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NOX FILM FEST
El Primer Festival de Cine Fantástico al Aire Libre de Uruguay cumple 11 años.
Y estamos preparando una gran fiesta.
¡Sumate a nuestra celebracion!
El NOX FILM FEST es una divertida experiencia cinematográfica que tiene lugar en el verano sudamericano.
El festival acepta películas de género como: Terror-Fantasía-Sci-Fi y subgéneros.
Es un festival al aire libre con entrada gratuita que cada año, recibe miles de jóvenes y familias que disfrutan de sus eventos.
La 11ª edición tendrá lugar del 10 al 17 de enero de 2026
El NOX FILM FEST ofrecerá divertidas y atractivas actividades como:
Maratón de películas
Actuaciones en directo
Clases magistrales
Talleres
NOX para niños
Presentaciones de libros
Invitados especiales
Sesiones "No estamos solos"
Laboratorio de desarrollo y más atracciones
El NOX FILM FEST tiene una Competencia Internacional de largometrajes, mediometrajes y cortometrajes.
Acepta películas de todo el mundo y otorga premios y menciones especiales en las siguientes categorías:
Mejor largometraje internacional
Mejor Largometraje Iberoamericano
Mejor Mediometraje
Mejor Cortometraje (diferentes secciones)
Películas realizadas por mujeres (FILM MADE BY WOMEN)
Premios especiales de dirección, interpretación y guión.
«Festival de cine RIETI & SABINA»
25 DE NOVIEMBRE DE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
El «Festival de Cine RIETI & SABINA» tiene como objetivo dar a conocer al público talentos, autores, actores, directores y cineastas con el objetivo de crear sinergias entre los profesionales del cine y los nuevos talentos.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Newcastle, o NiSFF, es un festival de cortometrajes registrado en IMDb y abierto a inscripciones de cortometrajes de varios géneros y categorías de cineastas internacionales, australianos y regionales de Nueva Gales del Sur (NSW). Los finalistas a la mejor película de su categoría regional se proyectarán en el Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema de Newcastle, Australia, a mediados de noviembre de cada año. El ganador absoluto del premio al mejor cortometraje se seleccionará entre los ganadores de las distintas categorías, independientemente de su duración.
No se pagan tasas de proyección a las películas seleccionadas ni se requiere un DCP. Si su película es comprensible para un público mayoritariamente angloparlante sin subtítulos, no se requieren subtítulos en inglés.
El Festival tendrá lugar en Alicante del 28 al 2 de diciembre de 2022.
Las producciones de cortometrajes pueden participar exclusivamente con Smartphone.
El festival tiene una temática gratuita.
Lawrence de Arabia, Star Wars, Juego de Tronos, Nadie conoce a nadie, El reino de los cielos, 7 vírgenes, Carmen, Alatriste, Knight and day, Allí abajo, Ispansis, Grupo 7, Sangre y arena, Assassins Creeds, El viento y el león, La isla mínima, La peste, Viaje alrededor del cuarto de una madre, Jaulas; y en estos momentos Ánimas. Todos tienen en común haber elegido la provincia de Sevilla como lugar de rodaje. Y se trata tan solo de los títulos más representativos.
Todos ellos se han convertido ‘accidentalmente’ en grandes embajadores de la provincia de Sevilla, de su cultura, de su patrimonio, de su gastronomía… atrayendo anualmente a miles de turistas dispuestos a descubrir los escenarios naturales de sus películas o series favoritas.
Por lo tanto, incentivar el territorio como lugar de rodaje, facilitando que los paisajes, monumentos, etc. se visualicen en las pantallas de cine y en las televisiones de todo el mundo se antoja como una estrategia de promoción del territorio rentable. Y si además se lleva a cabo a través de iniciativas que fomentan el talento y la creatividad de los profesionales, esa rentabilidad se incrementa exponencialmente.
Por todo ello, PRODETUR, M.P, S.A.U., Turismo de la Provincia de Sevilla, pretende con la celebración de una nueva edición del Certamen de cortos de la Provincia de Sevilla difundir el territorio como destino turístico y potenciar el talento y la creatividad de sus profesionales.
Fundado en 2024, The Future Screen Writers Award/Fellowship se creó para descubrir historias y guionistas excepcionales de África y más allá, celebrar su creatividad y tenacidad y, al mismo tiempo, ayudar a lanzar sus carreras en la industria.
