XI 에디션 파베스 어워드 - 탈라베라 데 라 레이나 국제 영화제. 2023년 10월 18일부터 26일까지
고야 어워드 예선 페스티벌.
- 스페인 또는 이베로아메리카 제작 및/또는 연출의 단편 영화.
- 2023년 1월 1일부터 제작된 단편 영화
- 스페인어 구어 또는 스페인어 자막이 있는 원어
- 최대 실행 시간: 30분 (크레딧 포함)
- 무료 시청 온라인 플랫폼에서는 호스팅되지 않을 수 있습니다.
- 경쟁 부문 5개: 전국 (공식 섹션), 국제 (이베로아메리카), 지역 (탈라베라 데 라 레이나), 애니메이션, 다큐멘터리
- 상을 받기 위한 18개 부문
- 어워드 5700유로 + 파베스 18유로
- 공식, 국제 및 현지 섹션에는 DCP가 필요합니다.
원샷 인터내셔널 쇼트 필름 페스티벌
추가 개발에 관한 정보는 페스티벌의 FB 페이지에 게시될 예정입니다. https://www.facebook.com/oneshotfest 페스티벌의 FB 페이지와 작품 이메일 kadrrope@gmail.com 을 통해 질문과 설명을 받을 수 있습니다.
“One Shot”은 아르메니아의 독립 영화 제작을 장려합니다. 제출된 영화는 촬영 형식에 제한이 없습니다. 영화는 휴대폰, 필름 및 HD 카메라로 촬영할 수 있습니다. 대회는 “1분 - 원 샷”, “단편 영화”, “국경 없는 영화”의 세 가지 카테고리로 나뉩니다. 특별 프로그램과 패널 토론도 있습니다.
“원 샷” 국제 단편 영화제는 오픈 시네마 플랫폼입니다. 2003년에 설립되었습니다.
설립자 회장은 가직 가자레입니다. 창립 조직: 아르메니아 현대 실험 예술 센터. 축제의 상징은 5000년 된 게가마 산에서 채취한 고대 암각화의 3차원 조각상을 나타냅니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제 (New York Shorts International Film Festival Festival Festival Festival Festival) 는 340편 이상의 단편 영화, 특별 이벤트, 강연, 회고전 영화, 귀빈과 함께하는 헌정 등을 통해 뉴욕 쇼츠를 북미 최고의 단편 영화 전시회 중 하나로 자리매김하고 있습니다.
올해로 13회째를 맞는 뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 동부 해안에서 가장 큰 단편 영화제입니다. 전 세계의 신진 영화 제작자들을 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
뉴욕 쇼츠는 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미가 주최하는 캐나다 스크린 어워드의 자격을 갖춘 영화제입니다. 캐나다 스크린 어워드 대상 영화제 목록에 있는 뉴욕의 유일한 단편 영화제는 뉴욕의 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 아카데미상® 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립하며 경력의 디딤돌이 되었습니다.
이전 영화 셀렉션은 다음과 같습니다.
류웨이 첸의 2023년 스튜던트 아카데미 어워드® 듀엣 - 뉴욕 쇼츠 최우수 다큐멘터리 수상
2023년 오스카® 노미네이티드 라이브 액션 단편 영화, 사이러스 네슈바드의 레드 슈트케이스 수상 뉴욕 쇼츠 '최우수 국제 영화'
2022년 오스카® 위너 다큐멘터리, 벤 프라우드풋의 농구의 여왕 단편
2020 오스카® 위너 실사 단편 영화, 마셜 커리의 “네이버스” 윈도 수상자 뉴욕 쇼츠 '베스트 오브 페스트'
2020 오스카® 후보 다큐멘터리 단편 주제 뉴욕 타임즈 Op-Docs 로라 닉스와 콜레트 샌드스테트의 “워크런 차차”
앨리슨 스노든과 데이비드 파인의 2019 오스카® 후보 단편 애니메이션 단편 “동물 행동”
2015 오스카® 후보 “댐 키퍼”: 로버트 콘도, 다이스케 츠츠미
마우로 뮬러의 2013 스튜던트 아카데미 어워드® “라울을 위한 세상”, 뉴욕 쇼츠 최우수 드라마 수상
그랜트 오차드, 수 고페의 2012 오스카® 후보 및 BAFTA 최우수 단편 애니메이션 “아침 산책”
리키 저베이스의 2012년 월드 프리미어 “데릭”이 뉴욕 쇼츠 베스트 코미디상을 수상하며 넷플릭스가 선정한 인기 영국 TV 프로그램으로 등극했습니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 북미 최대 규모의 단편 영화 쇼케이스 중 하나이며 영화 제작자가 자신의 영화를 상영하고 뉴욕에서 인정을 받을 수 있는 이상적인 플랫폼입니다.
