Bem-vindos ao 8º Festival de FilmFest de Banguecoque, um festival internacional anual de curtas-metragens realizado na maior cidade do Sudeste Asiático. O 8º 9Fest será realizado no Cinema Oasis, o mais novo centro de cinema indie de Banguecoque. Localizado na imaculada estrada Sukhumvit de Bangkok, não muito longe do famoso Emquartier Mall. O 9Fest foi fundado por cineastas, para cineastas e público. Temos o prazer de anunciar as datas 9FilmFest de 29 a 30 de maio de 2020.
O 9Fest oferece-lhe a oportunidade de aparecer em dois festivais em lados opostos do mundo! Banguecoque 9FilmFest e Indianapolis Indy Shorts festivais! Conte-nos sua história! Aceitamos curtas-metragens de todos os gêneros.
O que é mais gratificante do que ter seu filme aceito em Competição? Como cineastas, temos muito orgulho em anunciar que nosso filme está na competição! “9” é o número mais sortudo da Tailândia. Assim, 9 filmes são selecionados como Finalistas da Competição. Film Science, precisa de festivais para exibir e criar experiências memoráveis e inspiradoras para os cineastas e para o público. Quando capturamos o público, somos bem sucedidos!
9Fest é um festival de cinema onde filmes selecionados serão exibidos em duas cidades! O que poderia ser mais espetacular do que exibir seu curta-metragem junto com fãs e cineastas de todo o mundo! 9Fest é novamente, homenageado em parceria com Indy Shorts International Film Festival (Indianápolis, Indiana, EUA) realizado de 21 a 26 de julho de 2020.
No ano passado, o 9Fest Program foi exibido no magnífico Museu de Arte de Indianápolis em Newfields. Este ano, apresentaremos novamente filmes cuidadosamente selecionados da nossa seção 9Fest Competition. Os filmes selecionados serão incluídos no Indy Shorts Film Festival de 21 a 26 de julho de 2020! Estamos ansiosos para ver seu filme e incluí-lo para ser exibido em duas cidades!!
No ano passado, no Indy Shorts Festival 2019, o diretor do THE TRANSLATOR, Pagorn Jungrungruang voou mais de 11.000 milhas para Indianápolis da Tailândia para apresentar seu filme na exibição do 9Fest Program.
Aqui está o que disseram no site de Roger Ebert:
Serious OSCAR CONTENDENDENDERS INTERNATIONAL
FILM 2019
por Matt Fagerholm www.rogerebert.com
9Fest, o festival de curtas-metragem executado em Bangkok por Brian Bennett, foi o foco de uma seção especial na Indy Shorts, compilando vários trabalhos de diretores de todo o mundo, e como toda a curadoria do festival que observei aqui, era tudo menos redundante. “Fallen Star, Rising Sun”, de Bake Phouikham, oferece uma conversa sincera com Ko Chandetka, o primeiro fisiculturista lao-americano, cujas lutas com o vício quase descarrilaram sua vida. Ele me disse depois que ele acredita que não há uma maneira saudável de participar de qualquer esporte em um nível de classe mundial, e que é preciso sempre pesar os riscos com as recompensas.
O mundo criativo está ao seu alcance. O objetivo do 9FilmFest é apoiar os cineastas, aplaudir seu trabalho árduo, estimular a criatividade e oferecer oportunidades de descoberta. Estamos aqui para realizar os sonhos dos cineastas.
9Fest está ansioso para ver suas histórias incríveis. Somos um festival de cinema cujos filmes selecionados serão exibidos em duas cidades! Esta colaboração tailandesa e americana dá aos cineastas a chance de exibir seus filmes na Tailândia e na América. Garantimos sua consideração ao enviar e confiar em nós o seu filme.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS ONE SHOT
As informações sobre o desenvolvimento futuro serão publicadas na página do FB do festival: https://www.facebook.com/oneshotfest A página FB do festival e o e-mail de trabalho kadrrope@gmail.com estão disponíveis para perguntas e esclarecimentos.
