The Vaughan International Film Festival is a unique event, with a style all its own.
Now in its 6th edition, this exciting five day event proudly showcases both local and international talent – on all levels. Our Founders: Antonio Ienco and Mark Pagliaroli, present their audiences with multi-genre short films -offering an ideal platform for independent film creators to put forth their work.
This Non-for-profit organization brings you public film screenings of Canadian and International cinema, vibrant social events and a lavish awards show- complete with a prestigious Golden Reel Award. We also support and further arts education with various scholarships and bursaries; granted to young filmmakers, art students and educational institutions in our city. Throughout the past several years, the VFF has remained focused and true to its objective: To satisfy the cultural appetite of this growing community while offering an arts forum befitting our world-class city. We look forward to delighting our audiences for years to come.
매년 4월 한 달 동안 브뤼셀은 판타스틱의 모든 것의 수도가 됩니다. 세계에서 가장 큰 국제 판타스틱 영화제 중 하나인 BIFFF는 13일간의 마라톤 기간 동안 판타지부터 스릴러, 공상 과학, 컬트, 공포, 애니메이션, 실험영화, 언더그라운드 등에 이르기까지 100편 이상의 영화를 상영합니다. 이 중 세계, 국제, 유럽 또는 벨기에 초연에서 90여 편의 장편과 100편의 단편 영화를 상영합니다.
Bare Bones was created to champion the small budget filmmaker who wears many hats to bring their project to completion By Any Means Necessary. BAMN! 'No Frills-No Waste' is our common battle cry.
If you are a fiercely independent filmmaker producing small budget films or a screenwriter that can craft a script that can be shot on a small (less than a million dollar) budget, this festival is for you.
We are a festival run by Filmmakers, Professors of Film and Film Fans for Filmmakers, Film Students and Film Fans at all levels of expertise. This is a festival where recognition is generous and you are the Star no matter what role you played or how many roles you assumed, everyone is treated like a Rock Star. We roll out the red carpet for your premiere, allow time for Q & A following the screening, or the block of films if you are in the shorts category. We hold live readings of your screenplay with professional actors with you directing.
If you have special skills, you may be invited to moderate a panel or participate as a panelist. Festival Alumni also serve as Awards Presenters during the Bonehead Awards Gala.
Organizer of 20min|max is the public charity Von der Rolle e.V. – Film Culture Association, and Stadttheater Ingolstadt in cooperation with Audi Repertory Cinema and the Museum of Concrete Art Ingolstadt. 20minmax is considered as venue for filmmakers and those interested in short film and visual art. The Festival provides time and place to engage in short films, meet film producers and discuss their ideas. For the eleventh time we announce this international competition for cinematic expressivity, autonomous formal style, impressive stories – ergo: artistic synthesis of direction, montage, sound and light will be presented and awarded. 20minmax film competition is open to all genres of shortfilm: animation, fictional film, documentary, experimental film and video art, music clips etc.
As regards content, the festival programme is carried out by the organisers of 20minmax, supported by a jury. The festival screenings will take place at Audi Repertory Cinema, Museum of Concrete Art and Stadttheater Ingolstadt.
New York City Independent Film Festival (NYCIndieFF) will hold a physical festival this year. We will celebrate the Independent Filmmaker, documentaries, short and feature-length films and animation. Whether a submission is comedic, dramatic, or something in between, The NYCIndieFF is eager to embrace fresh ideas and storytelling.
Home of the NYC Indie Awards the festival aims to discover the Artist Filmmaker, showcasing them to the entertainment industry and the NYC public. All NYCIndieFF screenings take place in the historic center of NYC, Time Square which is the perfect home for an event geared toward creating incredible opportunities for independent voices.
NYCIndieFF honors the Best in Category which includes Best Narrative Feature, Best Documentary, Best Short Documentary, Best Short Narrative, Best Super Short, Best Covid Diaries, as well as Best Director.
