Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 4 au 8 février 2026.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu pendant le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 » seront gratuites pour le grand public.
En su octavo año de historia, El Festival Internacional de Cine de Surf de Chile, FICSURF ha ocupado una posición única en el ¨fin del mundo¨.
Cada primavera, una ola de cultura del mar inunda la capital de Chile.
Los mejores cinematógrafos, artistas, músicos, ecologistas, emprendedores , deportistas y fotógrafos del mundo, todos amantes del mar y el Surf, se juntan acá para compartir el hambre por nuevos descubrimientos y la pasión por el Surf en toda su diversidad.
·” En este festival de cine nuestro principal atractivo son las películas de consagrados artistas y abrimos las puertas a nuevos talentos que reflexionen y potencien la vista a el mar.”..
Queremos compartir con ustedes un programa de calidad, ecléctico y fresco. Para nosotros es un placer poder contar con tu trabajo en FICSURF 2015.
Convocatoria abierta FICSURF Chile 2015 festival de cine de surf “Desde la ciudad con vista al mar”.
The Erie International Film Festival Call For Entries is now open to the US and International filmmakers, and we shall accept all genres of film including Narrative Features, Narrative Shorts, Animation Features and Shorts, Experimental Features and Shorts, and all forms of Horror, Suspense and Thriller films of Short and Feature length, all lengths of Comedies and Documentaries, along with Feature and Short lengths of GLBT and Religious/Spirituals films, along with Music Videos for the 2018 festival.
Our festival is seeking the best films that the world has to offer while working to give new and veteran Independent Filmmakers the attention they deserve.
As a 501c(3) non-profit, the Erie International Film Festival will accept submissions of films regardless if those films are of world premiere status at the time of submission, or if the film has been screened publicly or otherwise distributed anywhere at the time of submission.
Film enlightens the world, opens our eyes, and shows us things we do not see every day, and makes us feel things we do not always feel. Across countries, languages and classes, a film has the ability to provide us with a release, an escape, forgetting the real world and the cares of everyday life while expanding the imagination and opening the door to new possibilities.
Our festival introduces independent filmmakers the world over to Erie Pennsylvania, as our City embraces the arts and culture that the worldwide filmmaking community delivers with new stories, and new points of view.
The Erie International Film Festival celebrates new trends in digital media and recognizes Transmedia Filmmakers who employ an innovative, interactive, web-based or multi-platform approach to story creation. Through open submissions, selections will be presented to the public via state-of-the-art-technology.
Our Festival’s mission is to help filmmakers reach the broadest possible audience while allowing the general public to experience the power of cinema in the digital age while showcasing the City of Erie as not only an excellent tourist destination but as a filmmaking alternative of the East Coast.
In addition to our live Film Festival event that will take place in December 2018, our festival will expand its reach beyond the great City of Erie Pennsylvania, offering to both filmmakers who may not be able to attend our festival, and to independent film lovers around the world, the opportunity to take part in our festival through a unique virtual theater platform with our online festival, December 6 – December 15, 2018.
Much like with the digital technology that has swept independent film festivals throughout the world since the early 2000s, for many reasons the virtual theater is quickly becoming the first, best choice for festivals, and the new home of Independent film screening worldwide.
The virtual theater is the future of film festivals, as more and more festivals are now screening films online, and even the big festivals such as the Sundance Film Festival and the Tribeca Film Festival are moving to online screenings.
Our virtual theater allows the filmmaker’s work to be showcased to the world with the highest levels of security and presentation quality. Unlike any online screening system in the world, ours never allows films to be copied, downloaded, or reproduced in any way, nor can the HTML code of any film be copied and pasted into any other site successfully. No film launched in our virtual theater can play or even appear on any other website.
It was with much time and expense that this state-of-the-art and revolutionary online screening platform was developed, always keeping both the Filmmaker’s peace of mind.
Le Festivalico est une vitrine non compétitive d'art vidéo et de courts métrages.
CONDITIONS DE PARTICIPATION :
Toute personne physique ou morale, quelle que soit sa nationalité, peut participer.
Les courts métrages doivent avoir une durée maximale de vingt minutes.
Les œuvres soumises doivent avoir été produites après le 1er janvier 2023.
Si la langue parlée n'est pas l'espagnol, le film doit inclure des sous-titres.
Tous les thèmes sont acceptés, répartis dans les sections suivantes : fiction, documentaire, animation et art vidéo.
Welcome to the first edition of Hammerbrook Film Fest located in Hamburg!
The event will be held in the Art House of Wendenstrasse, an old Pig slaughter Fabric with concrete floors and high ceiling, since 1995 host for Artists residences and studios. The thought behind hosting a Filmfest in Wendenstrasse in Hammerbrook is to create a different form of screening platform for Independent Film as well as a celebration of the area Hammerbrook, while maintaining a worthy Film Screening.