“One Shot” promove a produção de filmes independentes na Armênia. Os filmes enviados não têm limitações no formato de filmagem. Os filmes podem ser gravados em telefones celulares, filmes e câmeras HD. A competição tem três categorias: “Um minuto - uma cena”, “Curtas-metragens” e “Cinema sem fronteiras”. Também há programas especiais e painéis de discussão.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens “One Shot” é uma plataforma de cinema aberto. Foi fundada em 2003.
O presidente fundador é Gagik Ghazareh. Organização fundadora: Centro Armênio de Arte Experimental Contemporânea. O símbolo do festival representa uma estátua tridimensional de uma antiga escultura rupestre da montanha Geghama, que tem 5000 anos.
CONCURSO
CINEMA CLUB
“Um evento criado por cineastas para cineastas”
The Collective e In The Mirror Films estão trabalhando juntos para criar um concurso de curtas-metragens onde todos os meses diferentes diretores competirão para ganhar a sessão.
O vencedor de cada sessão será eleito pelo público!
Para cada sessão, você recebe feedback de um profissional do setor para ajudar a desenvolver sua arte.
Os shorts de vinho irão diretamente para a grande final que acontecerá na primeira semana de junho e o GRANDE PRIZE é a produção do seu próximo curta-metragem.!
Um júri composto por professores da escola The Collective e um convidado especial da indústria cinematográfica elegerá o vencedor do grande prêmio no dia da Final.
Filmes e festas!
Após a apresentação das curtas-metragens, a análise se os nossos convidados especializados e a eleição da curta, cada evento será seguido por DJ set para nos fazer sentir como compartilhar mais em torno de uma cerveja oferecida pelo nosso patrocinador La Cervesera Artesana e ter a oportunidade de entrar em rede! Não esqueça seus cartões de visita!
Horror ShwFest é è competitivo Festival de Cinema dedicado a curtas-metragens de terror e longas-metragens. O evento terá lugar no dia 10 de julho de 2021 no Guelfi Sport Center, em Florença. A convocatória para apresentação na 3ª edição do Horror ShowFest será aberta em 1º de setembro de 2020 e será encerrada em 12 de maio de 2021.
A MSFFF nasceu de uma missão:
Vamos levá-lo em uma jornada pelas produções cinematográficas do gênero de todo o mundo.
Em março próximo, poderemos desfrutar das melhores e mais atuais produções animadas de Madri.
CINE NO VISTO
Festival internacional de cinema independente de baixo orçamento
APRESENTAÇÃO
O Festival de Cine no Visto tem como objetivo principal dar visibilidade às produções independentes e de baixo ou nenhum orçamento que, por diferentes motivos, não alcançam o grande público e cuja única opção para um maior reconhecimento é encontrada nos festivais.
A organização do Festival de Cine no Visto está ciente do grande esforço que os produtores precisam fazer para realizar um projeto com recursos muito limitados. Os aspectos técnicos são para nós apenas mais um elemento no processo, portanto, os principais motivos a serem selecionados não dependerão dos meios utilizados. Estamos muito mais interessados no que é contado e no simbolismo de cada cena.
Sem dúvida, vamos considerar todos e cada um dos aspectos: performance, edição, cinematografia, música, roteiro, enfim, tudo o que é necessário na produção de um projeto audiovisual.
CATEGORIAS
⦁ Melhor longa-metragem
⦁ Melhor curta-metragem estrangeira
⦁ Melhor curta-metragem andaluza
⦁ Melhor curta-metragem espanhola
*PRÊMIOS
⦁ Melhor longa-metragem (internacional e andaluz)
⦁ Melhor curta-metragem (dentro de cada categoria)
⦁ Melhor ator (longa-metragem)
⦁ Melhor diretor (longa-metragem)
⦁ Melhor diretor de fotografia (longa-metragem)
⦁ Melhor edição de filme (longa-metragem)
⦁ Melhor roteiro (longa-metragem)
• Melhor som
• Melhor música
⦁ Melhor filme de Jaén (longa-metragem ou curta)
* Se seu filme foi premiado, mas ninguém da sua equipe puder comparecer à cerimônia de premiação, você não receberá um prêmio físico.
