映画の黎明期、シネマトグラフの登場により、アバンギャルドなアーティストたちはセブンスアートと呼ばれる新しい表現媒体を見出し、すぐに大手スタジオに採用されました。
このように、サンタンデール国際映画祭（ピクニック映画祭）が占めるスペースは、報道機関の承認を得て有名な映画祭に選ばれたものの、視界や配給が制限されている映画が上映される可能性がある場所です。
L’associazione culturale La Guarimba ha come obiettivo quello di riportare il cinema alla gente e la gente al cinema. Questa motivazione ci ha portato a riparare un vecchio cinema all’aperto di 938 posti in Calabria; ad organizzare un festival del cortometraggio internazionale con ingresso libero; a creare La Scuola Delle Scimmie in Puglia, un processo di formazione di cinema e di illustrazione indipendente per 45 ragazzi; ci ha fatto creare La Guarimba On Tour dove ogni anno portiamo la nostra selezione di cortometraggi in giro per il mondo; e infine, ad agosto 2015, abbiamo organizzato la prima conferenza europea di Vimeo, il più grande distributore di cinema online diretto.
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ® Volumen XI Mayo 12-17 de 2020
11 AÑOS LUZ
www.saloninternacionaldelaluz.com
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ®
El Salón Internacional de La Luz, Volumen XI, tendrá lugar en Bogotá D.C., Colombia, del 12 al 17 de mayo de 2020. Este año estará dedicado a establecer las relaciones entre la pintura y la luz, y su aporte a la creación fotográfica y cinematográfica.
El Salón Internacional de La Luz cumple 11 años dedicados a la imagen, a la creación con la luz y a la dirección de fotografía cinematográfica. Tendrá películas en competencia en las categorías de largometrajes ficción y documental, cortometraje ficción y documental, spot publicitario, video clip, experimental en cine, película preservada, realidad virtual y trabajo universitario entre otras categorías, donde se premiará exclusivamente el área de Dirección de Fotografía.
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica.
PROGRAMA
El Salón Internacional de La Luz® comprende los siguientes apartados:
1-SECCIÓN OFICIAL EN COMPETENCIA
1.1. Pueden participar obras audiovisuales de cualquier nacionalidad, producidas con fecha posterior o igual a enero 01 de 2018.
1.2. Las categorías de la presente convocatoria son:
1.2.1. Largometraje Ficción (Duración mínima de 70 minutos).
1.2.2 Largometraje Documental. (Duración mínima 60 minutos).
1.2.3. Cortometraje Ficción ( Duración mínima de cinco minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.4. Cortometraje Documental. ( Duración mínima de quince minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.5. Video Clip.
1.2.6. Spot publicitario.
1.2.7. Obra experimental (Género libre y formato de captura exclusivamente: Cine súper 8mm, cine 16 mm, cine 35mm, cine Súper 35 mm y Cine 65mm, o mezcla de soportes, y con duración no superior a 30 minutos).
1.2.8. Película restaurada de cualquier época (Género y duración libre).
1.2.9. Trabajo de escuela o Universidad de cine, medios audiovisuales o afines (en los géneros de ficción y documental con una duración no inferior a 1 minuto, ni superior a 50 minutos).
1.2.10. Serie o película para televisión (realizadas exclusivamente para canales de televisión u otras pantallas diferentes a las salas de cine), de cualquier temática y duración.
1.2.11. Obras de VR (Virtual reality-Realidad virtual) de cualquier temática y duración.
1.3. Se premiará exclusivamente el área de dirección de fotografía.
1-4- Todas las obras para su selección, deben presentarse con subtítulos en español exclusivamente, si este no es su idioma original.
1.5. La inscripción de las obras (película, spot publicitario, video clip, experimental o trabajo de escuela de cine) deberá realizarse a través del sitio web del Salón, www.saloninternacionaldelaluz.com, enviar enlace para preselección a salondelaluz@gmail.com o en las plataformas habilitadas (www.festhome.com), hasta del 21 de marzo de 2020.
1.6. Los interesados deben llenar el formulario de inscripción que aparece en el sitio web del Salón Internacional de La Luz®, con toda la información requerida, incluida la ficha bio-filmográfica del participante.
