Horrorvision is organized by Spooky High School and Grace Xtreme Maniac, but we have a number of collaborators, who selflessly and raring help us make this festival possible.
Das NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL beabsichtigt, das zeitgenössische eurasische Kino zu entdecken, eine neue Filmkultur als Reaktion auf die raschen Veränderungen in den Medien des 21. Jahrhunderts wiederherzustellen und zu schaffen.
NYEFF present: Die internationale Wettbewerbsabteilung, um potenzielle Kinokünstler zu finden und neue Filme zu entdecken, die in Zukunft klassisch sein werden.
Wir freuen uns, das Eurasian Film Festival ins Herz der Welt zu bringen, New York City - den größten kulturellen Knotenpunkt des 21. Jahrhunderts. Unser Schwerpunkt liegt auf den beeindruckenden künstlerischen Errungenschaften, die an der Schnittstelle Eurasiens stattfinden, wo sich Kultur und Kunst Europas, Asiens und Zentralasiens sowie der Balkanrepubliken gegenseitig informieren und befruchten. Es ist eine Geschichte, die erzählt werden muss, und die Präsenz lebendiger Einwanderergemeinschaften aus all diesen Ländern in New York macht New York zum idealen Ort für dieses wichtige Ereignis.
Das New York Eurasian Film Festival ist eine Organisation, die sich der Förderung einer stärkeren kulturellen Interaktion zwischen den Vereinigten Staaten und den eurasischen Ländern verschrieben hat.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL ist das größte Schaufenster von Kurz-, Spiel- und Dokumentarfilmen vom eurasischen Kontinent in New York.
Das NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL hebt eine Auswahl der Programme des Festivals hervor, die ein wichtiges kulturelles Erbe stark widerspiegeln, wiederbeleben, neu interpretieren oder feiern.
6. EURASISCHES NEW YORKER FILMFESTIVAL
ist das größte Schaufenster von Kurz-, Spiel- und Dokumentarfilmen in New York vom eurasischen Kontinent. Mit über 50 Filmen aus mehr als 20 Ländern werden im Sommer 2022 gezeigt.
GESCHICHTE:
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL wurde 2010 von New York-unabhängigen Filmemachern gegründet und hebt eine Auswahl der Programme des Festivals hervor, die ein wichtiges kulturelles Erbe stark reflektieren, wiederbeleben, neu interpretieren oder feiern.
EddiesComedyAwards at PACE Dedìcated to Eddìe Cantor, famous show man ìn Usa, Oscar © wìnner, whose famìly was from Russìa (jewìsh emìgrated), the Eddìes Comedy Awards become the European movìe Tony to promote the best ìn Euro- Amerìcan contemporary new comedy. 2017 edìtìon takes place ìn Padùa, ìt. for the PACE, Padùa Awards for Comedy Excellence.
We have 4 categorìes for thìs edìtìon: A) comedy B) dramedy C) fantaromance D) ìphone comedy format
Rules are so easy: you have to send to the festìval the lìnk to yr. Short or Feature Fìlm (short, from 1' to 30' maxìmum), yr web serìal pìlot (max 15'), ìphone format teaser (max 3') and the early bìrd ìnscrìptìon (deadlìne Aùg.30) The Fee ìs: 25euro (30 USD) for short and web pìlot; 40euro (45 USD) for feature fìlm; 15euro (20 USD) for teaser.
All the selected works take part of Euro-Amerìcan Comedy Academy and the categorìes wìnners wìll get the 2017 Eddìe Award (Certìfìcate of Award). Other prìzes are: orìgìnal paìnts by Seba Steìn well known art paìnter made for festìval, specìal promotìon on oùr dedìcated web channel, FAME awards for new dìrectors (Famoùs Award for Medìa Excellence), ìndìe creatìve productìon free tutorìng and other specìal awards.
The fìnal days and wìnners cerìmony wìll be on Oct. 6/7/8 at the GEA space ìn Padùa, ìt, at 18 Lagrange st.
The dìrector of ECAff and presìdent of Euro-Amerìcan Comedy Academy ìs Fabrìzìo Sebastìan Caleffì, an ìnt. playwrìght, screenwrìter, dìrector and actor, co-fonder of the prìvate tv ìn Mìlano (Canale5), awards wìnner and awards juror.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Wir verstehen das IBZCF als einen Einblick in das zeitgenössische Kino, seine neuen Trends und seine Schöpfer, die neue Erzählwege einbringen, um lebendige, notwendige und moderne Filme zu schaffen.