** Algumas categorias podem ser declaradas nulas se o júri considerar isso apropriado.
"Mirada al Pasado" is a festival of short films in which shorts can only be about the past (actions that take place in a past place, that refer to the past or a historical epoch) and belong to the genre of fiction or documentary.
O Festival de Cinema de Crime e Horror de Los Angeles tem como objetivo mostrar drama criminal, crime verdadeiro, horror e subgêneros relacionados de todo o mundo.
Fornecemos aos cineastas independentes uma plataforma para se conectar com públicos, profissionais da indústria e colegas cineastas que compartilham sua paixão pelo crime e cinema de terror.
Com exibições ao vivo em um teatro histórico em Hollywood, o LA Crime and Horror Film Festival dá reconhecimento aos filmes independentes e cineastas em histórias de crime e terror.
Vencedores considerados pelos representantes das empresas de produção de Hollywood e plataformas de streaming, incluindo:
GRAVIDADE ZERO
A LISTA DE SANGUE/BRILLSTEIN
GERENCIAMENTO DE TANQUES DE REFLEXÃO
FILMES TXL
HORROR COMPULSIVO
... e muito mais.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA SOBRE DEFICIÊNCIA ÀNEC tem três objetivos básicos. Primeiro, um objetivo inclusivo de visualização e conscientização por meio da exposição da realidade das pessoas com deficiência e das diferentes terapias desenvolvidas nesse sentido. Segundo, a divulgação e promoção de filmes e curtas-metragens da categoria artística que contribuam para refletir essa realidade. E terceiro, convide os cidadãos a participarem do desafio de alcançar uma sociedade mais justa e inclusiva.
Para ser considerado para seleção, leia atentamente as seguintes regras antes de enviar. Desrespeitar qualquer uma das regras e termos de elegibilidade abaixo pode levar à desqualificação de seu trabalho. Por favor, leia antes de enviar:
Regras gerais
* O BSIFF aceita filmes nas seguintes formas: longas-metragens, curtas e séries episódicas.
* Os longas-metragens, curtas-metragens e séries episódicas devem ter, no mínimo, estreias em Gana. Isso significa que você não deveria ter sido exibido publicamente em Gana antes do Festival de 2024.
* Longas e curtas-metragens, incluindo séries episódicas, não devem estar disponíveis on-line em nenhuma forma, por qualquer período de tempo no momento da inscrição.
* Todos os filmes devem estar em inglês, legendados em inglês ou em inglês. Trabalhos em outros idiomas devem ter legendas em inglês no momento do envio. Listas de diálogo não serão aceitas. Os filmes que não estiverem em conformidade serão imediatamente desqualificados.
* Todos os filmes enviados devem ter sido concluídos após janeiro de 2022. Qualquer filme criado antes do ano de 2022 não será aceito.
* Todos os filmes não devem ter sido submetidos ao Festival anteriormente em qualquer estágio de conclusão (ou seja, filmes que foram enviados em anos anteriores não serão reconsiderados). Se você tiver dúvidas, entre em contato com bsiffsubmissions@gmail.com.
* Se você é estudante ou representa uma escola de cinema, deve enviar uma cópia eletrônica de sua carteira de estudante ou enviar uma prova (uma confirmação por e-mail do chefe do departamento da escola de cinema via bsiffsubmissions@gmail.com) de que você atualmente é estudante dessa escola.
* É responsabilidade exclusiva do solicitante garantir a autorização de todos os detentores de direitos autorais dos materiais incluídos no filme enviado. A BSIFF não será responsabilizada pela inclusão não autorizada de materiais protegidos por direitos autorais dentro ou relacionados ao filme enviado. A BSIFF se reserva o direito de desqualificar qualquer filme com materiais protegidos por direitos autorais não autorizados.
* Você deverá fornecer um “Formulário de Informações sobre Filmes” oficial do BSIFF devidamente preenchido e assinado, que será fornecido pelo Festival após a seleção.
