El Festival internacional de Cortometrajes universitarios ''CINESTESIA FEST es un espacio cultural de carácter internacional que nace en 2017 en la Fundación Universitaria Los Libertadores, ubicados en Bogotá, Cartagena, Colombia.
El objetivo principal es ofrecer espacios a los nuevos realizadores audiovisuales y estudiantes adscritos a una Universidad de cualquier país del mundo, poder exhibir sus proyectos, generar lazos de reconocimiento y reflexión, la formación de públicos. Se destaca, entre otras cosas, contar con invitados internacionales de elevado prestigio como por ejemplo Los nominados a los premios Goya (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba) los colombianos (Harold trompetero, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro González, Andrés Valencia, Laura Gutiérrez y Jimena Prieto) entre otros
El Festival anualmente se desarrolla en el mes de octubre en Bogotá y Cartagena, Colombia, otorgando la estatuilla denominada Cinestesia reconocimiento al talento universitario internacional.
IX EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE DE TERROR DE ABRUZZO 2023 | 31 DE OCTUBRE — 5 DE NOVIEMBRE DE 2023, L'AQUILA
El Festival Internacional de Cine y Televisión Infantil «KINOSVET» se celebrará a partir de septiembre de 2024 en Minsk (Bielorrusia).
El festival «KINOSVET» está diseñado para desarrollar, inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas, aquellos que pronto influirán en la cultura de masas de sus países. El festival permitirá que se vea y se escuche a quienes quieran mejorar este mundo. Y también brindará a una amplia gama de espectadores el sabor de un arte altamente moral, profundo, humano e inspirador.
¿Qué películas y programas de televisión se proyectan en todo el mundo hoy en día? ¿Quién enseña a los artistas y medios de comunicación contemporáneos y, lo que es más importante, futuros, formas de iluminar las leyes morales y espirituales? ¿Quién controla el contenido y la dirección ideológica de los tipos de arte más significativos y fuertes? El propósito del festival es buscar, encontrar y ofrecer un lugar a jóvenes talentos que puedan crear arte hermoso y significativo que haga que nuestro mundo sea más brillante y amable.
Objetivos del festival:
desarrollo de la cinematografía;
educación moral de niños y adolescentes;
la formación de la personalidad con la ayuda del cine;
iniciación de la generación más joven a la cultura espiritual;
aumentar el interés por crear películas centradas en el público infantil y juvenil.
Tareas del festival:
llenar el mundo de buenas imágenes con ideas humanas y valores morales para hacer que nuestro mundo sea más brillante;
revivir el cine infantil, juvenil y familiar;
llamar la atención de la sociedad de todo el mundo sobre los problemas sociales relacionados con los niños, las personas necesitadas y la naturaleza;
promover valores espirituales verdaderos y universales;
educar a una nueva generación de cineastas;
ampliar y fortalecer las conexiones de cineastas de diferentes países, tanto para niños como para jóvenes;
llamar la atención de las organizaciones estatales, públicas y comerciales para que apoyen la cinematografía infantil y familiar, así como para alentar a los jóvenes autores.
El Festival Internacional ALT Cinema & Media Arts de Seúl (NeMAF) es el festival anual que muestra arte basado en los medios con un espíritu innovador en sus temas y formas.
Los tipos de obras que mostramos incluyen videoartes monocanales, artes multimedia, documentales, películas con imágenes encontradas, películas de ensayo, películas experimentales, etc. Tiene lugar en varios cines de Seúl.
Se fundó y exhibió más de 2000 obras basadas en los medios de comunicación y descubrió a 1000 artistas desde su fundación en 2000.
NeMAF ahora abre el plazo de inscripciones y busca películas y obras de arte multimedia innovadoras.
- Fecha límite de inscripción
17 DE MAYO DE 2024 A LAS 23:59 (hora estándar de Corea)
BSIFF es un festival sin ánimo de lucro que busca crear conexiones globales a través del cine y ayudar a salvar la brecha entre el cine africano y el mundo.
Centrado en el negocio del cine y la defensa de la industria, el festival se compromete a brindarle la mejor experiencia de desarrollo y oportunidades de networking. BSIFF ofrece la oportunidad de reunirse con otros cineastas, talentos y distribuidores, y asistir a talleres y paneles diarios diseñados para ampliar su comprensión de todos los aspectos de la industria cinematográfica.
La casa del BSIFF es Accra, la capital de Ghana. BSIFF ofrece experiencias culturales a todos los participantes del festival para mostrar las maravillas de Ghana.
Accra tu agosto!