Die 10. Ausgabe von IBZCF wird an 10 Veranstaltungsorten in den fünf Gemeinden der Insel und online auf der Filmin-Plattform stattfinden. Das Ibizacinefest erneuert sein Engagement für Ibiza und seine Kultur durch ein Programm mit nationalen und internationalen Titeln, die noch nie zuvor auf der Insel zu sehen waren, exklusive Premieren auf den Balearen und in Spanien, Aktivitäten für Profis, Kurzfilmsektionen zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente sowie unser Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen, um ein neues Publikum zu erreichen.
Der Reflexion wird auch durch offene Diskussionen über die Beziehung zwischen dem Kino und verschiedenen aktuellen soziokulturellen Themen Raum gegeben.
Kurzfilme stehen erneut im Mittelpunkt der IBZCF, die sich erneut für die Goya Awards 2026, die Forqué Awards und die Fugaz Awards qualifizieren und erneut mit der European Film Academy beim Programm Shortfilms on Tour zusammenarbeiten.
Neben dem Präsenzfestival veranstalten wir unsere Slow-Cinema Workshop-Residency mit gleichzeitigen Dreharbeiten zu 15 Kurzfilmen, mit denen wir unsere Insel mit mehr als 120 zeitgenössischen Kinotiteln überfluten werden.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
Das Piggy Bank International Short Film Festival fördert sowohl Amateurfilme als auch professionelle, unabhängige Filme. Dies ist ein jährliches Filmfestival. Das 5. PBISFF wird sehr bald in JAIPUR (INDIEN) stattfinden.
Dies ist ein offenes Filmfestival. Alle Kategorien von Filmen werden akzeptiert. Wir haben keine Regeln darüber, wann der Film gedreht wurde oder wo er gezeigt wurde. Wir wollen dein Meisterwerk sehen.
Der Wettbewerbsbereich bietet aufstrebenden Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit einem globalen Publikum zu präsentieren. Über 30 Filme wurden während des Festivals gezeigt. Bei dem Festival geht es nicht nur um einzigartige Filme, es bietet auch ein umfassendes Unterhaltungspaket.
Weitere Informationen finden Sie auf www.pbisff.com
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
The festival is organized by the Udada Festival Trust (UFT) and seeks to develop a local and regional audience by showcasing films that have been done by women for women and are not necessarily distributed in local cinemas or television. Special attention will be given to African films made by women and films pertaining to African women.
The mandate of the UDADA Film Festival is to:
Facilitate interaction between women filmmakers; and women filmmakers and their audiences;
Support and encourage women involved in film production;
Increase the exposure of new productions written and/or directed by women;
Showcase women productions to the Kenyan and International film industry for future ventures;
Provide opportunities for professional development;
Provide a marketplace for industry. In essence, a reverse trade mission providing local filmmakers and producers access to the national and international film industry;
Develop and offer youth programs to develop the next generation of filmmakers.
FESTIVAL NACIONAL DE CINE Y VIDEO COMUNITARIO DEL DISTRITO DE AGUABLANCA - FESDA
The central theme of this edition is "Territories, showing resistance".
This theme seeks to generate debate and thought about the processes of resistance that are taking place in Colombia regarding the care and dignification of the territories. We start from the relationship of body and territory, and we claim that in that exercise of counting our territories (those we inhabit and those that forced us to leave) and the struggles that are in them, we are revealing resistances.
Los Angeles CineFest ist eine monatliche internationale Online-und jährliche Veranstaltung. Jeden Monat beobachten die Spezialisten der Filmindustrie in Los Angeles und stimmen für das Beste des Festivals in jeder Kategorie. Darüber hinaus können Online-Publikum auch abstimmen. Sie stimmen für Best of Audience.
The International Film Festival Sansueña is devoted to short films and feature traditional ANIMATION, optical and digital toys disseminating quality films that hardly reach Spain. Thus, gradually the Festival is intended as a field.
India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt zurück in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren angenommen und das Indian Cine Film Festival bewegen sich jetzt mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel des ICFF-21 ist es, dem unabhängigen Kino Impulse zu verleihen.