No se aceptarán solicitudes de inscripción incompletas y sin firma. Este formulario se debe enviar antes de la fecha de cierre al correo electrónico: salondelaluz@gmail.com
1.6. La inscripción de una obra se acompañará además, de materiales de prensa y publicidad tales como: stills, press kits y tráileres. La copia de selección contendrá exclusivamente la grabación de la obra inscrita. Se recomienda que el remitente verifique la correcta reproducción de la copia de selección antes de enviarla al Salón. La imposibilidad de visualizar el contenido de una copia de selección, o que esté defectuosa, invalida automáticamente la inscripción de la obra en el SalónInternacional de La Luz®. Las copias de selección no serán devueltas, y pasarán formar parte del archivo del Salón Internacional de La Luz®
Las películas en idiomas diferentes al español, deberán tener obligatoriamente subtítulos en español, de no ser así, no se tendrán en cuenta para la selección final.
1.7. El jurado en cada categoría estará compuesto por reconocidos profesionales del sector cinematográfico, y sus nombres se darán a conocer el día de la inauguración del Salón Internacional de La Luz®.
1.8. Las características de los premios para cada categoría se informarán durante el transcurso del Salón Internacional de La Luz®.
ENVÍO DE COPIAS DE EXHIBICIÓN
1. Las copias para exhibición de las obras seleccionadas por el Salón Internacional de La Luz® , deberán enviarse antes del 15 de abril de 2020.
2. El Salón Internacional de La Luz®, sólo podrá exhibir las obras que participen en la Sección Oficial en alguno de los siguientes formatos:
• Cine 35 mm y 16 mm, DCP, Archivo de Datos, BluRay, LTO 6 o 7.
3. Los costos de envío de las copias desde el lugar de expedición corren por cuenta de quien inscribe la obra.
4. Por disposición de las autoridades de aduana, los materiales inscritos entrarán en el país bajo el régimen de importación temporal.
5. El seguro contratado por el Salón Internacional de La Luz®, cubre los riesgos de incendio, pérdida, robo, daño y destrucción de la copia para el período comprendido entre la llegada al Salón y su retorno a la dirección indicada por quien haya inscrito la copia.
6. En caso de pérdida o deterioro imputable, la indemnización por parte del Salón Internacional de La Luz®, se limitará al costo real de la reproducción de la copia. El plazo máximo para efectuar cualquier reclamación será de dos (2) meses a partir de la fecha de devolución.
DISPOSICIONES FINALES
1. El Salón Internacional de La Luz®, se reserva el derecho de seleccionar las obras que participan en la Sección Oficial y de establecer el orden y la fecha de exhibición de cada película. Una vez que la aceptación de una obra haya sido comunicada por el Comité de Selección al autor, productor u otra parte interesada que la haya inscrito, y esta haya manifestado su conformidad al respecto, dicha obra no podrá ser retirada antes de su proyección en el certamen.
2. La inscripción supone la plena aceptación del presente Reglamento. Para mayor información o consulta dirigirse al sitio web del Salón Internacional de La Luz®.
3. Toda la correspondencia relacionada con el Salón Internacional de La Luz®, debe dirigirse a:
Salón Internacional de La Luz®
P: (57) 3194957408
E-mails:
salondelaluz@gmail.com saloninternacionaldelaluz@gmail.com
Sitio web: www.saloninternacionaldelaluz.com
2- FORUM
Durante el Salón Internacional de La Luz se llevarán a cabo una serie de conferencias en torno a la imagen y a la dirección de fotografía, con la participación de reconocidos invitados nacionales e internacionales. Esta sección estará abierta al público general pero se requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
3- WORKSHOPS Y SHOWROOMS - SECTOR INDUSTRIA
El SIL®, ofrece un programa de actividades destinado a los profesionales de la dirección de fotografía, la post producción y todo lo relacionado con la creación de la imagen. Esta sección estará abierta al público general pero requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
4- HOMENAJES
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica. Adicionalmente se dedicará esta edición, a explorar la relación entre la luz y la pintura y su influencia en la fotografía y cinematografía.
5- LABORATORIO DE LA LUZ® Continuamos con el proceso de formación permanente, con seminarios y talleres especializados en la creación con La Luz. Informes en: laboratoriodelaluz@saloninternacionaldelaluz.com
6- Otras actividades: InLight Magazine®, Tienda de La Luz®, Conversatorio de La Luz®, Café de La Luz® Presentación y venta de libros y revistas especializadas, insumos fotográficos y cinematográficos, exposiciones y conciertos. Lanzamiento especial de la revista y portal web especializado en la luz: In Light Magazine®.
7- ADFC LAB Presentaciones, talleres y conferencias de la Asociación de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia ADFC.
INFORMACIÓN:
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Evento registrado: Zer01Digital® Media Lab
SIL® está asociado en ANAFE y registrado ante el SIREC.
