Categories:
Short Films, Music Videos, Documentaries, Animation Films and Experimental Films.
With four days of film screenings and networking events for filmmakers, the Trivandrum Capital City Short Film Festival is an event not to be missed.
The inaugural Trivandrum Capital City Short Film Festival is fast becoming an Asian hub for innovative cinema and a new wave of short filmmaking. Showcasing a broad range of genres by international directors, Trivandrum Capital City Short Film Festival brings the best of fresh filmmaking to film-loving Trivandrum audiences.
The Trivandrum Capital City Short Film Festival will show over 100 films, and is open to any film in any genre, under 60 minutes in length. Trivandrum Capital City Short Film Festival especially looks forward to exhibiting independent and low-budget films with innovative flair.
FESTIVAL PROGRAM:
The festival program is divided into the following categories:
• Short Films with a maximum duration of 60 minutes
• Documentaries with a maximum duration of 60 minutes
• Animation Films with a maximum duration of 60 minutes
• Short Experimental Films with a maximum duration of 60 minutes
• Music Videos with a maximum duration of 60 minutes
• Retrospectives, Tributes, Country Focus, Special Packages, Premieres
• Technical Workshops and other Interactive Sessions
Our 2015 festival was a huge successes with 253 animations entered from over 57 countries.We screened 55 out of the 253 over 3 days at Wooster, Ohio. Our next festival will be held April 4 ~ 7, 2016 at Wooster, Ohio, USA. We look forward to continuing to bring the best animations, and their filmmakers, in the world to Blue Sky Animation Festival. Please join us!
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Be Epic! London International Film Festival is a yearly film festival that is looking especially for meaningful, innovative, free of cliche filmmaking.
BELIFF encourages young and old film makers from around the world to contribute to the shaping of society through inspirational films that combine with valuable messages and innovative ideas. BELIFF aims to be the rising point of film makers and up and coming new artists by promoting value and hard work and we are dedicating ourselves to stand up for everyone who is looking to refine and discover film both as entertaining and educating audiences from all around the globe.
Those who will get the best out of BELIFF film festival are:
- the visionary voices and artists (scriptwriters, directors, actors etc.) that have great empathy and a deep capacity to understanding and expressing beyond the surface layers of things and beyond those depths as well.
- distinctive scripts,
- truthful perspectives on themes and subjects,
- the creators of innovative cinematic outcomes that stand out from the usual mainstream.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
SiembraFest is a biennial and itinerant Colombian film festival that tours different municipalities in the department of Cundinamarca, facilitating the circulation and appropriation of national film productions, while providing tools for rural communities to actively participate in the construction of their own image.
Through its actions it generates emotional experiences that transform the public. The Festival de Cine Colombiano al Campo is a high-impact initiative that contributes to the generation of alternative exhibition scenarios and the development of new audiences in rural areas of the country, intervening in community spaces that promote the encounter of cinema with art and popular culture.
As part of our effort to contribute to the growth and consolidation of the creative industries, training activities will be held on topics of interest, promoting the meeting of the audiovisual and film sector in the regions.
The Festival de Cine Colombiano al Campo is a space for the promotion, diffusion and support of cinematographic works of national production. Any audiovisual work that represents the natural, social and cultural values of rural communities in Colombia is a film with the particular seal of SiembraFest. Works that address the traditions, practices, popular knowledge, manifestations of daily life or problems that affect rural communities in Colombia, through fiction, documentary and animation, may be submitted.
We value the creative freedom of national filmmakers and filmmakers, which is why our selection will include films of any format, length, genre or technique, as long as they are productions of quality, relevance and cinematographic pertinence. The viewing and deliberation of the films will be in charge of the Programming Committee, constituted by a group of cinephiles, experts in cinematography and subjects related to rurality who share criteria with the artistic direction of SiembraFest.
ONLY FOR COLOMBIAN FILMMAKERS
Fiaticorti wurde im Jahr 2000 aus der Idee einiger Mitglieder von Istranas „Youth Project“ geboren.
Der Name der Veranstaltung wurde aus zwei Gründen gewählt: Erstens ist „Kurzatmigkeit“ (Fiato Corto) die Auswirkung von körperlicher Anstrengung von kurzer Dauer (dieselbe Dauer wie bei Kurzfilmen). Darüber hinaus ist ein Film, der bis zu 20 Minuten dauern kann, in der Lage, dem Zuschauer starke Emotionen zu vermitteln, sodass er oder sie „außer Atem“ gerät.