En línea con nuestros objetivos de descubrir nuevas historias y escritores africanos y proporcionarles una plataforma para que se destaquen, estamos creando un verdadero premio a los guionistas que servirá como el premio insignia y premium que otorgue a los escritores con talento el reconocimiento y la visibilidad que tanto necesitan y les abrirá las puertas de la industria.
Diseñados para ofrecer a los escritores un valor óptimo y una experiencia que valga la pena, un jurado seleccionará a 10 finalistas e invitará a una residencia en línea de una semana de duración en la que veteranos y expertos de la industria analizarán sus guiones, a fin de brindar a los escritores una oportunidad inigualable de recibir consejos útiles y reelaborar sus guiones.
El ganador y los finalistas serán seleccionados por un panel de jueces sobre la base de evaluaciones transparentes. El ganador recibirá una beca de seis meses, laureles y otros premios, todos ellos destinados a dar a sus guiones ganadores la visibilidad necesaria para lanzar su carrera.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Un Court Tournable es un festival de cortometrajes que pretende ser un lugar de descubrimiento de nuevos talentos en el campo del cine.
Las personalidades patrocinarán algunos de nuestros eventos como invitados de honor, una oportunidad para compartir experiencias con este universo artístico.
El festival tiene 4 ediciones por año.
La proyección se llevará a cabo:
CINE MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahón
75017 París
http://www.cinemamacmahon.com/
Metro: Charles de Gaulle Etoile (línea 1, 2 y 6)
Estacionamiento: Indigo Wagram o Mac Mahon
o
CLUB DE CINE ECOLES
23 rue des Ecoles
75005 París
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardenal Lemoine (línea 10)
ANDIMOTION - FESTIVAL UNIVERSITARIO DE ANIMACIÓN EN BOGOTÁ se posiciona como uno de los festivales de COLOMBIA y de la región, dedicado especialmente a la animación como forma híbrida, reconociendo los mejores proyectos de estudiantes universitarios y ofreciendo oportunidades de contacto con profesionales de la industria.
Desde su primera edición en el 2016 , ANDIMOTION ha mantenido año tras año la iniciativa como plataforma de visibilización y premiación de proyectos animados extendiéndose a nuevas propuestas como videojuegos y realidades mixtas. Contando con la participación de invitados externos exponentes de la industria audiovisual nacional e internacional.
El «cine CERO» es un enfoque artístico artesanal y experimental que contrasta con la línea de montaje de la producción cinematográfica industrial; es hiperindependiente, producido o autoproducido por artistas individuales o grupos pequeños (menos de 10 personas) sin intereses comerciales; se hace con medios de producción comunes y de fácil acceso, o innovadores y de bajo coste.
«ZERO cinema» tiene una actitud diferente, aventurera o poética, DIY o punk, anárquica o autosuficiente, a la videoobra; habla con una voz personal, íntima, valiente y autónoma.
«Cine CERO» es, más que cualquier otra cosa, una idea sólida del cine y la producción artística.
El Humus Film Fest es un festival internacional de cortometrajes de temática ambiental, centrado en las piezas audiovisuales que muestren desde la ficción o la realidad, experiencias de agroecología, huertos urbanos, conexiones entre el campo y la ciudad o nuevas ruralidades.
El festival aspira a dar cabida tanto a los creadores más profesionales como a las más
amateurs, con el objetivo de ampliar las miradas sobre las conexiones entre estos dos
ecosistemas, el campo y la ciudad. Buscamos historias que nos cuenten estas relaciones desde el humor, la poesía, el surrealismo o la cotidianidad.
Un evento de primer nivel que celebra lo mejor del minicinema independiente y mundial. Una celebración de cortometrajes de 3 días de duración, con un variado programa de proyecciones de películas, mesas redondas, talleres, clases magistrales y eventos especiales.
Acerca del festival: El «Waves International Short Film Festival 2.0» (WISFF), anteriormente conocido como el «Carnaval Internacional de Cortometrajes», organizará su cuarta edición en Goa en 2024. El festival, que anteriormente se había organizado durante dos años consecutivos bajo el lema de Goa Talkies, tiene como objetivo crear una plataforma para que los profesionales y los entusiastas del cine exploren la creatividad, la expresividad y la revolución en la creación de cortometrajes.
Podrán participar realizadores de todo el mundo y cada concursante podrá presentar tantos trabajos como desee.
Mario Cervantes ha organizado el XII Festival de cine social ManzanaREC que tendrá lugar en febrero de 2025 en la localidad de Manzanares (Ciudad Real). Los trabajos serán exhibidos en la Sala de la Casa de Cultura de Manzanares.
