El Festival Internacional de Cine TITAN es un concurso de películas de todo el mundo que celebra el cine y su creatividad, su arte y su libertad.
Somos un festival fundado en 2021 y registrado como organización sin fines de lucro en el gobierno australiano. Además, contamos con los requisitos de IMDB y organizamos competiciones durante todo el año, que finaliza con la gala anual en Sídney (Australia).
El TIFF es un desafío para todos los cineastas a la hora de producir y promover el cine del futuro.
El Festival se celebra 4 veces al año y las inscripciones están siempre abiertas. Esto aumenta las posibilidades de ganar para los cineastas. Al final del año, nuestro jurado seleccionará la mejor película de cada categoría entre las cuatro ganadoras de la edición.
PUEDE HABER MUCHAS OPCIONES, ¡PERO SOLO HAY UN PLAN B!
El Festival de Cine Piano B (Plan B Film Festival) es un pequeño y fantástico festival de cine en el corazón de Roma.
«Piano B produzioni» es una productora cinematográfica italiana con sede en Roma, desde hace muchos años en la industria del cine.
Entre sus producciones más importantes se encuentra la cine/documental que distribuyó por todo el mundo «ENNIO» de Giuseppe Tornatore, sobre la vida del maestro Ennio Morricone.
El festival nació para crear un momento dedicado a conocer nuevos autores y ofrecer a cinéfilos de todo el mundo la oportunidad de compararse, creando oportunidades concretas para los profesionales del mundo cine-audiovisual.
A través del festival pudimos descubrir nuevos autores y darles la oportunidad de producir nuevas obras.
El festival se centra principalmente en los cortometrajes, pero también habrá una sección dedicada a los largometrajes.
La primera edición del festival tendrá lugar en Roma, en el NUOVO CINEMA AQUILA.
Un par de días dedicados a proyecciones, presentaciones, debates y premios.
7mo Festival de Cine Amazonía del Plata surge de la muestra plástico/ audiovisual homónima que se realizó en Tigre el año 2019 y busca abordar obras audiovisuales de habitantes y contextos de cuencas, islotes, cenotes, meandros, costas y todos aquellos territorios anfibios resultantes de la pugna entre la naturaleza hídrica y su relación con la civilización.
El 7mo Festival de Cine Amazonía del Plata se realizará en Tigre y Quilmes entre el 3 y el 6 de abril de 2025.
El Festival Coreográfico Internacional de Blois tendrá lugar en Blois, Francia, del 3 al 12 de julio de 2025.
El Festival tiene como objetivo llevar el arte de la danza a la región del Valle del Loira en Francia y democratizar esta forma de arte mediante actuaciones, proyecciones de cortometrajes de danza, clases magistrales, talleres de interpretación y eventos de divulgación comunitaria.
Se proyectarán 2 películas de aproximadamente una hora cada una en una sala de cine situada en el centro de la ciudad de Blois. Se llevarán a cabo, respectivamente, del 3 al 12 de julio de 2025.
Es un festival único que tiene como objetivo presentar coreografías para la cámara, documentales de danza y cualquier cortometraje que haga hincapié en el movimiento.
Alentamos a todos los cortometrajes relacionados con la danza o el movimiento a postularse.
Cada año, durante los últimos siete años, la asociación Short Event ha organizado un festival de cortometrajes en Lyon: «Pour Faire Court». Este evento, que utiliza los códigos del séptimo arte como vectores de emoción y de compartir, invita a descubrir un programa específico de cortometrajes, según un tema definido.
El tema de este año es «Luz y sombra: el contraste de una vida». Este tema es rico y está abierto a múltiples interpretaciones. Invita a los artistas a explorar los contrastes que se manifiestan en la vida, ya sea a través de las emociones humanas, las experiencias personales, los objetos o los lugares.
