XI Short Festival El Palo for short filmmakers born / as and / or residents in Málaga (Spain).
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (Malaga) // Solo podrán presentarse al concurso cortometrajistas nacidos y/o residentes en la provincia de Málaga.
One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
믹스 브라질 페스티벌 (Mix Brasil Festival) 은 다양한 형태의 표현으로 섹슈얼리티와 관련된 영화에 초점을 맞춘 연례 문화 행사입니다.
2020년, 176,000명의 예상 관객이 축제의 28번째 연례 에디션에서 추진 상영, 연극 및 음악 공연, 컨퍼런스 및 토론에 참석했습니다.
Mix Brasil은 11월에 상파울루 전역의 명문 높은 영화관에서 열리고 도시의 다양성을 최대한 활용하여 다양한 혁신적인 행사를 개최합니다. 상파울루 이후 Mix Brasil 투어는 브라질의 다른 도시로 진행되었습니다.
이 행사는 비영리 단체인 Associação Cultural Mix 브라질 (Associação Cultural Mix Brasil) 에 의해 수행되며, 이를 통해 새롭고 다양한 방식으로 성적 다양성을 표현하는 자유를 촉진하고자 합니다.
** 중요 — COVID-19 경고**
코비드-19 전염병으로 인해 페스티벌 믹스 브라질 2021 에디션은 보안 플랫폼에서 각 상영시 참가자 수가 한정되어 있습니다. 지역 공공 기관의 지침이 허용하는 경우 축제는 영화관에서 일어날 수 있습니다.
따라서 Festival Mix Brasil/Festhome에서 제출하는 것은 귀하가 선택한 경우 영화도 온라인으로 표시된다는 점에 동의한다는 것을 의미합니다.
현재 24fps 국제 단편영화제는 축제 서킷에서 가장 독특하고 도전적인 전시 프로그램을 선보인 것으로 명성을 얻었습니다.
24fps의 사명은 학생 및 독립 영화 제작자를 축하하고 격려하는 것입니다. 페스티벌 공개 심사 프로그램은 제작자를 작품 자체만큼 강조하기 위해 고안되었습니다. 모든 전시 영화는 해설자에 의해 소개되며, 참석한 영화 제작자는 영화 전시회가 가까워지면 축제 관객과 대화 할 수있는 기회가 주어집니다.
이 영화는 3부로 선별된 프로그램으로 전시됩니다. 모든 영화는 축제 전시 장소, 랜드마크 파라마운트 극장 (Parmount Theatre) 에서 상영됩니다. 이 영화는 미국 국립 역사 장소 등록부에 등재되어 있습니다.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
시네토로 2026
컨버전스 바운더리
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026은 '경계 융합'이라는 개념에 따라 지각 충돌의 힘에서 영감을 받은 큐레이터 프레임워크를 제안합니다. 지질학에서 수렴 경계는 두 개의 판이 충돌하여 오래된 산맥과 화산을 파괴하고 새로운 산맥과 화산을 일으키는 공간인 것처럼, 이번 에디션에서는 언어 간의 영향이 새로운 시각과 청각의 방식을 만들어내는 영화를 모색합니다. 우리는 지도의 정적인 읽기, 즉 점과 선을 임의로 나누는 방식에서 벗어나 인간과 비인간 사이, 또는 여기와 다른 곳 사이의 마찰이 새로운 서사 지리를 구성하는 접촉 영역 내에서 나타나는 에너지에 집중합니다.
CINETORO 2026에는 충돌과 출현의 과정을 탐구하는 작품이 필요합니다. 우리는 정치적, 사회적 경계를 모호하게 만드는 도구로 실험을 사용하는 영화를 찾고, 지리적 허구를 넘어선 정글의 연속성이나 광활한 사막을 인식하는 관점을 제시한다. 영화 형식 자체가 힘의 충돌의 결과가 될 때 인식은 어떻게 변할까요?
이번 에디션에서 경계는 뚫을 수 없는 벽이 아니라 창조의 살아있는 지대입니다. 즉, 이미 정해진 범주에 도전장을 내밀고 있는 형식적 위험의 공간이며, 우리가 감히 경계 상태에서 살아가려 할 때 어떤 새로운 결합이 생겨나는지 영화를 통해 이해할 수 있게 해줍니다. 우리는 관객을 장르가 단순히 교차하지 않고 서로를 변화시키는 영화적 경험으로 초대하는 공간, 즉 줄의 중간에 정확히 존재하는 공간, 즉 틈새에 자리 잡은 영화를 추구합니다. 우리는 다큐멘터리, 애니메이션, 소설이 끊임없이 움직이는 지각판처럼 기능하는 하이브리드화 영화에 관심이 있습니다.