*Categorias de envio*
Inscrições para o Festival são divididas em sete categorias:
* Ghanaian Showcase (Odehye3): Todos os filmes fictícios (longa-metragem, séries curtas ou episódicas) produzidos em Gana e/ou dirigidos por cineastas ganenses. O diretor deve residir atualmente em Gana ou ser capaz de fornecer prova de cidadania ganense. Se o filme for codirigido, pelo menos um dos diretores deve atender a esses critérios.
Observação: filmes animados não são aceitáveis nesta categoria. Se você tiver um filme de animação, inscrever-se na categoria Filme animado
* Africa Rising Showcase: Todos os filmes (longa-metragem, séries curtas ou episódicas) produzidos na África e/ou dirigidos por cineastas africanos. O diretor/produtor deve atualmente residir em um país africano. Se o filme for codirigido/produzido, pelo menos um dos diretores/produtores deve atender a esses critérios.
Observação: filmes animados não são aceitáveis nesta categoria. Se você tiver um filme de animação, inscreva-se na categoria Filme animado.
* Mostra internacional: Todos os filmes fictícios (longa-metragem ou curta-metragem) produzidos fora de Gana e da África e/ou dirigidos por não ganês/não africanos. Observação: filmes animados não são aceitáveis nesta categoria. Se você tiver um filme de animação, inscreva-se na categoria Filme animado.
* Documentário: Um filme de não ficção de qualquer duração sobre eventos e pessoas reais, muitas vezes transcendendo as estruturas narrativas tradicionais. O documentário é o tratamento criativo da realidade.
* Categoria Escola de Cinema/Estudante: O filme deve ser feito inteiramente por alunos de uma escola de cinema com apoio técnico da escola, mas sem suporte financeiro ou técnico de emissoras ou produtoras.
Observação: para esta categoria, a evidência de um cartão de estudante e/ou uma confirmação por e-mail do Chefe do Departamento da escola de cinema é obrigatória e deve ser enviada ao Festival no momento da inscrição para que o filme se qualifique. A falha em inscrever a prova garante uma desqualificação automática.
* Filme de animação: Um filme animado de qualquer duração (longa-metragem, série curta ou episódica) de Gana, África e qualquer parte do mundo.
* Filme musical (videoclipe): Um videoclipe com forte narrativa, conceituação e produção cinematográfica de qualquer parte do mundo. Observação: os videoclipes devem ter menos de 10 minutos e ser de qualquer ano, independentemente do orçamento, popularidade ou idioma.
*Taxas*
A BSIFF é uma organização sem fins lucrativos. As taxas de inscrição suportam as despesas administrativas relacionadas à catalogação e pré-visualização de cada filme e à consideração da programação.
Observe as taxas de inscrição no BSIFF:
* Taxa de inscrição antecipada = $25 dólares [15 de dezembro a 15 de fevereiro]
* Inscrições tardias = $30 dólares [16 de fevereiro a 30 de abril]
* Escolas de cinema/estudantes = $5 dólares
* As taxas de inscrição não são reembolsáveis.
Consideração de programação
* O BSIFF aceita filmes ganenses, africanos e internacionais de todos os comprimentos e assuntos.
Para fins de elegibilidade e consideração do programa, o BSIFF usa as seguintes definições:
Duração do longa: 60 minutos ou mais
Curto: Menos de 60 minutos
Série Episódica: Série Episódica: Filmes fictícios de longa duração que não podem ser contados no enquadramento de um longa-metragem e, portanto, são divididos em episódios. Sem tempo de execução definido.
Decisões de programação
* Todos os programas de triagem do BSIFF são selecionados e todas as inscrições serão consideradas por nossa equipe de programação.
Os candidatos serão notificados das decisões de programação por e-mail até agosto de 2024. A programação final, a categorização e a classificação dos filmes serão determinadas pela equipe de programação do Festival. A decisão deles é definitiva.
*A BSIFF não tem obrigação de fornecer comentários ou feedback sobre o filme enviado ao candidato ou a qualquer outro representante do filme enviado.
*O BSIFF se reserva o direito de determinar em qual categoria de prêmio e programa o filme residirá, se selecionado.
O FRAPA – Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre – é o maior evento voltado ao roteiro de cinema e televisão da América Latina. A oitava edição do FRAPA será realizada de 14 a 17 de julho de 2020 e tem como objetivo debater e reforçar a importância do roteiro na crescente produção de cinema e TV, bem como estimular a aproximação dos profissionais locais à produção do resto do continente.
