SDG Entertainment Pictures, una aspirante a productora y distribuidora de películas con sede en Alemania, busca películas nuevas, interesantes y de alta calidad en todo el mundo.
¿Alguna vez quisiste distribuir y promocionar tu película? El Festival de Cine de Stuttgart es un festival internacional de cine que se proyecta en directo en el corazón de Stuttgart (Alemania) y pasa a la segunda ronda. Nuestro festival se dedica a descubrir y apoyar a talentos independientes y a nuevos talentos, y ofrece, como medida especial, la distribución y promoción de premios con participación en los beneficios. Pero eso no basta: tu película también formará parte del futuro canal de streaming de la compañía cinematográfica SDG Entertainment Pictures. La distribución en cines es posible bajo ciertas condiciones. Aceptamos películas sobre cualquier tema, de cualquier parte del mundo.
Noche de eventos: además de nuestras proyecciones, tendrá la oportunidad de participar en una sesión de preguntas y respuestas y, después, de establecer contactos con profesionales del sector mientras disfruta de una copa de vino espumoso.
Películas ganadoras: se invita y anima a todos los ganadores a participar en el festival de forma gratuita. Los gastos de viaje y alojamiento deben ser cubiertos por los propios ganadores.
Zinema Film Festival – Es un festival de cine cuyo objetivo tiene visibilizar un cine independiente y con unas narrativas y formas autorales y experimentales. La 3ª edición de Zinema Film Festival tendrá lugar en el mes de noviembre de 2026.
Festival de Cine Infantil.
¿Qué es Claqueta Emérita?
Claqueta Emérita es un festival nacional de cortometrajes que favorece la producción y promoción de audiovisuales realizados por creadores nacionales. Sin perder la esencia regional de sus primeros años, Claqueta Emérita otorga gran valor al trabajo profesional realizado en España y en Extremadura, así como al realizado por jóvenes creadores que tienen en los centros educativos su más ferviente reflejo.
Claqueta Emérita se compone de varias actividades/acciones:
● Concurso de Cortometrajes destinado a realizadores individuales o colectivos que posean la nacionalidad española.
● Talleres, encuentros y proyecciones audiovisuales llevadas a cabo los días previos a la celebración de la Gala Final en Mérida o en pueblos de Extremadura.
● Gala final de entrega de premios que cuenta con la colaboración de estudiantes y recién titulados del ciclo formativo de Realización de Audiovisuales y Espectáculos del I.E.S. Extremadura.
Organizado por la asociación cultural Esmérarte, Claqueta Emérita ha contado con la financiación de la Consejería de Cultura, Turismo, Jóvenes y Deporte en sus últimas ediciones, y con la colaboración del Ayuntamiento de Mérida desde sus inicios.
Concurso de cortometrajes.
Dentro de las actividades a llevar a cabo dentro de Claqueta Emérita IX, se encuentra un concurso de cortometrajes destinado a realizadores y creadores españoles.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2026
El 4º Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2026
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 4º Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
La 4ª edición del IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Foco especial para 2026
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, la 4ª edición del IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
La 4ª edición del IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2026
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2026
Información de contacto Para cualquier duda: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 4º Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
EL FESTIVAL
Miradas del Mundo es un festival de cine destinado a cineastas independientes de todo el mundo, que recibe y premia largometrajes, cortometrajes de ficción y documentales. Un evento cultural y artístico donde los realizadores puedan intercambiar experiencias y conectarse con colegas y público de diferentes culturas de todo el mundo.
El Festival brinda una oportunidad única para que los y las cineastas exhiban su propuesta artística y narrativa innovadora, que representen además un compromiso con su entorno y la pasión por el cine.
La diversidad de miradas, la heterogeneidad de pensamiento y el riesgo creativo son bienvenidos en nuestro Festival. Cada mirada es política. Cada mirada es moral. Y nada como el cine para expresarlo. Miradas del Mundo busca películas que planteen más preguntas que respuestas. Que emocionen. Que llamen a la reflexión. Que inquieten. Que despierten fantasías. Que hagan soñar. Que no se conformen. Que arriesguen. Que sean apasionadas y propongan miradas distintas del mundo y del cine.
