Il Pacific Meridian è l'annuale Festival internazionale del cinema dei paesi asiatici del Pacifico, fondato nel 2003. Il festival si svolge ogni anno all'inizio dell'autunno a Vladivostok, sulle rive del Mar del Giappone.
Il festival a Vladivostok
Vladivostok ha una storia molto insolita: nei tempi zaristi era un porto aperto e la città-fortezza, in epoca sovietica aveva lo status di base militare e città chiusa, e oggi è sulla strada per diventare di nuovo un porto libero.
Vladivostok è la città che diventerà sicuramente un hub, che collega Europa e Asia, un luogo dove ogni anno la comunità cinematografica internazionale si riunisce per condividere i suoi migliori film.
Il Pacific Meridian è un evento culturale significativo in Estremo Oriente, una grande scusa per esplorare la Russia del Pacifico. Il cinema è la forma d'arte più potente e accessibile, attraverso la quale il festival introduce il pubblico alla cultura contemporanea.
Il festival sostiene lo sviluppo positivo delle relazioni dei registi locali, nazionali e asiatici. Il festival presenta sempre solo i film migliori e unici. I luoghi del Pacific Meridian sono dove emergono nuovi progetti, i professionisti del cinema incontrano il pubblico e giovani registi e attori trovano riconoscimenti.
Per 18 anni di lavoro il festival ha proiettato circa 2.500 film, visti da più di un milione di spettatori. Ogni anno il festival riunisce professionisti del cinema (attori, registi, produttori e critici cinematografici) provenienti da tutto il mondo, attirando pubblico da altre regioni russe e consentendo ai giovani di acquisire esperienza pratica partecipando all'organizzazione del festival.
Durante ogni anno, il team del festival lavora per organizzare questo evento culturale internazionale, e la preparazione viene effettuata dalla fine del festival attuale, fino all'inizio del prossimo. Al momento dell'apertura del festival più di 100 persone, compresi i volontari, partecipano al lavoro di diverse sedi del forum cinematografico.
La missione del Pacifico Meridiano
Forniamo accesso ai film più potenti del nostro tempo e sviluppiamo la cultura della visione condivisa, rendendo il pubblico connesso con lo sviluppo dell'arte del cinema dei paesi del Pacifico Rim. Con l'aiuto dell'arte del cinema, stiamo trasformando il mondo che ci circonda, rendendo la comunità locale più informata e coinvolta nel movimento del festival cinematografico.
In conformità con questa missione gli obiettivi del team del festival sono i seguenti:
1. Per mantenere l'organizzazione del festival al più alto livello, rispettando gli standard mondiali in conformità con le raccomandazioni della FIAPF;
2. Promuovere la comprensione da parte del pubblico della cultura mondiale attraverso la selezione e la presentazione dei migliori esempi dell'arte del cinema;
3. Garantire l'accessibilità al pubblico film e programmi educativi, il coinvolgimento e la consapevolezza informativa della comunità regionale;
Il Pacific Meridian è l'unico festival cinematografico russo, che si concentra sul cinema dei paesi APR. Partecipando attivamente allo sviluppo dello scambio culturale, il festival riunisce più di 60 paesi nel Sud-Est asiatico, Nord e Sud America e nel Pacifico Rim. Ogni anno il festival del cinema si apre e mostra al pubblico film moderni.
Il Pacific Meridian IFF rimane aperto, accessibile e amichevole per un pubblico vasto e diversificato. Lo slogan del festival è «Film per tutti, film per tutti».
Le giurie del Festival
Dal 2003, la giuria internazionale del festival è composta dai migliori rappresentanti della comunità professionale di registi russi e internazionali. La giuria internazionale determina i vincitori e i premi nelle seguenti nomination: miglior lungometraggio, miglior cortometraggio, miglior regista, miglior attore, miglior attrice e premio speciale della giuria.
