Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
Terror Film Festival is a blood-chilling, alien-probing, international film festival that is unlike any other film festival, because we are designed specifically for filmmakers and screenwriters. TFF runs every October and being an online film festival allows us to remove all of your shackles from traditional venues. Problems like...capacity limits, late starts, rude staff, bad audio, lobby noise, projection snags, parking fees, ticket mishaps, etc...who needs them?! They are all designed to ruin YOUR screening. Well, no more!!
We have removed these problems, and with them now gone, TFF can offer you MORE people to see YOUR film (imagine 25 people vs 25 Million people). TFF increases the potential for you to gain more loyal fans. Plus, we offer the one and only, Claw Awards, for film and screenplay. And, our world-class screenwriting competition is a great feather in the cap for any screenwriter. We do our best to let you know that it is all about YOU. And, yes, we do accept Music Videos in any of the genres.
“TFF believes that it is through a legion of fans that a filmmaker or screenwriter can build a solid career in entertainment.”
~ Fel Angel, Filmmaker/Screenwriter/Festival Director/Terror Film Festival
Terror Film Festival was founded by filmmakers and screenwriters, and we know how difficult the road to success can be. That’s why we screen short films during the festival, but not the feature films. We only screen the feature film "trailers". The reason being that the integrity of your feature film must be kept intact if you expect to get a distribution deal. This way, your project can still be reviewed, you can still compete in the Claw Awards competition, and you can still have the opportunity to sell your film to fans during the festival. But, you do not suffer any interference with any distribution deal offers! Plus, All films and screenplays are reviewed by our selections committee, and all selected films and screenplays then become nominated for the coveted Claw Awards. Who knows, perhaps YOU will win the next Claw Award!
Terror Film Festival considers both short and feature length films and scripts (completed and Works-In-Progress), and we offer exposure, prestige, recognition, amazing exposure, and the Claw Awards. And we are completely driven by love of the craft. That's why TFF is committed to the filmmakers and screenwriters who bring great genre movies to the world. TFF is Halloween Cinematic!
Terror Film Festival is run like no other festival, because it is designed to help promote YOUR PROJECT, and more importantly, YOU. Our innovations are all designed to further YOUR career. Such as: Princess Horror, the first-ever film festival icon who is loved and followed by a legion of fans; The Claw Awards, the first-ever full-blown genre dedicated awards (heralded as "The Oscars of Indie Filmmaking"); Free Submitted Film Listings, the first and only listing of submitted films on a festival website in our massive stand alone section as an additional promotional vehicle for our creative artists as a thank you JUST FOR SUBMITTING A PROJECT.
Terror Film Festival also pioneered placing video interviews of our creative artists on our website. These are all unique marketing ideas that no other film festival in the world had ever explored before TFF. And we do it all because it brings more attention to YOU. TFF pioneered all of these concepts in 2006 to better serve our filmmakers and screenwriters, and we are proud to continue to offer them to our creative artists.
Thank You and Good Luck from Terror Film Festival.
El Festival de Cine de Molins, fundado en 1973 en Molins de Rei (Barcelona), celebrará su 45.ª edición en noviembre de 2026. Conocido como TerrorMolins, el festival cuenta con una Sección Oficial de Largometrajes a Concurso, Sección Oficial de Cortometrajes, retrospectivas, documentales, espectáculos en vivo, talleres, sesiones de networking y pitching, así como proyecciones para institutos y público infantil. Además, acoge uno de los maratones de cine de terror más antiguos de Europa, el Maratón de 12 Horas de Cine de Terror (desde 1973).
El MHFF – Molins Horror Film Festival es uno de los festivales más antiguos dedicados exclusivamente al cine de terror en España y Europa. El festival es miembro orgulloso de la Federación Internacional de Festivales Méliès (MIFF).
POST MORTEM Festival Internacional de Cortometrajes de Horror y Bizarro es un punto de encuentro para las visiones más oscuras, extrañas y provocadoras del cine. Un espacio donde creadores y amantes del género se reúnen para celebrar, desafiar y expandir los límites del horror y lo bizarro.