Estamos orgullosos de organizar un evento diseñado para unir al público y a los cineastas en un entorno en el que pueden florecer los debates entusiastas, la colaboración y la solidaridad en un entorno fraternal y creativo.
Porque la cultura nos une y las historias nos cuentan.
El FINECAA es un festival de cine de animación dedicado a las nuevas experiencias y nuevas tecnologías. Da la bienvenida a cualquier cortometraje de animación, producido total o parcialmente en animación, que haya participado en la renovación del género cinematográfico, ya sea desde un punto de vista tecnológico, en su formato, su narración, su construcción narrativa, los métodos de producción o su relación con el público.
a. Proyecciones
1. Proyecciones en competiciones internacionales:
Se proyectarán las obras finalistas de la ISFVF de este año y el público votará por las obras proyectadas. Tras la proyección, se organizarán intercambios con los principales creadores y profesores, y se les pedirá que compartan sus experiencias con el público a través de debates.
2. Proyecciones especiales:
Para promover recursos educativos cinematográficos de alta calidad de todo el mundo, el Festival colaborará con otras escuelas de cine y televisión, instituciones culturales o festivales de cortometrajes para presentar proyecciones conjuntas y proyecciones temáticas. Proporcionarán una plataforma para mostrar e inspirar debates sobre diversas expresiones culturales en obras cinematográficas de todo el mundo.
3. Proyecciones retrospectivas:
Para conectar el pasado con el presente, se seleccionarán algunas obras representativas de las finalistas de la ISFVF de años anteriores para su proyección.
4. Gira de proyecciones en las universidades:
Tras la clausura del Festival de este año, algunas obras representativas de las obras premiadas se seleccionarán para su proyección académica e intercambios en otras universidades.
b. Actividades de intercambio
1. Intercambios académicos en las clases:
Los principales creadores de las obras finalistas serán invitados a las aulas de la Academia de Cine de Beijing para mantener debates académicos y compartir sus experiencias creativas con el profesorado y los estudiantes en los cursos correspondientes.
2. Foros temáticos y conferencias:
Se invitará a expertos, académicos y profesionales de la industria del cine y la televisión a celebrar debates temáticos destinados a guiar la trayectoria creativa y el desarrollo de los jóvenes estudiantes de cine y televisión.
3. Talleres temáticos:
Se llevarán a cabo interacciones temáticas basadas en la práctica profesional para inspirar a los participantes con nuevos métodos e ideas y fomentar su creatividad.
4. Recorrido cultural en Beijing:
Se invitará a los principales creadores de las obras preseleccionadas y a los distinguidos representantes invitados a visitar los sitios del Patrimonio Mundial y/o los monumentos culturales de Beijing para comprender mejor la cultura china y fomentar el intercambio y la apreciación culturales.
c. Ceremonias de apertura y clausura
Se llevarán a cabo las ceremonias de apertura y clausura. El anuncio de los premios tendrá lugar en la ceremonia de clausura.
Durante tres mil años, el pueblo judío ha estado disperso por todo el mundo. Por eso el cine judío se crea en muchos países diferentes, junto con festivales especiales que seleccionan y exhiben esas películas. El Jewish Film Festival® de Moscú se convirtió en el primero de su tipo en Rusia. Se fundó en 2015 y desde entonces se celebra anualmente.
Después de todo, ¿qué es el cine judío? Abarca mucho más que películas hechas por directores judíos o películas protagonizadas por actores judíos famosos. La búsqueda incesante de la identidad judía, la asimilación de las diásporas y la filosofía de autodeterminación y separación del pueblo judío en una sociedad, el regreso al pasado, la glorificación de los héroes nacionales y el duelo de las víctimas, los desafíos del mundo actual y el problema de la relevancia y la preservación de las tradiciones: estos y muchos otros temas atraen a cineastas de todos los países y continentes. Al buscar y seleccionar las mejores películas judías durante el último año, hemos intentado dar forma a la pregunta de qué son realmente estas películas de temática étnica que cambian rápidamente. Moscú, una gran área metropolitana, un lugar donde conviven muchas culturas y nacionalidades, es uno de los lugares más adecuados del mundo para un festival que representa un diálogo entre las comunidades nacionales.