ベルリン・ミュージックビデオ・アワード（BMVA）は国際イベントです。 映画制作者、プロデューサー、ミュージシャン、ディレクターは、ミュージックビデオの芸術に情熱を注いでいます。 フルレングスの上映、授賞式、ライブショー、ワークショップ、アフターパーティーなどを含む5日間のフェスティバルは、ベルリンの主要なイベント会場の1つで開催されます。 映画制作者の喜びの@@ 4日！ ここでBMVA 2019のオープニング日を見てみましょう： https://www.dailymotion.com/video/x7at07v 世界中から映画制作者の 収集、BMVAは、独立したアーティストや映画制作者が露出を取得し、彼らの創造性を紹介するための絶好の機会ですネットワーキング 新興と確立された業界の専門家の両方と. ただの映画祭@@ ではありません。 イベントプランナーAviel Silookによって2013年に初めて@@ 立ち上げ、ベルリンミュージックビデオ賞は、ヨーロッパと海外のビデオと音楽産業の間で影響が上昇し続ける毎年恒例の独立したフェスティバルです。 スリリングな@@ イベントは、言語、ジャンル、仕事の起源にかかわらず、未知のアーティストと有名なアーティストの両方を支持する才能のある映画制作者のためのプラットフォームを提供します。 ノンエリートで幅広い志向のBMVAは、ネットワークを通じてコラボレーションを促進しながら、ビデオクリエイターの多様性と独創性をサポートしています。
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
We like the small cinema. We like crafts. And we like the craftsman film, produced by authors who leave their mark where others seek only stubs. Ascaso movie is like a small forgotten jewel large commercial circuits.
A cinema with quality and warmth. In light of the moon and stars of the Pyrenean night, when even the late summer, we can enjoy together from film to cool.
Five days of cinema and good vibes. In the Pyrenees. each year, in late August, when on-site supervisory celebration was held. From Tuesday to Sunday we offer feature films on the north was short on the side of film and always, at the end of the day, talks with the presence of actors and / or directors with whom to share his films and his work.
Ascaso is not a market. On the contrary, we want a place of rest and relaxation around the cinema and its authors.
コンストライル・シネ:国際労働映画祭 2026 エディション-公式コンペティション利用規約
コンストラクター・シネは、アルゼンチンで唯一の国際労働映画祭です。 次回は、2026年5月にブエノスアイレスでオンラインモードで開催されます。
Construir Cineは、映画製作者を認め、支援し、広く多様な人々の間で社会労働問題に関する知識、アクセシビリティ、理解を深めることを目的とした、国内外の映画を称えるものです。
Construir Cineは、UOCRA建設労働者教育財団（以下、主催者）が主催するイベントで、国立映画・視聴覚芸術研究所（INCAA）とそのオンデマンドプラットフォームCINE.ARの支援を受けて、UOCRA CULTURAとConstruyendo Arteが主催しています。 この映画祭は、世界中の労働映画祭が一堂に会する組織であるグローバル・レイバー・フィルム・フェスティバルの一部であり、「RAFMA」（アルゼンチンの視聴覚フェスティバルと展示会のネットワーク）に属しています。
「CONSTRUIR CINE」は、社会的意識を持った質の高いエンターテイメントを提供することを目的とした画期的な提案です。 仕事と労働の世界に対する繊細で洞察力に富んだ視点。
アディス国際映画祭（AIFF）は、2007年にイニシアティブ・アフリカによって創設され、エチオピアのアディスアベバで開催される毎年恒例の映画祭です。 この映画祭はアフリカ最大の独立系ドキュメンタリー映画祭で、ドキュメンタリー映画の力を利用して社会問題に対する認識を高める革新的な方法を支援することを目指すユニークなイニシアチブとして設立されました。
このフェスティバルは、平和構築、不平等、女性のエンパワーメント、子どもの権利など、幅広いテーマを扱った、ベテランと新進気鋭の映画製作者の両方から厳選された厳選された作品を上映する、祝福的で教育的なイベントです。
第18回アディス国際映画祭 (AIFF)。 エチオピアの定評ある社会活動家であるイニシアティブ・アフリカは、2024年5月15日から5月19日までの5日間のドキュメンタリー映画祭を開催する。同映画祭は、「平和、安全、和解のための行動」、「ジェンダー平等と包摂性」、「食料と環境の安全保障」、「ヘルスケア」をテーマにした30本以上の国内外の映画を上映する。これらの映画は、アライアンス・エチオ・フランセーズのヘイガー・フィキール・シアターで開催される。、エチオピアン・ゲーテ・インスティトゥート、アディスアベバのイタリア文化研究所。
フェスティバルの観客のほとんどは、社会を変える勇気のある若者と教育を受けたコミュニティです。 映画は無料で上映され、入場料は不要です。
ソーシャル・フィルム・フェスティバルArTelesiaは、非営利の文化協会「リベロ・テアトロ」が主催しています。
このイベントは、総務省映画・視聴覚総局（映画）の支援を受けています。
カンパニア州委員会、Cesvolab、および評議会議長の後援
閣僚、労働省、教育・大学・研究省、UNAR-全国
