For Argentinian Filmmakers, or filmmakers with residence in Argentina.
La Comisión de Cine de Taipéi («la Organizadora») celebrará la 14ª edición de los Premios Internacionales de Cortometraje Dorado de Taipéi («el Evento») para promover una estrecha comunicación e intercambio entre la industria, el gobierno y el mundo académico y ayudar a llevar la energía de la innovación a la industria cinematográfica. El objetivo principal es descubrir talentos cinematográficos y televisivos de Taiwán y del extranjero, y mejorar nuestra perspectiva internacional mediante la captación de nuevos talentos cinematográficos y televisivos a través de la competición.
El festival se celebra desde hace más de veinte años en el Lejano Oriente (Rusia).
El «otoño de Amur» es uno de los principales eventos culturales.
El festival incluye 2 concursos de cine y un concurso de teatro.
2 concursos de cine:
largometraje de ficción;
ficción corta;
Los autores presentan sus películas en el festival.
Cada competición es juzgada por un jurado profesional internacional.
Las proyecciones tienen lugar en un cine. El jurado ve las películas en la sala.
Para participar en el festival, debes tener el estatus de estreno ruso de una película.
El premio del festival es la grúa Amur.
El Gran Premio del festival en ambas competiciones también tiene un equivalente monetario.
Cada año, el festival recibe más de 1000 solicitudes.
LA CEREMONIA DE ENTREGA DE PREMIOS SE CELEBRARÁ EL 28 DE DICIEMBRE EN LA UNIVERSIDAD DOGUS DE ESTAMBUL CON UN PÚBLICO MARAVILLOSO.
¡Visite nuestro sitio web para ver los ganadores de 2023!
El Festival de Cine Digital de Estambul (DFFI) es un festival internacional de cortometrajes impulsado por la Academia de Cine Digital de Estambul.
El DFFI tiene como objetivo honrar y hacer visible el trabajo de cineastas independientes creativos y talentosos con un espíritu emprendedor. El festival se centra en películas filmadas digitalmente con una historia sólida. El DFII apoya las formas de producción y visualización de películas digitales en el sector del cine digitalizado con una perspectiva innovadora, y apoya y alienta a todos los realizadores de cortometrajes que han logrado crear historias impactantes y obras originales filmadas con cualquier equipo que tenga una cámara digital.
DFFI acepta cortometrajes de todo tipo, ya sean producciones a pequeña o gran escala, cortometrajes independientes, realizados por estudiantes, profesionales, individuos, colectivos o instituciones de todo el mundo, y se enorgullece de celebrar la sostenibilidad y la autenticidad del cine.
Las propuestas se evaluarán anualmente y las selecciones se proyectarán físicamente en Estambul. Los ganadores serán homenajeados con una ceremonia anual en Estambul.
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la difusión de la cultura audiovisual en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y Red Kalipa TV, y cuenta con el apoyo del INCAA, de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, entre Otros, y cuenta con el acompañamiento de la Red Focos, el Espacio Norte Audiovisual y CONTAR.
El Festival Internacional de Cine Corto de Cali, con la apertura de su convocatoria, busca servir de espacio para la exhibición de cortometrajes profesionales y universitarios de la ciudad de Cali y el mundo para ser un lugar de encuentro entre los nuevos realizadores y los profesionales del cortometraje.
El XVII Festival Internacional de Cine Corto de Cali tendrá lugar del 23 al 26 de septiembre de 2025, en la ciudad de Santiago de Cali, Colombia.
La convocatoria para las secciones competitivas del festival, estarán abiertas desde el 20 de marzo del 2025 y cerraremos el plazo de inscripción a la medianoche del 31 de mayo del 2025, hora local colombiana (UTC-5).
Las películas enviadas a las secciones: Selección Oficial Nacional, Selección Oficial Nacional Universitaria, Selección Oficial Internacional y Selección Oficial Internacional Universitaria, deben haber sido terminadas después del 15 de enero del 2024.