El MJFF proyecta las películas judías más importantes y resonantes de los últimos años. En el centro del Festival se encuentra el Programa de Competición de Largometrajes, que se complementa con la proyección de documentales, cortometrajes y cortometrajes documentales (como parte de los programas de competición o de proyecciones especiales), así como con debates con expertos en diferentes temas planteados en el cine y críticos especializados en el cine judío.
Animacción es un festival Internacional de cortometrajes de animación, en el que se muestra el potencial artístico de toda una nueva generación de animadores. Organizado por la asociación cultural dedicada a la animación “Ánimas Anónimas”, el festival vuelve este año en su 10ª Edición.
La convocatoria surge de nuestras ganas de aumentar la oferta cultural de la ciudad de A Coruña y su comarca, ofreciendo una muestra de una disciplina artística con un gran potencial creativo, conocida mundialmente, pero poco difundida y apoyada a nivel local.
Los cortometrajes seleccionados serán proyectados del 26 al 31 de octubre en el área metropolitana de A Coruña. El público que acuda a estas proyecciones proclamará la obra ganadora con su voto. También contamos con el premio al mejor cortometraje infantil, cuyo premio será otorgado por el alumnado de los colegios participantes de A Coruña y comarca, el premio a la mejor dirección y mejor cortometraje gallego.
Los días de las proyecciones serán la ocasión de crear un puente entre profesionales del mundo de la animación y el público, ya que programaremos charlas y actividades para todos los públicos relacionadas con esta disciplina.
FantasticGijón nace con la ilusión de llenar un espacio que creemos vacío en Asturias, dar cabida a producciones nacionales e internacionales de los géneros de Terror, Fantástico y Ciencia Ficción que, por el género al que pertenecen, tienen menos posibilidades de llegar a nuestra comunidad dentro de la programación del resto de festivales regionales.
Celaya Experimental Film Fest es una plataforma para la creación y exhibición de trabajos y obras audiovisuales que están enfocados en la experimentación técnica, conceptual y narrativa. El festival da la bienvenida a artistas que transgredieron y trascendieron las barreras de la estética, la técnica y la semítica para romper los estándares dominantes en la industria. Creemos que el cine experimental es libre, radical y propositivo y que a la vez responde a la necesidad antropológica, social, artística y filosófica de explorar horizontes fuera de las grandes formas hegemónicas de la creación cinematográfica encontrando auténticas maneras de crear arte audiovisual.
El Festival de la crítica es concebida como un espacio para reflexionar y premiar la expresión de trascendencia de la crítica cinematográfica en las diversas obras nacionales e internacionales.
De esta manera, se busca incentivar, promover y difundir el cine venezolano, así como el análisis profundo del cine realizado en Venezuela en comparación con el cine internacional premiado en los festivales de Berlín, Cannes, Locarno, San Sebastián y Venecia.
El Festival de la Crítica de Cinematográfica de Caracas está diseñado como un espacio de reflexión que tiene como objetivo premiar las mejores obras nacionales e internacionales, de acuerdo con los estándares de la crítica cinematográfica.
De esta manera, buscamos realizar un análisis en profundidad del cine realizado en Venezuela y fuera de ella, así como incentivar, promover y difundir el acto cinematográfico. Desde un punto de vista externo, gracias a la participación de colaboradores extranjeros.
QueerCineMad, antes conocido como LesGaiCineMad, es el festival de temática LGBTIAQ+ más importante de los países de habla hispana, tanto en espectadores y alcance, como en cantidad de películas. LesGaiCineMad fue creado con el objetivo de dar visibilidad a este colectivo. Desde 1996, y con el apoyo de Fundación Triángulo, el festival ha proyectado miles de películas. Es festival calificador para los Premios Goya en las secciones de Cortometraje de Ficción y Cortometraje Documental, así como para los Premio Feroz.