NYCIndieFF provides a showcase for the best in independent cinema, including short films, feature films, music videos, and animated works. With panels, parties and a week-long gathering of fellow indie filmmakers NYCIndieFF is the place to be June 3 to June 7, 2026 This dates may move to accommodate any and all government regulations.
Submit now to be a part of all the excitement and join our community of Filmmakers from around the world. See in this year in NYC in 2026!!
업계 전문가에 의해 심사 높은 존경 영국 아카데미루 예선 영화제. 영국 및 국제 제출물.
또한 IMDB 예선 페스티벌이기도 합니다. 즉, 영화가 선정되고 상영되면 IMDB에 추가할 수 있습니다.
IMDB 영화제
https://www.imdb.com/event/all/
영화제출을 고려하기 전에 규칙을 읽으십시오.
카마던 베이 영화제는 수년에 걸쳐 힘에서 힘으로 갔다. 2012년 첫 번째 축제에서 우리는 2019년의 축제를 위해 60개 국가에서 35개 이상의 제출물을 750개 이상 올렸습니다. 수년에 걸쳐 출품작이 증가했을 뿐만 아니라 영화제작자 및 페스티벌 후원자 수도 늘었습니다.
우리는 미국, 호주, 네덜란드, 이탈리아, 프랑스 및 영국의 많은 지역에서 비행하는 영화 제작자가 있었다. 축제 파트너의 수는 스트래디 파크 호텔로 성장했다, BAFTA Cymru, RTS 웨일즈, 웨일즈 트리니티 세인트 데이비드 대학, 펠린 Foel 양조장, 카마덴 카메라와 더 많은. 축제는 이제 BAFTA Cymru/웨일즈 예선입니다. 즉, 페스티벌 기간 동안 상영 및 웨일즈에서 만든 영화는 BAFTA Cymru 상을 수여받을 수 있습니다.
우리의 8 번째 축제는 몇 가지 중요한 변화를 보았다, 지난 7 년간, 축제는 여기 라넬리의 스트래디 파크 호텔에서 개최되었습니다. 이 호텔은 매우 지원되었으며, 도움이 없었다면 축제는 지상에서 내릴 수 없었을 것입니다. 그래서 스트래디 공원 (Stradey Park) 을 완전히 뒷받침하면서 새로운 것을 시도해 볼 때라고 생각했습니다. 그래서 2019 CBFF는 새롭고 흥미로운 역동적이고 축제에 느낌을 가져왔다 Llanelli의 중심에있는 웨일즈의 최고의 극장 중 하나에서 개최되었다.
그것은 모두 공정성에 관한 것입니다, 우리의 좌우명.
'이 축제는 정직'이며 항상 독립 영화의 챔피언이 될 것입니다.
영화 심사 위원에 의해 판사,
널리 홍보되는 축제,
투명성에 커밋됨,
영국 정당 예선 페스티벌
우리는 또한 축제와 관련된 존 헤핀의 이름을 가지고 매우 자랑스럽게 생각합니다.
영화, 텔레비전 또는 극장에서 평생 성취를 위해 존 헤핀 상을 수상했습니다. JM 크리에이티브의 존 모건이 2019 시상식에서 이 상을 수상한 것을 기쁘게 생각합니다.
아래 존에 대한 간단한 바이오를 읽어 보시기 바랍니다.
그는 제자 생산 조수에 대한 신문 광고에 응답 할 때 존 헤핀은 먼저 1960 년에 텔레비전 작업에 참여하게되었다. 1960 년대, 그는 BBC 웨일즈의 프로듀서 및 감독으로 일했다. 1974년, 그는 BBC에서 제작한 가장 긴 TV 비누 오페라인 웨일스어 비누 오페라 포볼 y 크wm을 제작하는 것을 도왔습니다. 또한 1978년 TV 럭비 코미디 영화 그랜드 슬램을 공동 제작 및 감독했으며 1981년 드라마 시리즈 데이비드 로이드 조지의 생애와 타임즈 (The Life & Times) 를 감독했습니다. 이 9부로 구성된 이 시리즈는 웨일스 PM을 기반으로 한 생체공으로 장녀 올웬 레이디, 비서인 AJ 실베스터와 대화를 나누었습니다. 1984년, 존은 찰스 왕자의 어린이 이야기 로크나가르의 노인의 애니메이션 버전 나레이션 감독이었다.