Ziel des ICFF ist es, eine Plattform für das Treffen, Teilen und Entwickeln großer filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet zusammen mit internationalen Wettbewerbsfilmen Vorführungen auch einen Filmmarkt & branchenorientierte Meisterkurse & Diskussionen. Das Festival wird ein zentraler Punkt sein, an dem Menschen aus der Industrie ihre Geschäftstätigkeit teilen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden.
Die 8. Ausgabe des Indian Cine Film Festival zielt darauf ab, einen neuen Meilenstein zu setzen und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden und jeden Teilnehmer relevant zu machen. Damit begrüße ich euch alle und sehe euch bei ICFF-21 mit eurem filmischen Handwerk.
Cordoba International Film Festival, is an educational film platform, cultural, artistic, industrial, and a prime symbol of the city and the country.
In the 9th version of the festival, again converge producers, directors, distributors, film critics, actors and audience around the latest and outstanding national and international productions, handing Cordoba and the country a single framework for meeting quality and today.
Every film selected have a official selection in CORDOBA FILM FESTIVAL in the year event.
The excellent results obtained in the last years -great influx of public, international visits, quality and novelty of the films shown, press coverage, diversity of high convocatoria- related activities confirmed that Cordoba International Film Festival has become a benchmark of national cinematography and international: a window of culture for which Colombia looks and opens to the world.
In this context, one of the objectives is to continue complementing and enhancing the explosive audiovisual industry in Colombia, through a space for development and promotion as attractive as Cordoba International Film Festival Industry, whose excellent results last year, we intend to continue developing in this edition. Also, Cordoba International Film Festival is a showcase to appreciate firsts and pre-premieres of international films of recent invoice and quality, both directors of prestige as young talent.
OBJECTIVES: This non-competitive event aims to be a meeting place for independent film production and the public, we encourage the creation and production of audiovisual filmmakers from all over the world and provide a space to allow diffusion of contemporary and cultural film productions.
THEME: Works will be accepted whose aesthetic and thematic proposal refer to the cultural identity of the places of origin of the filmmakers, providing entertainment and cultural knowledge for the audience.
International Shorts ist ein ganzjähriges Filmfestival, das ausgewählte Filme am Ende jeder Saison (Frühling, Sommer, Herbst und Winter) zeigt. Best of the Festivalfilme werden am 30. Januar 2021 im Angelika Theater, Union Market, Washington DC gezeigt
USA Independent Film Festival intends to discover contemporary cinema, to restore and to create a new cinematic culture in response to the rapid changes in media scene in the 21st century.
USAIFF present: the international competition section to find potential cinema artist and discover new films to be classic in the future.
We are pleased to bring USA Independent Film Festival to the heart of the world, New York City and other popular cities in the US.
Festival emphasis is on the stunning artistic achievements taking place at the crossroads of all countries in the US.
Offers FREE Admission to the public and film lovers. Partnered with the NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL which was founded in 2010 by New York-Independent filmmaker; Hakki Subentekin.
Festivals highlights a selection of the programs that strongly reflect, revive, newly interpret or celebrate important cultural heritage that devoted to promoting the US films and all cultural interactions all over the world.
Feel The Reel is a monthly international film festival founded in Glasgow, United Kingdom. FTR is not only an online film festival, but also a festival with live screenings, our friends from Bucharest ShortCut Cinefest making this possible. Therefore, screenings will take place once a month and our winner will have the chance to be screened in the very heart of the dynamic and evergrowing Bucharest, in Romania - at Manasia Hub.
The International Short Film Festival of the all us other Social diversity aims to be a platform for young LL everyone disclose their works and share experiences and concerns in a conference devoted to the cinema and people.
The film would not exist without people, but there may be people without cinema? Of course that Yes, and homeless and without clothes and without food, full is the world of people who have nothing, not film. To all of them we dedicate our festival to serve the film les voice, even cry. A means to vindicate the justice, equality and rights denied by the world. An agile and current to denounce injustice and inequality, the horror.
This effort, on the premise that what has been the monopoly of a multi-billion dollar industry, is mutating into a mass system of creation and multicultural exchange. Access to technology and the Internet open field to new youth and community expressions, the filmmaking turns and we intend to respond to this transformation.
Love for cinema, passion for people and the conviction that the arts and culture and the exchange of experiences and opportunities it is possible to create a better world...
.. .a world of film.
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