New York Shorts 행사에는 리셉션뿐만 아니라 업계 전문가 및 최고의 영화 제작 전문가들이 참석하는 영화 제작자들에게 실용적인 조언을 공유하는 워크숍도 포함됩니다.
2023년 업계 이벤트
업계 마스터 스포트라이트, BAFTA 감독 후보 존 아미엘
아카데미상® 수상 프로듀서 앤드류 칼버그와 함께하는 인더스트리 마스터 스포트라이트
아카데미상® 수상 감독 크리스 오버턴과 함께하는 인더스트리 단편 영화 스포트라이트
2022년 업계 이벤트
전설적인 영화 감독 밥 히랄디에게 바치는 헌사
조지 R.R. 마틴 (왕좌의 게임 제작자) 의 스포트라이트 스크리닝
벤 프라우드풋 (오스카® 수상 다큐멘터리 감독) 과 함께하는 비욘드 더 스크린
영화 회고전 킴 매그너슨 (아카데미 시상식® 부문 7개 부문 후보작 프로듀서/감독, 오스카상 2회 수상)
촬영감독 할리나 허친스에게 바치는 헌정 영화
New York Shorts는 단편 영화와 영화 제작자들이 뉴욕에서 장편 영화와 비슷한 인정을 받을 수 있는 프리미어 영화제를 개최해야 한다고 믿습니다.
이 페스티벌의 핵심은 뉴욕시의 활기찬 영화 제작 지역에서 열성적인 관객에게 제공할 수 있는 뛰어난 영화 프로그램의 질과 범위입니다.
CINE AZUL FESTIVAL OF INTERNATIONAL CINEMA는 시각 예술을 통해 환경에 대한 대중의 이해를 높이고 사람들이 자연에 대해 생각하는 방식에 도전하고 환경 문제에 대한 해결책의 일부가 되기 위해 다양한 대안을 논의하고 공동으로 모색하도록 영감을 주는 비전을 가진 환경 테마 영화의 쇼케이스로 시작되었습니다.
제10회 국제 (환경) “CINE AZUL” 영화제 “SurrealIdades”는 환경에 대한 인식과 조화 속에서 걸어온 20주년을 기념합니다. 특히 기후 변화, 식량 주권, 영적 위기와 같은 이슈를 다루는 영화를 통해 전시, 유통 및 관객 형성에 기여하고 관객 형성에 기여합니다.
영화제는 본질적으로 환경적인 성격을 띠고 있습니다. 이러한 이유로 우리는 이 영화제의 내포된 주제가 이미 존재한다고 생각합니다. 이제 영화제의 다양한 구획 (섹션) 과 우리가 대화를 발전시키는 차그라에서 어떤 의미로 접근했는지 생각해 보시기 바랍니다. 10번째 버전에서는 이 20년의 여정을 기념하기 위해 팔라브라스 마요르스의 주제를 살펴봅니다.
“CINE AZUL”의 관점에서 우리는 지금이 이상적인 역사적 순간이라고 생각합니다. 조상의 말, 원주민 언어, 환경, 어머니 지구, 파차마마마와 조화를 이루고 균형을 유지했던 관습, 즉 오늘날 성취되고 있는 예언에 대해 다시 한 번 들어보는 것은 이상적인 역사적 순간입니다.
수레알리다데스의 “CINE AZUL Festival”은 (2004, 2006, 2008, 2010, 2014, 2016, 2018, 2020) 10회에 걸쳐 개최된 이후, 콜롬비아에서 격년제로 개최되는 통합 콘테스트로, 환경 및 인권을 주제로 한 국제 시청각의 유통, 상영 및 제작을 촉진하는 새로운 지평을 열고 있습니다.
The Cineminha Project includes free samples of short films aimed at children from public schools (05-12 years), teachers, families and the community in general.
The free shows aims to approach the film and animation in a playful way through the show short films. In addition to shows, the project also does animation workshops and production of audiovisual content, thus arousing children's creativity and interest in audiovisual and other forms of artistic expression.
DocuTIFF is exited inviting filmmakers to submit their films in the third edition of 2017 festival, which will take place in Tirana, this coming June, 2–9, 2017. DocuTIFF invites all documentaries from established and debut filmmakers alike to apply their films in International Competition and In Albanian Competition.