Meraki International Film Fest tiene como objetivo fomentar la cultura cinematográfica mundial a través de las obras audiovisuales, descubriendo aquellas propuestas innovadoras en este campo.
Convocatoria internacional competencia oficial de cortometrajes 10 festival internacional cine en las montañas.
Están abiertas las licitaciones para el Festival de Cine de Animación de Neum 2024.
Los concursantes están convocados para participar en la parte competitiva del festival de cine de animación Neum 2024. La fecha límite es hasta el 1 de abril de 2024. El Festival de Cine de Animación de Neum tendrá lugar del 30 de agosto al 3 de septiembre de 2024 en Neum
Podrán participar películas de animación (15 minutos de duración). El autor puede reportar 3 películas. Las películas que propaganden el racismo y la pornografía no entrarán en el programa de competencia. Todas las inscripciones deberán cumplimentarse a continuación: 1. Archivo HD de la película 2. Formulario de inscripción cumplimentado y firmado 3. Fotografía y biografía del director 4. 3 fotos de la película (mínimo) 5. Declaración del autor si está dispuesto a trabajar con niños durante el campamento.
Acerca de:
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin y esta es solo la séptima edición. El Festival de Cine Documental de Melbourne es un festival independiente que brinda apoyo y aliento y ayuda a impulsar a los cineastas a entrar en Netflix, SBS y ABC a través de sus propios talentos, trabajo duro y determinación.
El Festival de Cine Documental de Melbourne es una institución popular y querida. Hemos crecido en los últimos 7 años hasta convertirnos en un importante y esencial festival de cine australiano, que presenta los mejores y más innovadores documentales de vanguardia del mundo. Si te aceptan, te garantizamos que formarás parte de un increíble cartel de talla mundial. El Festival de Cine Documental de Melbourne es un evento previo a celebrarse en julio antes del principal evento de Melbourne, el Festival Internacional de Cine de Melbourne, que comienza en agosto. El Festival de Cine Documental de Melbourne es el mayor festival independiente de doco de Australia: más de 150 documentales repartidos en 31 días. Actualmente estamos reclutando largometrajes, cortometrajes, series web documentales, videoensayos, fotografías documentales documentales, documentales de realidad virtual e interactivos locales de Melbourne (Australia) e internacionales para competir en nuestros premios australianos de documentales que se celebrarán durante nuestro festival de julio de 2022.
¡El Festival de Cine Documental de Melbourne es un festival en el que tú y tu documental sois los protagonistas de nuestro festival! Miles de personas asisten cada año en línea, en el cine y al aire libre.
El Festival de Cine Documental de Melbourne tiene un sentimiento comunitario y se preocupa genuinamente por los cineastas y sus documentales, y sus exalumnos ayudan con los jueces y las clases magistrales.
Apoyamos:
Australianas, afrodescendientes, indígenas, mujeres en el cine, LGBTIQ, diversidad, cineastas discapacitados, igualdad, refugiados, cuestiones ambientales y libertad de expresión.
Estamos en contra de:
El odio, el racismo, la islamofobia, el antisemitismo, la discriminación por edad, el sexismo, el acoso, el fascismo, la xenofobia, la desigualdad y la discriminación en Asia.
El Festival de Cine Documental de Melbourne cuenta con:
- Ha estrenado más de 700 documentales en Australia
- 4 veces el mejor festival de cine documental del mundo - Film Daily
- 1 premio al mejor documental del hemisferio sur - GuideDoc
- En 2020, creamos el mayor festival de documentales en línea del hemisferio sur, con más de 150 documentales exhibidos
- El primer festival de cine documental competitivo de Australia que se celebra en línea
En resumen, en el transcurso de los últimos 7 años, el Festival de Cine Documental de Melbourne se ha consolidado como un tesoro poco común en el concurrido y cada vez más homogéneo panorama festivalero, sin quedarse en el olvido.
Lo que estamos buscando:
Lo ideal sería ver sus largometrajes, cortometrajes, documentales de realidad virtual, ensayos en vídeo y series web documentales de producción local e internacional para presentarlos en nuestra competencia en Melbourne (Australia) en 2022. Se anima a todos los países, todas las edades, todos los niveles y todos los géneros de documentales a postularse y pueden ser considerados.
