Twister Alley International is a unique film festival run by filmmakers...for filmmakers. After screening at hundreds of film festivals, seeing the good and the bad, Twister Alley Festival Directors Josh Hope & TJ Treece are proud to bring their favorite indie films from across the globe back home to NW Oklahoma by designing a film festival that provides the perfect setting for both filmmakers and movie fans alike. With complimentary food, airport shuttle & lodging expenses for screening filmmakers, a jury loaded with working filmmakers and actors and all film screenings on the big screen at the beautiful and historic Woodward Theater, Twister Alley sets itself apart from the mass of tired film festivals by putting the filmmaker first.
"We were taken care of from the second we got off the plane until the second we got back on. It made the experience all that better because we didn't have to worry about anything other than representing our films and having an awesome time." Chris Holder...Actor...The Life and Death of an Unhappily Married Man
"I've been to several festivals myself, and I can tell you, this was by far the best film festival I have ever attended. PERIOD." David Bryant Perkins...screenplay finalist
"Twister Alley was hands down the best festival I've been to (not exaggerating!) I've never been treated so well for merely having a little short film showing in a sea of films." Anthony Stratton...Actor...Nesting Grounds
"Going to Woodward was one of the best film fest experiences I've ever had. The town was very cordial and it's only going to get bigger and better from here." Tom Radovich...Producer...Nobody
"It was awesome and perfect. " Elyse Cantor...Actor...The Life and Death of an Unhappily Married Man
Das Automoto Film and Arts Festival ist eine Veranstaltung, die all die unglaublichen Aspekte unserer emotionalen Bindung an alle Dinge des Autofahrens umfasst und seine reiche Geschichte durch die visuelle, auditive und schriftliche Kunst erzählt.
Die vorgestellte Arbeit sollte eine Geschichte aus der Automobil- oder Motorradwelt sein, die auf wundervolle filmische Weise erzählt wird und die Leidenschaften unseres Publikums verkörpert.
With so few spots available at the bigger film festivals, independent filmmakers struggle to get noticed. After all the hard work of making a movie, there's nothing like seeing it on the big screen. Sunset Film Festival seeks hidden gems bigger fests often overlook. Sunset Film Festival programmers are looking for visionary filmmakers with fresh voices to share with an audience hungry for independent film.
L.A. NEO NOIR NEWS ALERT: NEUE TOP FÜNF WICHTIGE GRÜNDE, UM AN DIESEM FESTIVAL TEILZUNEHMEN:
1. DAS IST DER BESTE ORT FÜR IHR SCRIPT: Carey Westbrook selbst wird Teil des diesjährigen Skript-Beratungsteams sein. Carey Westbrook war als Drehbuchberater für Derek Cianfrance, TWO TIME 2021 Academy Award Gewinner, und George Tillman Jr., ein nominierter Academy Award. Seine Radioshow ist auch in VIER anderen Filmfestivals DIESES JAHR zu sehen. Geben Sie Ihr Skript in der Kategorie The V.I.P. Neo-Noir Writing ein und Carey Westbrook wird sich persönlich mit Ihnen beraten!
2. DAS IST DER BESTE PLATZ FÜR IHREN FILM: DREI prominente Filmvertriebsfirmen werden dieses Jahr mit unserem Festival zusammenarbeiten, um unseren Filmsiegern und Zweitplatzierten Distributionsverträgen anzubieten. Wir haben im Laufe der Jahre Distributionsgeschäfte für Dutzende von Filmemachern gesichert und wir erwarten, das Beste zu sichern, was wir jemals in diesem Jahr gesichert haben!
3. DAS IST DER BESTE PLATZ FÜR SIE: Unser 2019 Publikum war über 200 Menschen in einem ausverkauften Publikum in L.A.“ s Downtown Independent Theater. Das diesjährige Online-Festival hat ÜBER EINTAUSEND Künstler, Produzenten und Vertriebsgesellschaften, die Interesse am diesjährigen Online-Festival geäußert haben: Das ist FINF TIMES mehr Augen auf Ihre Arbeit als vor zwei Jahren.
4. WIR MACHEN YOUR VISION GO VIRAL: Carey Westbrook und seine hochkarätigen L.A. Neo Noir Mitarbeiter haben zahlreiche Webisodenserien koproduziert, darunter die sehr erfolgreiche RATE MY WEEKNIGHT und zwei Radioshows, die in diesem Jahr auf VIER Filmfestivals auftreten. Geben Sie in diesem Jahr die V.I.P. Neo-Noir Writing Kategorie ein und wir können Ihre Schrift auch in einer Webisoden-Serie produzieren!