Anfangs war Fiaticorti auf einen einzigen Abend beschränkt, nämlich eine Preisverleihung. Ab der 4. Ausgabe wurde das Format jedoch erweitert, und das Festival erstreckt sich über vier Etappen, in denen die besten Werke präsentiert werden.
2006 wurde die Sektion FiatiVeneti eingeführt, um Kurzfilmer aus der Region Venetien zu belohnen.
2011 war der Wendepunkt von Fiaticorti. Der langjährige künstlerische Leiter Gianni Billio übergab nicht nur den Staffelstab an Bartolo Ayroldi Sagarriga (den neuen künstlerischen Leiter), Andrea Grespan und Simone Perotto, sondern auch die Qualität der Filme im Wettbewerb nahm dramatisch zu, ebenso wie die Zahl der ausländischen Teilnehmer, hauptsächlich aus Frankreich, Großbritannien, Rumänien und Spanien. Fiaticorti wurde zunehmend zu einer internationalen Veranstaltung.
Die Identität des Festivals, verbunden mit der italienischen Filmclubkultur der siebziger Jahre, ist jedoch immer dieselbe geblieben. Ziel ist es, Kultur und Leidenschaft für Kurzfilme zu vermitteln. Aus diesem Grund hat sich die künstlerische Leitung entschieden, das Festival nicht mit Veranstaltungen anderer Art zu begleiten.
Unsere Definition für Comedy -
`Ein Film, der von einem exzellenten Sinn für Humor angetrieben wird oder letztendlich mit einem solchen endet.
Wir begrüßen jedes Comic-Genre: Schwarz, Slapstick, respektlos, romantisch, politisch, subversiv, absurd... usw. Und er muss einen ausgezeichneten Sinn für Humor haben.
Stonefair International Film Festival is an online and live film festival, headquartered in Piatra-Neamt, Romania. Stonefair IFF is committed to supporting access to film in all of Piatra-Neamt community as well as supporting young film makers in their education.
The festival runs in 3 quarters, selections and screenings being made every 4 months, the third edition is due to take place on the 8th of May, 2017.
There will be 16 categories and Best Film will receive the Stonefair IFF Trophy, the winning films will be screened at the "G. T. Kirileanu" Public Library.
The "G. T. Kirileanu" Public Library has an important role in community with 85.000 inhabitants. The "G.T. Kirileanu" Neamt County Public Library co-ordinates the activity of the public libraries of our county and furthers the Piatra-Neamt Municipality and Neamt county inhabitants interests in reading, study, information, film, education and recreation.
Das OURENSE FILM FESTIVAL (OUFF) präsentiert jährlich eine Auswahl der innovativsten und herausragendsten Filme und audiovisuellen Produktionen in Galicien, Europa, Lateinamerika und dem Rest der Welt. Das OUFF erhält jedes Jahr Werke aus hundert Ländern, deren gemeinsamer Nenner ihre sozial bewussten Themen und ihre innovativen Formen sind.
Trouble Found Me
CALL FOR SUBMISSIONS
Blacklight Film + Video Series is currently seeking submissions for the upcoming Trouble Found Me film screening on October 16th, 2016 at Sediment Arts in Richmond, VA.
We are seeking narrative short films that touch on subjects of broken innocence //shattering of the adolescent bubble. Bad Dreams. Bad Ideas. Poor Execution. Themes of the paranormal welcome, given the season!
Submissions must be under 15 minutes in length and all genres are accepted. Work can be traditional or experimental and can be created in any film/video medium (VHS, Super 8, DSLR, etc.). Multiple submissions are accepted.
DEADLINE FOR SUBMISSIONS: October 9th, 2016
We ask that applicants include in their submissions:
-title of the piece
-run time
-year the work was completed
-a data DVD or online link to view the piece (preferred)
Please include in your submission a $5 US submission fee (please attach screenshot of paypal
receipt to the submission). Guidelines for submissions and more info on BlackLight Film and Video Series can be found at: http://www.blacklightfilmseries.com/p/submissions.html
If your film is selected we will require a downloadable HD copy of the film (preferred) or a data DVD.
If mailing physical copies please inquire via email for mailing address (mailed submissions must include a prepaid return envelope.).
Inquires and Email submissions may be sent to:
Natalie and Cody - blacklightfilmseries@gmail.com
Information about Sediment Art Gallery in Richmond, VA
- http://www.sedimentarts.org
- https://www.facebook.com/sedimentarts/
Thank you, and we look forward to viewing your work!
