El Festival de Videopoesía MALDITO convoca este concurso con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría. Si la experiencia nos dice que ambas disciplinas son minoritarias y marginales en grandes capitales europeas, no hablemos ya del desierto en el que se encuentran dentro de capitales de provincia, donde el circuito para su difusión es prácticamente nulo.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general al Festival e intentando que este crezca desde la primera edición.
Nuestro deseo es que MALDITO llegue al mayor número de personas posible, con presencia y repercusión creciente en medios de comunicación y redes sociales.
MALDITO busca reivindicar la videopoesía como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Ampliamos secciones añadiendo Muestra Internacional de Cine Poético.
FECIUCH es un festival de cine universitario de carácter público, que busca promover la cultura audiovisual y cinematográfica a nivel nacional, valorando las obras audiovisuales no solo por su contenido artístico y social, sino también por su tratamiento del lenguaje, forma y punto de vista crítico.
Por medio de este festival buscamos articular una amplia comunidad de estudiantes, profesores y egresades, creando así un punto de encuentro universitario, artístico, diverso y abierto a la comunidad. Queremos que FECIUCH sea un espacio de exhibición, discusión y desarrollo para las voces y miradas emergentes que están surgiendo en los espacios universitarios y formativos.
En nuestras próximas versiones, buscamos expandirnos para promover y apoyar el desarrollo de obras en distintas fases de producción, así como ser un puente de conexión entre la creación universitaria y la industria, con miras de posicionarse a futuro como el festival universitario más importante de Chile.
El Festival Internacional de Cine sobre IA de Busan está dedicado a mostrar películas creadas con tecnología de inteligencia artificial, que sirve como plataforma para presentar contenido creativo producido a través de la IA.
Nuestro objetivo es ofrecer oportunidades para experimentar artísticamente nuevas formas de arte y diversos géneros de películas creados con tecnologías innovadoras de inteligencia artificial. Además, ofrecemos un escenario para los cineastas que se desafían a sí mismos con el trabajo creativo a través de la IA, descubriendo y apoyando así a nuevos talentos.
• Fechas: del 6 al 8 de diciembre de 2024
• Lugar: Busan Cinema Center, Small Theater, Sky Theater
• Premios:
·Premio a la mejor película creativa de IA: 1 película
(10.000 DÓLARES)
· Premio AI Art Innovation: 1 película
(5.000 DÓLARES)
· Premio al avance de la tecnología de IA: 1 película
(4.000 DÓLARES)
· Premio AI Social Impact: 1 película
(3.000 DÓLARES)
• Ceremonia/actuación de apertura
• Ceremonia de clausura
• Proyección de películas invitadas
• Proyección de 15 finalistas
• Conferencia
• Exhibición de contenido
• Período de Inscripción: del 1 al 21 de agosto de 2024
(A LAS 23:59:59)
• Elegibilidad: Abierto a todos los individuos y equipos, nacionales e internacionales
(una • entrada por persona)
• Programas: Concurso internacional
(cortometrajes, largometrajes, documentales,
animaciones, etc.)
• Tema: tema abierto
• Criterios de Inscripción:
· Películas que utilizan tecnología de inteligencia artificial (parcial o totalmente)
· Duración: 3-15 minutos
· Películas terminadas a partir de 2023
• Método de Inscripción: biaif.dureraum.org
El Festival de Cine de Santander, con sede principal en Centro Botín, nació en septiembre de 2017 como una semana de cine. Desde entonces, se ha celebrado cada año cumpliendo con éxito en seis ediciones y contando con grandes profesionales del cine de la talla de Isabel Coixet, Julio Medem, Antonio Resines, Carlos Saura o Pablo Trapero. El pasado año la semana se convirtió en un Festival, incluyendo dos categorías competitivas, entre otras novedades que mantendremos en esta nueva edición.
El Festival nace con un claro enfoque hacia la creatividad, el emprendimiento y la juventud, y precisamente son estos los rasgos que se refuerzan edición tras edición.
En la octava edición mantendremos nuestra voluntad de internacionalización, programando una selección de las mejores películas iberoamericanas del año, y poniendo también el foco en grandes profesionales del cine a los que haremos homenaje a través de nuestras retrospectivas.