5. JEDE Drehbucheinreichung, die ein Drehbuch ist, erhält einen Trailer. Besuchen Sie lanneff.com/entertainment, um die Trailer zu sehen, die wir produziert haben. Wenn Ihre Arbeit ein Drehbuch, eine Kurzgeschichte oder ein Roman ist, können wir es als Trailer, Comicheft oder Webisodenserie in der V.I.P. Neo Noir Writing Kategorie erstellen. Kein anderes Festival IN THE GESAMTE WELT bietet diese Möglichkeiten. TUN WIR!!
Aufgrund fortlaufender Sicherheitsfragen und Mengenbeschränkungen hat LANNEFF beschlossen, das diesjährige Festival online zu veranstalten. Wir haben uns die Premiere Technologie-Apparatur gesichert und sind mehr denn je bereit, das beste Filmfestival online zu produzieren. Dass gesagt wird...
HERZLICHEN GLÜCKWUNSCH AN UNS, DASS WIR EIN TOP 100 BESTBEWERTETES FESTIVAL VON ÜBER 10.000 FESTIVALS SIND! WIR SIND NICHT GROSSARTIG, WEIL WIR SAGEN, DASS WIR ES SIND. WIR SIND GROSSARTIG, WEIL SIE, NEO NOIR SCHÖPFER UND FANS, SAGEN, WIR SIND, UND SIE SIND SEHR WILLKOMMEN! SEHR WILLKOMMEN IN DER TAT!
„IN DIESEN GEMEINEN STRASSEN MUSS EIN MANN GEHEN... DER WEDER GETRÜBT NOCH ANGST HAT.“ - RAYMOND CHANDLER
Es wurde von L.A. Weekly als Festival mit „The WORT'S SEXIEST DARKEST CRIMES KURZFILMS“ gefeiert Thanksgiving-Wochenende, Freitag, 26. November bis Sonntag, 28. November, lanneff.com wird THE 2021 L.A. NEO NOIR, NOMAN, FILM, UND SCRIPT FESTIVAL 9 (LANNEFF) vorführen!
Dieses Festival wird Ihnen von Carey Westbrook and Associates mitgebracht, deren Studenten unter anderem der Gewinner des TWO TIME Academy Award, Derek Cianfrance, und der Nominierte George Tillman Jr. Westbrook hat auch mit zahlreichen Akteuren des Academy Awards zusammengearbeitet, darunter Ryan Gosling, Joaquin Phoenix und Michelle Williams.
Das diesjährige Festival zeigt erneut unseren Lieblingssponsor: SMG Films, die Premiere Online/Airline Distributor von neo-noir Full-Ling- und Kurzfilmen sowie eine Startrampe für die weltbesten neo noir Schauspieler, Schauspielerinnen und Drehbuchautoren. SMG interessiert sich wieder einmal für unsere ausgewählte Gruppe von Gewinnern des diesjährigen Festivals und, basierend auf unseren Empfehlungen, werden sie sich den wenigen mit Online-Vertriebschancen nähern!
Wir haben auch ZWEI weitere Vertriebsgesellschaften in unsere Liste der interessierten Käufer aufgenommen. Wenn Sie einen LANNEFF Award gewinnen, werden wir Ihnen diese sicher vorstellen!
In diesem Jahr werden wir auch ZWEI spannende Webisodenreihen von lanneff.com und vielen anderen Social-Media-Websites Premiere haben. Diese Webisoden werden die jüngsten Gewinner der besten Femme Fatale, Miss Russian L.A. Katherine Pegova und Tracy Ann Chapel, zu sehen sein.
Diese beiden erstaunlichen Sternchen wurden bei unseren vergangenen Festivals entdeckt, und mit vielen PAYD-Hauptrollen, die noch in unserer Serie verfügbar sind, ist es unsere Hoffnung, dass wir in die Neo-Noir-Welt noch mehr große Femme Fatales und hübsche P.I bringen werden. s, das heißt, Schauspieler und Schauspielerinnen wie SIE!!
Sehen Sie jetzt eine von vielen kurzen Webisodenserien, die von Westbrook auf Facebook koproduziert wurden, wie die Hit Webisode-Spielshow RATE MEINE WOCHENNACHT auf lanneff.com:
L.A. Neo Noir bietet auch die gleichen alten Leute, die zum 3., 4. und 5. Mal zurückkommen! Wie ist das eine gute Sache? L.A. Neo Noir hat die höchste Anzahl an Drehbuchautoren, mehr als jedes andere Festival, denn die meisten unserer Festival-Drehbuchautoren kommen schon im nächsten Jahr mit vollständig produzierten Filmen zurück, die auf ihren zuvor anerkannten Drehbüchern basieren. Erstaunliche Drehbuchautoren wie Diana Lee Woody und David J. Schroeder sind mit ihrem neo-noir-Meisterwerk voll produzierten Filmen mit bekannten Stars zurückgekehrt. Sieh dir Woodys „Ein bedrohlicher Vorschlag“ und Schroeders „Dieser moderne Mann ist Beat“ an. Schauen Sie sich die erschöpfend lange Liste der bisherigen Gewinner auf lanneff.com an, um zu sehen, was hier gemacht wird: Das L.A. Neo Noir Festival ist so gut, dass man es immer wieder tun muss... und wieder!