Festival internacional de cortometrajes dedicado a la ciencia ficción, la fantasia y el terror. Esta ubicado en el distrito de Gracia en Barcelona.
RIZOMA Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelazada tiene entre sus objetivos celebrar el trabajo rompedor en la escena internacional, descubrir y apoyar a las nuevas voces del cine español y en español y hacerse eco de las tendencias contemporáneas del audiovisual.
¡El concurso está abierto a todos!
El tema del concurso es «La vida soñada».
Puede inscribir cualquier tipo de película hasta un máximo de 15 minutos.
Festival Atmospheres utiliza todo tipo de formas de arte para despertar la reflexión y el compromiso con un desarrollo sostenible accesible y constructivo.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF VALENCIA it´s a festival of fantastic genre to bring the world of the short film to the new generations of spectators who otherwise would not have access to the latest creations of the future directors of cinema.
FesticineKids 28 es un festival internacional de cine infantil y juvenil en Cartagena de Indias, es un certamen cinematográfico que orienta sus esfuerzos hacia el fortalecimiento de la realización y distribución de cine colombiano, latinoamericano y del mundo para niños y jóvenes.
En el 2026, FesticineKids llega a su edición número 28 de manera presencialmente con el mismo ánimo de resaltar y celebrar al cine para niñas, niños y jóvenes. Se ha elegido como eslogan la frase: DONDE NACEN LOS SUEÑOS. Siempre se pretende invitar a los niños y jóvenes a ser conscientes de la responsabilidad que tienen al ser agentes de proteccion en sus entornos. Los niños y jóvenes son el futuro que debe incentivar al cuidado de nuestro planeta tierra, de los seres humanos que les rodean, los animales y las plantas, así como de los lugares que visitan. La tendencia hacia las peliculas que muestren valores humanos.
En la construcción del perfil del FesticineKids 28, se problematiza a la pantalla como punto de confluencia de niñas, niños y adolescentes. Al postular al cine como ese escenario en el que se exteriorizan sentimientos, emociones y creencias, se pretende que las niñas, niños y adolescentes, entendiendo lo que el cine les evoca, lo que extraen de él y sus significaciones, se pregunten sobre el lugar que el cine tiene en sus vidas, en su entorno, en paralelo al lugar que quieren y sueñan.
También es una oportunidad para que los adultos, padres de familia, docentes autoridades culturales y cinematográficas piensen sobre la necesidad de fortalecer sus capacidades de ser formadores en tensión e interacción con los medios audiovisuales de comunicación, especialmente el cine.
2024 ¡El New York Times nombra al Screamfest como uno de los 5 mejores festivales de cine de Halloween por los que vale la pena viajar!
La 26ª edición anual del Festival de Cine de Terror Screamfest® tendrá lugar en los TCL Chinese Theatres de Hollywood.
Algunas de las principales publicaciones de terror en línea lo han llamado el «Sundance del terror».
Los mejores festivales de género de Dread Central entre 2025 y 26
Los 50 festivales de cine de la revista Moviemaker en 2023 valen la pena
Los 50 mejores festivales de género del mundo en 2021
25 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción y 13 festivales de cine por los que morirse
Los 30 mejores festivales de género del mundo en 2019.
El Festival de Cine de Terror Screamfest® es el festival de cine de terror más grande y longevo de los Estados Unidos. Paranormal Activity fue descubierta y se estrenó en el festival en 2007.
El festival presenta nuevas películas de género de todo el mundo. Otros estrenos incluyen Steven Soderbergh Presents Divinity, el estreno mundial de Carved and Mr. Crocket, de Hulu, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary y Diary of the Dead
Para ver los cortometrajes anteriores del Screamfest®, visita nuestro canal de YouTube: www.youtube.com/screamfestla