Hammerbrook is filled with Industries and office house complexes, and a hundred thousand day workers who all disappear at point 1700 hours. At night it is a ghost town, and you see gigantic empty buildings and industries - but also art events, concerts, clubs and more. It is in the spirit of this the Hammerbrook Filmfest is held.
For more information about the Filmfest please browse the homepage!
INTRODUCTION
SIFFCY (Smile International film festival for children & youth) est l'une des initiatives phares de la principale organisation de développement indienne Smile Foundation, lancée en 2015 dans le but d'impliquer, d'encourager, d'éduquer et de responsabiliser les jeunes par le biais de Good Cinema, de projections de films basés sur des valeurs, de sessions interactives, d'activités de renforcement des capacités et d'ateliers connexes. Le festival a créé une référence dans sa catégorie et a déjà été reconnu comme un festival international du film très crédible pour le jeune public. Le festival du film d'une semaine s'adresse à plus de 30 000 spectateurs et à 100 experts internationaux et nationaux de l'industrie, à un jury et à des cinéastes en décembre de chaque année, puis se déplace dans d'autres régions du pays pour toucher un maximum de spectateurs séjournant dans des régions reculées, des petites villes et des villages de l'Inde.
VEUILLEZ NOTER : Cette année, en raison de la situation pandémique liée à la COVID-19 (variante Omicron), le festival (SIFFCY) a été prévu pour être organisé sur un modèle hybride (Majorly Online et certaines projections physiques)
OBJECTIFS
• Mobiliser, éduquer, encourager et habiliter les jeunes esprits par le biais d'un BON CINÉMA et d'ateliers liés au cinéma.
• Promouvoir un bon cinéma destiné aux enfants et aux jeunes
• Réunir un cinéma multiculturel divertissant de haute qualité pour les enfants et les jeunes
• Favoriser la compréhension d'autres cultures, vies et expériences par le biais du cinéma
• Catalyser l'appréciation critique et la créativité de l'art cinématographique chez les enfants et les jeunes
• Soutenir le travail d'enfants et de jeunes cinéastes talentueux et dévoués et encourager l'échange d'idées entre eux
L'ORGANISATION À L'ORIGINE DE :
La Smile Foundation, l'une des principales organisations de développement en Inde, travaille sans relâche depuis 18 ans dans tous les domaines essentiels pour répondre au mieux aux besoins de la population, en particulier des jeunes, en gardant à l'esprit tous les défis. La fondation bénéficie directement à plus de 15 000 000 enfants et à leurs familles chaque année, grâce à plus de 400 projets d'aide sociale en direct dans les domaines de l'éducation, des soins de santé, des moyens de subsistance et de l'autonomisation des femmes, dans plus de 2 000 villages reculés et bidonvilles dans 25 États de l'Inde. SIFFCY (Smile International film festival for children & youth) est l'une de ces initiatives phares de la fondation Smile lancée en 2015 dans le but d'impliquer, d'encourager, d'éduquer et de responsabiliser les jeunes par le biais de Good Cinema, de projections de films basés sur des valeurs, de sessions interactives, d'activités de renforcement des capacités et d'ateliers connexes.
DATES IMPORTANTES POUR L'ÉDITION 2023 :
Dates du festival : 17-23 avril 2023 (New Delhi, Inde)
Date limite de Inscription : 15 mars 2023
FEMCINE a été créée pour découvrir et soutenir le travail des femmes cinéastes et pour partager des films traitant de sujets liés au genre avec un public plus large. FEMCINE invite les réalisatrices du Chili et du reste du monde à participer à l'une de ses trois catégories de compétition : compétition internationale de longs métrages, compétition internationale de courts métrages et compétition de courts métrages de l'école de cinéma chilienne.
MONO NO AWARE is the annual exhibition of expanded cinema showcasing sculpture, installation, single-multiple channel durational projection, and performance art that incorporates the moving image on Super 8mm, 16mm, 35mm, or as an altered light projection. (No DV)
In 2015, the ninth annual MONO NO AWARE exhibition was mentioned in the New York Times and presented the work of 33 international artists to an audience of 900. This year's festival and screening will be part of MONO NO AWARE's tenth annual festival, which includes screenings of works curated from artists around the world.
Submission is sliding scale by donation ($0-20 - pay what you wish) which allows MONO NO AWARE to provide travel stipends and lodging to presenting artists.
The festival is organized by the non-profit cinema-arts organization MONO NO AWARE.