Wir produzieren voll animierte Trailer zu allen Drehbuch-, Roman- und Kurzgeschichten-Einreichungen und präsentieren die besten fünf als Filmfestspiele. Wir geben Ihnen auch eine Kopie Ihres Anhängers, die Sie in irgendeiner Weise verwenden können, die Sie für richtig halten. Egal ob du gewinnst oder verlierst, ob du ausgewählt bist oder nicht, du erhältst innerhalb von drei Monaten nach dem Festival einen produzierten Trailer für dein Schreiben und wir bewerben deinen Trailer auf unserer Website. Kein anderes Filmfestival oder Drehbuch-/Schreibfestival IN DER GANZEN WELT tut das. Die Teilnehmer der V.I.P. Neo Noir Writing Kategorie erhalten ihre Trailer innerhalb von 30 Tagen danach. Die besten Drehbuchautoren der Kategorie Drehbuch erhalten ihre Trailer innerhalb von 90 Tagen nach Festivalende.
Wir haben spannende Neo-Noir-Networking-Events veranstaltet, die für ALLE unsere vergangenen Teilnehmer Vorteile geerntet haben. Wir haben die Downtown L.A. Neo Noir Premiere von Robin Wright Regiedebüt THE DARK OF NIGHT at L.A. ' s sehr eigene Downtown Independent Theater. Wir haben viele Gäste, die Sie in diesem Jahr aus Film und Fernsehen erkennen werden, aber die wichtigste Berühmtheit dieses kommenden Thanksgiving-Wochenendes werden SIE sein.
Unser Ziel: Feiern, präsentieren und verkaufen Sie die Werke der größten unabhängigen unbekannten Neo-Noir-Filmemacher und Schriftsteller aus L.A. und der ganzen Welt. Wir haben das ACHT Mal erfolgreich gemacht. Dieses neunte Mal plus YOU entspricht Neo-Noir-Magie!
Begleiten Sie uns online in den Komfort und die Sicherheit Ihres eigenen Zuhauses. Ausgewählte Gewinner genießen einen Geldpreis von $100, ein Distributionsangebot, einen Webisoden-Seriendeal und viele andere Preise. Also machen Sie das erstaunliche Neo-Noir bereit für die Arbeit. Holen Sie sich Ihre Eintrittsgebühr, erhalten Sie Ihr bestes Neo-Noir-Drehbuch, Film, Roman, Kurzgeschichte, Monolog und machen Sie sich bereit, 2021 zum besten Neo-Noir-Jahr aller Zeiten zu machen. Wenn Sie L.A. neo-noir lieben, MÜSSEN Ihre Arbeit hier vertreten sein, und Sie MÜSSEN bereit für Ihre Nahaufnahme mit dem Mr. DeMille von L.A. neo-noir Größe, L.A. NEO NOIR NOIR NOMAN, FILM, & SCRIPT FESTIVAL ACHT!
Hinweis: Für dieses Festival gibt es absolut keine Gebührenverzichgerungen jeglicher Art. Wenn Ihr gesamtes Filmproduktionsteam nicht $25 sammeln kann, um an diesem Festival teilzunehmen, empfehlen wir Ihnen, bereits an den zahlreichen kostenlosen Festivals teilzunehmen. Sie sollten sie zusätzlich zu diesem Festival betreten. Warum nicht? Sie sind frei! Wir sind weder frei, noch haben wir irgendwelche Verzichtserklärungen... jeglicher Art... aus irgendeinem Grund. Beste Wünsche!
Attending the festival will let you experience a wide selection of Italian-themed contemporary films, documentaries, panel discussions, workshops and events.
The 5th edition ICFF 2016 promises to be a great celebration of the art of Italian cinema. In 5 cities (Toronto, Vaughan, Montreal, Hamilton and Quebec City) , film lovers will find a rich, surprising and eclectic film program, where emerging talent rubs shoulders with prestigious guests. This year, the opening and closing galas will be held at the glamorous Ritz-Carlton and Roy Thomson Hall, where movie goers have the opportunity to mingle with directors and celebrities alike.
ICFF is a Festival that takes place during Canada and Ontario’s “Italian Heritage month.” As the only Italian Film Festival in Canada, ICFF is an influential showcase for contemporary cinema of Italian origin from all over the world and brings together filmmakers and audiences to celebrate Italian heritage cinema as well as explore its new frontiers. All films are in Italian or other foreign languages subtitled in English. ICFF takes place over 9 days of cinematic experiences centred on Italian life, culture and history.
The festival will present an international collection of feature films, documentaries and shorts, including premieres, advance screenings and independent films. Screenings will be supplemented by guest appearances by filmmakers, actors, authors, academics and other expert speakers and complemented by Q&A sessions.