Los resultados de la convocatoria para las secciones competitivas del festival, se darán a conocer en la página web del festival www.cortoscali.com el 31 de julio del 2025.
CONVOCATORIA ABIERTA
Del 31 de Mayo 2024 al 11 de Agosto de 2024.
¿Recuerdas cuál fue la primera película que viste en pantalla grande cuando eras pequeño?
Para miles de niñas y niños mexicanos en situación de vulnerabilidad esta pregunta no tiene respuesta. Por ello y para ellos, se crea el Festival de Cine Infantil Churumbela, que invita a todas las infancias de México y de habla hispana a experimentar el cine en un ambiente inclusivo, completamente lúdico y entretenido.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela se lleva a cabo de manera presencial con exhibiciones y actividades de cine en la Ciudad de México y en Yucatán en la ciudad de Mérida, comisarías y municipios y de forma online donde impartimos talleres y charlas con profesionales de la industria.
Así mismo, cuenta con el programa Misión Mahoma, el cuál invita y visita centros comunitarios y/o casas hogar en la Ciudad de México y en Yucatán para que las infancias vulnerables puedan apreciar y aprender de la cinematografía como una herramienta de transformación social.
“Monstruos” es el eje temático de esta edición, la cual busca revalorar la capacidad de las niñas y niños para expresar sus deseos, emociones y anhelos, incluso aquellos que la sociedad podría considerar negativos. Así mismo crear nuevos mundos y seres fantásticos, dando fortaleza a su imaginación y creatividad.
Este año el 8° Festival de Cine infantil Churumbela estará dividido en Ciudad de México siendo sus fechas del lunes 21 al sábado 26 de octubre de 2024 en y en Mérida, Yucatán del viernes 06 al domingo 08 de diciembre con el apoyo de la Dirección General de Promoción y Festivales Culturales ( Secretaría de Cultura) PROFEST 2024; así como de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México a través del Fideicomiso para la promoción y desarrollo del cine mexicano (PROCINECMDX), iniciativa privada, Canal 22 el Canal Cultural de México; así como con el apoyo de otras organizaciones de la sociedad civil.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela, promueve la creatividad, el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas. En esta edición tendremos selecciones especiales de cortometrajes doblados en lengua maya.
Y gracias a todo el apoyo que recibimos, es posible acercar el cine a todos las niñas y niños de manera gratuita para que se sumerjan en el maravilloso mundo de la cinematografía.
Para enterarte de la programación por sede de los cortos, películas y talleres que podrán ver de manera presencial y online entra a nuestro sitio oficial: https://www.churumbelafest.com/
El Festival de Cine Infantil Churumbela crea un ambiente inclusivo, promueve el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas.
LIMA ALTERNA FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE es un evento cinematográfico peruano de difusión del mejor cine alternativo, independiente y de autor de todas partes del mundo, que invita al público limeño a descubrir el panorama actual del cine a nivel global en las distintas vertientes cinematográficas que se vienen desarrollando.
SZ ha abierto las inscripciones para participar en su decimotercera edición, que se celebrará entre el 23 de octubre y el 1 de noviembre y que, como novedad, prescindirá de la ausencia de géneros en los premios a mejor interpretación, tanto Estatal como local, e incorporará un nuevo galardón dirigido a una obra que destaque por sus logros artísticos o por su aportación innovadora.
Como es habitual, Santurzine contará con cuatro secciones competitivas. En primer lugar, el apartado Estatal volverá a estar dirigido a producciones españolas, que no deberán superar los quince minutos de duración y que deberán haber sido realizadas a partir del 1 de enero de 2024.
En segundo lugar, la sección Santurtzi reunirá trabajos de carácter local bajo dos requisitos: un máximo de quince minutos de duración e incluir, al menos, una escena rodado en la localidad santurtziarra. Por tercer año consecutivo, por su parte, EITB volverá a patrocinar la sección Euskal Pantailak, centrada en cortometrajes, mediometrajes y largometrajes de producción vasca o navarra.