El código postal más popular:
Melbourne, Australia, ha sido votada constantemente como una de las ciudades más felices y habitables del mundo. Nuestra competición representa una gran oportunidad y motivo para visitar Australia. En 2019, tuvimos 41 invitados a nuestro festival procedentes del extranjero y de toda Australia. Esto fue posible gracias a que el festival pagaba a los cineastas para que asistieran, los cineastas pagaban su propia asistencia, los consulados, las embajadas y las comisiones cinematográficas pagaban a los cineastas para que asistieran y el público recaudaba fondos para que asistieran. El festival es una gran oportunidad para establecer contactos.
La competencia más dura:
Compite cara a cara en Melbourne (Australia) y pon a prueba tu valía con las mejores y más prestigiosas escuelas de cine documental y festivales de cine del mundo, como Tribecca, Sundance, Festival de Cine de Sídney, TIFF, Festival de Cine Documental Estadounidense, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, Festival Internacional de Cine de Nueva Zelanda, Festival de Cine de Traverse City Doc NYC, SXSW, CPH:dox, IDFA y muchos más. Estás aquí para ganarlo.
Make it Australian: El Festival de Cine Documental de Melbourne es una plataforma alentadora y de apoyo para los cineastas locales. Nos comprometemos a proyectar al menos un 45% de contenido australiano en nuestro festival de 2021 para apoyar a la industria local. Se invita a participar a las producciones de Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC y Goodpitch Australia. MDFF quiere organizar la mejor competición australiana, con la participación de talentos independientes y de la industria local. Las producciones de SBS, NITV y ABC también pueden presentarse a concurso, siempre que la producción presentada contenga material nuevo y sea, en efecto, una versión de director.
Los cines más cool:
El Festival de Cine Documental de Melbourne forma parte actualmente de la familia de festivales Cinema Nova, como el Transitions Film Festival, el Melbourne Queer Festival y el Monster Fest. Cinema Nova es uno de los mejores cines de Australia y es el cine independiente más grande del hemisferio sur, con 16 salas en el centro de Melbourne y uno de los mejores bares de cócteles de la zona. Cinema Nova es el lugar ideal para estrenar documentales en Australia, incluidos estrenos australianos exclusivos como The Sparks Brothers o Billie Holiday VS USA. Todos los largometrajes, cortometrajes, ensayos en vídeo y series web documentales que compitan se proyectarán en DCP en un proyector 4K a 24 FPS con sonido Dolby Surround. Los cines que utilizaremos para la competición tendrán una capacidad de 147 a 240 asientos. Todas las preguntas y respuestas serán dirigidas por un miembro del Círculo de Críticos de Cine de Australia o de la Asociación Australiana de Críticos de Cine. Incluso tenemos cócteles seleccionados en el bar del cine y fiestas y eventos de networking que no te puedes perder.
El mejor festival:
MDFF estrena, proyecta y presenta más documentales australianos e internacionales de calidad cada año que cualquier otro festival de cine exclusivamente documental en Australia y ofrece a más cineastas independientes con talento la oportunidad de competir y proyectarlos ante un público numeroso y receptivo en Melbourne (Australia). El Festival de Cine Documental de Melbourne se presenta constantemente en SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground y Weekend Notes, y tuvo otros documentales cortos presentados en Federation Square.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ofrece una oportunidad única y una plataforma de apoyo para proyectar TU documental Down Under en una de las ciudades más cool y habitables del mundo: Melbourne (Australia). Estamos buscando estrenos exclusivos a nivel mundial, australiano o en Melbourne, así como largometrajes documentales para presentarlos en nuestra competición. Deja que nuestros 45 medios de comunicación colaboradores y nuestro publicista te apoyen y te ayuden a promocionarte a TI y a TU proyecto en Australia y consigue el impulso y la visibilidad adecuados para lanzar tu proyecto en Australia.
En resumen:
El Festival de Cine Documental de Melbourne tiene como objetivo presentar los documentales más recientes e innovadores de todo el mundo, desde cortometrajes hasta largometrajes galardonados. El Festival de Cine Documental de Melbourne busca promover los documentales independientes y de la industria de la mejor calidad que ofrece el cine.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta las mejores entradas de los mejores festivales que se han enfrentado cara a cara en Melbourne, Australia, como:
Festival de Cine Documental Estadounidense, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Festival de Cine de Sídney, Festival de Cine de Nueva York, RIDM, Festival Internacional de Cine de Harlem, DocaViv, ImagineNative, Festival Internacional de Cine de Shanghái, Festival de Cine Musulmán, TIFF, Tribecca, Venecia, Hot Springs Doc Fest, Telluride Festival de Cine, Tokyo Docs, AFI Docs, Festival de Cine Documental de Sebastopol, Festival Internacional de Cine de Rotterdam, Doc N Roll y Festival Internacional de Cine de Cork.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta las principales Inscripciones de las principales organizaciones:
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Fondo Cultural Australiano, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC y V.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha tenido un éxito y una distribución masivos y continuos para los cineastas:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, The Guardian Documentary Channel, Films for Change, Rialto Channel.