경계를 넘고 무너뜨리는 것을 두려워하지 않는 영화로, 새롭고 필요한 상상력의 산맥을 넓히기 위해 주변과 변방에 자리 잡은 영화로 초대합니다.
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
공식 웹사이트:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
공식 이메일 주소:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[중요]
1.모든 이메일은 위에 나열된 공식 이메일 주소를 통해 발송된 경우에만 공식 이메일로 간주되어야 합니다. 공식 이메일 주소의 확인 없이 Festhome에서 이메일만 수신한다면 셀렉션을 홍보하지 마십시오.
2. 엄선된 영화에는 film@gzdoc.cn 을 통해서만 통보해 드립니다. 11월 말까지 이메일로 알림을 받지 못했다면 영화가 선정되지 않은 것입니다.
GZDOC 네 가지 주요 세션 소개:
GZDOC는 다큐멘터리 파이낸싱 및 거래 기능을 갖춘 유일한 국가 수준의 전문 플랫폼이며 국가 산업 정책과 국제 개발 동향을 보여주는 중국 다큐멘터리 산업의 선구자가 되었습니다. 20년 동안 다큐멘터리 페스티벌에 전념해 온 GZDOC는 경쟁, 상영, 피칭, 교육, 포럼 및 시장을 통합하는 포괄적인 문화 행사로 변모했습니다.
① 골든 카폭 어워드 공모전
경쟁 부문은 뛰어난 영화 제작 기법과 수준 높은 제작을 통해 다양한 문화의 교류를 촉진하고 보편적인 감정과 가치를 전달할 수 있는 뛰어난 다큐멘터리를 기리는 데 전념하고 있습니다. 이 섹션에는 공개 상영이 포함되어 있지 않습니다. 제작팀이 그렇게 할 의향이 있다면 스크리닝 섹션에도 등록해 주세요.
② 골든 카폭 스크리닝
다양한 다큐멘터리 영화를 대중에게 선보이는 것을 목표로 하는 비경쟁 심사 섹션으로, 관객에게 화려한 스토리텔링 실력과 진정성 있는 표현 또는 실험적인 서사를 갖춘 최신 영화를 선보이는 것을 목표로 합니다.
③ 가즈닥 피칭 섹션
GZDOC는 글로벌 시장을 대상으로 진행 중인 프로젝트를 모집합니다.
21번째 에디션에서는 다큐멘터리 프로젝트의 사전 판매, 공동 제작 및 커미션을 개발하기 위해 중국 및 해외 바이어, 방송사 및 업계 주요 관계자를 의사 결정권자로 초청할 예정입니다.
④ GZDOC DOCSHOP
DOCSHOP은 영화 제작자, 배급사, 바이어, 커미셔너 등을 위한 연중무휴 마켓플레이스로, 다음과 같은 세 가지 저작권 협력 모드를 제공합니다.
1) 온디맨드 스크리닝 시스템
DOCSHOP은 GZDOC 행사장에 상영 공간을 따로 마련할 것입니다. 참가자는 온디맨드 상영 시스템을 통해 DOCSHOP에 제출된 영화를 시청하게 됩니다. 그러면 시청자의 구매 관심사를 기록한 심사 보고서가 생성됩니다. GZDOC 직원은 페스티벌이 끝난 후 이러한 요청을 처리할 것입니다.
필요한 경우 DOCSHOP은 공식 웹사이트 (www.gzdoc.cn) 에 온라인 온디맨드 심사 시스템도 구축할 예정입니다. 온라인 온디맨드 시스템은 등록된 손님만 이용할 수 있으며 영화 예고편만 공개됩니다.
2) 일일 운영
GZDOC DOCSHOP은 연중 내내 거래를 촉진하기 위해 다양한 플랫폼에 영화를 계속 추천할 것입니다.