Además, contaremos con múltiples actividades paralelas, eventos y proyecciones especiales, así como con una reforzada sección de industria, con cuatro encuentros entre profesionales de la industria cinematográfica, con el fin de abordar los nuevos retos a los que se enfrenta.
Como cada año, el Festival adquiere un fuerte compromiso con la sostenibilidad, organizando un evento de compensación de la huella de carbono en el Bosque del Cine.
Bienvenido a The Women's Bioscope, el Festival Internacional de Cine Rodante, una celebración de la excelencia cinematográfica que destaca las contribuciones creativas de las mujeres en el mundo del cine. Nuestro festival es un evento trimestral de proyecciones y premios de películas que proporciona una plataforma para que mujeres y hombres muestren sus talentos y compartan sus historias únicas con una audiencia global.
The Women's Bioscope es más que un simple festival de cine, es un movimiento para amplificar las voces de las mujeres en la industria del cine. Creemos en el poder de la narración de historias para inspirar, educar y generar un cambio positivo. Al proporcionar un espacio para cineastas de todos los géneros, nuestro objetivo es fomentar la colaboración y la diversidad dentro de la industria.
Pautas de inscripción: Aceptamos las inscripciones de cineastas de todo el mundo a los que les apasione contar historias convincentes. Tanto si eres un profesional experimentado como si eres un cineasta primerizo, te animamos a inscribir tu trabajo para su consideración. The Women's Bioscope acepta películas de todos los géneros, incluidos narrativos, documentales, de animación y experimentales.
En el caso de los participantes masculinos, celebramos su compromiso con la inclusión. Podrán inscribirse películas protagonizadas por mujeres en cualquier función, ya sea directora, productora, escritora, directora de fotografía o actriz. Creemos que la diversidad en la narración conduce a narraciones más ricas y matizadas que llegan a audiencias de todos los orígenes.
Bienvenidos cineastas y guionistas,
Screamfest® Film Festival apoya a cineastas independientes y escritores creativos. Ofrecemos un festival de Drive-In físico seguro en 2020, por lo que puede estar seguro de presentarse a Screamfest en cualquier momento.
Estamos planeando un festival físico en los Teatros TCL Chinese 6 en Los Ángeles para nuestro 22 año de octubre según lo previsto. Nuestro objetivo es promocionar sus historias tanto para los fans como para la industria.
Algunas de las publicaciones online de terror más grandes lo han llamado «Sundance of Horror». Las 50 mejores fiestas de género de Moviemaker Magazine en el mundo en 2021, 25 festivales de cine que valen la pena la entrada y 13 festivales de cine por los que morir y 30 sangrientos mejores festivales de género del mundo 2019.
Screamfest Horror Film Festival es el festival de cine de terror más grande y de más larga duración de los Estados Unidos. Paranormal Activity se descubrió y estrenó en el festival en 2007.
El festival presenta nuevas películas de género de todo el mundo. Otros estrenos han incluido Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Para ver cortometrajes anteriores de Screamfest®, visita nuestro canal de YouTube: www.youtube.com/screamfestla
El Festival de Cine Independiente de Sogamoso - FECISO se ha consolidado como un espacio vital para la exhibición y promoción del cine colombiano en Boyacá, destacando la diversidad y riqueza de las narrativas audiovisuales del país. De igual forma se ha destacado por ser una ventana regional para la circulación del cine internacional en Colombia. En el año 2025, el Festival realizará su novena edición del 1 al 7 de noviembre en los municipios de Sogamoso, Nobsa y Tibasosa, provincia de Sugamuxi, Boyacá.
FECISO inicia la búsqueda de cortometrajes y largometrajes que reflejen las realidades sociales, culturales y políticas de Colombia y el mundo. La línea curatorial va enfocada en resaltar obras que aborden temáticas como el medio ambiente, la violencia, el conflicto armado y la diversidad cultural de los territorios.
Después de finalizar nuestra última edición este pasado Enero, con 8 funciones en vivo en los Cine Tonalá, y Le Cinema del IFAL , 30 Programas en Visiones Únicas, USD 5000 en premios en efectivo, más de 30 Q&A's con artistas internacionales, eventos dedicados a networking y funciones agotadas, ahora LAS INSCRIPCIONES ESTÁN ABIERTAS PARA LA NUEVA TEMPORADA.