El Festival de Cine Documental de Melbourne se ha presentado en:
Canal 9, Canal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 minutos, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Movie Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2mooz, Filminser Flick, Flicks y The Conversation.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha presentado un proyecto de los mejores talentos australianos:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki y Pat Fiske.
Los temas de las clases magistrales anteriores incluyen:
Documental sobre la historia de Nueva Zelanda: un viaje personal con Costa Botes, documental asiático con Nick Torrens, VOD y distribuciones con Beama Films, financiación colectiva para documentales con Pozible, autodistribución con Fanforce, creación del gran documental musical australiano, creación de un documental personal, realización de documentales sobre personas LGBTIQ y aborígenes, documentales experimentales, documentalistas y salud mental, cine con teléfonos móviles para cine documental.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha contado con la participación de algunos de los mejores directores y grandes estrellas del mundo, como:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon y Joan Baez.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta los mejores docos musicales de Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood y Beverley Glenn-Copeland.
El festival más esperado de Melbourne (Australia)
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
El equipo del Festival de Cine Documental de Melbourne espera poder ofrecerte una lista diversa y desafiante de documentales que te entretendrán, educarán e informarán. ¡Hagamos juntos un poco de historia en el cine de Melbourne!
El Festival de Cine Negro más grande de Canadá
IMPORTANTE: LEA ATENTAMENTE LAS REGLAS. ENVIAR SÓLO PELÍCULAS QUE COMO TEMA SOBRE REALIDADES NEGRAS O CON ACTOR NEGRO COMO PERSONAJES PRINCIPALES.
El objetivo del Festival Internacional de Cine Negro de Montreal (MIBFF) es acercar al público las películas negras más bellas y sorprendentes, creando al mismo tiempo un espacio para debatir los principales temas culturales, sociales y socioeconómicos. El MIBFF quiere promover un cine diferente, un cine que provenga de aquí y del extranjero y que no tenga necesariamente la oportunidad de adornar a la gran pantalla, un cine innovador que nos mueve, que crea conciencia y que nos toma a todos por sorpresa. El MIBFF quiere tratar temas y presentar trabajos que plantean preguntas, que provocan, que nos hacen sonreír, que nos dejan perplejos, que nos conmocionan...
Misión
El MIBFF es un festival dinámico, innovador y audaz cuya ambición es promover el desarrollo de la industria cinematográfica independiente y mostrar más películas sobre las realidades de los negros de todo el mundo. Quiere tomar una nueva y fresca mirada al cine negro de las cuatro esquinas del mundo!!!
Le FIFBM...
apoya el proceso
creativo
El MIBFF está siempre en busca de nuevos talentos y se centra en servir como trampolín para el proceso creativo. Es por ello que concede premios, imparte talleres y organiza conferencias de debate y eventos de networking para todos los profesionales participantes.
diversifica la oferta cinematográfica en Canadá
El MIBFF quiere diversificar la oferta cinematográfica en Canadá, ayudando así a cineastas independientes a conquistar nuevas audiencias y dando acceso al público a una mayor variedad de obras de calidad de cineastas canadienses y extranjeros.
exhibe películas
independientes
El MIBFF tiene como objetivo mostrar películas independientes de Canadá y del extranjero que tratan de la realidad de los negros. Debido a la calidad de las películas proyectadas, el número de países representados, su creciente base de espectadores, el interés del público y de la comunidad artística en el Festival, su cobertura mediática internacional, sus actividades de networking, su bilingüismo (francés e inglés) y su posición geográfica (Montreal), el MIBFF puede presumir de ser el mayor festival de Canadá dedicado enteramente a la proyección de películas sobre las realidades de los negros de los cuatro rincones del mundo.
tiene actividades durante todo el año
El MIBFF quiere dar acceso al público a los cineastas canadienses y extranjeros y a sus obras durante todo el año a través de proyecciones de películas, debates, mesas redondas, talleres, etc., con el objetivo de facilitar el intercambio de ideas, ampliar el conocimiento de las personas, acercar nuevas películas al público y ayudar a los espectadores a conseguir una una mejor comprensión de estas películas. El Festival también quiere ayudar a los cineastas a conquistar nuevas audiencias.
opera en francés y en inglés
El MIBFF proyecta películas y realiza actividades en los dos idiomas oficiales de Canadá: inglés y francés. Sus documentos, materiales promocionales e interpretativos también son bilingües. Sin embargo, en algunos casos, algunas películas se presentan únicamente en inglés o francés.
