The Torrelavega International Short Film Festival , organized by the Department of Culture of the City Council, was born in the spring of 2000 with the entry of the new century.
Torrelavega is likely to be one of the few Spanish cities that can boast of being a pioneer in this world as they speak of cinema, international festivals, filmmakers encounter and exchange of knowledge is not new in this city. Before the proliferation of competitions and short film festivals in Spain, Torrelavega lived more than twenty editions Film Festival Sniace precursor in Spain of independent cinema and similar initiatives. This led to the birth of filmmakers who reported the name of Torrelavega in different national and international festivals, obtaining numerous awards. Interestingly, the growth of the city, the cultural dynamism and new habits left her without cinemas and film such cultural needs, values of a new generation and vocation film ever made this festival was born.
The Music Video Underground is competition festival exclusively focused on music videos, dance films, animated music videos, and other special stuff made of music and video.
You have music, you have images, and it's not a film ? We want it.
It's bizarre or borderline ? Submit to Best Music Video and we will consider you for free in addition for the BEST SPECIAL STUFF category, our own personal jewels we pick every month. There no limit for this one...
We are looking for all sorts of music videos. We are named the International Music Video Underground.
International means we accept videos from everywhere.
Music means we love music.
Video means you can do anything mixing images with music.
Underground means we are looking for fun, for ideas, for engaged artists, not only big budget productions. It also means we are approachable.
We select Music Videos and dance movies from all over the world and we screen them to give young artists both sides of the camera an opportunity to be noticed for their talents
2016 : took place in Paris
2017 : took place in Los Angeles (Sunset Boulevard)
2018 : took place in Los Angeles (Studio City)
2019 : next annual screening will have the festival back in PARIS.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
「マスター・オブ・アート」映画祭 2026
使命
マスター・オブ・アート映画祭はユニークな文化イベントで、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリーの国際映画祭です。 ブルガリアのソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで開催されます。
このフェスティバルは、アートに対するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術の歴史と現代美術の形式の両方における芸術的ビジョンを表現し、現代の多文化の多様性を称えるドキュメンタリー映画に特化しています。
私たちの目標は、才能と創作プロセスを表現するドキュメンタリーを以下のカテゴリーで上映することです。
建築、デザインとファッション、アートとパワー、現代美術、料理芸術、ファインアート、写真、文学、音楽とダンス、演劇と映画。
2024年1月1日以降に公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート映画祭のコンペティションの対象となります。
マスター・オブ・アート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創出し、アーティスト同士の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、芸術についての感動的なストーリーを語りたいと思っている若いドキュメンタリー映画製作者にとって、東ヨーロッパ最大のフォーラムです。
マスター・オブ・アート映画祭は、スポットライト・プロダクション・カンパニー、ナショナル・パレス・オブ・カルチャー、「マスター・オブ・アート」財団が主催し、ソフィア市、AURUBISブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの資金援助を受けています。
映画祭の資金は、参加費、財政的補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
第11回フェスティバルは、次の3つの形式で開催されます。
• 冬季版（コンペティション）-2026年2月6日～26日、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアートシネマで開催。
• 春版（オンライン）-2026年4月、フェスティバル専用のジオブロック・プラットフォームで、ブルガリアでのみ入手可能
• サマーエディション-2026年7月/8月に野外で開催。
オフィシャル・セレクションの栄冠は、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に贈られます。
「オフィシャル・セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家向けのドキュメンタリー、過去と現在の建築業績、歴史的建造物
II. アートとチルドレン-アートと子どもの関係をテーマにしたドキュメンタリー
III. ART AND POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係についてのドキュメンタリー。
III. 現代美術-20世紀と21世紀の芸術である現代美術に関するドキュメンタリー。
V. 料理芸術-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI. デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナーとその作品
VII. FINE ART-さまざまな時代の美術に関するドキュメンタリー、ギャラリー、展覧会。
VIII. 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC AND DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナルダンス、コンテンポラリーダンス
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史上の出来事を撮影したドキュメンタリー、写真家に関するドキュメンタリー。
XI。 演劇と映画-演劇に関するドキュメンタリー、舞台での演技チャレンジ、著名な映画製作者や俳優。
XII. アートミュージアム-美術館や美術館での生活に関するドキュメンタリー
コンペティション部門 — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには別の賞があり、応募された動画は他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません。）
XII.ビデオアートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「オフィシャル・セレクション — アウト・オブ・コンペティション」ローレル
アウト・オブ・コンペティション・カテゴリー
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されたドキュメンタリー。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
Creating Opportunities!
Guaranteed Distribution Deals!
Connecting the Indie Filmmakers and Film Students with a panel of Expert and Celebrity Judges, Connecting Delivering Films and Scripts to Production and Distribution Companies.
Judges featured on iHOLLY have included:
Joe Charbanic (director of The Watcher)
Uwe Boll (Director of over 30 feature films and C.E.O. of Boll World Sales)
Darwin Brooks (A.D.: 47 Ronin, Prince of Persia: The Sands of Time, Alexander, Syriana, etc...)