La ciudad de México es un ícono del cine independiente en América Latina. Cada temporada, MIRADA CORTA presenta los filmes más destacados, invitando a la audiencia a disfrutar de los diversos géneros propuestos en cada competencia: narrativo, documental, experimental, animación, horror y comedia.
Con un espacio dedicado a los cineastas, profesionales de la industria e invitados especiales, el objetivo de MIRADA CORTA es generar un encuentro que fomente las posibilidades creativas y de producción en un ambiente relajado y profesional. Una oportunidad para establecer contactos en el marco de una alfombra roja independiente.
Cada función es presentada por los maestros de ceremonia y concluyen con Q&A’s (sesiones de preguntas y respuestas) con el equipo del film.
El jurado está compuesto de cineastas y destacados profesionales del cine: Percival Argüero Mendoza, graduado de la UNAM y del Centro de Capacitación Cinematográfica, ganador de la Silver Medal en los Academy Student Oscars; el director Rommel Villa, ganador del Oscar estudiante; la productora Chantal Rodríguez, recientemente nominada a los premios Ariel y ganadora en el festival DOCSMX con su cortometraje El Viajero Subterráneo; Alfredo Castruita graduado de Los Angeles Film School, conocido por su largometraje POTOSÍ, ganador del galardón a mejor película mexicana en el festival de Guanajuato y que recibió 3 nominaciones a los premios Ariel; el director y cinematógrafo Sergio Ruiz Velasco de Alba creador de Los Anhelos Todavía; el joven director Diego Sepulveda, formado en la École International de Création Audiovisuelle et Réalisation en Paris, la TISCH School of the Arts en Nueva York y la Academy of Arts in San Francisco. Completan el Jurado del la joven cineasta francesa Léa Soler directora del premiado corto Corpúsculo y la productora Andrea Porras conocida por su trabajo en Sweet Potatoes ganadora del Oscar de Estudiante.
El jurado elegirá los ganadores de cada competencia y otorgará al final del festival dos premios para promover la producción de cortos cinematográficos:
Gran Premio del Jurado: USD 1500
Premio Joven Promesa: USD 1000.
A su vez la audiencia tendrá la posibilidad de votar y elegir el “People's Choice Award” que también recibirá un cash prize de USD 1000.
Todos los cineastas inscriptos en la competición recibirán más allá de los resultados un “Pase Filmmaker” para el festival con acceso a todas las funciones, Q&A’s, conferencias, alfombra roja, photocall y cocktails durante todo el festival.
Molins Film Festival was established in 1973 in Molins de Rei (Barcelona). In November 2025 we will hold the 44rd edition.
Known as TerrorMolins, the Festival consists of a competitive Feature Films Official Sections, Short Films Official Section, Retrospectives, Documentaries, Live shows, Workshops, Networking/Pitching, projections for high-schools, projections for children... and one of the oldest horror movies marathon in the world, our 12 Hours Horror Movies Marathon (1973) ...
MHFF - Molins Horror Film Festival is one of the oldest festivals dedicated solely to horror in Spain and in Europe. The Festival is a member of the Méliès International Festivals Federation (MIFF).
El Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, FICVIÑA
Fiel al postulado de sus fundadores, desde 1967 es instancia de encuentro de la creación cinematográfica latinoamericana, y es con ese objetivo que:
• Destaca el cine de autor
• Es punto de discusión y debate de las temáticas del cine latinoamericano,
contribuyendo a su promoción y desarrollo.
• Privilegia la calidad de las obras en concurso, en todas sus competencias.
El Festival Internacional de Cine de Viña del Mar FICVIÑA, se realizará desde el 25 al 30 de noviembre de 2024,en la Ciudad de Viña del Mar, Chile.
Guaíba, cuna de la Revolución Farroupilha, se ha ido consolidando como la cuna de nuevos cineastas. Durante 20 años, ha celebrado el Festival Nacional de Cine Estudiantil, que abre espacios a producciones de todo Brasil y del extranjero y tiene como objetivo fomentar la producción audiovisual como actividad pedagógica vinculada al plan de estudios escolar. Este festival es pionero en Brasil en fomentar el uso del audiovisual como práctica pedagógica, integrando a estudiantes y profesores en la producción cinematográfica.