人種差別防止局、ベネベント州、ベネベント市、ベネベント商工会議所、アルチガイ・ナポリ、フェデリコ2世大学シナプスセンター、サンニオ大学、スオール・オルソラ・ベニンカサナサナポリ大学、サレルノ大学、UCAMサン・アントニオ・デ・ムルシア大学（スペイン）、CADMM 米国。 前述の大学の学生は、インターンとして第15版の組織に参加します。
Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
第16回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-26、ニューデリー、インド
映画界の優秀さを称えて
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利かつインドで唯一のインディペンデント映画祭で、意欲的な若くてインディペンデントでプロの映画製作者の映画と作品を称えることを使命として、2011年にデリーNCRで設立されました。 この映画祭はLate.Shriの生誕記念日を記念して毎年4月30日に開催されるため、インドの映画産業にとって重要な映画祭です。 ドゥンディラージ・ゴビンド・ファルケは、インド映画の父と見なされ、インドや世界中の映画界でダダ・サヘブ・ファルケとして親しまれている。 その目的は、若者と経験豊富な映画製作者による、啓発的で面白く、進歩的なニューエイジ映画を表彰することです。
映画祭はここ数年で評判を呼び、インドで最も権威のある映画祭の一つとして認められています。 このフェスティバルは年々成長し、インド全土と世界110か国以上から映画製作者が集まります。 映画祭には、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 映画祭では、制作、クリエイティブ、音楽、パフォーマンスの各部門の映画製作者に賞を授与します。
第16回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2026は、映画の素晴らしさを称えることを目的としています。 ダダ・サヘブ・ファルケは、本当の意味でインドの映画運動を始めた人物であり、彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は他に類を見ません。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの両面で大きな注目を集めていますが、特筆すべきは、伝説のダダ・サヘブ・ファルケが始めた映画であり、私たちはそれを推し進めているだけです。
Dada Saheb Phalke Film Festival-26は、エンターテインメントリサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationexpo TVによって設立され、Miniboxofficeが運営しています。映画製作者に彼らの創造性を披露する機会を提供しています。 映画祭はあらゆる年齢の映画製作者に開かれていますが、映画製作コミュニティのメンバーや専門家の参加を支援し、奨励することが不可欠であるのと同様に、エンターテインメント業界の将来のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
映画、アート、テクノロジーの力を通じて人々の声を称えるダイナミックな3日間のイベント、ピープルズ・フィルム・フェスティバル。 私たちの映画祭は、2025年5月29日から2025年5月31日までニューヨーク州ハーレムで開催され、世界中の映画が上映されます。
TPFFは、すべての人に言論の自由とメディアへのアクセスを提供するという信念に根ざし、インディペンデント映画製作者、プロデューサー、クリエイティブが作品を次のレベルに引き上げることができる会場で上映できるプラットフォームを提供することを目標に、2012年に設立されました。 過去13年間で、TPFFは「The Voice of The People」として知られるようになりました。これは、映画製作者が自分のやり方でストーリーを語り、視聴者に大きな影響を与えることができる並外れたプラットフォームです。
私たちの使命は、未来のクリエイターやイノベーターを鼓舞するだけでなく、あらゆる年齢層の視聴者にストーリーテリングのための新しいツールやテクノロジーを提供することです。 TPFFには目覚ましい成功事例がいくつかあり、私たちの映画祭で上映された多くの映画は、最終的にはHBO、Netflix、FOST、PBS（公共放送サービス）、Revolt TV、ロックンロールの殿堂図書館とアーカイブなど、他の権威あるメディアや会場で紹介されています。
私たちの映画祭は、豊かな文化史を持つ活気に満ちた活気あふれるコミュニティであるニューヨーク州ハーレムで開催されます。 素晴らしい音楽、文学、芸術、エンターテイメントの究極の相乗効果を奏で、総称して「ハーレム・ルネッサンス」とも呼ばれています。 映画製作者と映画ファンは毎年集まり、積極的に情報を共有し、パンを解き、関係を築いています。
ピープルズ・フィルム・フェスティバルは、501 (c) 3 の非営利法人であるピープルズ・メディア・ミュージック・アーツ財団 (TPMMAF) の素晴らしいイニシアチブです。 私たちはこのプラットフォームを利用して、世界中のインディペンデント映画、テクノロジー、メディア、音楽、芸術の認知度を高めると同時に、特にニューヨークハーレム地域の人々に、メディアにおける文化的多様性に対する認識と理解を深めるよう奨励しています。
このイベントはどなたでも参加できます。
4th INTERNATIONAL CHANGING PERSPECTIVES SHORT FILM FESTIVAL REGULATIONS
ABOUT FESTIVAL
Initiated by Katadrom Arts and Culture and Social Politics Association based in Istanbul- ‘The 4th International Changing Perspectives Short Film Festival’ will be held between the dates of 6th - 8th of May 2016 in Istanbul, to then continue its yearly tour across other cities: Berlin, Yogyakarta, and other cities around the world.