Bill Oberst jr. (Day-Time-Emmy-Winning Actor best known for his role CBS-TV's Criminal Minds)
Catherine Mary Stewart (actress best known for her lead role in Weekend at Bernie's)
Giorgio Serafini (director of Game of Death)
Alfonso Freeman (actor best known for his rolls in: Shawshank Redemption, Seven, & Bucket List)
Gary King (Raindance-winning director)
You are invited to participate in the XXI International Festival of Detective Films and Television programs on Law-Enforcement Themes "DetectiveFEST", which is held in Moscow, April 22nd-28th, 2019.
The festival contest considers feature films (full-length and short films), documentary films and TV series, animation films, thematic TV programmes and TV spots, produced by film and TV companies during the period from February, 1st, 2018 to January, 31st, 2019.
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、Miniboxoffice映画祭ファミリーに加わった最新の映画祭です。 Miniboxofficeは独立系の映画祭運営会社で、年間8回の映画祭を通じて90カ国以上の映画製作者を対象としています。 インド世界映画祭の目的は、産業界、新進気鋭の才能や経験豊富な才能の成長を後押しする世界の最高の映画を紹介することです。
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、インドのハイデラバードの映画史における画期的な出来事です。 文化的に豊かで歴史ある都市であるハイデラバードは、テルグ語映画の中心地であり、前世紀から多くの新進気鋭の映画製作者が訪れてきました。 この映画祭は、テルグ語映画産業がインドの映画の発展に貢献したことへのオマージュです。
第9回インド世界映画祭-25は、映画製作者に専門的なネットワーキングと映画マーケティングの機会を提供し、映画の最新動向についても紹介する。
映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与え、インディペンデント映画製作者の成長を促進する世界最高の映画祭になることに専念することです。
この決意を胸に、私はすべての映画製作者に、第9回インド世界映画祭-25に参加するよう呼びかけたいと思います。
第9回ハリヤーナ国際映画祭2026に、映画製作者の銀河を温かく招待できることを嬉しく思います。
皆様の祝福と積極的なご参加を心よりお待ちしております。
HIFF-ハリヤーナ国際映画祭は、ハリヤンビ文化とハリヤンビ民族の国際的な認知に向けた成功の一歩です。
HIFFは小説の出版に向けて努力します。
ハリヤーナ州の都市で毎年映画祭を開催することで、世界の映画にアイデンティティをもたらす。 HIFFは、映画の技術的・学術的側面のすべてに取り組むよう努めます。 この組織は、さまざまなセミナー、ディベート、ディスカッションを通じて、世界の映画を一般の人々と結びつけ、社会的関心事となるよう努めます。
第9回ハリヤーナ国際映画祭（HIFF-26）は、アカデミックかつグラマーな世界最大級の映画祭となる。 この5日間の映画祭では、ヒンディー語、英語、その他のハリヤンヴの文化とアイデンティティをテーマに、世界中から集められた多彩で言語に依存しない最高の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画を上映します。
さらに、コンサート、ガライベント、映画パーティー、セミナー、ワークショップ、フィルムバザーのほか、政府代表、ビジネスリーダー、映画開発を支援する地域団体、映画スター、プロデューサー、監督、メディア関係者などとのネットワーキングの機会もあります。
2026年のハイフ
ビジョンとミッション:
HIFFは、あらゆる文化的背景を持つ聴衆に、ヒンディー語、英語、ハリヤンヴの文化とアイデンティティについての認識を高める機会を提供します。
HIFFは、異文化の架け橋を築くために、オリジナル言語の映画を字幕付きで上映します。
HIFF 2026 世界を統一し、世界の調和と平和を支援するために、世界中のインディペンデント映画製作者と若者のためのグローバルプラットフォームを構築する。
映画ロケ地の交流、映画文化を促進し、映画ツーリズム、映画製作者間の芸術、文化、技術の交流を促進すること
映画祭は、ハリヤンヴィの若者たちに彼らの創造性を披露する場を提供することも目的としている。
HIFFのビジョンとミッションは、政治、ビジネス、芸術、コミュニティ、メディアの著名なリーダーで構成される諮問委員会によって導かれています。
VER CINE 2024フェスティバルは、ベンゲラ・プロダクションズ・エ・エ・エベントス・カルチュライスによるプロダクションで、以下のことを目指しています。
a] さまざまなジャンルやフォーマットを考慮して、ブラジルの映画撮影を宣伝する。
b] すべての州でプロダクションへの交換を可能にする。
c] バイシャダ・フルミネンセ市民が最近のオーディオビジュアル作品に民主的にアクセスできるようにすること。