DocuTIFF aims to encouraging documentary film production in Albania and to give more chances to our filmmakers finding cooperation and enabling mutual contacts with their colleagues in our region, to build up a favorable climate creation in Albania and wider in region for development and cooperation of such productions.
DocuTIFF last year screened 180 films in three venues as well as in open air making it the largest film festival of its kind in Albania and one of the most important in the region.
PROGRAM
A. COMPETITION PROGRAM
Competition features four distinct sections:
∆ Feature Film Competition
∆ Mid Length Competition
∆ Short Film Competition
∆ In Albanian Film Competition
B. Open to any filmmaker from around the world DocuTIFF showcases the very best in documentary cinema from around the world, in such programs as Focus, Panorama, Reflecting Albania, RetrospecTIFF, Festival Partners, Special Screenings, Workshops & Masterclasses, Homage & Tributes, international guests together with Galá Awards and other special events.
C. NEW FEATURES – PARALLEL SCREENINGS
DocuTIFF has the pleasure to announce four optional services available for applicants.
The applicants must apply clearly for each one of these new services. Fill the appropriate field in the entry form.
∆ DocuTIFF.TV Competition
With our media partners we offer the possibility to directors screening their films (selected for the official competitive program or not) to the Albanian audience and win the TV audience awards in a yearly competition.
∆ DocuTIFF on Tour
DocuTIFF will act as ambassador for the submitted films and will travel with a selection to other Albanian cities during the year. DocuTIFF will also propose special screenings to other regional festivals in accordance to a specific subject or theme of each collaborative festival.
∆ DocuTIFF Online Library
TIFF offer the online presentation of each film, in a dedicated page, as a part of a film library, with all related information and with the possibility to receive comments from the international Internet audience and industry. The screening of films is open to anyone without charges. The films will be available for viewing in the film library as long as director/producer wishes.
∆ DocuTIFF Market Corner
DocuTIFF will create a market corner during the eight days, where potential buyers can watch all films and make their selection. DocuTIFF will also act as a festival promoter and distributor. In case of financial contract with a distributor, DocuTIFF will receive a fee of 5%.
The Roswell Film Festival honors International Feature and Short Films of all genres. Special Sections include: General Entry, Sci-Fi/Fantasy, Independent, Documentary and New Mexico based productions.
Taking place May 19-21, 2016 the Annual Roswell Film Festival will host films, special events, panel discussions and you in the Alien Capitol of the World.
Finished films in the categories of Feature Films (running time over 60 minutes) and Short Films (running time under 60 minutes) may enter into the festival.
Entry Fee of $35. The fee for the Festival is for already completed films.
The International Inonu University Short Film Festival, which will be held from April 15th to 18th, 2019, welcomes the film lovers in the 12th year ...
The end of ideologies has left two words, social and capital, as a pair of twin archetypes, social/kapital, which is strangely guiding our time now. That strangeness (in fact is a mere fairness because of accumulation of those two words’ ideological histories) is located on the interpretation position of both which inevitably are inseparable anymore since have turned into mutational forms of knowledge of how we appropriate all activities and cultural production in that context. This mutated knowledge is the meaning of both words in its similar proportion namely, social / capital.
The context plays its role in the transitional period now, which is on the pragmatic pressures rather than symbolic desires. Only seems both words repel each other although they actually equally inherent in mutual dependence and to their implications on our reality these days.
As a manifest of the archetypal fall, both concepts are merely placed into grand discourse throughout the centuries of cultural production on the top of ivory tower, a place where comprehensions of cultural production is likely to be seen and interpreted centrally–monoconsentric—through intricacy and sophistication of powers (political) and technologies (aesthetic). In other words, the language that articulates practices to imagine social and capital at that time and became our legacy of thinking, only allowing a value obtained from contemplation, while a variety of performativity which is celebrated in it sublimated as myths about World View. However, as the withdrawal of modernism, a shift in the understanding and meaning occurs when the concepts of geography and anthropology transformed most phenomenally by massive presence of new life habituation through the media that we are using now. social/kapital reduces those myths and coexist or along together with our performativity celebrations today.
Reduction of those myths seems in this circumstance: A productional milieu from vertical experience symbolically into horizontal experience pragmatically. In other words, the quest for suprasensory concept shifted to the quest for visible interpretation alias everyday.
A new literacy was stretched in front of the most present opportunities of cultural productions. Thus, the end of ideologies, which can be read as globalism nowadays has directed the production structure into contemporary guilds through the most advanced concept of the meaning existence of social and capital. This latter reality results in social reproduction produced by capital markets certainly everywhere either in the economic context or anthropological. Avoiding the strongest possibility of sloganistic assumptions to emerge about the revolutions of ideologies when writing this term, SOCIAL/CAPITAL are arranged in inductive letters, social/kapital is about to put perspective on peripheral domains.