3) 산업 스크리닝
산업 상영은 GZDOC 경기장에서 등록된 대표단과 업계 전문가를 대상으로 하는 영화 상영회입니다. 영화를 홍보하기 위해 현장에서 홍보를 준비할 수 있습니다.
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
2024 뉴욕 타임즈는 스크림페스트를 여행할 가치가 있는 최고의 할로윈 영화제 5대 중 하나로 선정했습니다!
제26회 스크림페스트® 호러 영화제가 할리우드의 TCL 차이니즈 극장에서 열립니다.
몇몇 대형 공포 온라인 출판물에서는 이를 “선댄스 오브 호러”라고 불렀습니다.
드레드 센트럴의 베스트 장르 페스트 2025-26
무비메이커 매거진의 50개 영화제, 2023년 입장료 합산 가치
2021년 세계 최고의 장르 페스트 50선
입장료만큼 가치가 있는 25개의 영화제와 열광할 만한 13개의 영화제
2019년 세계 최고의 장르 페스트 30선.
스크림페스트® 호러 영화제는 미국에서 가장 크고 가장 오래 운영되는 공포 영화제입니다. 파라노말 액티비티는 2007년 이 페스티벌에서 발견되어 초연되었습니다.
이 페스티벌은 전 세계의 새로운 장르 영화를 선보입니다. 다른 상영작으로는 스티븐 소더버그 프레젠츠 디비니티, 훌루의 카브드 앤 미스터 크로켓 월드 프리미어, ICK, 파라노멀 액티비티: 더 고스트 디멘션, 파라노말 액티비티, 데드 앤트, 트릭 어 트리트, 써티 데이즈 오브 나이트, 더 휴먼 센티피드, 아메리칸 메리, 다이어리 오브 더 데드 등이 있습니다.
지난 스크림페스트® 단편 영화를 보려면 유튜브 채널 (www.youtube.com/screamfestla) 을 방문하십시오.
FIDIC 2017. V COCOA INTERNATIONAL INDEPENDENT DANCE FESTIVAL
FIDIC is a biannual international independent festival that gathers international, regional and local artists in a dance event that seeks to promote artistic creation and production, research, support and exchange among colleagues. It is also an occasion to train the audience through reflection and debate meetings that are open to general public.
The festival will take place in the City of Buenos Aires from September 7th to 17th, and its program will feature both national and international shows, urban interventions, and research and exchange meetings. It will also offer spaces for collaborative productions between artists that are coming from different regions and seeking cultural exchange.
FIDIC has many different sections: international, regional and local shows that will take place both at conventional and unconventional settings, performances, spaces to reflect, meetings with producer artists, screen dance, video projections and clinics. In this edition, there will also be place for artists who address movement from a different perspective to show their work. In addition, the festival schedule includes an analysis exercise developed by an interdisciplinary team.
Screen Dance Section – Third Edition Registration is now open: June 9th to July 7th
Submissions after the given deadline will not be considered.
The third edition of the International Screen Dance Exhibition aims to disseminate and promote these expressions, fostering their production in Argentina and around the world.
Artists from any nationality are allowed to participate.
The choosing of the topic is free and authors can submit as many short films as they wish. If the screen dance video submitted is in any language other than Spanish, subtitles in Spanish must be included.
Video runtime limit: 15 minutes.
Call for entries and selection process
Call for entries includes the following categories:
• Screen dance as an artistic expression (with performers or animated)
• Videoclips developed from the choreographic movement
• Screen dance documentary
Registration of plays will not be considered.
Submission process:
-Send an e-mail to fidic2017@gmail.com containing the LINK (YouTube, Vimeo, etc.) to the material. If the material is password protected, it must be included in the e-mail.
-The e-mail subject line must be: Festival Cocoa 2017/Sección Video Danza. The e-mail body must contain title and author of the video.
Or
-Register in https://festhome.com
Selection process is not competitive. Videos will be assessed by a judging panel. Results will be published on our website and social networks. Authors whose videos were selected will receive an e-mail with the proper information.
All selected videos will be included in the Festival’s video library and may be presented at different exhibitions organized during the year with exclusive cultural and or educational (not commercial) purposes.
Important: If the video is accepted, it will have to be shared through Dropbox or WeTransfer in .MOV or .MP4 h264 format, along with two pictures in high resolution and the signed statement.