그는 BBC 웨일즈에서 드라마책임자로 근무한 후 애버리스트위스 대학의 극장, 영화 및 텔레비전 연구과에서 일했다. 1988년, 그는 S4C 기금을 사용하여 독립 웨일스어 제작자로부터 영화를 시운전하는 책임을 맡은 Film Cymru (나중에 웨일즈 필름 협의회) 의 예술 감독이되었다. 또한 웨일즈 영화위원회 위원장이자 웨일스 미디어 저널이자 네트워크인 Cyfrwng 위원장이기도 합니다. 그는 1993 년에 BBC 에서 은퇴. 2004년, 그는 작가 키핀 윌리엄스 경 (Kyffin Williams) 을 촬영한 다큐멘터리의 일부를 감독하고 촬영했습니다.
존은 “웨일스어 영화와 드라마에 대한 서비스”에 대한 2009 년에 MBE를 수상했다. 2012년에는 영국 아카데미상 (BAFTA Cymru) 특별상을 수상했습니다.
Doker는 전 세계의 멋진 독립 다큐멘터리 영화를 러시아 관객들에게 제공하고 저자, 전문가 및 관중을 위한 토론 플랫폼을 제공하기 위해 9년전 제작되었습니다. Doker@@
의 원칙은 다음과 같습니다.
- 우리가 '다큐멘터리 영화' 라고 말할 때 우리는 '영화' 에 중점을 둡니다.
- 다큐멘터리를 만드는 방법은 무수히 많지만 극적이고 흥미로워야 한다고 생각합니다.
- 이미지와 사운드는 픽션 영화와 마찬가지로 문서에서도 중요합니다. 영화 언어는 보편적이며, 우리는 우리의 이야기를 전하기 위해 그것을 사용합니다.
The Music Video Underground is competition festival exclusively focused on music videos, dance films, animated music videos, and other special stuff made of music and video.
You have music, you have images, and it's not a film ? We want it.
It's bizarre or borderline ? Submit to Best Music Video and we will consider you for free in addition for the BEST SPECIAL STUFF category, our own personal jewels we pick every month. There no limit for this one...
We are looking for all sorts of music videos. We are named the International Music Video Underground.
International means we accept videos from everywhere.
Music means we love music.
Video means you can do anything mixing images with music.
Underground means we are looking for fun, for ideas, for engaged artists, not only big budget productions. It also means we are approachable.
We select Music Videos and dance movies from all over the world and we screen them to give young artists both sides of the camera an opportunity to be noticed for their talents
2016 : took place in Paris
2017 : took place in Los Angeles (Sunset Boulevard)
2018 : took place in Los Angeles (Studio City)
2019 : next annual screening will have the festival back in PARIS.
뉴욕 단편 영화 화요일은 단편 영화 애호가들에게 훌륭한 상영을 제공합니다.
뉴욕 브루클린에서
새 장소 중 하나는 브루클린 다운타운에 있습니다. 뉴욕시 중심부에 있는 완벽한 장소이자 예술적인 지역입니다.
70석 이상의 좌석과 대형 스크린이 있습니다.
뉴욕에서 단편 영화를 상영하고 싶으신가요? 그렇다면 지금 제출하세요. 승무원과 친구들을 초대하세요. 모든 인디 쇼츠를 볼 수 있는 멋진 장소입니다.
뉴욕 단편 영화 화요일은 2014년부터 조직되어 왔으며, 매달 9편 이상의 영화가 페스티벌에서 상영되고 있습니다.
최근 135번째 행사를 맞이하여 1,400편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
영화 상영을 위해 참석한 영화 제작자들과 Q & A 세션을 진행합니다.