Primer Festival Internacional de cine de Madrid dedicado a promover el cine sensible y el diálogo intercultural.
El cine aporta importantes elementos estéticos, narrativos y de disfrute pero también es un importante vehículo para llegar a los corazones y las mentes de todos, aportando historias y temas al mayor público posible. Las películas también pueden inspirar a la gente a participar y actuar.
Los objetivos de la Muestra de Cortometrajes “San Rafael en Corto” son la difusión, la divulgación y la proyección de obras cinematográficas, así como el conocimiento de éstas por parte del público asistente.
Las obras que se presentan no optan a ningún premio ni galardón, sólo a la valoración del público asistente.
El Festival de Cine Social de Concordia es de carácter competitivo.
Temas Los temas seleccionados para esta edición serán:
Valores/Experiencias Colectivas
Movimientos Populares
Infancia y Juventud
Interculturalidad
Horrorvision es organizado por Spooky High School y por Gracia Xtreme Maniac, pero contamos con una serie de colaboradores, que desinteresadamente y con muchas ganas nos ayudan a que este festival sea posible.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL tiene la intención de descubrir el cine euroasiático contemporáneo, restaurar y crear una nueva cultura cinematográfica en respuesta a los rápidos cambios en los medios de comunicación observados en el siglo XXI.
NYEFF presenta: la sección de competencia internacional para encontrar posibles artistas de cine y descubrir nuevas películas que serán clásicas en el futuro.
Nos complace llevar el Festival de Cine Euroasiático al corazón del mundo, la ciudad de Nueva York, la mayor encrucijada cultural del siglo XXI. Hacemos hincapié en los impresionantes logros artísticos que tienen lugar en la encrucijada de Eurasia, donde la cultura y el arte de Europa, Asia y Asia Central y las Repúblicas de los Balcanes se informan y se enriquecen mutuamente. Es una historia que hay que contar, y la presencia en Nueva York de comunidades de inmigrantes vibrantes de todos estos países hace que Nueva York sea el lugar ideal para este importante evento.
El Festival de Cine Euroasiático de Nueva York es una organización dedicada a promover una mayor interacción cultural entre los Estados Unidos y los países euroasiáticos.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL destaca una selección de los programas del Festival que reflejan, reviven, interpretan recientemente o celebran el importante patrimonio cultural.
6º FESTIVAL DE CINE EUROASIÁTICO DE NUEVA YORK
es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York. Con más de 50 películas de más de 20 países se proyectarán en verano de 2022.
HISTORIA:
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL, fundado en 2010 por cineastas independientes de Nueva York, destaca una selección de los programas del Festival que reflejan fuertemente, reviven, interpretan o celebran el importante patrimonio cultural.
EddiesComedyAwards at PACE Dedìcated to Eddìe Cantor, famous show man ìn Usa, Oscar © wìnner, whose famìly was from Russìa (jewìsh emìgrated), the Eddìes Comedy Awards become the European movìe Tony to promote the best ìn Euro- Amerìcan contemporary new comedy. 2017 edìtìon takes place ìn Padùa, ìt. for the PACE, Padùa Awards for Comedy Excellence.
We have 4 categorìes for thìs edìtìon: A) comedy B) dramedy C) fantaromance D) ìphone comedy format
Rules are so easy: you have to send to the festìval the lìnk to yr. Short or Feature Fìlm (short, from 1' to 30' maxìmum), yr web serìal pìlot (max 15'), ìphone format teaser (max 3') and the early bìrd ìnscrìptìon (deadlìne Aùg.30) The Fee ìs: 25euro (30 USD) for short and web pìlot; 40euro (45 USD) for feature fìlm; 15euro (20 USD) for teaser.