COCINE es una muestra de cine dedicada a explorar y celebrar la riqueza de la gastronomía y la cultura alimentaria a través del arte audiovisual. Este evento busca destacar la conexión profunda entre la comida y la cultura, ofreciendo una ventana a las historias que hay detrás de cada plato, receta y tradición culinaria.
Desde la innovación en la cocina hasta la preservación de las prácticas alimentarias tradicionales, COCINE es un espacio donde cineastas, chefs, agricultores y amantes de la comida pueden converger y compartir su pasión por la gastronomía. Aquí, exploramos cómo la siembra de productos limpios y sostenibles puede fortalecer las cocinas tradicionales de pueblos y comunidades, y cómo la cultura gastronómica evoluciona y se adapta en un mundo en constante cambio.
COCINE es un evento de la Corporación Gastronómica de Popayán en alianza con el Festival de Cine Corto de Popayán que se realiza en el marco del Congreso Gastronómico de Popayán.
** ¡Forma parte de uno de los festivales anuales de IMDb más populares! **
Bienvenido al Festival de Cine Independiente de Bristol. ¡Somos uno de los festivales de cine independiente de más rápido crecimiento en el Reino Unido!
Desde que empezamos en 2016, hemos recibido inscripciones de más de 120 países. Nos enorgullecemos de ser un festival de cine internacional. Aspiramos a promover, reconocer y apoyar a los cineastas independientes de todo el mundo organizando una variedad de premios para brindar las mejores oportunidades a los cineastas y ayudarlos a recibir el merecido reconocimiento. Aceptamos inscripciones de una variedad de géneros, incluidos cortometrajes, documentales, largometrajes, animaciones y guiones.
¿Por qué BIFF?
• Nuestro objetivo es crear una comunidad de cineastas independientes y un entorno en el que podamos celebrar las películas independientes y las creaciones de nuestros presentadores.
• Para cada evento, proporcionamos folletos para establecer redes de contactos que incluyen información sobre cada ganador y formas de contactar con ellos. También ofrecemos trofeos y paquetes de ganadores.
• Cada temporada ofrecemos premios en efectivo a nuestras inscripciones favoritas para ayudar a financiar sus proyectos futuros.
• Por último, nuestro objetivo es establecer relaciones personales con nuestros remitentes. Siempre nos gusta reunirnos finalmente con nuestros cineastas o guionistas y poder celebrar sus logros en persona.
¿Por qué Bristol?
Bristol fue reconocida recientemente por la UNESCO como «Ciudad del cine» junto con ciudades como Sídney, Roma y Galway. Nos enorgullecemos de ser la mayor celebración del cine independiente en Bristol y nuestro objetivo es crear un centro para los cineastas independientes.
¿Proceso de evaluación?
Nuestras inscripciones son evaluadas por un jurado de profesionales de la industria internacional. Califican cada inscripción en 10 categorías diferentes, que incluyen cinematografía, escritura, ritmo y creatividad. Esto les ayuda a decidir qué presentaciones llegarán a la fase final, donde habrá visitas de un grupo de jurados para asegurarnos de que solo seleccionamos las de mejor calidad.
Estamos deseando ver tus creaciones y esperamos conocerte en nuestra séptima edición anual del cine independiente.
Una celebración de fin de semana de ciencia ficción de todo el mundo. Le presentaremos una selección de ideas e historias nunca vistas. Hay mucha planificación y trabajo por hacer. Estamos abiertos a que participantes de todo el mundo se unan a nosotros en la impresionante e histórica ciudad de Baltimore, Maryland.
La intención del festival The Outer Rim es mostrar lo mejor de la ciencia ficción y otras películas de todo el mundo con temáticas imaginativas. Esta celebración se celebra en la rica ciudad cultural de Baltimore, Maryland. Nuestro entorno creativo e inspirador es ideal para explorar películas que reflexionen sobre las infinitas posibilidades que ofrece nuestro multiverso.
Además de las increíbles películas, habrá talleres, paneles y conferencias.
Las notificaciones suelen comenzar una semana después de la última fecha de inscripción. Así que consigue las entradas con antelación, informa a tus amigos y prepárate para que el mejor contenido original llegue al DMV.