모든 장르를 환영합니다. - 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험, 뮤직 비디오. 연도 없음 및 국가 제한 없음.
모든 국가 및 언어 허용!
영화 애호가들과 함께 상영회에서 만나요!!!
USA Independent Film Festival intends to discover contemporary cinema, to restore and to create a new cinematic culture in response to the rapid changes in media scene in the 21st century.
USAIFF present: the international competition section to find potential cinema artist and discover new films to be classic in the future.
We are pleased to bring USA Independent Film Festival to the heart of the world, New York City and other popular cities in the US.
Festival emphasis is on the stunning artistic achievements taking place at the crossroads of all countries in the US.
Offers FREE Admission to the public and film lovers. Partnered with the NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL which was founded in 2010 by New York-Independent filmmaker; Hakki Subentekin.
Festivals highlights a selection of the programs that strongly reflect, revive, newly interpret or celebrate important cultural heritage that devoted to promoting the US films and all cultural interactions all over the world.
뉴욕 유라시아 영화제는 현대 유라시아 영화를 발견하고 21세기 미디어의 급격한 변화에 대응하여 새로운 영화 문화를 복원하고 창조하고자 합니다.
NYEFF 선물: 잠재적 인 영화 아티스트를 찾고 미래에 클래식이 될 새로운 영화를 발견하는 국제 경쟁 섹션.
우리는 유라시아 영화제를 21세기의 가장 위대한 문화적 교차로인 뉴욕시의 중심부로 가져가게 되어 기쁩니다. 우리는 유럽, 아시아 및 중앙 아시아 및 발칸 공화국의 문화와 예술이 서로에게 정보를 제공하고 교차 비옥하게하는 유라시아의 교차로에서 일어나는 놀라운 예술적 업적에 중점을 둡니다. 들려야 할 이야기이며, 뉴욕에 이러한 모든 국가의 활기찬 이민자 커뮤니티가 존재하기 때문에 뉴욕은이 중요한 행사에 이상적인 장소입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 미국과 유라시아 국가 간의 더 큰 문화적 상호 작용을 촉진하는 데 전념하는 단체입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 유라시아 대륙에서 뉴욕에서 가장 큰 단편 장편 영화와 다큐멘터리를 선보이는 쇼케이스입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 중요한 문화 유산을 강력하게 반영, 부활, 새로 해석 또는 축하하는 페스티벌 프로그램을 강조합니다.
제6회 뉴욕 유라시아 영화제
는 유라시아 대륙에서 뉴욕에서 가장 큰 단편 장편 영화와 다큐멘터리를 선보이는 쇼케이스입니다. 2022년 여름에 20개 이상의 국가에서 온 50개 이상의 영화가 상영될 예정입니다.
역사:
뉴욕 유라시아 영화제는 2010년 뉴욕 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었으며, 중요한 문화 유산을 강력하게 반영, 부활, 새로 해석 또는 축하하는 페스티벌 프로그램을 강조합니다.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
FREEDOM SHORTS IS PHILADELPHIA’S LARGEST AND MOST ACTIVE SHORT FILM FESTIVAL.
Our successful event draws hundreds of films enthusiasts, directors, producers, actors and artists from around the tri-state area and even worldwide.
FREEDOM SHORTS IS HELD BI-ANNUALLY AT THE HISTORICAL TROCADERO THEATER AND CURRENTLY EXPANDING TO INCLUDE PHILAMOCA AND CINEMUG SCREENINGS FOR OUR 5TH YEAR. It is the hands-down the best opportunity to view the best short films from around the globe. Our selections has included world premieres from 5 continents, academy award winning short films, Sundance award winning films, and other countless and award winning film premieres.
AS A PHILADELPHIA NATIVE AND STRONG SUPPORTER OF THE LOCAL FILM COMMUNITY.
We strive to show and bring out all the local talent to support each other as well as support all the filmmakers from out of town showcasing their work. The festival has for 5 years been a launching pad for cross promoting what Philly has to offer the film world and what the world has to offer for the budding Philadelphia Film Community.
