The Creative Arts Film Festival is an annual international film festival that is designed to showcase and promote short films and filmmakers. CAFF runs throughout the entire month of December and we offer worldwide exposure, free promotional listings, international audiences, and the prestigious "Perfect Spirit Film Awards". And, yes, we do accept Music Videos in any of the genres.
CAFF knows the value of a good film, and we do our best to let every creative artist know that it is all about them and their project.
“CAFF believes that it is through an army of fans that the creative artist can build a solid career in entertainment.”
~ Connie Spielberg, Filmmaker/Creative Arts Film Festival
CAFF considers short length films that are a MAXIMUM of 60 minutes (including credits), and we offer filmmakers premiere exposure to entertainment industry professionals and fans worldwide via our website. We are completely driven by love of the craft and our festival is committed to the filmmakers who bring great short films to the world.
Founded by filmmakers and creative artists, CAFF is like no other film festival, because it is designed to promote YOU, the filmmaker. Our innovations are all designed to further YOUR career. Such as: The Perfect Spirit Film Awards – to bring recognition and credibility to your work; Submitted Films Listings – Our massive additional promotional vehicle for our creative artists JUST FOR SUBMITTING A PROJECT. These are all unique marketing ideas that no other film festival in the world had ever offered before CAFF. We are proud to offer them to our filmmakers.
CAFF offers these initiatives because it brings more attention to YOU, the creative artist. They were pioneered to better serve the filmmaker. And, mixed with our marketing efforts, CAFF does all it can do to get you and your project in front of every single person around the world.
Thank You and Good Luck from Creative Arts Film Festival.
Il Festival è aperto alla partecipazione delle seguenti opere in concorso:
Cortometraggi
Documentari
Panorama Campania
“Film-making is a chance to live many lifetimes.” - Robert Altman
Get Reel is a film festival that aims to uncover the greatest new film-making talent, in Australia and New Zealand, by asking entrants to produce a film, less than 10 minutes in length, responding to a specific theme. The festival promotes creativity and has attracted over 1,650 to date. This year's theme will be Time to Talk.
In 2016, the theme for the festival was Being Seen. After whittling down all of the entries over 180 attendees enjoyed the Top Ten films, as voted for by our film industry judging panel including Andrew Morley, Danielle Cormack, Jessica Grace Smith and Socratis Otto, at a Grand Final screening.
The Top Ten finalist screening provided a thought provoking night of entertainment with all funds raised going to Suicide Prevention Australia.
LA Shorts International Film Festival si colloca tra i festival internazionali di cortometraggi più prestigiosi e più grandi al mondo.
Il festival è accreditato dall'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, dalla British Academy of Film and Television Arts BAFTA e dall'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT), presentatori dei Canadian Screen Awards e dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Siamo orgogliosi che 66 registi di LA Shorts abbiano ottenuto una nomination all'Oscar®.
Giunto alla sua 28esima edizione, LA Shorts è il festival di cortometraggi più longevo di Los Angeles. Il festival proietta oltre 350 film e attira oltre 10.000 partecipanti ogni anno, tra cui professionisti del settore hollywoodiano e registi indipendenti emergenti.
LA Shorts è un evento ufficiale di qualificazione per i premi per cortometraggi BAFTA della British Academy of Film and Television Arts. I vincitori del festival possono vincere i BAFTA Awards.
LA Shorts è riconosciuta dai presentatori dei Canadian Screen Awards dell'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT).
Tra i premiati al festival ci sono i registi Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black e gli attori Gary Oldman, James Woods, Martin Landau e Richard Dreyfuss. Molti registi e attori famosi hanno proiettato film e partecipato al festival come Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin e molti altri.
La programmazione cinematografica proietta tutti i generi di un ampio spettro di categorie con film ad alto o basso budget di 40 minuti o meno. Da registi famosi e attori famosi a studenti delle migliori scuole di cinema e adolescenti delle scuole superiori, sono tutti qui per celebrare l'arte (e il business) del cinema corto!
The Hot Springs Documentary Film Festival, celebrating its 26th Anniversary October 6th-October 15th is the oldest non-fiction festival in North America. HSDFF offers multiple awards categories, and is a designated Academy-Award© -qualifying festival for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Documentary Short Subject. MovieMaker Magazine has named HSDFF to its global list of “50 Festivals Worth the Entry Fee”. Each year, HSDFF presents multiple special sidebar programs, one of the most recent being Women Behind the Lens: Diverse Perspectives in 2016, funded by a grant from the Academy®. Hot Springs presents the annual breakout Spa City Sports Series showcasing a selection of powerful human stories played out against the fields, arenas, rings and courts of competitive sports across the globe.