El Festival Internacional de Cine de Zanzíbar está aceptando candidaturas para todas las películas africanas (incluyendo la diáspora africana) y películas de la región de los países de Dhow: Asia sudoriental, la península arábiga, el Golfo Pérsico, Irán, Pakistán, India y las islas del Océano Índico. ZIFF se reserva el derecho de aceptar cualquier película que tenga un interés específico para el festival.
El festival es un evento dirigido al talento de los profesionales de la industria cinematográfica, artistas y estudiantes, para que emerjan creatividad con la noble difusión de valores y pensamiento profundo.
Es el festival con más salas de cine de estreno en Cataluña, 10 salas.
Dispone de una entrada exclusiva en el centro de la ciudad, la emblemática plaza de la Independencia.
Es el festival más antiguo de Cataluña después de Sitges,
Se inscriben todas las cinematografías del mundo.
Se proyectan 400 películas entre largometrajes, cortos, documentales, etc.,
Tiene más de seis mil espectadores.
Puerto Rico Film Festival is proud to showcase a high quality programming, a strong industry segment, an educational and networking platform for filmmakers; alongside an audience full of film enthusiasts from all over the world, generating presence in the international film industry, film authors and media representatives.
Hosted in Mayagüez, Puerto Rico, and surrounded by historical buildings and beautiful beaches, makes up the perfect place to experience true Puerto Rican culture.
Living up to its nickname, the Island of Enchantment, with lush rain forests, dazzling beaches and shimmering city, Puerto Rico has something for everyone.
Let's meet at the Puerto Rico Film Festival to have the best time, with the best artists in the best place to be!
Somos el festival de cortometrajes pionero en el género Freak y además nos gusta muchísmo el terror y el fantástico. Llevamos ya 24 años y tenemos un público fabuloso: 1.800 personas por noche a las que mostrar vuestros cortometrajes; además de importantes premios en metálico. Así que os pedimos que alimentéis a la bestia con vuestras obras; sin vosotros no somos nada. Enviadnos vuestros cortometrajes, nosotros los trataremos con cariño y el máximo respeto.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
Cityflix International Film Festival Toronto (CIFF) se dedica a promover y defender el trabajo de guionistas, cineastas y todos los artistas que utilizan el lenguaje del cine para contar una historia.
Cityflix International Film Festival descubre a cineastas emergentes y sobresalientes que sirven como puerta de entrada para el talento establecido y creciente para impulsar o lanzar su carrera cinematográfica. A través de talleres, conferencias y clases magistrales de Industry Professional, el festival ofrece oportunidades de desarrollo y divulgación a escritores y cineastas.
Cityflix International Festival Toronto se celebrará a partir de noviembre
29 - 01 de diciembre de 2019 en Toronto, Canadá.
El CIFF se esfuerza por servir a los intereses y necesidades de los cineastas independientes. CIFF entiende lo importante que es escuchar y ver las historias educadas, entretenidas y diversas de cineastas de todo el mundo. Proporcionamos una plataforma para que estas voces puedan ser escuchadas y compartidas con audiencias que quieran
inspirarse
festival de proyección de largometrajes, cortometrajes, documentos, nuevos medios, cineastas locales e internacionales.
CIFF está diseñado para mostrar obras innovadoras de cineastas emergentes de todo el mundo. Con proyecciones de alfombra roja y post-fiesta especial que integra a la perfección a los profesionales de Hollywood con talentos emergentes, CIFF ofrece una experiencia inolvidable en festivales que ayuda a iniciar las carreras de cineastas. Cada proyección en el CIFF es seguida de un Preguntas y Respuestas que conecta directamente a los directores con apasionados amantes del cine, lo que da lugar a innumerables oportunidades de debate dinámico. El festival dedica tiempo y atención a cada una de las películas seleccionadas. El festival se dedica a dar a cada cineasta el foco que se merece con la atención de la prensa para que coincida.
Todos los cineastas seleccionados para el festival tienen garantizada la cobertura de los medios de comunicación, invita a talentos emergentes de todo el mundo a establecer contactos con profesionales respetados de la industria, cineastas exhibidos y sus audiencias en Toronto.
CIFF se compromete apasionadamente a proporcionar al público, cineastas y guionistas de todo el mundo una experiencia cinematográfica excelente y única.