Por último, Amnistía Internacional se encargará de dar el premio de la sección Ibiltariak, cuyos trabajos deberán hablar sobre las vulneraciones de los Derechos Humanos, tal y como están contemplados en la Declaración Universal de los Derechos Humanos.
SIN GÉNEROS Y PREMIO AL LOGRO ARTÍSTICO
En total, estas cuatro secciones aunarán diez premios y una dotación económica superior a 4.000 euros. Como novedad, al igual que ya ocurría en el apartado Estatal, la sección Santurtzi dejará de diferenciar entre géneros y se entregará un único trofeo a la mejor interpretación.
Asimismo, se entregará un nuevo premio, Saregabe Saria, a una obra que merezca un reconocimiento especial por sus logros artísticos o por su aportación innovadora de entre aquellos que compitan en las secciones Estatal y Santurtzi y que contará con una dotación de 350 euros.
Entre todos los trabajos presentados, además, se concederá un reconocimiento al mejor cortometraje en euskera, por valor de 1.000 euros, y, un año más, la asociación Bizitegi entregará el premio Kalean, dotado con 500 euros, al trabajo que mejor refleje valores sociales.
La fecha límite de recepción de obras para las secciones Estatal, Euskal Pantailak e Ibiltariak finalizará el 17 de agosto, mientras que el plazo para la sección Santurtzi se extiende hasta el 5 de octubre. Los trabajos pueden enviarse a través de las plataforma Festhome, excepto los de la sección Santurtzi, que podrán hacerlo mediante enlace WeTransfer.
El Festival de Cine de Zaragoza, nace en 1995 para crear una actividad cinematográfica en la ciudad. En principio su denominación fue la de Jóvenes Realizadores. A partir del año 2007 su nombre oficial pasó a ser el de Festival Cine Zaragoza.
Festival con diferentes Certámenes, de carácter generalista y nacional (aunque alguno de sus Certámenes son Internacionales).
A partir de nuestras bodas de plata, estamos realizando una renovación y actualización del proyecto.
En nuestra 28 edición y dentro de la Sección Oficial de nuestro Festival, nace la Competencia Internacional de Cortometrajes de Nuevos Talentos Latinoamericanos, llevado adelante por nuestro representante latinoamericano Francisco Martín, director de La Pampa Film Commission, de Argentina.
Este espacio busca promover el intercambio artístico, cultural, estético y conceptual entre Latinoamérica y España.
Impulsar el trabajo y la visión estética de nuevos realizadores latinoamericanos en Europa.
Galardonar nuevas formas de narrar que desafíen los límites de la representación cinematográfica y afianzar lazos entre el Mercado Audiovisual de América y España.
#BNHAF Awards and Festival es un híbrido internacional de premios y festival que se celebra durante todo el año en todos los continentes. El Bol-News Hybrid Awards Festival es una interesante mezcla de
1. Edición física de gala - India
2. Ediciones físicas: en todos los continentes
3. Ediciones híbridas: en todos los continentes
4. Ediciones individuales premiadas: disponibles en línea en todo el mundo
Creado en 2021 para homenajear a todos los artistas que han creado obras ejemplares para hacer frente a la COVID-19, #BNHAF es el festival y premios que más ha crecido en el mundo. En 2023 se lanzaron las ediciones internacionales: la décima edición se celebró en EE. UU. y Australia y la 13ª edición se celebró en Austria.
#BNHAF y su plataforma de talentos «Talent Ka Maha Utsav» #TKMU tienen más de mil millones de impresiones en diversas redes sociales. Lista de ediciones ejecutadas con éxito desde su lanzamiento:
Edición inaugural: física l 11 de diciembre de 2021
2ª edición: Virtual l 12 de marzo de 2022
3ª edición: Física l 13 de mayo de 2022
4ª edición: Virtual l 6 de julio de 2022
5ª edición: Virtual l Del 15 de septiembre al 19 de septiembre de 2022
6ª edición: Física. Del 10 al 14 de octubre de 2022
7ª edición: Virtual. Del 10 al 14 de noviembre de 2022
8ª edición: Híbrida. Del 16 al 18 de diciembre de 2022
9ª Edición: Física. Del 18 al 25 de enero de 2023
10ª edición: Física. Del 17 al 19 de marzo de 2023. Edición internacional inaugural en EE. UU.