HSDFF, a 10-day all-pedestrian festival, makes its home in one of the most unique vacation destinations of the American South, the Historic Spa City of Hot Springs, Arkansas, with all screenings and parties held within easy walking distance. Each October, the city comes alive as film-lovers and filmmakers gather to immerse themselves in over 100 of the best international features and shorts the documentary world has to offer, and to attend unforgettable events. HSDFF offers one-of-a kind forums, tributes to industry greats, and numbers of noted guests and visiting professionals. Over the years, Hot Springs has hosted many of the greats in documentary film, and is known for its warmth and hospitality to filmmakers.
MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival selezionerà per il 2023 documentari sui temi dell'identità, della memoria e del confine. Tutti i film devono esprimere il punto di vista dell'autore su aspetti legati a questioni sociali, individuali, culturali e identitarie.
Il CINE ANIMAL FEST è un festival per i Diritti degli Animali, organizzato e presentato nella città di Bogotà, Colombia, che, sulla base del cinema e di altre manifestazioni artistiche, mette in discussione il nostro rapporto con altri animali, con lo scopo di contribuire alla costruzione di un nuovo mondo, gratuito e giusto per tutti gli abitanti del pianeta.
Lo STUFF MX International Independent Film Festival di Città del Messico celebra la sua undicesima edizione dal 22 al 30 agosto 2026 e invita ufficialmente registi, videografi e produttori audiovisivi di tutto il mondo a iscriversi tutti i loro materiali cinematografici e video musicali in tutti i formati, generi e categorie di qualsiasi durata, inclusi animazione, documentari e fiction. Il bando di concorso sarà aperto dal 1° settembre 2025 al 31 maggio 2026, alle 23:59 CST (Central Standard Time), ora di Washington, D.C. (CST), ora di Città del Messico.
Citato in pubblicazioni come Vox, Medium o Backstage, TMFF è stato nominato da ShortFilm Connection «probabilmente il festival cinematografico più famoso attualmente sul web». Con quasi 3500 FILM SELEZIONATI fino ad ora e decine di migliaia di visite al sito web ogni mese, speriamo che attraverso TMFF ti distinguerai con il tuo progetto e otterrai la portata di cui hai bisogno e meriti! Inoltre, oltre ad essere un evento qualificante all'IMDB, ogni selezione ufficiale verrà automaticamente inserita nella nostra vasta COLLEZIONE FILM: https://tmff.net/collection/
Mese per mese, i nostri giudici (che lavorano tutti nell'industria cinematografica) decideranno chi sono i candidati e i vincitori del TMFF. Finora abbiamo ricevuto oltre 13.000 progetti, abbiamo tenuto oltre 80 edizioni mensili e premiato oltre 800 film provenienti da tutto il mondo!
❗ E TIENI PRESENTE: non inseriremo la versione completa del tuo film sul nostro sito web se non vuoi. UN TRAILER LO FARÀ.
❓ Domande frequenti: https://tmff.net/faq/
We're filmmakers and we love sharing, seeing and finding new short films that tell great stories, no matter what the format.
Moscow TV Festival is an annual two-day event in the heart of the Russian capital.
Our mission is to offer a great opportunity to have your short films screened for a Russian audience that might not have other ways to experience your work. Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals.
Moscow TV is a festival with a live screening. Our festival will take place in the Moscow Film School. The festival program has workshops and master classes from professional cinematic art.
Il Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMAF) è il festival annuale che mostra l'arte basata sui media con uno spirito innovativo nei suoi temi e nelle sue forme.
I tipi di opere che mostriamo includono videoarti a canale singolo, arti multimediali, documentari, film found footage, film di saggi, film sperimentali e così via. Si svolge in diversi cinema di Seoul.
È stato fondato e ha presentato più di 2.000 opere basate sui media e ha scoperto 1.000 artisti sin dalla sua fondazione nel 2000.
NemAF ora apre le iscrizioni e cerca film e opere d'arte multimediali innovativi.
- Scadenza per la presentazione
17 maggio 2024 23:59 (ora solare della Corea)
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
This is our third year! We have rebranded successfully from the Norwich Radical Film festival to the Manifesto Film Festival located in Amsterdam. Different name..same powerful vision.
The Disunited States of America was a huge success with 9 venues and over 200 films in the "Venice of the North"!
2019's Country of focus will be Kurdistan...a territory that is not official recognized as its own sovereign nation, however, should be....
Again, films all over the globe from all genres are welcome here. we love great stories, powerful character development and innovative filming. We love filmmakers to participate and be in the mix as we are truly the filmmakers' festival! wonderful social networking events, parties and trailblazing cinema as well as retrospectives and historical contextualization! More information to follow but we wanted to open up submissions as soon as possible as many requests have already come in to participate next season!