Come join us!
Das AVANCA Film Festival wurde 2011 im Wettbewerb der vom ICA/Kulturministerium gesponserten unterstützenden Filmfestivals mit dem ersten Platz ausgezeichnet.
In all den Jahren wurde ein zusätzliches thematisches Programm eingeführt, das der Vorführung bedeutender Werke des zeitgenössischen Kinos Raum bietet, die angemessen auf Anliegen und/oder klar definierte Ziele zugeschnitten sind.
Die AVANCA ist als Ort für Workshops bekannt, die von Persönlichkeiten des Weltkinos geleitet werden, und da sie mehr als eine „Meisterklasse“ ist, hat sie eine einzigartige Kinopraxis ermöglicht. Jedes Jahr veranstalten wir Workshops, an denen Teilnehmer aus ganz Europa teilnehmen. Die Medien haben geschrieben, dass dies der größte europäische Bereich für professionelle Workshops im Bereich Kino ist.
AVANCA ist das einzige Festival, das einen internationalen Kinowettbewerb mit Werken aus den Bereichen Fernsehen, Video und neue Medien veranstaltet, wobei das besondere Anliegen darin besteht, die besten Weltproduktionen jeder Kategorie auszustellen.
Seit der ersten Ausgabe akzeptiert das Festival nur noch nie dagewesene Filme in Portugal.
Der Wettbewerb zur Weltpremiere ist in unserem Land einzigartig und war nur möglich, weil Avanca zu einem Treffpunkt für unveröffentlichte Autoren und Filme von großer Qualität wurde. Filme, die unabhängig von der eingereichten Kategorie auf dem Festival ihre Weltpremiere feiern, nehmen ebenfalls am Weltpremierenwettbewerb teil.
AVANCA ist das portugiesische Festival mit dem höchsten Anteil an weltweit unveröffentlichten Filmen, die hier zum ersten Mal gezeigt werden.
Seit 2010 organisieren wir die internationale Filmkonferenz AVANCA | CINEMA, die zur wichtigsten Konferenz im Bereich Kino auf der Iberischen Halbinsel geworden ist. Diese Konferenz bringt Redner und Teilnehmer aus der ganzen Welt zusammen.
Thematische Ausstellungen, Buchausgaben, bibliographische Präsentationen und verschiedene Projekte haben die letzten 10 Jahre von AVANCA mit der Qualität geprägt, die das Festival und die Teilnehmer natürlich erwarten.
In den Anfängen des Kinos, mit dem Aufkommen des Kinematographen, fanden die Avantgarde-Künstler ein neues Ausdrucksmedium, die sogenannte siebte Kunst, die bald von den großen Studios übernommen wurde.
So ist der Raum, den das Santander International Film Festival — Picknic Film Festival einnimmt, ein Ort, an dem Filme gezeigt werden können, deren Sichtbarkeit und Verbreitung eingeschränkt sind, die aber mit Zustimmung der Presse für renommierte Filmfestivals ausgewählt wurden.
L’associazione culturale La Guarimba ha come obiettivo quello di riportare il cinema alla gente e la gente al cinema. Questa motivazione ci ha portato a riparare un vecchio cinema all’aperto di 938 posti in Calabria; ad organizzare un festival del cortometraggio internazionale con ingresso libero; a creare La Scuola Delle Scimmie in Puglia, un processo di formazione di cinema e di illustrazione indipendente per 45 ragazzi; ci ha fatto creare La Guarimba On Tour dove ogni anno portiamo la nostra selezione di cortometraggi in giro per il mondo; e infine, ad agosto 2015, abbiamo organizzato la prima conferenza europea di Vimeo, il più grande distributore di cinema online diretto.
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ® Volumen XI Mayo 12-17 de 2020
11 AÑOS LUZ
www.saloninternacionaldelaluz.com
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ®
El Salón Internacional de La Luz, Volumen XI, tendrá lugar en Bogotá D.C., Colombia, del 12 al 17 de mayo de 2020. Este año estará dedicado a establecer las relaciones entre la pintura y la luz, y su aporte a la creación fotográfica y cinematográfica.
El Salón Internacional de La Luz cumple 11 años dedicados a la imagen, a la creación con la luz y a la dirección de fotografía cinematográfica. Tendrá películas en competencia en las categorías de largometrajes ficción y documental, cortometraje ficción y documental, spot publicitario, video clip, experimental en cine, película preservada, realidad virtual y trabajo universitario entre otras categorías, donde se premiará exclusivamente el área de Dirección de Fotografía.
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica.
PROGRAMA
El Salón Internacional de La Luz® comprende los siguientes apartados:
1-SECCIÓN OFICIAL EN COMPETENCIA
1.1. Pueden participar obras audiovisuales de cualquier nacionalidad, producidas con fecha posterior o igual a enero 01 de 2018.