Dal 2011, il Pacific Meridian IFF presenta la giuria NETPAC (Associazione per la promozione del cinema asiatico). NETPAC è un'organizzazione internazionale che riunisce 30 paesi membri, fondata con il sostegno dell'UNESCO nel 1990. Questa organizzazione panasiatica per il cinema e la cultura riunisce critici cinematografici, registi, organizzatori e curatori di festival cinematografici, distributori cinematografici e insegnanti. NETPAC è considerata un'autorità leader nel cinema asiatico; partecipa alla selezione di film per programmi cinematografici asiatici di diversi festival internazionali, introduce registi asiatici al pubblico mondiale, pubblica libri e organizza seminari e conferenze. Ha inoltre istituito uno speciale NETPAC Award, Miglior Film Asiatico, che viene assegnato in 44 festival cinematografici in tutto il mondo.
Dal 2013, il festival ospita la Giuria internazionale FIPRESCI. FIPRESCI, la Federazione Internazionale dei Critici Cinematografici, fondata 90 anni fa, riunisce critici cinematografici ed esperti cinematografici in tutto il mondo. L'obiettivo principale dell'organizzazione è quello di sostenere il cinema come arte e come modo luminoso e indipendente di esprimere la visione del mondo. Il premio di questa organizzazione è di grande importanza nel mondo cinematografico.
Il programma del Festival
Durante ogni festival vengono proiettati circa 200 film nelle sue sedi. Film di tutti i generi, lunghezza e formati trovano il loro posto nei suoi vari programmi.
Il programma CONCORSO include 8 lungometraggi e 8 cortometraggi prodotti quest'anno nella regione Asia-Pacifico. Ogni anno, il numero di candidature in arrivo aumenta, ma solo 20 film sono selezionati per il concorso.
I programmi non concorrenti presentano il nuovo mondo e il cinema russo. Il programma PANORAMA è dedicato agli eventi cinematografici più importanti in Russia e all'estero. Il programma IN FOCUS presenta capolavori provenienti da uno dei paesi della regione Asia-Pacifico, o di un genere. Nel corso degli anni il festival ha conosciuto il suo pubblico con film provenienti da Australia, Laos, Corea del Nord, Russia, Cina e Corea del Sud, con thriller di spionaggio e film horror. Grande attenzione è rivolta alle retrospettive di registi di spicco.
Il festival comprende anche diversi eventi culturali e aziendali: tavole rotonde, discussioni su film specifici, conferenze, workshop, mostre d'arte, Cinetour e incontri con il pubblico.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
Cesate Short Film Fest è un concorso internazionale per cortometraggi, rivolto a registi e videomaker. Due le sezioni in concorso anche per l’ottava edizione: una dedicata ai film di fiction e una alle opere di animazione. La partecipazione è gratuita e le iscrizioni termineranno il 20 giugno.
Il festival è organizzato e promosso dall’ufficio Cultura e dalla biblioteca del Comune di Cesate, lanciato come sfida, non facile, a un territorio di provincia abituato a vivere la fagocitante vita culturale della metropoli milanese. Il festival ha raccolto consensi e partecipazioni di ottimo livello: dal 2010 a oggi sono giunti più di mille lavori, dall’Italia, dall’Europa, dagli Stati Uniti, dal Sudamerica. Abbiamo avuto come membri di giuria Maurizio Nichetti, Michelangelo Frammartino, Marco Bechis, Angela Finocchiaro, Marina Spada, Alina Marazzi, Raul Montanari, Barbara Sorrentini e altri personaggi del mondo della cultura; selezionato e premiato lavori di giovani registi o di autori esordienti, alcuni dei quali già stanno facendo parlare di sé.
Cesate Short Film Fest oltre a un concorso video che cerca talenti e nuove idee – capaci di animare con forze positive la nostra epoca – vuole essere l’occasione per offrire al pubblico, attraverso una carrellata di stili diversi e diversi punti di vista, una panoramica attenta, e nel contempo veloce, sulla continua evoluzione (o involuzione) della società, delle relazioni fra esseri umani, dei sentimenti. E inoltre, un’opportunità per osservare quanto le idee e le energie, spesso, si discostino dalle logiche della produzione cinematografica classica.