Se anima a los participantes a expresar su propia visión del tema, ya sea que la luz y/o la sombra sean simbólicas, metafóricas o visuales. El tema puede abordar la dualidad, los desafíos y las esperanzas, las sombras y los opuestos a los que todos nos enfrentamos.
Después, habrá un cóctel de recepción para fomentar el intercambio entre entusiastas y artistas.
POR FAVOR, RESPETAD ESTE TEMA.
El Amity International Film Festival se compromete a apoyar a los talentos emergentes y a ofrecer experiencias cinematográficas divertidas, originales y que inviten a la reflexión. El AIFF es una celebración de dos días del arte cinematográfico y de la contribución que las películas hacen a nuestra cultura.
En él se presentarán documentales y cortometrajes sobre temas populares de ciencia, tecnología, salud y medio ambiente. Este evento también crea una plataforma para interactuar con cineastas, científicos y entusiastas a fin de desarrollar una mejor comprensión del universo por parte del público, fomentar la ciencia ciudadana y la participación del público y promover el aprecio por las películas científicas.
Misión:
Mediante la proyección de películas de divulgación científica, tecnológica, sanitaria y medioambiental y la facilitación del debate, se educa, crea conciencia e inspira la adopción de medidas sostenibles orientadas a la búsqueda de soluciones.
Visión:
Estimule, dé energía y active a las comunidades mediante una participación profunda en el Festival Internacional de Cine de Amity, maximizando el alcance de los ciudadanos y ampliando el movimiento de Healthy Biosphere.
Objetivos:
1) Crear oportunidades transformadoras y que inviten a la reflexión para comprender diversos aspectos científicos y el poder de la participación humana.
2) Dé un impulso intensivo a la educación y la sensibilización a través de interesantes historias cinematográficas, debates interactivos y experiencias.
3) «Amplíe el movimiento» atrayendo a personas que, por lo general, no participan en actividades «ecológicas» o que ya no están comprometidas con ellas.
Fecha: del 1 al 6 de junio de 2025 Lugar: Amity University, Noida
¡Hola! Somos International Auto Film Festa.
■ Organizó un festival de cine sobre automóviles que se originó en Japón.
La International Auto Film Festa es una competición abierta para cortometrajes (de hasta 15 minutos) centrados en los automóviles.
Originario de Japón, combina de manera única la cultura cinematográfica y automotriz en un formato de festival internacional de cine.
Esperamos fomentar la colaboración y profundizar los intercambios con aquellos interesados en la industria de la automoción y las artes cinematográficas, creando más oportunidades para descubrir nuevas obras y talentos en todo el mundo.
■ El jurado (a partir del 19 de noviembre de 2024)
Tetsuya Kato (CAR GRAPHIC/Japón)
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japón/Japón)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Japón)
Mário Bock (ganador del Gran Premio de 2024/ Portugal)
Ukyo Katayama (ex piloto de F1/Japón)
Jaclyn Trop (reportera de automoción, EE. UU.)
Mike Rutherford (periodista automovilístico/Reino Unido)
Masato Uchida (diseñador/Japón)
Masahiro Terada (Director/Japón)
Peter Lyon (periodista y autor/Australia)
Yoshiyuki Shimizu (fundador de la IAFF/Japón)
LAN Festival de Cine de Temática Obrera es una plataforma que visibiliza y pone en valor proyectos audiovisuales que recogen el sentir de la denominada clase obrera, sus rasgos identitarios, su estética, su entramado social y asociativo, su arquitectura, su capacidad de lucha y adaptación y, sobre todo, la memoria histórica y colectiva.
IMPORTANTE
Para LAN 08 edición que se desarrollará en junio de 2025 pondremos el foco en la lucha obrera y en los distintos conflictos generados en la defensa del trabajo ante las diversas situaciones que han originado el cierre de numerosas fábricas e industrias.