1.2. Las categorías de la presente convocatoria son:
1.2.1. Largometraje Ficción (Duración mínima de 70 minutos).
1.2.2 Largometraje Documental. (Duración mínima 60 minutos).
1.2.3. Cortometraje Ficción ( Duración mínima de cinco minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.4. Cortometraje Documental. ( Duración mínima de quince minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.5. Video Clip.
1.2.6. Spot publicitario.
1.2.7. Obra experimental (Género libre y formato de captura exclusivamente: Cine súper 8mm, cine 16 mm, cine 35mm, cine Súper 35 mm y Cine 65mm, o mezcla de soportes, y con duración no superior a 30 minutos).
1.2.8. Película restaurada de cualquier época (Género y duración libre).
1.2.9. Trabajo de escuela o Universidad de cine, medios audiovisuales o afines (en los géneros de ficción y documental con una duración no inferior a 1 minuto, ni superior a 50 minutos).
1.2.10. Serie o película para televisión (realizadas exclusivamente para canales de televisión u otras pantallas diferentes a las salas de cine), de cualquier temática y duración.
1.2.11. Obras de VR (Virtual reality-Realidad virtual) de cualquier temática y duración.
1.3. Se premiará exclusivamente el área de dirección de fotografía.
1-4- Todas las obras para su selección, deben presentarse con subtítulos en español exclusivamente, si este no es su idioma original.
1.5. La inscripción de las obras (película, spot publicitario, video clip, experimental o trabajo de escuela de cine) deberá realizarse a través del sitio web del Salón, www.saloninternacionaldelaluz.com, enviar enlace para preselección a salondelaluz@gmail.com o en las plataformas habilitadas (www.festhome.com), hasta del 21 de marzo de 2020.
1.6. Los interesados deben llenar el formulario de inscripción que aparece en el sitio web del Salón Internacional de La Luz®, con toda la información requerida, incluida la ficha bio-filmográfica del participante.
No se aceptarán solicitudes de inscripción incompletas y sin firma. Este formulario se debe enviar antes de la fecha de cierre al correo electrónico: salondelaluz@gmail.com
1.6. La inscripción de una obra se acompañará además, de materiales de prensa y publicidad tales como: stills, press kits y tráileres. La copia de selección contendrá exclusivamente la grabación de la obra inscrita. Se recomienda que el remitente verifique la correcta reproducción de la copia de selección antes de enviarla al Salón. La imposibilidad de visualizar el contenido de una copia de selección, o que esté defectuosa, invalida automáticamente la inscripción de la obra en el SalónInternacional de La Luz®. Las copias de selección no serán devueltas, y pasarán formar parte del archivo del Salón Internacional de La Luz®
Las películas en idiomas diferentes al español, deberán tener obligatoriamente subtítulos en español, de no ser así, no se tendrán en cuenta para la selección final.
1.7. El jurado en cada categoría estará compuesto por reconocidos profesionales del sector cinematográfico, y sus nombres se darán a conocer el día de la inauguración del Salón Internacional de La Luz®.
1.8. Las características de los premios para cada categoría se informarán durante el transcurso del Salón Internacional de La Luz®.
ENVÍO DE COPIAS DE EXHIBICIÓN
1. Las copias para exhibición de las obras seleccionadas por el Salón Internacional de La Luz® , deberán enviarse antes del 15 de abril de 2020.
2. El Salón Internacional de La Luz®, sólo podrá exhibir las obras que participen en la Sección Oficial en alguno de los siguientes formatos:
• Cine 35 mm y 16 mm, DCP, Archivo de Datos, BluRay, LTO 6 o 7.
3. Los costos de envío de las copias desde el lugar de expedición corren por cuenta de quien inscribe la obra.
4. Por disposición de las autoridades de aduana, los materiales inscritos entrarán en el país bajo el régimen de importación temporal.
5. El seguro contratado por el Salón Internacional de La Luz®, cubre los riesgos de incendio, pérdida, robo, daño y destrucción de la copia para el período comprendido entre la llegada al Salón y su retorno a la dirección indicada por quien haya inscrito la copia.
6. En caso de pérdida o deterioro imputable, la indemnización por parte del Salón Internacional de La Luz®, se limitará al costo real de la reproducción de la copia. El plazo máximo para efectuar cualquier reclamación será de dos (2) meses a partir de la fecha de devolución.
DISPOSICIONES FINALES
1. El Salón Internacional de La Luz®, se reserva el derecho de seleccionar las obras que participan en la Sección Oficial y de establecer el orden y la fecha de exhibición de cada película. Una vez que la aceptación de una obra haya sido comunicada por el Comité de Selección al autor, productor u otra parte interesada que la haya inscrito, y esta haya manifestado su conformidad al respecto, dicha obra no podrá ser retirada antes de su proyección en el certamen.