MONO NO AWARE offers year-round analog filmmaking workshops to the community teaching: Super 8mm, 16mm filmmaking, 2-D animation and 3-D puppet animation, Production for Independent Film, Hand-processing, Alternative-processing and Non-toxic-processing Techniques, Film Preservation, Handmade Emulsion, Advanced Super 16mm filmmaking, a range of special workshops led by visiting filmmakers and more. As an extension of the educational initiatives, the organization rents analogue filmmaking equipment, makes Steenbeck flat-bed editing and JK or Oxberry optical printing facilities available to the public and we also import/distribute Color and Black and White film stocks. Through our outreach program we present these same workshops at numerous universities, film festivals, and institutions throughout the US. This year we have presented workshops at The Japan Society (Manhattan, NY) The Oak Cliff Film Festival (Dallas, TX) The Queens Museum (Queens, NY) and this August we’ll travel to the Thomas Edison National Park to conduct a re-imagining kinetoscopes workshop inside the historic Black Maria (West Orange, NJ). MONO NO AWARE presents a monthly screening series entitled CONNECTIVITY THROUGH CINEMA with visiting filmmakers and most recently a co-presentation of a three-day retrospective ‘Super 8 Poetics’ the works of Stephanie Gray at The Anthology Film Archives. We’ve also started a reference library with a focus on cinema history, theory and technical filmmaking texts and publications.
To learn more about MONO NO AWARE visit: www.mononoawarefilm.com
The Fish&Chips Film Festival – International Erotic Film Festival wants to open, in Turin and in Italy, a window on film genre and create an opportunity to approach sexuality in a creative, free, innovative, lay, irreverent and intelligent way. The Festival aims to be a moment of liberation and expressive creation and it will take place in January 2020 in Turin, Italy.
We believe in eroticism as a basic need of human beings and we want to show sex from different points of view, be they psychological, physical or social, but in any case liberating and non-discriminatory.
We want to research and propose a quality cultural production, able to go beyond the simplistic and abused canonical approaches. We are going to select works with cinematographic significance, able to convey a unique vision upon a broad and varied world, ranging from love to eroticism and pornography.
The festival is meant to be a moment of reflection and enjoyment, which includes debates, exhibitions and shows. For our third edition, we welcome any experimentation, smashed peas, proposals and other pleasantries. We believe expression, sexual and thought freedom to be a key feature for the creation of a more challenging horizon.
Sex has always driven many of our decisions and that’s where we have decided to start from!
“Territorio Flamenco” is created with the aim of promoting through the cinema another view regarded to the Flamenco as cultural heritage.
This program responds to the intention of dealing with the Flamenco from its cultural environment, anthropologic and social, with special attention to the role of the woman though its evolution.
We want that it would be a tool that open the door to the perception and vision that Spanish artists and world audiovisual artists have from the Flamenco. For this reason, we will give priority to the accessible suggestions to people with audible or visual disabilities.
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
The PDXtreme Film Fest is the best damn genre festival Portland Oregon has ever seen! Taking place over 3 days at the historic Laurelhurst Theater, we showcase horror, crime, dark comedy, and everything in-between. Tales of the grotesque, the limits of the psychological, and bumps in the night whatever the cause! Does it take place in space? That's cool too.
This will be our fourth year! Continuing the traditions of the first 3 years, you can expect trophies, free beer for attending filmmakers, and no repertory films. In our first season we played 32 short films, and 13 feature films. Last year we screened 54 total films. It’s more badassness than should be allowed in one weekend!
Screening takes place at the Laurelhurst Theater, a legit theater that serves beer, wine, and pizza. In less than a minute you can walk to a variety of restaurants, bars, and other examples of Portland life.
We promise a rollicking good time and a slate packed with great films. We can't do that without the filmmakers, so submit your films now! International films accepted. Diversity and originality are not only welcome, but also encouraged. Absolutely no ratings restrictions, ever.
The Native Peoples International Film Festival is devoted to short and feature films, fiction, documentaries and animated films made by or about the native peoples around the world in order to promote knowledge, respect and acceptance diversity in raising awareness of the various facets of reality, trying not to fall into clichés. Thus, gradually the festival is intended as a field for meetings and discussions of projects of mutual interest.
Digital Griffix film awards changed a bit over the years and is now an IMDB listed international online awards competition taking place each three months.
Each three months our jury determines the best films in each category. Note that we do NOT screen films online or onsite. The films are screened privately by the jury. Our goal is to help filmmakers take the next step in their career. Our jury is composed of award winning filmmakers who perfectly understand the hard work put in independent filmmaking !