All the selected works take part of Euro-Amerìcan Comedy Academy and the categorìes wìnners wìll get the 2017 Eddìe Award (Certìfìcate of Award). Other prìzes are: orìgìnal paìnts by Seba Steìn well known art paìnter made for festìval, specìal promotìon on oùr dedìcated web channel, FAME awards for new dìrectors (Famoùs Award for Medìa Excellence), ìndìe creatìve productìon free tutorìng and other specìal awards.
The fìnal days and wìnners cerìmony wìll be on Oct. 6/7/8 at the GEA space ìn Padùa, ìt, at 18 Lagrange st.
The dìrector of ECAff and presìdent of Euro-Amerìcan Comedy Academy ìs Fabrìzìo Sebastìan Caleffì, an ìnt. playwrìght, screenwrìter, dìrector and actor, co-fonder of the prìvate tv ìn Mìlano (Canale5), awards wìnner and awards juror.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.
Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva
El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.
Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.
Concebimos IBZCF como una ventana al cine contemporáneo, a sus nuevas tendencias y creadorxs que aportan nuevos caminos narrativos para realizar películas vivas, necesarias y modernas.
La 11ª edición de IBZCF se desarrollará en 10 sedes de los 5 municipios de la Isla y online en la plataforma Filmin. Ibizacinefest renueva su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en Baleares y España, actividades dirigidas a profesionales, secciones de cortometrajes para descubrir e impulsar el talento local y balear o nuestro programa educativo con proyecciones especiales para crear nuevas audiencias.
La reflexión tendrá también su espacio a través de coloquios abiertos a la relación del cine con diversas problemáticas socioculturales actuales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas de IBZCF, de nuevo como calificador a los Premios Goya,Premios Forqué y Premios Fugaz, colaborando de nuevo con la European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
El Festival Internacional de Cortometrajes Piggy Bank promueve películas independientes tanto de aficionados como profesionales. Este es un festival de cine anual. La 5ª edición del PBISFF tendrá lugar muy pronto en JAIPUR (INDIA).
Este es un festival de cine abierto. Se aceptarán todas las categorías de películas. No tenemos reglas sobre cuándo se creó la película o dónde se proyectó. Queremos ver tu obra maestra.
La sección de competencia ofrece una oportunidad para que los futuros cineastas muestren su trabajo a una audiencia global. Durante el festival se han exhibido más de 30 películas. El festival no se centra solo en películas únicas, sino que también es un completo paquete de entretenimiento.
Para obtener más información, visite www.pbisff.com
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma para proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Polonia (Varsovia), Alemania (Berlín, Hamburgo) y Lituania (Vilna). Por ejemplo, las ediciones 11 y 10 de Nefiltravanae Kino tuvieron lugar en Varsovia, Berlín, Hamburgo, Vilna y Helsinki. El contenido de los programas cinematográficos de los últimos años puede consultarse en el sitio web https://shortmovie.club/programmes/
El festival se celebrará en un formato híbrido. Tendremos una parte de las proyecciones en directo y las proyecciones en línea en una plataforma de vídeo https://film.nofilterkino.org/. El vídeo está protegido criptográficamente. Además, prestamos atención y promocionamos las películas de nuestros años anteriores que se estrenan al público en Internet después de su gira de festivales.
En Nefiltravanae Kino participan el teatro, los artistas interpretan los símbolos y la historia. Trabajamos con la reacción del público y también con la de los participantes.
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El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Así que NoFilter Kino intenta evitar «lo mejor de lo mejor» pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente.
El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
The festival is organized by the Udada Festival Trust (UFT) and seeks to develop a local and regional audience by showcasing films that have been done by women for women and are not necessarily distributed in local cinemas or television. Special attention will be given to African films made by women and films pertaining to African women.
The mandate of the UDADA Film Festival is to:
Facilitate interaction between women filmmakers; and women filmmakers and their audiences;
Support and encourage women involved in film production;
Increase the exposure of new productions written and/or directed by women;
Showcase women productions to the Kenyan and International film industry for future ventures;
Provide opportunities for professional development;
Provide a marketplace for industry. In essence, a reverse trade mission providing local filmmakers and producers access to the national and international film industry;
Develop and offer youth programs to develop the next generation of filmmakers.