PRESENTAZIONE
Il concetto TUWUN rappresenta l'origine territoriale mapuche, che insieme a KVPALME, l'origine familiare, rappresenta l'identità mapuche radicata nel LOF, uno spazio territoriale che a sua volta è la base della struttura territoriale ancestrale di uno spazio più ampio, il WALLMAPU, l'intero territorio mapuche.
Questo concetto di Mapudungun, la lingua mapuche, dà origine a TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, creata con l'obiettivo di far conoscere attraverso il cinema, quell'identità e le realtà legate alla conoscenza ancestrale e al modo in cui è intesa. La vita dalla visione e dal rapporto di ogni popolo con il proprio ambiente, con il proprio territorio, con la propria storia, cultura e spiritualità e, quindi, dal loro punto di vista.
In questo senso, crediamo che la mostra TUWUN rappresenti una preziosa opportunità per conoscere il modo in cui la vita viene compresa dalla cultura delle popolazioni indigene e uno spazio importante per condividere la prospettiva e la realtà espresse dalle loro voci rappresentative, attraverso il cinema. Oltre a contribuire al decentramento del cinema e della cultura, generando un processo di circolazione a livello territoriale e portando la mostra itinerante e le sue attività complementari a un pubblico ampio e diversificato, nelle aree urbane e rurali, con l'esposizione delle opere partecipanti in vari spazi, come le comunità mapuche, le scuole e i centri culturali nelle città che generalmente hanno difficoltà ad accedere al cinema perché lontane dai grandi centri urbani, generando anche spazi Nvtram (conversazione) intorno al suo contenuti.
ATTIVITÀ PRINCIPALI
TUWUN è una mostra cinematografica indigena che consiste principalmente nella realizzazione di un'Esposizione Centrale, che si svolge ogni anno per 4 giorni, nel Centro Culturale Municipale di Villarrica, accompagnata da attività svolte in varie zone della città. E di una mostra itinerante, che copre vari luoghi di Wallmapu, il territorio ancestrale mapuche (Cile meridionale e Argentina) e si svolge dal mese successivo alla mostra centrale, fino a giugno dell'anno successivo, dove per i mapuche Il ciclo termina e ricomincia con la celebrazione di Wiñoy Tripantu (capodanno mapuche).
ATTIVITÀ COMPLEMENTARI
Nell'ambito di TUWUN, sviluppiamo varie attività complementari, sia durante la mostra centrale che durante la mostra itinerante. Tra questi, un TRAWUN (incontro), proiezioni speciali di ospiti delle popolazioni indigene e del popolo mapuche, NVTRAMCINE (forum cinematografici), proiezioni TUWUN inserite in altri concorsi cinematografici e culturali, proiezioni per scuole e comunità, cicli speciali nella stagione estiva. E un laboratorio per l'apprezzamento del cinema con identità, che abbiamo progettato per la formazione e la mediazione con diversi tipi di pubblico, come bambini e giovani in età scolare, adulti, leader di organizzazioni, comunità mapuche, ecc.
ALLEANZE STRATEGICHE
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, è coordinato e prodotto da ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, con il patrocinio del Centro Culturale Municipale di LIQUEN e dell'Illustre Municipio di Villarrica, e la collaborazione di una rete di organizzazioni, centri culturali, dipartimenti municipali della cultura, comunità mapuche e centri educativi.
XII Festival Internazionale del Cortometraggio «VISION» è stato lanciato per la prima volta in Siberia (Russia) nel 2007.
Il Festival si propone di presentare film di selezione ufficiale in tre nomination: film di finzione, documentario, animazione; e comprende una cerimonia di premiazione e una dimostrazione di film fuori selezione.
Il Festival ospita anche workshop di critici e registi cinematografici e incontri con professionisti creativi.
Una delle meravigliose tradizioni del Festival «VISION» è il voto del pubblico. Accanto alla giuria professionale, il pubblico può scegliere il miglior film compilando questionari.
Il miglior film scelto dal pubblico riceve un premio speciale.
Lo slogan del Festival, «Condividi la tua visione del mondo», invita ogni giovane regista a visualizzare la propria visione sul mondo e condividerla con il pubblico. Ogni opera è unica e si rivolge a una determinata categoria di spettatori. Contribuisce a rendere il programma del Festival vario e versatile.
Films will be screened in the following categories:
I. Feature-length Documentary & Fiction Film (50 minutes or more)
II. Short Film (documentary, fiction, animation and musical videos) (up to 50 minutes)
III. Scientists-as-Filmmakers (up to 30 minutes)
Clarifications about the categories
Films about all scientific disciplines are considered
Categories I & II: national and international films
Category III: Swiss short films made by young scientists, research institutes or universities
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Insomnia International Animation Film Festival è il primo festival russo di animazione all'aperto non commerciale. Ogni anno, in estate troviamo un prato, costruiamo schermi, incontriamo gli ospiti e mostriamo la migliore animazione entro un paio di notti.