2. La inscripción supone la plena aceptación del presente Reglamento. Para mayor información o consulta dirigirse al sitio web del Salón Internacional de La Luz®.
3. Toda la correspondencia relacionada con el Salón Internacional de La Luz®, debe dirigirse a:
Salón Internacional de La Luz®
P: (57) 3194957408
E-mails:
salondelaluz@gmail.com saloninternacionaldelaluz@gmail.com
Sitio web: www.saloninternacionaldelaluz.com
2- FORUM
Durante el Salón Internacional de La Luz se llevarán a cabo una serie de conferencias en torno a la imagen y a la dirección de fotografía, con la participación de reconocidos invitados nacionales e internacionales. Esta sección estará abierta al público general pero se requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
3- WORKSHOPS Y SHOWROOMS - SECTOR INDUSTRIA
El SIL®, ofrece un programa de actividades destinado a los profesionales de la dirección de fotografía, la post producción y todo lo relacionado con la creación de la imagen. Esta sección estará abierta al público general pero requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
4- HOMENAJES
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica. Adicionalmente se dedicará esta edición, a explorar la relación entre la luz y la pintura y su influencia en la fotografía y cinematografía.
5- LABORATORIO DE LA LUZ® Continuamos con el proceso de formación permanente, con seminarios y talleres especializados en la creación con La Luz. Informes en: laboratoriodelaluz@saloninternacionaldelaluz.com
6- Otras actividades: InLight Magazine®, Tienda de La Luz®, Conversatorio de La Luz®, Café de La Luz® Presentación y venta de libros y revistas especializadas, insumos fotográficos y cinematográficos, exposiciones y conciertos. Lanzamiento especial de la revista y portal web especializado en la luz: In Light Magazine®.
7- ADFC LAB Presentaciones, talleres y conferencias de la Asociación de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia ADFC.
INFORMACIÓN:
www.saloninternacionaldelaluz.com
https://www.facebook.com/saloninternacional.delaluz
https://issuu.com/saloninternacionaldelaluz
Email: salondelaluz@gmail.com
P: (57) 3194957408 . Bogotá-Colombia.
www.zer01digital.com
Evento registrado: Zer01Digital® Media Lab
SIL® está asociado en ANAFE y registrado ante el SIREC.
Der Berlin Music Video Awards (BMVA) ist eine internationale Veranstaltung. Filmemacher, Produzenten, Musiker und Regisseure begeistern sich für die Kunst der Musikvideos. Das fünftägige Festival findet an einem der bedeutendsten Veranstaltungsorte Berlins statt, inklusive Vorführungen, Preisverleihungen, Live-Shows, Workshops und Afterpartys. 4 Tage Filmemacher begeistern! Werfen Sie einen Blick auf den Eröffnungstag von BMVA 2019 hier: https://www.dailymotion.com/video/x7at07v Das Treffen von Filmemachern aus der ganzen Welt ist das BMVA eine großartige Gelegenheit für unabhängige Künstler und Filmemacher, sich zu präsentieren und ihre Kreativität zu präsentieren, während Networking mit aufstrebenden und etablierten Branchenexperten. Nicht nur ein weiteres Filmfestival. Die 2013 erstmals vom Veranstaltungsplaner Aviel Silook ins Leben gerufenen Berlin Music Video Awards sind ein jährlich stattfindendes unabhängiges Festival, dessen Einfluss in der Video- und Musikindustrie in Europa und im Ausland stetig steigt. Die spannende Veranstaltung bietet eine Plattform für talentierte Filmemacher, die sowohl unbekannte als auch berühmte Künstler unterstützen, unabhängig von Sprache, Genre oder Herkunft ihrer Arbeit. Nicht-elitär und breit gesinnt unterstützt das BMVA die Vielfalt und Erfindungsreichtum von Videoschaffern und fördert gleichzeitig ihre Zusammenarbeit durch Vernetzung.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
We like the small cinema. We like crafts. And we like the craftsman film, produced by authors who leave their mark where others seek only stubs. Ascaso movie is like a small forgotten jewel large commercial circuits.
A cinema with quality and warmth. In light of the moon and stars of the Pyrenean night, when even the late summer, we can enjoy together from film to cool.
Five days of cinema and good vibes. In the Pyrenees. each year, in late August, when on-site supervisory celebration was held. From Tuesday to Sunday we offer feature films on the north was short on the side of film and always, at the end of the day, talks with the presence of actors and / or directors with whom to share his films and his work.
Ascaso is not a market. On the contrary, we want a place of rest and relaxation around the cinema and its authors.
CONSTRUIR CINE: AUSGABE 2026 DES INTERNATIONALEN ARBEITSFILMFESTIVALS - OFFIZIELLE WETTBEWERBSBEDINGUNGEN
Construir Cine ist das einzige internationale Labor Film Festival in Argentinien. Die nächste Ausgabe findet im Mai 2026 in Buenos Aires im Online-Modus statt.