d] 文化的アイデンティティを確認する上で映画が重要であるため、映画を普及させること。
O projeto EmPodera! será realizado nas cidades de Campinas, através do ProAC Edital de Artes Integradas, com realização do Instituto Ideia Coletiva. Haverá sessões de curtas seguidas de debates, oficina de fotografia e de dança, além de evento de encerramento.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
マデイラ・ファンタスティック・フィルム・フェスト ファンタスティック、ホラー、スリラーのジャンルの高品質な映画を上映し、宣伝することを目的とした国際映画祭であり、地域初のイベントでもあります。 世界中の映画製作者が自分たちの映画をマデイラ国民に上映する機会を提供する映画祭です。
この映画祭は、マデイラで制作された映画の制作を支援し、促進することを目的として、マデイラの映画製作者による映画の上映に特に重点を置いています。
ポルトガルのマデイラ島の首都フンシャルで開催されます。
オープン・ワールド・アニメーション・フェスティバルは、クリエイターが従来のメディアと新しいメディアの両方を通じてアニメーションのフロンティアを探求することを奨励しています。 その使命は、一般の観客がアニメーションの芸術性とその主題の多様性を理解できるようにすることです。 その目的は、多くの声、スタイル、視点を紹介することです。 どなたでも参加できます！
2024年のフェスティバルでは、公式上映場所としてエマウス劇場と提携しています！ この450席の会場は、国内で現存するわずか600の独立系劇場のひとつです。 エマウス劇場にはDLPシネマが設置されており、最先端の映画を体験できます！
http://www.emmaustheatre.com
オープンワールドには、アニメの回顧展、バーチャルリアリティのセットアップ、GIFディスプレイ、シリアルバーなどもあります！
このフェスティバルは、2016年に世界中から集まったインディペンデント・アニメーションの上映会シリーズとして始まりました。この作品は、このメディアを称える4日間にわたってキュレーションされました。 オープンワールドは、非営利のコミュニティアートスペースであるオルタナティブ・ギャラリーが主催し、100% ボランティアによって運営されています。
オルタナティブ・ギャラリーは、ペンシルバニア州アレンタウンのシガー・ファクトリー・アーティスト・スタジオ内にあり、展示スペースとパフォーマンススペース、40を超えるアーティストスタジオ、プリントショップ、ウッドショップ、暗室、フィルムアーカイブ、メーカースペース、教室などがあります。 この組織とフェスティバルは、いずれも 100% 献身的なボランティアの努力によって運営されています。
ディスカバーフィルムアワードは、100以上の国から5,000以上の年間提出物を持つ世界最大の短編映画祭の一つであり、パックされた映画観客、映画監督パーティー、レッドカーペットのイベント、スクリプトピッチングラウンドテーブルとロンドンのレスター広場でグローバルプレミア プロジェクトと名門クラゴッパー映画賞を含む50,000ドル以上の年間賞金基金。 映画祭は一貫して世界のトップ50に選ばれています。
2019年10月に5日間にわたり、ロンドンのレスタースクエアにあるチャールズ王子映画館で公開映画上映が行われています。 クエンティン・タランティーノは、ロンドンで彼の好きな映画館としてそれを「独立した映画館があるべきすべて」と言っています。
Discover.film は最高の短編映画を探しています。:映画制作者の生活を垣間見るを共有する物語; 何がそれらを気にしたり、笑うこと, 不公平の, 歌の英雄の, 深刻な, 奇妙な, 面白いまたはちょうどどこ映画製作者の想像力それらを取る. アクション、ドラマ、サイエンスフィクション、ドキュメント、ホラー、コメディ、実験とその間のすべて：短編映画のすべてのタイプのための賞を歓迎します（賞カテゴリの完全なリストは、以下で提供されています）。 すべての映画は45分未満でなければなりません。 フェスティバルの主要なサポートパートナーは、世界的なアウトドア衣料品ブランド「Craghoppers」で、短編映画で最大級の賞金の一つであるThe Craghoppers映画賞を受賞しています。
一等賞は現金で20,000ポンド（26,000ドル）で、第2賞は5,000ポンド（6,500ドル）、そして最高の社会影響映画のために5,000ポンド（6,500ドル）、最高の学生映画のために2000ポンド（2,600ドル）の追加賞です。 また、スポンサーからの様々な現物賞があります。
一部の映画には、国際テレビ、主要列車、ホテル、航空会社など、さまざまな有料配信機会のオプションがあります。 配布はオプションであり、完全に映画製作者までです。 賞金だけでなく、受賞者は、パートナー企業（プロダクションハウスなど）からの割引率やシニアコマーシャル映画やビジネスエグゼクティブからの指導の形で将来の映画プロジェクトの支援を得ることができます。
この祭りはまた、将来のプロジェクトのための資金源を映画制作者に紹介し、広範囲のメディア（印刷物とソーシャル）に広範囲にわたる宣伝を提供していますので、今日入力してください！
イタリアのモーディカとジェーラで開催される美しいフェスティバル.. モディカはサルバトーレ・カジモドの生誕地で、フェスティバルはノーベル詩賞を受賞した彼に捧げられます。 このフェスティバルは第16回目を迎え、詩人、映像作家、監督、作家など、フェスティバルのテーマである映画と詩を扱うアーティストなら誰でも参加できます。 映画部門は、ビデオ詩の短編映画、フィクションの短編映画、ビデオクリップ、長編映画を対象としています。