Practices imagine anthropocentric into the concepts of citizenship or citizens as units of community—either as a representation of what would be ideal, either as a sheer performativity celebration, now it is common that the behaviors in a new world (global) when socialism and capitalism become mere of ‘world view’ concepts from the past and no longer sturdy as the two dominant poles which were constructed and applied throughout history by various powers to codify its inhabitants.
Idea and concept about social/kapital citizens have been merging various cultural activities of their existence in a new world (global) without—or only vaguely— memories of the state except local identity as a nation and their differential statuses. Individualism in the body of citizens is imagined almost as closely as shadow of something collective (collectivity). Is there a so-called global citizen complete with attributes and identity really exist apart from geographical and societal changes in which the capital motive is its creator?
칸 영화제 기간 동안 독특한 배경을 가진 콘텐츠 제작자들이 자신의 이야기를 공유하도록 장려하기 위해 만들어진 독립적인 Diversity in Cannes 단편 영화 및 웹 시리즈 쇼케이스는 다양한 영화 (사고, 인종, 성별, 연령, 종교, 신체 능력 및 성적 취향) 영화 제작자의 작품을 홍보하고 영화에서의 업적을 전 세계적으로 인정할 것입니다.
Beyond Borders: Diverity in Cannes와 파트너사가 정한 모든 출품작 중 상위 6~8개 영화 및 웹 시리즈는 경쟁 대상으로 간주되며 2018년 5월 칸 영화제 기간 중 독립 행사에서 열리는 다이버시티 인 칸 단편 영화 및 웹 시리즈 쇼케이스 기간 동안 상영됩니다. 수상자는 심사위원단에 의해 결정되며 쇼케이스에서 발표됩니다.
이 행사는 칸 영화제와 동시에 프랑스에서 열리지만 칸 단편 영화 쇼케이스의 다양성은 독립적인 행사입니다!!
BOSIFEST는 장애인을 위한, 장애인을 위한 국제 다큐멘터리 영화제로, 남동부 유럽에서 유일한 페스티벌로, 헨디 센터 콜로세움이 세르비아에서 올해 16번째로 개최합니다. 지난 15년 전과 마찬가지로 올해도 경쟁 부문과 비경쟁 부문 모두에서 수많은 영화가 대형 스크린에서 상영될 예정입니다. 지금까지 BOSIFEST를 찾은 방문객들은 장애인의 삶을 주제로 하거나 장애인 작가가 만든 850편의 영화를 관람할 기회를 가졌습니다.
BOSIFEST는 영화 상영 외에도 워크숍, 패널 토론 및 원탁 회의 형태의 추가 프로그램을 제공합니다.
Coachella Valley International Film Festival is preparing for our first fantastic festival of independent filmmaking from April 28, 2017, under the stars.
CVIFF is dedicated to celebrating the works of independent filmmakers from around the world, and we pay special attention to ultra low-budget films by first and second-time directors.
The International Inonu University Short Film Festival, which will be held from April 15th to 18th, 2019, welcomes the film lovers in the 12th year ...
인터내셔널 투어 필름 페스트 2025는 단편, 중형, 수직 영화, AI 단편 및 장편 영화를 대상으로 합니다. 이 페스티벌은 Cultural CivitaFilm이 후원하고 주최하며, 본사는 비아 토글리아티 넘버 12 -00053- 치비타베키아 (이탈리아 로마) 에 있으며, 미박트, 치비타베키아 시, 라치오 지역과 공동으로 주최합니다. 그리고 에넬.
We are happy to announce the 1st edition of BUZZ CEE International Film Festival, running May 4th to May 8th 2016 in Buzau, Romania.
BUZZ CEE – Buzau International Film Festival is the newest international film festival dedicated to film makers from the CEE region, including Greece and Turkey.
We know the CEE (Central and Eastern Europe) region is home to creative, powerful and entertaining stories and we wish to help sharing them with the world.
We seek films that entertain, inform, create defining stories and break conventions.
Our goal is to showcase and promote these stories and further shed a positive light on our region and its creativity. Either feature films, short films or documentaries, they can all find their place at BUZZ CEE.
We look forward to presenting your films to the public between May 4th – 8th in the beautiful county of Buzau, Romania.
To make the spectators’ and your experience memorable, the festival will include panels, parties, special events and, of course awards.