Natalie Kohlhepp and Cody Huff
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES
El Festival PSICURT está organizado por el Colegio Oficial de Psicología de Cataluña, el Ayuntamiento de Reus y el Ayuntamiento de Tarragona.
El objetivo es dar a conocer los diferentes ámbitos de la salud mental (prevención, promoción e intervención) a través del cine. Un proyecto cultural, social y de salud que permita promover la creación artística y la sensibilidad del público con la salud mental.
For this unique section of the film competition we will only be accepting those productions made by Mexicans in Mexican territory.
¡Viva México! Film Festival Australia convoca a productores y realizadores mexicanos para que inscriban sus cortometrajes a su segunda edición a realizarse en las ciudades de Melbourne del 11 al 16 de octubre y en Perth del 18 al 23 de octubre.
El objetivo del ¡Viva México! Film Festival es acercar la diversidad cultural mexicana a las audiencias australianas a través del Cine Mexicano Contemporáneo, es esta; nuestra forma de compartir nuestra pasión por México.
Nuestros objetivos principales son:
• Promover el trabajo de los cineastas más destacados de México
• Proporcionar a la audiencia australiana una visión más profunda para que pueda apreciar la cultura mexicana tradicional y contemporánea a través del cine.
• Proporcionar a la comunidad mexicana en Australia una selección de las mejores películas mexicanas y eventos culturales.
• Hacer conciencia y conocimiento acerca de lo que realmente es México, más allá de los estereotipos. Mostrando la diversidad de su gente, su cultura, sus paisajes y promoviéndolo como un destino turístico excepcional.
Viva México Film Festival nació en el año 2015, fue creado originalmente por José Briones y Sarah Connor junto a un equipo de colaboradores que comparten una pasión por México, su gente y su cultura. Para esta segunda edición el VMFF es vuelve más fuerte que nunca.
Desde 2003 el Festival Internacional SIGNES DE NUIT está activo en París, Berlín, Saarbrücken y con proyecciones especiales en todo el mundo. El festival en París en realidad presenta alrededor de 300 películas provenientes de alrededor de 50 países proyectandose en diferentes lugares en París. En Berlín, el festival se llevará a cabo en el legendario cine Babilonia.
El Festival Internacional de SIGNES DE NUIT con sede en París se compone de películas que reflejan los nuevos puntos de vista, las imágenes originales y aproximación crítica a los puntos cruciales de la existencia humana moderna. Es un lugar para el cine que se expande en sus propios límites, es sorprendente, diferente, potencialmente libre de la presión de la tradición, dispuesto a entregarse a la experimentación impredecible.
Los costes menores de producción digital hace del cine independiente (salir de las influencias comerciales y de cualquier tipo de producción censura posible). Estas producciones independientes crean una alternativa, un espacio artístico muy sutil y accesible a todos, en contraste con lo que ofrecen los medios de comunicación de masas.
Esta oposición y la preservación del espacio cultural libre es el objetivo del Festival Internacional Signos de la Noche, que se ha realizado proyecciones e intervenciones en 29 países diferentes, incluyendo Argelia, Australia, Chile, Cuba, Líbano, Lituania, Indonesia, Italia, Japón, Perú, Rusia, Túnez, Turquía y Estados Unidos, junto a las proyecciones en principal festival en París.
Amal ist eine Referenzveranstaltung für kulturelle Filme, die seit 2003 jährlich stattfindet. Die erste Ausgabe war als audiovisuelles Vorzeigeprojekt konzipiert und ging nach ihrem Erfolg 2005 noch einen Schritt weiter und wurde zu einem internationalen Wettbewerbsfestival, dem ersten und einzigen euro-arabischen Filmfestival in Europa zu dieser Zeit. Nach zwölf Ausgaben hat es sich wieder zu einem Wettbewerbsfestival entwickelt, das den Charakter einer Ausstellung hinter sich lässt und versucht, die Synergien zwischen Produzenten, Filmemachern und der Öffentlichkeit zu fördern. Somit wird diese 23. Ausgabe aus drei Wettbewerbsteilen bestehen: 5 Spielfilmen, 5 Dokumentarfilmen und 5 Kurzfilmen, mit dem Ziel, das filmische Talent der Teilnehmer in den einzelnen Wettbewerbssektionen anzuerkennen.