La GRAN pantalla es un espacio de encuentro cinematográfico intergeneracional que busca desmontar estereotipos sobre las personas mayores a través del cine. Buscamos relatos que permitan generar nuevas lecturas y discursos sobre las personas mayores, más allá de las representaciones convencionales que suelen asociarse con esta etapa de la vida.
La GRAN pantalla busca profundizar en temáticas como la sexualidad de la gente mayor, la brecha digital, la soledad no deseada, los cuidados paliativos, los diálogos intergeneracionales, el cohousing, la gente mayor LGBTIQ+, la muerte digna, la gente mayor migrada y todas las visiones que este grupo poblacional puedan tener sobre las problemáticas sociales contemporáneas como la crisis climática, el cambio demográfico, las nuevas formas de familias y organización, los conflictos internacionales, el urbanismo, el arte y el cambio social, etc.
La séptima edición de este certamen tendrá lugar del 1 al 6 de julio de 2025 en la ciudad de Barcelona con una muestra en Mollet del Vallès , Sabadell (Cataluña) y otros posibles municipios.
La GRAN pantalla es una idea original de elParlante, entidad especializada en el diseño, implementación y evaluación de estrategias de comunicación. Desde hace unos años, elParlante desarrolla proyectos sociales para la gente mayor a través del teatro, el audiovisual y la educación formal.
Toda la información oficial será publicada en nuestra web www.lagranpantallafestival.com, Facebook oficial www.facebook.com/lagranpantallabcn y medios asociados.
PANÒPTIC. FESTIVAL DE CINE DE MATARÓ
7ª edición
El Panóptic es un festival de cine y artes visuales que explora los efectos de la era digital en la sociedad: el impacto en las relaciones de poder, el control social, así como en los ámbitos de la ética, las libertades y los derechos humanos. A través del audiovisual, el Panòptic quiere generar reflexión, debate y conocimiento en torno al momento de transformación radical que como sociedad estamos viviendo en el contexto de la era digital.
La sexta edición del Festival tendrá lugar en mayo de 2025 en la ciudad de Mataró (Barcelona, España).
La selección de cortometrajes de la Sección Oficial y de la Sección no Competitiva del festival está basada en criterios artísticos, temáticos y técnicos.
El Festival Internacional de Cine de Moscú (MIFF) es uno de los foros cinematográficos más antiguos del mundo (el segundo después del Festival de Cine de Venecia). El Festival Internacional de Cine de Moscú lleva liderando su historia desde 1935. Luego, el presidente del jurado fue Sergey Eisenstein, y la película Chapaev abrió el primer festival. Sin embargo, en los años siguientes, el festival no se celebró con regularidad. Por lo tanto, el Festival Internacional de Cine de Moscú ha hecho una cuenta regresiva oficial desde 1959, cuando se renovó y se convirtió en un evento regular: se llevó a cabo en años impares, alternándose con el Festival de Cine de Karlovy Vary. En 1999, el MIFF se convirtió en un evento anual.
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su quinta edición en mayo del 2025 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el mundo del vino, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la denominada "España vaciada". El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el V Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2025, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
El Festival de Cine Social ARTelesia está organizado por la Asociación Cultural sin fines de lucro «Libero Teatro».
El evento cuenta con el apoyo de la Dirección General de Cine y Audiovisual del MIC, el Cine
La Comisión de la Región de Campania, Cesvolab y el patrocinio de la Presidencia del Consejo de
Ministros, el Ministerio de Trabajo, el Ministerio de Educación, Universidad e Investigación, la UNAR - Nacional
Oficina contra la Discriminación Racial, la Provincia de Benevento, el Municipio de Benevento, la Cámara de Comercio de Benevento, Arcigay Napoli, el Centro Universitario Synapses de la Universidad Federico II de Nápoles, la Universidad de Sannio, la Universidad Suor Orsola Benincasa de Nápoles, la Universidad de Salerno, la Universidad UCAM San Antonio de Murcia (España), el CADMUS. Los estudiantes de las universidades antes mencionadas participarán en la organización de la decimoquinta edición como pasantes.