Le Mirror Mountain Film Festival présente le meilleur du cinéma indépendant, alternatif et underground dans la capitale du Canada. Nous sommes un festival diversifié et inclusif qui accueille tous les types de films et tous les types de personnes souhaitant partager une expérience cinématographique collective. Notre mission est de promouvoir des voix créatives uniques et originales de la région d'Ottawa-Gatineau et du monde entier. Mirror Mountain présente des films innovants, révolutionnaires et non conventionnels dans une grande variété de genres, notamment des films dramatiques, documentaires, d'animation, expérimentaux, d'horreur, de science-fiction, de fantasy, de danse et de musique. Outre les projections de films, le festival propose des activités engageantes axées sur la communauté, telles que des spectacles en direct, des présentations multimédias hybrides, des expositions interactives, des fêtes, des tables rondes, des sessions de questions-réponses, etc. Nos événements visent à connecter les cinéastes à la fois au public et entre eux, et à soutenir les artistes par le biais d'opportunités de formation et de développement professionnel.
Pourquoi dois-je m'inscrire ?
1. Pass festival gratuit pour tous les cinéastes qui s'inscrivent
Tous ceux qui soumettent un film à Mirror Mountain, qu'il soit sélectionné ou non, obtiennent un laissez-passer gratuit pour assister à l'intégralité du festival.
2. Inscription gratuite pour les cinéastes locaux
Les films de toute durée peuvent être soumis gratuitement s'ils ont été tournés et/ou montés dans un rayon de 125 km d'Ottawa. Cette région comprend Gatineau, Maniwaki, Mont-Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior et plus encore.
3. Inscriptions gratuites pour les anciens élèves
Si vous avez réalisé un film qui a été officiellement sélectionné pour être projeté lors d'une édition précédente de Mirror Mountain, vous pouvez vous inscrire à nouveau gratuitement.
4. Remboursement
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, nous vous rembourserons les frais d'inscription initiaux.
5. Moins de restrictions
Nous n'avons aucune exigence quant à la date de première ou à la date d'achèvement. Votre film est toujours éligible même s'il a déjà été projeté dans la région d'Ottawa, s'il a déjà été distribué, a été diffusé à la télévision ou peut être visionné en ligne.
6. Nous payons les honoraires des artistes
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, vous recevrez également un cachet d'artiste pour vous remercier de nous avoir laissé projeter votre œuvre.
7. Restez au courant
Après avoir inscrit votre film, vous recevrez une notification du festival confirmant que nous avons bien reçu votre candidature. Plus tard, vous recevrez une notification vous informant des résultats, que votre film ait été sélectionné ou non.
8. Récompenses pour les cinéastes gagnants
Des prix sont décernés dans plusieurs catégories une fois le festival terminé. Les gagnants reçoivent un certificat et une sélection de prix offerts par nos sponsors.
9. Qualification pour le Canadian Screen Award
Mirror Mountain est un festival officiel de qualification pour les Canadian Screen Awards, sélectionnés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision.
10. Atmosphère conviviale et alternative
En tant que communauté de cinéastes et d'artistes, nous nous efforçons de créer une atmosphère dynamique et accueillante où les créateurs et les membres du public issus de divers horizons artistiques et culturels peuvent se réunir et s'épanouir grâce à un travail partagé et à des conversations.
AnimArte est un festival international de films d'animation réalisés par des enfants et des jeunes, et conçus pour les enfants et les jeunes.
Le festival AnimArte est réservé aux courts métrages d'animation !
La durée maximale de chaque film est de 15 minutes.
En 2025 aura lieu la 18e édition d'AnimArte et le festival aura lieu en novembre !
Pour les étudiants internationaux (étudiants du monde entier), il existe deux catégories compétitives (uniquement pour les courts métrages d'animation) : Maxi (18 ans ou plus) et Mini (moins de 18 ans).
Pour les professionnels internationaux, il existe deux catégories : « Films environnementaux » et « Cultures du monde ».
Les animations sélectionnées seront projetées selon le programme préparé par le comité d'organisation du Festival.
Si le film contient des dialogues dans une langue autre que le portugais, il sera nécessaire d'envoyer un fichier texte avec les dialogues du film en anglais (si possible, avec le code temporel) à l'adresse e-mail : animarte@vouanimarte.com.br.
Une version du film sous-titrée en anglais est la bienvenue pour faciliter le travail de traduction et de sous-titrage pour le portugais, mais la version qui sera projetée au festival doit être soumise sans sous-titres.
Il existe également 2 catégories exclusives (uniquement pour les courts métrages d'animation) réservées aux étudiants inscrits dans des établissements d'enseignement au Brésil : Maxi (étudiants universitaires) et Mini (lycéens et étudiants de l'enseignement primaire).
The European Fantastic Film Festivals Federation (the Federation) is a tightly knit network of 22 film festivals from 14 countries, with a global attendance of over 450 000 visitors, making it a vital economic and cultural player on the fantastic film scene.
The First International Film Festival of Madrid to promoting sensible cinema and intercultural dialogue.