Jeder Film, Spielfilm oder Kurzfilm — ob Dokumentarfilm oder Spielfilm — mit arabischer Produktion oder Koproduktion kann eingereicht werden. Filme, die irgendwo auf der Welt produziert wurden und sich mit Themen im Zusammenhang mit der arabischen Welt befassen (entstanden zwischen 2022 und 2025), können ebenfalls eingereicht werden.
Das Amal Euro-Arab Film Festival ist eine Veranstaltung zur sozialen Verteidigung, Toleranz und Eintracht der Völker. Es ist zu einem Maßstab geworden und hat Zuschauer jeden Alters angezogen und eine kritische und aktuelle Debatte über die arabische Welt und ihren Beitrag zur Weltkultur ausgelöst. In diesen zwei Jahrzehnten hat Amal an sozialem Engagement zugenommen und ist zu einem Lautsprecher für Menschen geworden, die gehört werden müssen, und für Geschichten, die erzählt werden müssen. Sie alle verdienen es, in unserer Erinnerung zu bleiben. Sie alle haben einen Platz in der Gemeinsamkeit unserer Zivilisation: Toleranz. Amal ist durch Dokumentarfilme und engagierte Filme erneut die große kulturelle Brücke zwischen Ost und West.
Reichen Sie Ihre Produktion kostenlos in einer unserer Kategorien ein.
Offene Einreichungen vom 10. Juni bis 2. August 2025 auf Festhome, Click for Festivals. Sie können Ihre Bewerbung auch an folgende E-Mail-Adresse senden: fickuntakinte@gmail.co
Das 9. Kunta Kinte International Afro Community Film Festival, das vom 3. bis 7. September 2025 stattfindet, konzentriert sich auf das Thema „AFRO DIASPORA“. Denken Sie daran, dass jede Produktion von unserem Kuratorenteam überprüft wird. Sie haben bis zum 31. Juli 2025 Zeit, sich zu registrieren.
Wir laden Filmemacher ein, ihre Filme, Dokumentar- und Kurzfilme einzureichen, die sich mit Aspekten der afrikanischen Diaspora befassen, wie der Geschichte der Sklaverei, der globalen Kultur afrikanischer Abstammung, dem Kampf für Bürgerrechte, Migrationserfahrungen und dem Einfluss des afrikanischen Erbes auf verschiedene kulturelle Ausdrucksformen. Durch das Kino versuchen wir, die Geschichten von Widerstand, Resilienz und Kreativität, die die Erfahrung afrikanischer Nachfahren geprägt haben, zu retten und aufzuwerten.
Aufgrund der Pandemie wird es keine Filmvorführungen und keine Ausstellung von Kunstwerken in den Kinos geben, es wird vom 30. bis 31. Oktober ein virtuelles Festival BA2025 sein.
Das Art Non Stop Festival ist das in Buenos Aires, Argentinien, gegründete internationale Film- und Kunstfestival, das vom 26. bis 28. Oktober stattfindet. Organisiert vom Produzenten Arte Non Stop und kombiniert Kino, Malerei und Skulptur unter dem exklusiven Thema Kino.
Der Grund für das Festival ist die Förderung der Kunst in all ihren Ausdrucksformen. Es bietet den Künstlern und Bildhauern Jahr für Jahr einen neuen Raum, in dem sie ihre Kunstwerke mit den Kunst- und Belletristikfilmen interagieren können, die aus der ganzen Welt an verschiedenen Wettbewerben und Kategorien teilnehmen, wobei Veranstaltungen und Ausstellungen der Öffentlichkeit zugänglich sind.
Es ist ein offizielles, unabhängiges Festival mit kostenlosen Ausstellungen und wechselnden Veranstaltungsorten, die es Jahr für Jahr erneuert - Unkonventionelle Projektion, Not in Kinos -, weil es versucht, neue Kunsträume zu entdecken und zu fördern und neue Zuschauer zu gewinnen.
Aus diesem Grund ruft es Künstler auf, Workshops live durchzuführen, um Kunstwerke zu schaffen, an denen alle anwesenden Künstler beteiligt sind, mit der Idee, dass sie an wohltätige Institutionen gespendet werden
Ausstellungen von Filmen und Kunstwerken, kostenlose Ausstellungen vom 30. bis 31. Oktober.