Berriozar Films Kultural «Lantzeluze» annuncia la 17a edizione del Festival internazionale del cortometraggio sulle questioni sociali, che si terrà a Berriozar dal 15 al 18 ottobre 2025.
Categoria:
Categoria singola. Tema sociale.
La scadenza per iscriversi al XXIV Festival Internazionale del Cortometraggio «El Pecado 2025» è aperta. Il festival assegna quasi 5.000€ in contanti e cinque prosciutti Pata Negra Extremadura: 1.500€ per il cortometraggio di finzione vincitore e 700€ per gli altri quattro premi principali. Il termine ultimo per la registrazione è da martedì 1 aprile a venerdì 23 maggio di quest'anno. La durata non supererà i 20 minuti (21 crediti inclusi). Se ha un suono parlato, verranno utilizzati lo spagnolo o i sottotitoli in questa lingua.
Le opere realizzate prima del 2023 non saranno ammesse al concorso. Maggiori informazioni su www.certamenelpecado.com.
Premi per cortometraggi di animazione, fiction, umorismo e realizzati in Estremadura. Abbiamo anche un premio pubblico.
Il festival ha il sigillo «Friend Festival» dei Fugaz Awards. È un festival consolidato e affermato che ha presentato i migliori cortometraggi realizzati in Spagna e all'estero negli ultimi 24 anni. Nell'ultima edizione del 2024, sono stati presentati in concorso 1.093 cortometraggi: 794 cortometraggi spagnoli e 299 cortometraggi provenienti da 48 paesi del mondo. Il festival ha attirato un pubblico di circa 5.000 persone durante i vari eventi del festival. Più di 85.000 persone hanno partecipato alle sue varie edizioni, con circa 12.000 cortometraggi presentati.
Lo shnit worldwide shortsfestival è una piattaforma di primo piano per la mostra e la promozione di cortometraggi. Questo festival è un evento transnazionale unico che si svolge contemporaneamente in dieci città dei cinque continenti. Il festival si svolge dal 20 agosto al 20 settembre 2026 e si compone di tre segmenti principali: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Festival cities | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Cerimonia di premiazione.
Tutti i vincitori del CONCORSO MONDIALE e del CONCORSO INTERNAZIONALE avranno diritto a partecipare agli Oscar® 2027 [tramite versione cinematografica | secondo le regole della 99a edizione degli Oscar®].
Negli ultimi ventiquattro anni, shnit si è evoluto in un importante festival internazionale di cortometraggi, reinventandosi continuamente. Originariamente un'iniziativa locale, ora è un evento globale che collega e ispira registi e spettatori di diversa estrazione culturale. Il festival promuove la diversità, l'originalità e lo scambio artistico. Con le sue selezioni cinematografiche di alta qualità, shnit attira oltre 30.000 visitatori, rendendolo uno dei principali festival di cortometraggi al mondo.
shnit è un'organizzazione senza scopo di lucro, coordinata in collaborazione con i dirigenti dei festival. Il festival opera secondo principi di eccellenza e professionalità, favorendone l'espansione internazionale.
* PARCHI GIOCHI pianificati per il 2026
shnit worldwide shortsfestival si svolge contemporaneamente nelle diverse città, le shnit PLAYGROUNDS, dei cinque continenti. L'allestimento definitivo sarà annunciato entro il 1° agosto 2026, i PLAYGROUNDS previsti per quest'anno sono:
▪ Amsterdam [Paesi Bassi] — finale di Shnit
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egitto]
▪ Città del Capo [Sudafrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [Cina]
▪ Mosca [Russia]
▪ Sydney [Australia]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
La quindicesima edizione dello Student Film Festival FENACIES Uruguay ha aperto le iscrizioni il 1° aprile e rimarrà aperta fino al 10 giugno. Come ogni anno, tutti gli studenti di tutto il mondo (dalla elementare all'università) possono registrare i loro cortometraggi in modo totalmente gratuito, che verranno proiettati a Montevideo dall'8 al 14 settembre.