Send form and statement to: fidic2017@gmail.com
Agreement
2017 Cocoa International Festival requests, together with the submission of the video for its possible inclusion in the exhibition, the author’s agreement with the terms of the Festival. It also requests the author’s agreement to reproduce and exhibit their creation/s during any of the Festival’s activities, such as exhibitions, catalogues, videos, brochures and other promotional action regarding the Festival exclusively. The artist takes all the responsibility before third parties for any kind of claim regarding the originality or authorship of the submitted project/s.
콜롬비아 어반 아트 필름 페스티벌 (CUAFF) 은 콜롬비아 보고타에 본사를 둔 독립 영화제입니다. 도시 예술, 힙합, 정체성, 저항, 인정받지 않는 표현의 맥을 탐구하는 등 거리의 정신을 포착하는 대담하고 생생하며 생동감 넘치는 영화 작품을 집중 조명합니다.
우리는 특히 기차 마당, 옥상, 도시 성벽 등 지하에서 나오는 이야기에 끌립니다. 창의성은 경계를 벗어납니다. 우리의 사명은 거리를 살아있는 캔버스로, 영화를 파괴와 진실의 도구로 보는 영화 제작자들의 목소리를 증폭시키는 것입니다. 경계를 허물고 생각을 자극하는 단편 영화, 다큐멘터리, 실험적 작품, 하이브리드 형식을 환영합니다.
7 년 동안 Oftálmica는 국가의 가장 중요한 영화 쇼 중 하나이자 국가의 남동부 지역에서 가장 뛰어난 중 하나로 자리 매김했습니다. 쇼의 목적은 도시와 국가의 문화 발전에 기여하는 홍보, 전시 공간 및 대중과 영화 제작자 간의 대화를 창출하는 것입니다.
이러한 이유로 모든 국내 및 외국 시청각 제작자는 일곱 번째 국제 독립 영화 전시회 OFTÁLMICA 2020, Xlapa, 베라 크루즈, 멕시코 에서 개최되는이 호출에 참여하도록 초대합니다.
Cork International Film Festival’s mission is to present Ireland’s most exciting, diverse, and ambitious annual film festival, connecting and stimulating audiences and artists through a carefully curated selection of the best films, to create a unique shared cultural experience, rooted in Cork, open to the world.
Cork International Film Festival is rightly positioned and valued at the forefront of Ireland’s film culture. By curating and presenting a programme of exceptional films, our vision is for a film festival recognised and respected around the world for its record of launching and nurturing the careers of the filmmakers of tomorrow. We celebrate award-winning films alongside emerging talent, providing a unique festival experience in Ireland, delivering a depth of engagement for audiences through the medium of film in all its diverse forms, and the opportunity to see these films first in Cork.
The Festival showcases the latest and best international and Irish features, documentaries and shorts, both in cinemas and online via our dedicated digital platform, and includes programmes for schools, families, classics, a focus on film and mental health (Illuminate) and specialist Industry Days, including Doc Day, cementing the Festival as the destination festival for documentary in Ireland.
The Festival welcomes submissions of features and shorts, and all forms of film production – fiction, documentary, animation, experimental, etc. We look for interesting new voices and work that pushes boundaries and takes risks. We champion new voices and celebrate excellence in filmmaking throughout our programme. We also recognise filmmakers’ achievements through our 10 Awards, three of which are Academy Award® qualifying.
Applicants to the 2021 submissions platform will be notified of the outcome of their submission in September 2021.
페데리코 펠리니에 전념 세계에서 유일한 축제, 펠리니의 아름다운 도시에서 만든: 리미니.
스마트 아카데미 문화 협회는 스마트 랩과 협력하여 에밀리아 로마냐 지역, 리미니 지구 및 리미니 시정촌의 후원하에 2020년11월에 리미니에서 단편 영화 콘테스트 제 13회를 발표했다.
아마코르트는 AFIC (아소시아지오네 데이 페스티벌 시네마토그라피시 이탈리아니) 와관련이 있습니다.
페디 (페데라치오네 이탈리아나 데이 치네클럽).
우리는 단편 영화를 기념하는 포럼에 기존 뮤지션과 영화 제작자를 모으는 데 전념하는 독립 페스티벌입니다. 더블린 국제 단편 영화 및 음악 페스티벌은 단편 영화와 음악의 예술적, 교육적, 역사적 중요성을 기념합니다. 독립 영화 아티스트들에게 작품을 공유하고 커뮤니티와 대화를 나눌 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 영화 제작에 대한 토론과 연구를 촉진합니다.