Buscando inspiração em festivais do gênero já consagrados nos Estados Unidos e na Europa, o FRAPA vem crescendo ano após ano. Conjugando debates, concursos, workshops, mostras, master class e rodada de negócios, o FRAPA pretende se constituir em espaço central de reflexão sobre a escrita audiovisual na América Latina, estimulando o intercâmbio de experiências entre roteiristas e profissionais das demais áreas, qualificando profissionais e celebrando novas parcerias.
FRAPA. Um Festival de boas histórias.
The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
The self-portrait has been a constant practice in art-and a imperative practice since it is called selfie-but not in audiovisual products. And now we are mired in the mode of the Videosphere.
At ESAT (Higher School of Art and Technology) we believe that the configuration of a stable and sustainable future depends, more than ever, on creativity. The future will be in the hands of those who know how to convert a creative act into a creator. So, in ESAT we bet on talent.
That's why ESAT has thought that a good way to start an audiovisual contest is to dedicate a first edition to meet those people who possess that potential that is so necessary to improve an immediate future.
Therefore, the theme of this first event will consist of a kind of "personal presentation", a self-portrait made in audiovisual format, an audiovisual selfie. The audiovisual must contain what the author feels identified, a "short film", ultimately where he himself is in some way the protagonist. A coincidence that can be narrated in multiple ways and through the genre and format that each one considers more opportune.
O FestCine Pedra Azul está na sua sexta edição e acontecerá nos dias 11, 12, 13 e 14 de setembro de 2024.
Somos um Festival Internacional de Cinema qualificado pelo IMDb, idealizado e produzido pela Tower Filmes.
CALL FOR ENTRIES
17th Annual www.NewMediaFilmFestival.com
Honoring Stories Worth Telling
June 3-4-2026 Los Angeles
Content creators who submit, whether officially selected or not, have opportunities outside of the normal festival process. Everything from distribution, connections to other festivals, conferences, press opportunities and more.
Thinking about submitting? Here is what you should know!
• Emmys ® Consultant for one entry (we can broadcast)
• 25 Categories
• In competition for Grand Prize - $45,000 in Awards
• In competition for Best of Category & Audience Awards
• Judges from HBO, Marvel, Grammys, ATAS (Emmys) and more.
• Have opportunities outside of festival
• Top 3 Scripts get $1000.00 in Writing Industry Perks
• We are a UFFO code of practices Member
• Submit- Online, Public, Novice & Expert Content
• No cut-off date to when your project was completed.
• We accept projects whether or not you have distribution.
• We also have no festival exclusivity clauses - and you have FULL CREATIVE RIGHTS for your content.
• Your project is not only limited to one category. Make sure to check out all our categories and submit to the ones that fit your content. You must pay a new submission fee per each category.
• We accept content that has already been published online or made public
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In a world where technology is ever-evolving, it is a story that will satiate the soul of humans.
Not just any story, but stories worth telling.
The New Media Film Festival team works hard to produce a cutting-edge, fair, upscale festival devoted to upcoming and seasoned content creators that highlights and honors stories worth telling globally. www.NewMediaFilmFestival.com
If accepted into festival:
• Receive All Access Pass to festival
• Be part of the Q & A in your screening session (scripts included).
• Walk the Red Carpet for Press Interviews
• Be part of the VIP Soiree, honoring the nominees.
• Press in our monthly newsletter to 80,000.
• Be in competition for $45,000 in Awards – judges from Marvel, HBO, Emmys & more.