The Festival will screen about 100 short features, short documentaries, short animations etc. of young filmmakers, students and teams who express different perspectives, concepts and imaginations about border.
Festival Date: 6 - 8 May 2015, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
The topic of 2016 - “Border”
This year, the main topic of the festival will be “Border”. There will be a festival section about 15 films, a photography exhibition and a panel discussion focusing on the main topic.
There are so many different borders: physical borders, geographical borders, social borders, mental borders, political borders, sexual borders, religious borders, imaginary borders – to name just a few.
To be born or to live on one side or the other of a border is often random.
However, it’s not so easy to let go of the constrictions borders create, as our identities are often shaped upon a deep conviction of belonging to one, unique place, country, religion or gender. During the festival we want to explore the different aspects of border providing a platform for all the diverse perspectives on the topic. Besides 2016 thematic-focused program, the festival will also screen films under its traditional sections: Exchange Experience, Cultural Insights, Ridicule, Umbrella.
FILM SUBMISSIONS
Short films which do not exceed 20 minutes – (documentaries less than 30 minutes), music videos, experimental films etc. – all with English subtitles – will be screened during the festival.
• Films should be no longer than 20 minutes
• Documentaries should be no longer than 30 minutes
• Films dealing with the topics mentioned above will be preferred.
• All films in a language other than English must have English subtitles.
• After official selection of a film the festival is qualified to use excerpts from the film, with a maximum of 1 minute for promotional purposes (The total duration of the excerpts is not to exceed more than 10% of the film running time).
• As Changing Perspectives Film Festival is a take-away Festival it should be accepted that films will be screened in different places apart from the festival
Festival Date: 6 -8 May 2016, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
Statement of agreement
I hereby confirm that I have read all of the rules and regulations listed in the International Changing Perspectives Short Film Festival (icpsff) submission guidelines and the terms and conditions listed in the release form, before submitting my film work mentioned above, to the Changing Perspectives Short Film Festival 2016. I also confirm that I understand and agree to abide by all of the guidelines, rules and regulations posted by icpsff relating to the submission of my work to the Changing Perspectives Short Film Festival in general and in particular.
I understood and agreed that, if my film will be selected for the festival program as a take away film festival, icpsff can screen my film during the year in different cities and countries maximum 5 times at a festival selection from the program. Film makers will just be informed of other screenings by e-mail.
The Festival Committee is responsible for resolving all issues that are beyond the scope of Festival rules & regulations and disputes or disagreements that might occur.
Festival Office
Katadrom Arts, Culture and Social Politics Association
Huseyinaga Mah. Nane Sokak No: 12/4
Istiklal Cad. Beyoglu - Istanbul 34435 TURKEY
T: 90 212 252 49 24 F: 90 212 245 62 48
application@katadromart.com - icpsff@gmail.com
info@katadromart.com
www.katadromart.com
www.icpsff.com
https://www.facebook.com/icpsff
https://www.facebook.com/KatadromProject
The Vieques International Film Festival 2017 is designed to provide exposure to filmmakers of Puerto Rican, Hispanic, and Latino heritage. As a privately held public event created by the Brittany Dance, Film & Theatre Foundation (a Federal 501(c)3 non-profit bringing Arts education in dance, film, and theatre to the people of Vieques), all proceeds aside from the costs of running the Festival will go directly towards the operation of the Brittany and to continuing to bring more and more classes in the Arts to the local population. It is the hope that The Vieques International Film Festival will become an annual event and that it will help bring light to the possibility of the Arts world to those on the Island whom have not yet had the opportunity to experience it, furthering the goals of providing learning and personal growth through the Arts to all on the Island who wish to have access to it.