DISFMF는 아일랜드 최대의 독립 단편 영화제로, 2026년에 15주년을 맞이합니다.
2025년에는 전 세계에서 90편 이상의 단편 영화를 선정했으며, 이 페스티벌은 유명 영화 제작자와 수상 경력에 빛나는 영화 제작자를 대중에게 공개했습니다.
영화계로 돌아온 이 페스티벌은 아일랜드 최대 영화관인 시네월드와 더 슈가 클럽 (The Sugar Club) 에서 열린 시상식의 밤이었습니다.
DISFMF는 독립 영화 제작자의 관점에서 진행됩니다.
선정된 각 영화의 감독과 프로듀서는 모든 공연장 및 상영회에 무료로 입장할 수 있습니다.
모든 종류의 단편 영화가 허용됩니다. 다음은 액션, 각색, 모험, 광고, 애니메이션, 아트 하우스, 블랙 코미디, 어린이/가족, 코미디, 다큐멘터리, 드라마, 실험, 판타지, 역사, 멜로 드라마, 범죄 및 갱스터, 일대극, 영화 느와르, 로드 필름, 슈퍼 히어로, 초자연적, 다큐멘터리, 독립, 뮤직 비디오, 뮤지컬, 리얼리티, 종교, 로맨스, 학생, 스릴입니다. /서스펜션, TV, Ai 등
Located just 50 miles north of the Golden Gate Bridge, the Wine Country Film Festival is wine country's original and longest running film festival. It features more spectacular Festival screenings under the stars - Films al Fresco™ - than any other festival in North America.
A top tier event, the festival is slow paced and friendly with time to enjoy a wonderful recreation region.
Praised for its carefully curated program, the Festival takes pride in the discovery and exposure of new talent and broadening the ‘film literacy’ of our audience. It is your film and your voice that create the tone of each edition.
There are seven main sections: World Cinema, U.S. Cinema, Arts in Film, Music in Film, CineLatino, Cinema of Conscience (humanity and social issues), and EcoCinema, plus a special mini-section of Food On Film. We program shorts, documentaries, animation and dramatic features.
Share your passion and unique vision with us. At the Festival your film will be received by an enthusiastic public. You may be invited to participate in Master Classes that are lively and informative. Often we feature Filmmaker personalized tours to wineries and local attractions.
Many supporting events bring a greater appreciation to the art of filmmaking such as performances, readings, exhibitions of paintings, sculpture and photography. Films are screened in local venues and outdoors under the stars in spectacular wine country settings such as the sheltered emerald arena at Muscardini Cellars Winery.
Awards include (partial list)
애리조나 언더그라운드 필름 페스티벌의 투손 에디션으로, 스크리닝 룸과 투손의 다른 장소에서 상영됩니다.
애리조나 언더그라운드 영화제는 애리조나 최고의 장르 컬트 영화제이자 미국에서 가장 유명한 언더그라운드 영화제 중 하나입니다! 우리는 도전적이고 독립적인 비전을 가진 영화 제작자들의 작품을 선보이는 것을 유일한 사명으로 삼고 있습니다. 우리는 전 세계 독립 영화의 모든 장르를 대표하여 작가와 그들의 작품을 기념하기 위해 노력하고 있습니다.
올해로 19년째 (2026년) 에 내러티브, 공포, 다큐멘터리, 실험, 애니메이션 부문에서 최고의 영화들을 선보입니다. 언더그라운드에서 저희와 함께 하세요!
AZUFF에 대한 비평가들의 의견
“오래 전부터 이어져 온 페스티벌의 비전과 자신감을 담고 있어요.” - 필름메이커 매거진
“권위 있는 페스티벌” — 허핑턴 포스트
“타의 추종을 불허합니다!” - 애리조나 데일리 스타
“정말 놀라워요” - 투손 시티즌
“AZUFF, 지하 네트워크에 빛을 비추다... 독립 영화에 빛을 비추다” - Yahoo News
“최고 수준의 영화제” - 트래시와이어
“페스티벌의 진정한 발전소” - 언더그라운드 필름 저널
“선견지명이 있는 독립 영화의 끝자락을 향한 신나는 여정” - 영화제 심사관