Event runs for 4 hours, with a big networking party going on in the lobby area. News outlets and press are active at this event. Celebrities from all walks of life have shown up at this event. We are only accepting online screeners. There are a variety of ways to submit your screener to us (YouTube, Vimeo, or through one of the online submission services). This will SAVE YOU MONEY!
Each film director and cast is also interviewed at our event for an episode of Average Superstar Films TV. PLEASE visit our website averagesuperstarfilms.com to see videos and pictures from past events.
SEEING IS IT IS BETTER THAN TALKING ABOUT IT PRESS PLAY!
Here is the link to a video from last event. This is what this event is all about join us!
https://www.youtube.com/watch?v=LH5oAX-ZF68
With so few spots available at the bigger film festivals, independent filmmakers struggle to get noticed. After all the hard work of making a movie, there's nothing like seeing it on the big screen. Sunset Film Festival seeks hidden gems bigger fests often overlook. Sunset Film Festival programmers are looking for visionary filmmakers with fresh voices to share with an audience hungry for independent film.
OSCILLATION TRANSIA FILM FESTIVAL (OTFF) is celebrating one wild idea:
to travel America self sustainably out of the back of a car, sharing innovative films in some of the most inspirational places in the United States.
Combining the love for nature and outdoor cinema, OTFF will be screening works in national parks and rural areas around the U.S. Films will be exploring themes of movement, nomadic living, adventure and the natural world.
OTFF will be screening works by national and international filmmakers on the eastern coast of the United States, Summer 2017. And throughout western and central areas of the United States, Fall 2017.
Utilizing amphitheaters located within many parks, and also incorporating "pop up" screenings in more remote locations. Using a projector and solar generator, OTFF will be able to screen in a wide range of locations -- usually uncharted territory for traditional film festivals. Travel schedule and festival line up is to be announced February 2017.
Early bird deadline: November 12th 2016
Regular Deadline: December 31st 2016
Late Deadline: January 28th 2017
복스, 미디엄 또는 백스테이지와 같은 출판물에서 언급 된 TMFF는 ShortFilm Connection에서 “현재 웹에서 가장 유명한 영화제”라고 명명되었습니다. 지금까지 약 3500 개의 영화와 매달 수만 건의 웹 사이트 방문을 통해 TMFF를 통해 프로젝트를 돋보이게하고 필요한 도달 범위를 얻을 수 있기를 바랍니다! 또한 IMDB 예선 이벤트 외에도 모든 공식 선정은 당사의 광범위한 필름 컬렉션에 자동으로 입력됩니다. https://tmff.net/collection/
매월 우리 심사 위원 (영화 업계에서 일하는 사람들) 은 TMFF 후보자와 수상자가 누구인지 결정할 것입니다. 지금까지 13,000개 이상의 프로젝트를 받았으며, 80개 이상의 월간 에디션을 개최하고 전 세계에서 800개 이상의 영화를 수상했습니다!
❗ 이 점을 염두에 두십시오: 원하지 않는다면 저희 웹 사이트에 영화 정식 버전을 넣지 않을 것입니다. 예고편이 할 것입니다.
❓ 자주 묻는 질문: https://tmff.net/faq/
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
파이널 걸스 베를린 영화제는 여성이 감독, 서면 또는 제작한 공포 영화를 선보입니다. 2022년 2월 3-6일부터 FGBF의 여섯 번째 에디션을 베를린에서 개최하고 있습니다. 우리는 모든 길이의 공포 영화 (공포 요소 나 공포에 경의를 표하는 영화) 를 찾고 있습니다. 또한 여성 영화 제작자가 패널에 참여하기 위해 축제를 방문하거나 공포 영화의 특정 측면에 대한 강연이나 워크숍을 제공하기를 원할 경우 더욱 흥분됩니다. 우리는 공포의 장르에서 괴물, 영웅적, 또는 지저분한 조합의 여성 목소리와 비전을 위한 공간을 만들기 위해 최선을 다하고 있습니다.