Fundado en 2016, el Festival Internacional de Cine TRAVEL FilmFest es una organización no gubernamental y sin fines de lucro. Nuestra misión es promover todo tipo de viajes y deportes al aire libre, identificar y apoyar a los cineastas independientes, filmando películas que merezcan la atención de todos los amantes de los viajes y los deportes al aire libre de todo el mundo. Al reunir a cineastas de viajes de todas partes del mundo, queremos que puedan obtener opiniones de viajeros profesionales, deportistas y la comunidad cinematográfica, así como de amplios segmentos de personas a las que les encanta viajar y disfrutar de actividades al aire libre.
El Festival Internacional de Cine Travel FilmFest recopila las mejores películas sobre viajes y deportes al aire libre de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y contribuye a hacerlas llegar al público.
Solo admitimos películas sobre viajes y deportes al aire libre, tanto modernas como históricas. Además de aquellas películas en las que los viajes o los deportes al aire libre son una parte importante de la sinopsis. Películas de ficción, producción, animación y documentales sobre todo tipo de viajes, actividades al aire libre, deportes extremos y aventuras en el agua y el aire, en tierra y debajo de ella, en montañas y bosques, en mares, ríos, lagos, pantanos, sobre senderismo, viajes en esquí, paseos en transporte público, en vehículos y motocicletas, bicicletas, autostop, viajes en autobús, viajes de peregrinación, viajes alrededor del mundo... así como películas sobre culturas, tradiciones, estilo de vida, historia, países, emigrantes, vida silvestre y naturaleza, el mundo que nos rodea.
No todos los creadores de películas de viajes y deportes al aire libre son necesariamente profesionales que trabajan en la industria del cine o en la televisión. Esto es solo un pasatiempo para la mayoría de los concursantes. Sin embargo, esto no significa que sus películas sean peores. La historia original que se cuenta en la película juega un papel mucho más importante que su presupuesto o los premios de su creador. Puedes hacer una buena película incluso si no tienes un gran presupuesto, un reparto estelar y un gran equipo de producción. Tú tienes las llaves del reino. ¡Adelante!
Todas las películas de viajes y deportes al aire libre seleccionadas oficialmente se proyectarán del 20 al 26 de octubre de 2025 y podrán optar al premio principal y a los títulos de «Mejor película de viajes» y «Mejor película de deportes al aire libre». Así como por los premios de las nominaciones individuales.
El Festival de Cine de Relatos Cortos es un festival internacional competitivo de películas que cuentan una historia en menos de seis minutos.
Para 2023, la 16ª edición del festival continúa con público en directo. El festival celebra la brevedad del cine, con películas de todo el mundo, tanto de acción real como de animación.
Dos programas, Heartstrings y Headtrip, muestran docenas de películas secuenciadas en menos de noventa minutos, cada una con un tono distintivo pero con estilos y temas muy variados.
Independiente.
El principal objetivo del Festival Internacional de Cine BUDDHA es brindar la oportunidad a los cineastas de todo el mundo de sobresalir y de que el mejor trabajo sea seleccionado y exhibido en una celebración del cine, así como ofrecer a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos .
TBIFF está deseando fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a que sus proyectos vean el público global. TBIFF une más los objetivos cinematográficos, culturales y educativos sobre los objetivos inspiradores presentando sus descubrimientos cinematográficos.
El TBIFF se dedica a mostrar películas nuevas e innovadoras, a la vez que fomenta a la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo del cine de calidad y promoviendo reuniones entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine de BUDDHA se dedica a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores cineastas nuevos de todo el mundo para audiencias de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras experimentales, que están abriendo paso en nuevas formas no narrativas y se cruzan en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se envíen y las mejores de cada categoría se elegirán para proyectarse en el festival. Un jurado de profesionales de la industria verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que planean asistir deben notificar al festival de cine lo antes posible, para que sus nombres aparezcan en el programa programado en el lugar donde se proyectará su película.
El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que se celebra en la ciudad más frenética y popular de Brasil.
El SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema.
O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente de la mayoría de los festivales. Nós assistimos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto principalmente por cineastas.
Curtas, Animação e Documentários. Todos los géneros.
Online + Presencial. O Festival ocorrerá el día 14 de diciembre de 2025 en Cinema Reag Belas Artes apenas dos películas finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 16 de Dezembro de 2025.