FENACIES è un'organizzazione fondata nel 2011 che è nata con l'obiettivo di creare un festival cinematografico specifico per i giovani, dove la concorrenza fosse leale e la creatività e lo sforzo di questi fossero valorizzati.
Inizialmente, il festival è stato dichiarato di interesse culturale dal Ministero dell'Istruzione e della Cultura, interesse educativo dal Consiglio dell'Istruzione Primaria e interesse turistico dal Ministero del Turismo e dello Sport. Inoltre, nel 2015 l'UNESCO lo ha dichiarato di interesse educativo e culturale.
L'obiettivo principale del festival è quello di rafforzare l'educazione audiovisiva tra i più giovani, e attraverso la realizzazione di cortometraggi possono esprimere le loro idee in modo che poi possano vederle riflesse sul grande schermo.
Durante la settimana, i cortometraggi selezionati verranno proiettati in un cinema pubblico e statale. Il 14 settembre verranno annunciati i vincitori durante la cerimonia di chiusura.
International Film Festival with the slogan "Cinema and Avant-Garde", Inspired by the figure of the Spanish filmmaker Luis Buñuel. This filmmaker was born in Calanda (Spain).
This festival is held in the first week of August in this place.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
The primary objective of the Columbus Black International Film Festival is to showcase Black filmmakers locally, nationally and internationally, while highlighting a spectrum of stories told by people of the African diaspora.
This festival will also provide an advantage for filmmakers and the community to learn about the film industry through educational workshops and panel discussions, a safe space to showcase film and an opportunity to network with the filmmakers in the city.
Columbus is the heart of America and home to some of the most creative Black filmmakers in the country. This festival that will showcase new and emerging talent as well as talent that has represented our city for years.
Indie-AniFest (Korea Independent Animation Film Festival) organized by KIAFA, the Korean Independent Animation Filmmakers' Association. Indie-AniFest presents spectacular independent animated films from Korea and Asia. The festival offers a diverse range of works and opportunities for filmmakers as well as a chance to interact with audiences. We strive for the values of independence, experimentation, passion and vision by working together with independent animation directors.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
Dreamers International Film Festival is an annual celebrating event.
DIFF is to discover and spotlight an unique perspective and fresh films all around the world.
DIFF is an annual celebrating event for all genre short, documentary, music video and film with footage being shot using drones.
Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals and a community of cinephiles.
L'obiettivo di risvegliare le Filippine a nuovi modi di pensiero attraverso i film!
FERATUM FILM FESTIVAL, tiene como objetivo abrir un espacio de exhibición, difusión y producción a películas de terror, fantasía, ciencia ficción y sub géneros afines, filmes mexicanos, iberoamericanos y de todo el mundo.
FERATUM, es un punto de encuentro entre creadores de la industria cinematográfica del cine fantástico y una plataforma para el lanzamiento de nuevos creadores.
The Villamayor de Cine European Short Film Festival was born in 2008 in the charming village of Villamayor de Santiago, located in the province of Cuenca. Its main mission from the beginning has been to create a space where short films take center stage and young directors have a chance to shine.
Every August, the festival comes to life through the dedication of a team of over forty young professionals. Under the guidance of its founder, Javier Alonso, they work tirelessly to bring the best of European short cinema to Villamayor de Santiago.
Renowned Spanish actor Jesús Guzmán served as the festival’s Honorary President until his passing in 2023. In his memory, the award for Best Fiction Short Film now bears his name, keeping his legacy alive in the film world.
The festival is hosted by acclaimed actor and presenter Luis Mottola, whose professionalism and charisma add great value to the event. Mottola holds a special affection for Villamayor, and the town, in turn, holds him in high regard. @luismottola