KINO/KINO
1 -Competencia Oficial Largometraje Internacional
Für Filmemacher, die über 2 (zwei) oder mehr Largometraje-Filme (national und/oder international) aus Fiktion, Animation und/oder Dokumentarfilm (Realizado en cualquier formato) verfügen. Dauer über 60 (sieben) Minuten. -
-Offizieller internationaler Spielfilm des Wettbewerbs
Für Filmemacher, die 2 (zwei) oder mehr Spielfilme (national und/oder international) in den Bereichen Fiktion, Animation und/oder Dokumentarfilm (in einem beliebigen Format) haben. Dauer von mehr als 60 (sechzig) Minuten. -Títulos Incluídos-
2 -Offizieller Debütfilm des Wettbewerbs
Für Filmemacher, die ihren ersten Spielfilm (national und/oder international) aus Fiktion, Animation und/oder Dokumentarfilm (in einem beliebigen Format) präsentieren. Dauer von mehr als 60 (sechzig) Minuten. -Einschließlich Titel
3 -Offizielle Animation des Wettbewerbs
Für Filmemacher, die ihren Spielfilm (national und/oder international) mit Fiktion und/oder Animation in einem beliebigen Format präsentieren. Kostenlose Laufzeit. -Einschließlich Titel
4 -Offizieller Dokumentarfilm-Wettbewerb
Für Filmemacher von Dokumentarfilmen (national und/oder international), fiktionalen Dokumentarfilmen, Animationsdokumentationen und/oder realen Dokumentarfilmen (in jedem Format). Dauer von mehr als 45 (fünfundvierzig) Minuten. -Einschließlich Titel-
5 -Wettbewerb Mittellanger offizieller Wettbewerb
Für Filmemacher, die ihren Film (national und/oder international) aus Fiktion, Animation und/oder Dokumentarfilm (hergestellt in einem beliebigen Format) präsentieren. Dauer von 10 (zehn) Minuten bis 44 (vierundvierzig) Minuten — einschließlich der Titel
6 -Offizieller Kurzfilm des Wettbewerbs
Für Filmemacher, die ihren Kurzfilm (national und/oder international) aus Fiktion, Animation und/oder Dokumentarfilm (in einem beliebigen Format) präsentieren. Dauer WENIGER als 10 (zehn) Minuten -einschließlich der Titel-
Welcome!
International Film Competition Festival (IFCOMFEST) is established to accommodate filmmakers' desires for proper acknowledgement according to their achievements and qualities of their films. International Film Competition Festival is the sister festival of the prestigious Asia Pacific International Filmmaker Festival and Awards (APIFA) which both of their yearly awards ceremonies were inaugurated by ministers and attended by kings, sultans, queens, ministers, senators, parliament members, notable guests, and celebrities. Our past winners include Hollywood stars Robin Shou, Chris Gero, Frankie Faison, Nathan East, Eric Clapton, Quincy Jones III, Phil Collins, Lionel Richie, Kenny Loggins, Vince Gill, David Foster, Don Was, Dave Koz, Richard Marx, Al Jarreau, Lee Ritenour, Kenneth 'Babyface' Edmonds, Sara Bareilles, Patti Austin, etc.
Giving plenty rooms for talented filmmakers to explore and refine their talents according to their expertise; our festival gives a competitive entry fees and broad categories. The festival invites feature and short length narrative and documentary films, and welcome newcomers and students in the industry. Juries of the festival will give recognition to specific categories: directing, editing, acting, cinematography, story & script-writing, music. For those who wish for a bigger chance of winning can grab a comfortable package of five categories. We are looking for skillfully produced films made with passions and which deliver strong voices.
IFCOMFEST will choose the Best Film, and awards Platinum, Gold, and Silver on the Gala Ceremony that will take place in Jakarta, Indonesia on September 2016. The Festival will pamper for all winning filmmakers includes a prestigious Awards Ceremony, media meet and greet, filmmakers' gathering, leading newspapers, and international and local filmmakers. It is a perfect place to mix and mingle with other filmmakers and other notable guests.
Submit your film today! Grab your opportunity for your film to shine in this eastern part of this globe.
Das Lesgaicinemad Madrid International LGBTIAQ+ Film Festival ist ein LGTBI+-Filmfestival, das im spanischsprachigen Raum stattfindet. Die erste Ausgabe fand 1996 statt. Mit einem geschätzten Publikum von mehr als 10.000 Zuschauern ist es ein von Mitgliedern der Autonomen Gemeinschaft Madrid gut besuchtes Festival, über das in der spanischen Presse berichtet wird.