Con la finalidad de promocionar la provincia de Almería mediante el refuerzo de los vínculos históricos de esta provincia con la industria y la cultura audiovisual, el XXIII Festival Internacional de Cine de Almería se celebrará en Almería del viernes 15 de noviembre al domingo 24 de noviembre de 2024. El Festival está organizado por la Diputación Provincial de Almería.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2025
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2025
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
El tercer IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Enfoque especial para 2025
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, el tercer IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
El tercer IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2025
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2025
Información de contacto Para cualquier consulta: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
Otras Miradas, nace con el compromiso de ser una pantalla que visibilice la realidad social.
Asimismo, apoyamos a los diferentes colectivos sociales, para que muestren sus trabajos audiovisuales y de esta forma sus proyectos puedan ser conocidos por el público en general.
Además, creemos en el cine como herramienta educativa para concienciar sobre realidades sociales de actualidad, reflejadas en las obras presentadas a Otras Miradas.
Visite submission.isfvf.online para completar el formulario de inscripción.
a. Proyecciones
1. Proyecciones en competiciones internacionales:
Se proyectarán las obras finalistas de la ISFVF de este año y el público votará por las obras proyectadas. Tras la proyección, se organizarán intercambios con los principales creadores y profesores, y se les pedirá que compartan sus experiencias con el público a través de debates.
2. Proyecciones especiales:
Para promover recursos educativos cinematográficos de alta calidad de todo el mundo, el Festival colaborará con otras escuelas de cine y televisión, instituciones culturales o festivales de cortometrajes para presentar proyecciones conjuntas y proyecciones temáticas. Proporcionarán una plataforma para mostrar e inspirar debates sobre diversas expresiones culturales en obras cinematográficas de todo el mundo.
3. Proyecciones retrospectivas:
Para conectar el pasado con el presente, se seleccionarán algunas obras representativas de las finalistas de la ISFVF de años anteriores para su proyección.
4. Gira de proyecciones en las universidades:
Tras la clausura del Festival de este año, algunas obras representativas de las obras premiadas se seleccionarán para su proyección académica e intercambios en otras universidades.
b. Actividades de intercambio
1. Intercambios académicos en las clases:
Los principales creadores de las obras finalistas serán invitados a las aulas de la Academia de Cine de Beijing para mantener debates académicos y compartir sus experiencias creativas con el profesorado y los estudiantes en los cursos correspondientes.
2. Foros temáticos y conferencias:
Se invitará a expertos, académicos y profesionales de la industria del cine y la televisión a celebrar debates temáticos destinados a guiar la trayectoria creativa y el desarrollo de los jóvenes estudiantes de cine y televisión.
3. Talleres temáticos:
Se llevarán a cabo interacciones temáticas basadas en la práctica profesional para inspirar a los participantes con nuevos métodos e ideas y fomentar su creatividad.
4. Recorrido cultural en Beijing:
Se invitará a los principales creadores de las obras preseleccionadas y a los distinguidos representantes invitados a visitar los sitios del Patrimonio Mundial y/o los monumentos culturales de Beijing para comprender mejor la cultura china y fomentar el intercambio y la apreciación culturales.
c. Ceremonias de apertura y clausura
Se llevarán a cabo las ceremonias de apertura y clausura. El anuncio de los premios tendrá lugar en la ceremonia de clausura.
La Corporación Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia decidió, a través del Festival, convertir al municipio de Santa Fe de Antioquia en una gran sala cinematográfica y exhibir cine al aire libre, bajo las estrellas y enmarcado en la arquitectura colonial de uno de los pueblos patrimonio de Colombia.
A lo largo de los años, el Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia ha buscado acercar el cine a la ciudadanía a través de mesas de trabajo, conferencias, una muestra central de películas de acuerdo a la temática y talleres de formación. Estas actividades están diseñadas no solo para los habitantes del municipio de Santa Fe de Antioquia, sino también para habitantes de Medellín y de los demás habitantes del occidente antioqueño y en general para estudiantes universitarios, periodistas especializados, cineastas en formación, críticos cinematográficos, productores, realizadores y amantes del cine que durante veintitrés años suman, en promedio anual, 15.000 asistentes al festival.