Construir Cine feiert das nationale und internationale Kino mit dem Ziel, Filmemacher anzuerkennen und zu unterstützen und das Wissen, die Zugänglichkeit und das Verständnis für soziale und berufliche Probleme in einer breiten und vielfältigen Öffentlichkeit zu verbessern.
Construir Cine ist eine Veranstaltung, die vom Fernsehsender UOCRA Foundation for the Education of Construction Workers — im Folgenden der Veranstalter genannt — mit Unterstützung des National Institute of Cinema and Audiovisual Arts (INCAA) und seiner On-Demand-Plattform CINE.AR organisiert und von UOCRA CULTURA und Construyendo Arte gesponsert wird. Dieses Festival ist Teil des Global Labor Film Festival, einer Organisation, die Arbeitsfilmfestivals aus der ganzen Welt zusammenbringt, und gehört zu „RAFMA“: Argentine Network of Audiovisual Festivals and Exhibitions.
„CONSTRUIR CINE“ ist ein bahnbrechender Vorschlag, der darauf abzielt, qualitativ hochwertige Unterhaltung mit sozialem Bewusstsein zu bieten. Ein sensibler und aufschlussreicher Blick auf die Welt der Arbeit und Arbeit.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Das Social Film Festival ArteSIA wird vom gemeinnützigen Kulturverein „Libero Teatro“ organisiert.
Die Veranstaltung wird von der MIC-Generaldirektion für Kino und Audiovisuelle Medien, dem Film, unterstützt
Kommission Region Kampanien, Cesvolab und die Schirmherrschaft der Ratspräsidentschaft von
Minister, das Arbeitsministerium, das Ministerium für Bildung, Universität und Forschung, UNAR - National
Amt gegen Rassendiskriminierung, die Provinz Benevent, die Gemeinde Benevent, die Handelskammer von Benevent, Arcigay Napoli, das Universitätszentrum Synapses der Universität Federico II von Neapel, die Universität Sannio, die Universität Suor Orsola Benincasa von Neapel, die Universität Salerno, die Universität UCAM San Antonio de Murcia (Spanien), das CADMUS. Studierende der oben genannten Universitäten werden als Praktikanten an der Organisation der fünfzehnten Ausgabe teilnehmen.
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
16. Dada Saheb Phalke Film Festival-26, Neu-Delhi, Indien
Wir feiern herausragende Leistungen im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nichtkommerzielles und Indiens einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbruderschaft in Indien und der ganzen Welt gern als Dada Saheb Phalke in Erinnerung bleibt. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New-Age-Kino von jungen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren hat das Festival an Ruf gewonnen und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 110 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Sektionen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival zeichnet die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativität, Musik und Performance aus.
Das 16. Dada Saheb Phalke Film Festival-2026 zielt darauf ab, herausragende Leistungen im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke hat die Bewegung des Kinos in Indien im wahrsten Sinne des Wortes begründet und er ist das Symbol für Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist beispiellos. Heute bewegt sich das indische Kino sowohl inhaltlich als auch technologisch in den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es vom legendären Dada Saheb Phalke ins Leben gerufen wurde und wir es gerade weiterführen.
Das Dada Saheb Phalke Film Festival-26 wurde von Educationexpo TV, einem führenden Forschungs- und Markenunternehmen im Bereich Unterhaltung, gegründet und von Miniboxoffice verwaltet. Es bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Das Festival steht Filmemachern jeden Alters offen, aber wir sind der Meinung, dass es ebenso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Fachleuten der Filmemachergemeinschaft unterstützen und fördern, es ist auch wichtig, dass wir zukünftige Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und fördern.
Das People's Film Festival, eine dynamische dreitägige Veranstaltung, die die Stimme des Volkes durch die Kraft von Film, Kunst und Technologie feiert. Unser Festival findet vom 29. Mai 2025 bis 31. Mai 2025 in Harlem, NY, statt und zeigt Filme aus der ganzen Welt.
TPFF basiert auf dem Glauben an Meinungsfreiheit und Medienzugang für alle und wurde 2012 mit dem Ziel gegründet, unabhängigen Filmemachern, Produzenten und Kreativen eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke an Orten präsentieren können, die sie auf die nächste Ebene heben können. In den letzten 13 Jahren wurde TPFF als „The Voice of The People“ bekannt, eine außergewöhnliche Plattform, auf der Filmemacher ihre Geschichten auf ihre Weise erzählen und einen echten Einfluss auf ihr Publikum haben können.
Unsere Mission ist es, nicht nur zukünftige Kreative und Innovatoren zu inspirieren, sondern auch Zuschauer jeden Alters mit neuen Tools und Technologien für das Geschichtenerzählen vertraut zu machen. TPFF hat einige bemerkenswerte Erfolgsgeschichten vorzuweisen. Viele Filme, die auf unserem Festival gezeigt wurden, wurden schließlich in anderen renommierten Medien und Veranstaltungsorten wie HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV und der Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives gezeigt.