IndieFlicks is the UK's monthly film festival, supporting the best up and coming filmmakers from around the world. IndieFlicks is continuously growing, hosting simultaneous screenings in Manchester, London and Sheffield. We also host a repeat screening the following week in Liverpool.
"They only pick the best films for their screenings so it's not only a great festival to enter, but a great film night to attend. I've enjoyed every film i've seen so far.”
Chris Cronin, Director.
How our monthly festival works…
Our Monthly Festival is a showcase of Short films from around the world, screening 50 minutes of short film in the first half, followed by our selected Feature Short in the second. We also host a Q&A with filmmakers able to attend and talks with local creatives.
At each event, two films will be selected to win either one of our awards:
The People’s Choice Award
The Directors Choice Award
Films included in the first half are nominated for our 'The People's Choice Award’; This is evidently voted for our audiences on the night and votes are calculated collectively from all of our venues.
In the second half of the night we host our 'Feature Short', one film no longer than 50 minutes. This is our headliner for the event. This film is awarded, ‘The Directors Choice Award’, one that our Judging panel felt deserves recognition.
"Not only is IndieFlicks a brilliant opportunity to network within the Manchester filmmaking community, it offers insight into short filmmaking approaches worldwide."
Martyn Ellis, Sound Engineer, Noise Four
Notifications:
Filmmakers will be notified throughout the year. If successful, your film will be screened on the first Wednesday of a selected month.
Zapoteco Group: Cinema, Music and Independent Arts, Bad Taste Filmzine, TimeCode Media, Inferno Pictures and El Imperio Negro are pleased to present INTERNATIONAL FESTIVAL OF MUSIC ON CINEMA in its third edition to be held July 29th, 2015 – August 5th, 2015.
Rubber: International Festival of Music on the Cinema, has as goal give a space for the promotion of documentary and fiction films about the musical diversity of the world cultures, the importance of the soundtrack on the cinema, also the revalidation of work and life of classic composers and bands that have been mandatory benchmark of the popular culture.
For its third edition in 2016, RUBBER FIMC invites directors of national and international cinema, to be part of our call for entries for official selection for Competition and Exhibition.
2013年以来、コロンビア国際人権映画祭は、観客の育成、映画と文化産業の強化、人生に関する対話の場の創出、和解、人権の促進と擁護、平和のためのアイデアの構築に貢献する視聴覚、文化、学術プログラムを観客に提供してきました。
同映画祭は、人権の視点を踏まえたストーリーテリングに取り組むコロンビアおよび国際映画界にとって理想的なプラットフォームです。 オーディオビジュアル作品は、社会的・テーマ的側面に重点が置かれているため、商業的需要が限られているものの、プロモーション、流通、配給、展示のための重要な場となっています。
フェスティバルは、バランキージャ、メデジン、カリ、ボゴタ、マニサレス、ペレイラ、キブドの各都市と、全国の約20の自治体で同時に開催されます。
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
SEAFF 2018 is the film festival in Stockholm that focuses on animated short and experimental film.
Stockholm Experimental and Animation Film Festival, SEAFF, present highly recognized artists and directors from the international scene as well as new and emerging independent artists and storytellers.
Are you an artist, animator or experimental filmmaker, or aspiring to be? Then your work is relevant to us!
Are you a creative person who uses moving pictures as your artistic expression to tell a story? We would love to see it!
We accept narrative and none narrative film, video art, computer animation (2D & 3D), music videos, traditional animation and stop-motion animation on any topic, from every country around the world.
- Attention will be given to artistic originality and creativity.
- We welcome ideas with experimental ambitions.
- Our selection is based solely on aesthetic values.
The past two editions of SEAFF have been held at Zita and Rio, two of Stockholms oldest and finest cinemas. SEAFF enriches and provides Stockholm and Scandinavia with a piece of the great diversity of ambitious and qualitative films made internationally.
The festival has been given attention in both Swedish and international press and has been supported by the cultural department of Stockholm City and by the Art Grant Committee in Sweden.
The purpose and goal with SEAFF is to draw attention to filmmakers who through their versatility, artistic originality and creativity leave an unique impression on the art of film!