El Festival Nacional de Cine y Video Comunitario del Distrito de Aguablanca -
FESDA tiene como objetivos principales: generar un espacio que incentive y
fortalezca los procesos de creación audiovisual comunitario en Colombia así
como formar un público frente a la recepción de estas obras.
Entendemos el audiovisual comunitario como un proceso de realización audiovisual que se gesta de forma colectiva, a partir de procesos de capacitación o con las habilidades que las comunidades tienen para narrar con imagen y
sonido sus propias historias. Un ejercicio que apuesta por el empoderamiento de
las comunidades a partir del impulso de herramientas y habilidades comunicativas. Las piezas que surgen, aportan a la dinamización de procesos sociales, a la articulación de los tejidos comunitarios, a la pluralización de voces
y narrativas y a la incidencia dentro de las agendas políticas, sociales y culturales
de estas comunidades
1. Para el cumplimiento de estos objetivos el FESDA celebrará su 9ª Edición del 17
al 21 de Octubre de 2017. El tema que da sentido a esta edición es “Territorios,
revelando resistencias”2.
1 Entendemos que muchas de las piezas que se presentarán tendrán el enfásis en alguna de
estas cualidades, sin desconocer que en cada territorio se desarrollan otras formas de pensar y ejercer el audiovisual comunitario.
2 El tema que nos convoca en este 9ª festival, surge con la intención de abonar a una reflexión sobre los procesos de resistencia que en nuestro país se están dando a propósito del cuidado y dignificación de los territorios. Partimos de la relación de cuerpo y territorio, y reivindicamos que en ese ejercicio de contar nuestros territorios (los que habitamos y los que nos obligaron a dejar) y las luchas que hay en ellos, estamos revelando resistencias.
El CineFest de Los Ángeles es un evento internacional. Aceptamos películas y guiones locales, nacionales e internacionales. Los especialistas de la industria cinematográfica ven películas y videos, leen guiones, dan notas y partituras.
Una vez al año proyectamos obras seleccionadas en el evento en vivo en Los Ángeles.
Categorías:
Cortometraje
Cortometraje documental
Episodio web
Tráiler
Largometraje
Largometraje documental
Animación
Estudiante
Película sobre Cosmos
Vídeo musical
Experimental
Películas de drones
Web/Nuevos medios
Guión (cortometrajes)
Guión (largometrajes)
Guión de televisión
Partitura cinematográfica
Fotografía (cualquier tema, foto del set incluida)
Póster (cualquier póster, póster de película incluido)
El Festival Internacional de Cine Sansueña está consagrado a películas de corto y largometraje de animación tradicional, juguetes ópticos y digital difundiendo obras cinematográficas de calidad que difícilmente llegan a España.
El Festival de Cine de la India tiene sus raíces hace casi una década en el norte de la India. El festival se inauguró en Meerut y concluyó con éxito en Noida con la participación de casi 18 países. En 2014, Miniboxoffice aprobó oficialmente el festival gracias a sus organizadores y el Festival de Cine de la India se mueve ahora con las mentes apasionadas de Miniboxoffice. El objetivo del ICFF-26 es dar impulso al cine independiente.
El objetivo del ICFF es crear una plataforma para el encuentro, el intercambio y el desarrollo de grandes ideas cinematográficas. El festival, junto con las proyecciones de películas competitivas internacionales, también ofrece un mercado cinematográfico y clases magistrales y debates orientados al mercado cinematográfico y a la industria. El festival proporcionará un punto central donde la gente de la industria podrá compartir negocios y se crearán nuevas oportunidades para nuevos talentos.
La 14ª edición del Festival de Cine de la India tiene como objetivo marcar un nuevo hito y Miniboxoffice se esfuerza por hacer que sea relevante para todos y cada uno de los participantes. Con esto os doy la bienvenida a todos y nos vemos en el ICFF-26 con vuestro talento cinematográfico.