Unser Festival findet in Harlem, NY, statt, einer blühenden und lebendigen Gemeinde mit reicher Kulturgeschichte. Es ist eine ultimative Synergie aus großartiger Musik, Literatur, Kunst und Unterhaltung, auch bekannt als The Harlem Renaissance. Filmemacher und Filmbesucher kommen jedes Jahr zusammen, um aktiv Informationen auszutauschen, Brot zu brechen und Beziehungen aufzubauen.
Das People's Film Festival ist eine großartige Initiative der People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), einer gemeinnützigen Organisation gemäß 501 (c) 3. Wir nutzen unsere Plattform, um das Bewusstsein für unabhängige Filme, Technologien, Medien, Musik und Kunst auf der ganzen Welt zu fördern und gleichzeitig die Menschen, insbesondere in der Region Harlem, New York, zu ermutigen, die kulturelle Vielfalt in den Medien besser zu schätzen und zu verstehen.
Diese Veranstaltung steht allen offen.
4th INTERNATIONAL CHANGING PERSPECTIVES SHORT FILM FESTIVAL REGULATIONS
ABOUT FESTIVAL
Initiated by Katadrom Arts and Culture and Social Politics Association based in Istanbul- ‘The 4th International Changing Perspectives Short Film Festival’ will be held between the dates of 6th - 8th of May 2016 in Istanbul, to then continue its yearly tour across other cities: Berlin, Yogyakarta, and other cities around the world.
The Festival will screen about 100 short features, short documentaries, short animations etc. of young filmmakers, students and teams who express different perspectives, concepts and imaginations about border.
Festival Date: 6 - 8 May 2015, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
The topic of 2016 - “Border”
This year, the main topic of the festival will be “Border”. There will be a festival section about 15 films, a photography exhibition and a panel discussion focusing on the main topic.
There are so many different borders: physical borders, geographical borders, social borders, mental borders, political borders, sexual borders, religious borders, imaginary borders – to name just a few.
To be born or to live on one side or the other of a border is often random.
However, it’s not so easy to let go of the constrictions borders create, as our identities are often shaped upon a deep conviction of belonging to one, unique place, country, religion or gender. During the festival we want to explore the different aspects of border providing a platform for all the diverse perspectives on the topic. Besides 2016 thematic-focused program, the festival will also screen films under its traditional sections: Exchange Experience, Cultural Insights, Ridicule, Umbrella.
FILM SUBMISSIONS
Short films which do not exceed 20 minutes – (documentaries less than 30 minutes), music videos, experimental films etc. – all with English subtitles – will be screened during the festival.
• Films should be no longer than 20 minutes
• Documentaries should be no longer than 30 minutes
• Films dealing with the topics mentioned above will be preferred.
• All films in a language other than English must have English subtitles.
• After official selection of a film the festival is qualified to use excerpts from the film, with a maximum of 1 minute for promotional purposes (The total duration of the excerpts is not to exceed more than 10% of the film running time).
• As Changing Perspectives Film Festival is a take-away Festival it should be accepted that films will be screened in different places apart from the festival
Festival Date: 6 -8 May 2016, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
Statement of agreement
I hereby confirm that I have read all of the rules and regulations listed in the International Changing Perspectives Short Film Festival (icpsff) submission guidelines and the terms and conditions listed in the release form, before submitting my film work mentioned above, to the Changing Perspectives Short Film Festival 2016. I also confirm that I understand and agree to abide by all of the guidelines, rules and regulations posted by icpsff relating to the submission of my work to the Changing Perspectives Short Film Festival in general and in particular.
I understood and agreed that, if my film will be selected for the festival program as a take away film festival, icpsff can screen my film during the year in different cities and countries maximum 5 times at a festival selection from the program. Film makers will just be informed of other screenings by e-mail.
The Festival Committee is responsible for resolving all issues that are beyond the scope of Festival rules & regulations and disputes or disagreements that might occur.
Festival Office
Katadrom Arts, Culture and Social Politics Association
Huseyinaga Mah. Nane Sokak No: 12/4
Istiklal Cad. Beyoglu - Istanbul 34435 TURKEY
T: 90 212 252 49 24 F: 90 212 245 62 48
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Das „Gulf of Naples Independent Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die als internationales Schaufenster für Filme verschiedener Genres und Geschlechter dienen soll, um Kunst-, Autoren- und Experimentalfilme, die nicht in den Kinos veröffentlicht werden, zu fördern und zu verbreiten, den Dialog zwischen verschiedenen Erfahrungen zu fördern und einen Treffpunkt für die Unterstützung der Kinokultur zu schaffen.