FINALIDAD DEL CONCURSO
El Festival de Cine Social ARTelesia tiene la intención de promover el cine tanto en Italia como en el extranjero. El Festival representa un escaparate para la promoción de películas de interés cultural, pertenecientes al circuito de cine independiente y no independiente.
El Festival, un lugar ideal para animados enfrentamientos entre productores, autores y distribuidores, pero también entre el universo de la producción y el público objetivo, promueve la difusión de películas de alto valor artístico, capaces de contribuir al crecimiento cultural y a la formación de una conciencia crítica madura entre los jóvenes.
TEMAS
- ME PERTENEZCO: respeto por la propia individualidad, saber estar más allá de todas las apariencias, cultivar la libertad contra todas las dependencias
- INTEGRACIÓN: respeto a la identidad étnica y cultural contra todas las formas de discriminación
- DEEP SURFACES: descubrimiento y puesta en valor del patrimonio histórico-artístico de los territorios
- ORTOMETRÍA: historias de agricultura sostenible
- TEMA GRATUITO
SECCIONES
- Cineasta: directores, productoras y distribuidoras emergentes y profesionales
- DivaBili: obras creadas por directores con discapacidades o en las que participan actores discapacitados que no necesariamente tienen que centrarse en el tema de la discapacidad
X Festival CortoGijón
El Festival de Cortometrajes de Gijón surge
en 2015 como sección paralela dentro del
Certamen Nacional de Cortometrajes Aula 18
en El Entrego. Tras la desaparición del
emblemático festival tres de los programadores
deciden mantener su esencia trasladando
el festival a Gijón. Es en la segunda edición,
la de 2016, donde el festival se traslada a los
centros municipales de la ciudad para desarrollar un festival con la mirada puesta en el cortometraje y en la música. Desde entonces
a las secciones competitivas (Sección Oficial,
Sección Asturias) Y a las secciones de muestra
(Panorama Asturias y Mirada FICX) se han
sucedido conciertos que han dado lustre a los
espacios culturales de la ciudad y que han
servido para poner el colofón a cada proyección.
Nombres como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre y Diamante,
David Feito… constatan el alto nivel
musical que vive el festival y su mirada local y regional.
En 2020 se une Laboral Ciudad de la Cultura
con una nueva pantalla dentro de CortoGijón
amplificando así las colaboraciones entre
todos los entes culturales de la región iniciadas en 2017 con la sección Mirada Ficx en
colaboración con el Festival de Cine de Gijón.
10º Festival Internacional de Cine NEZ (NIFF)
Del 28 al 30 de marzo de 2025
NEZ representa la simplicidad de la vida y la existencia. NEZ no es una empresa ni una ONG; de hecho, ningún término estándar puede describir a NEZ. Simplemente es una plataforma para que los seres de este planeta den un paso adelante, se reúnan y exploren sus talentos colectivos para el progreso del mundo y más allá. Llevamos bastante tiempo pensando en defender nuestra causa y solo la nuestra. Ahora pensamos juntos. Es una plataforma para promover la excelencia en la educación, las artes, la literatura, el cine, la medicina, la ciencia, la investigación, el servicio comunitario, etc. La filosofía de NEZ es muy simple. Compartimos un destino colectivo. Buscamos nuevos patrones de pensamiento que den forma a este mundo y al universo en los tiempos venideros.
El NEZ International Film Festival (NIFF) es sinónimo de lo mejor de los cines del mundo en las categorías de largometrajes, cortometrajes, documentales y películas publicitarias. Una plataforma del NIFF está destinada a acercar talentos puros y desconocidos a un público más amplio del mundo.
El NIFF es un paraguas; es un conglomerado de festivales especializados en una sola categoría. Tratamos todo el evento como un carnaval visual. El propósito del festival es celebrar todo lo que el medio visual del cine tiene para ofrecer. Estamos entrando en el tercer año de nuestro viaje y estamos orgullosos de anunciar dos categorías más para este año.