Join us:
• 1st Major Festival celebrating innovation, story, mediums & platforms
• Screenings with Q & A’s
• VIP Soiree-Red Carpet Press Junket
• Networking Lounge w/ actor headshot drop off
• Producer Panel & Pitching
• New Media Marketing Table (place one-take one)
• VR, International Art Exhibit, Musical Opener
CATEGORIES
3D, 360, AR, AI, 5D, Animation, Apps, Digital Comics, Documentary, Drone, Feature, Mobile/Tablet, Music Video, New Media, Pilots, Podcasts, Scripts, Shorts, Sniplers – 30 second pitch, SRC- Socially Responsible Content, STEAM, Student, Trailers, Virtual Reality, Web Series
Put your innovative work forward and join the unique community of content creators at New Media Film Festival® - submit today! www.NewMediaFilmFestival.com
What attendees are saying:
“A very unique curation of films, new media and scripts. And a very entertaining event. The hosts and show staff went out of their way to make sure this was a memorable and special event.” – Jim Wilmer
“New Media Film Festival is one of the best and best run in LA. With so many different platforms falling under "new media" it's refreshing to see a festival that understands that Content is King! And the Opening night VIP reception was a terrific networking opportunity that we took full advantage of.” - Steven Wishnoff
“Worth The Entry Fee”
- Movie Maker Magazine
“Makes The Cutting Edge Accessible”
– Huffington Post
“I thank NewMediaFF for what they’ve done for young filmmakers”
-Roger Corman
”The role of this fest is bringing the Best in New Media to the World”
-Festival World
“Stories that exemplify the power of the cinematic arts to inspire and transform” - Hero Complex
SUBMIT TODAY http://www.NewMediaFilmFestival.com/submit.php
THE NEXT EDITION OF THE MADEIRA FILM FESTIVAL WILL BE MARCH 27 - APRIL 1 2020.
We continue to accept submissions but please not your film will be submitted to the 2020 edition NOT 2019. This is due to Government elections on Madeira.
Teatro Municipal Baltazar Dias, Funchal, Madeira, Portugal.
The entry fee is 30 / 40 / 50 Euros depending upon submissions date and irrespective of genre and running time. Exhibiting filmmakers will be offered 3 nights accommodation including breakfast on Madeira during the festival.
Call for entries
The call for entries starts on August 16th 2018 and will remain open until April 2nd 2019.
The Madeira Film Festival is non – competitive. Rather than present awards MFF offers delegates the status of ‘AMBASSADOR OF THE LAURISSILVA’ thus helping to preserve and create awareness of Madeira’s endemic Laurissilva forest.
The Madeira Film Festival organisation fervently believes there is no better place in the world to stage a film festival than on the piquant Island of Madeira and there is no better place on Madeira to stage a film festival than in glorious Reid’s Palace Hotel and the Municipal Theatre in Funchal.
The crux of the Madeira Film Festival is to pay homage to the resilience of Madeira’s endemic Laurissilva Forest by screening a slate of films which are expansive, unsettling and profound,films which will hopefully impinge upon the viewers imagination.
One of the most effective measures that can be implemented in order to raise awareness of the Laurissilva forest and subsequently it’s preservation is through the undisputed persuasive strength of audio- visual communication. The aspiration of the Madeira Film Festival is to become one of Europe’s foremost film festivals, by sheer virtue of location there exists an inherent capacity to attain this.
This Festival is born, as a stream of Aguaespejo Granada, following the teachings on poetic mechanisms of participatory experience and expanded cinema of the filmmaker and Granada-born inventor Val del Omar.
The idea is to promote poetic and experimental cinema and extend its presence to the geography of our city.
Cinespejo Festival, to be held in Las Gabias in 2019, aims to be a benchmark for the public who loves cinema and poetry.
It will consist on the one hand of a contest of poetic short films and on the other hand of an express short contest. The bases and registration form of the latter will be available from 01/03/2019 on the festival website: www.cinespejofestivaldelasgabias.com
Since its creation in 2007, this cultural event consists of organizing a unique event around the cinema. It is an opportunity to broadcast several films, documentaries or shorts, for nearly a week within the premises of IAE Lille.
The theme common to the various films is intended to stimulate a discussion on management methods, focusing on disruptions as well as innovative initiatives and the emergence of new practices. It is a question of considering with a certain critical spirit the social and managerial dimension brought by cinematographic productions. This is what constitutes his positioning, in a sense his commitment.
A debate ensued by a journalist, an academic or a professor specializing in the art of cinema. An exchange of ideas, opinions, opinions between professionals and the public.