1. «El cine de los teléfonos inteligentes»
NIFF siempre se esfuerza por crear algo nuevo, algo rompedor. Se esfuerza por reconocer y recompensar los aspectos desafiantes del cine en todas sus formas. Para celebrar el impacto del cine en la era moderna, el NIFF se enorgullece de anunciar una categoría completamente nueva para este año: «El cine con teléfonos inteligentes». Aceptaríamos películas en la categoría estudiantil y en la categoría profesional. La película debe durar un mínimo de 4 minutos y un máximo de 15 minutos. Cada entrada debe ir acompañada de una grabación de imágenes fijas, lo que acredite que la película fue filmada con un teléfono inteligente.
2. HUELE VERDURAS
Lo que es Paramount también es frágil. Qué mejor ejemplo podemos tener de este hecho que el ecosistema del planeta o el medio ambiente. Lamentablemente, los mismos seres humanos también abusan de las cosas más importantes para la supervivencia de los humanos. Estamos en un punto peligroso. Nuestro abuso del medio ambiente del planeta nos lleva a una extinción segura. Tenemos que crear conciencia al respecto. En el NIFF, entendemos tanto el tema que hemos creado una categoría separada para el festival principal llamada «NIFF GREENS». Mostrará cualquier película, cortometraje, largometraje o documental que destaque el tema del medio ambiente.
La Mostra Dr. Mabuse es una muestra de cortometrajes internacional que tiene lugar en Barcelona durante tres días. Se plantea como un festival abierto tanto a nuevos creadores como más experimentados. Un jurado formado por profesionales en el mundo de las audiovisuales, profesores y estudiantes de cine y colaboradores de otros festivales llevan a cabo la selección de los cortometrajes que se proyectarán en las tres sesiones que se programan durante el mes de junio en Barcelona. El proyecto se inició hace más de veinte años con una única sesión como una actividad de fiesta mayor en el barrio de Trinitat Vella, y a medida que se llevaban a cabo nuevas ediciones, ha ido creciendo y multiplicando el número de cortometrajes proyectados e inscritos, recibiendo trabajos de directores como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil o Kike Maillo. Más allá de un festival audiovisual, el Dr. Mabuse pretende ser un espectáculo homogéneo y gratuito, en el que todos puedan pasar un buen rato disfrutando de teatro y cine.
Visões Curtas: Panorama do Cinema Alemão «ist eine Kurzfilmausstellung, die einen prägnanten, aber umfassenden Blick auf die Trends, Perspektiven und Themen des zeitgenössischen deutschen Kinos werfen möchte Nachdenkliche Geschichten, die alles von sozialen und kulturellen Themen bis hin zu persönlichen und intimen Erzählungen darstellen und einen Überblick über die filmische Vielfalt Deutschlands bieten.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International. Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos y saludos de fiesta
Bienvenido al Festival de Cine True Venture de Nueva York, un evento dedicado a potenciar el cine independiente.
NYTVFF es un festival de cine con sede en Nueva York que comparte la dedicación y la pasión de llevar a la gran pantalla cortometrajes independientes y largometrajes completos. Creemos que al dar la oportunidad a las nuevas ideas de creadores inteligentes y únicos, daríamos al público la oportunidad de apreciar su arte.
La proyección del New York True Venture Film Festival se llevará a cabo los días 3 y 4 de septiembre, donde el festival proyectará películas premiadas.
La ceremonia de entrega de los premios de la alfombra roja y el espectáculo de performance concluirán el 5 de septiembre.
Tenga en cuenta que los cineastas que asisten tienen la primera prioridad en el programa de proyección de películas. Somos un festival de proyección y un festival apoyado por cineastas. No hay composiciones gratuitas. Los cineastas asistentes tendrán un Q & A después de su proyección.