11ª edición: Híbrida. Del 27 de mayo al 2 de junio de 2023
Duodécima edición: Híbrida. Del 4 al 7 de agosto de 2023
13ª edición: Física. Del 15 al 19 de septiembre de 2023. EDICIÓN INTERNACIONAL l Austria
14ª edición: Física. Del 14 de octubre al 17 de octubre de 2023
15ª edición: edición física de gala. Del 15 al 18 de diciembre de 2023
16a edición: Híbrida. Del 31 de enero al 3 de febrero de 2024
17ª edición: Física. Del 27 de marzo al 30 de marzo de 2024
18ª edición y 19ª edición: física. EDICIONES INTERNACIONALES. Primera edición conjunta, una celebración de un mes de duración del arte y el talento, que se celebrará en EE. UU., Francia y Suiza del 24 de abril al 24 de mayo de 2024. Las ediciones supusieron el lanzamiento del #BNHAF Film Club.
Vigésima edición: Física. Del 15 al 18 de junio de 2024
GANADORES destacados de #BNHAF y Talent Ka Maha Utsav:
Nyra Banerjee l Actriz india. Flora Saini l Actriz india. Phoebe Kemi l La actriz y modelo afincada en Nueva York desfiló en la «Big-4» de la NYFW, la Semana de la Moda de París, la Semana de la Moda de Londres y la Semana de la Moda de Milán. Dorotea Saykaly l Bailarina, coreógrafa y actriz galardonada con múltiples premios. Mekha Rajan l Actriz india. Priyasha Bhardwaj l Actriz india. Varsha Rajkhowa Miss Scuba International 2016. Jyoti Guptara, autora publicada, está considerada como la «100 suiza más importante». Pratham Khurana, director de «Nauha», seleccionada oficialmente en la sección La Cinef del 75º Festival de Cannes
Premios #BNHAF en las categorías de cine, medios de comunicación, entretenimiento y moda.
Aunque la sanidad, la hostelería, el ocio, el derecho, la arquitectura o cualquier otro sector en el que una persona haya trabajado por su relevancia social puede autodenominarse.
#BNHAF Showcase (con un precio de 5000 dólares estadounidenses) es una categoría de estreno exclusiva para que cualquier cineasta o artista muestre su película, arte u obra:
1. Proyección garantizada en la edición de gala de los premios #BNHAF y del festival
2. Sesión de preguntas y respuestas de 15 minutos en la edición de gala del festival y los premios #BNHAF
3. Regalo y premio de los patrocinadores de los premios #BNHAF y del festival y talento Ka Maha Utsav
4. Artículo incluido en la edición One-On-One Awardee Edition, una presentación de 15 minutos dividida en dos partes para el portal de noticias https; //www.bol-news.com
5. Representación gratuita y no exclusiva en Marche du Film, Festival de Cine de Cannes
Pocos enlaces de prensa en línea:
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/awards-and-festival-that-celebrates-more-than-just-cinema
https://www.northeasttoday.in/2022/01/03/indias-ocean-ambassador-varsha-rajkhowa-adjudged-with-bnhaf-award-of-excellence/
https://boxofficeworldwide.com/movies-latest-news/bnhaf-bol-news-hybrid-art-awards-festival-inaugural-edition-premieres-a-bouquet-of-cutting-edge-films/
https://localpostit.com/2023/01/19/grand-ceremony-of-9th-bnhaf-awards-festival/
https://9newsnetwork.in/3007
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/bnhaf-awards-and-festival-goes-big-with-the-8th-edition-celebrating-excellence-1
Solo para cineastas latinoamericanos.
El Festival de Cine de Zaragoza, nace en 1995 para crear una actividad cinematográfica en la ciudad. En principio su denominación principal fue la de Jóvenes Realizadores. A partir del año 2007 su nombre oficial pasó a ser el de Festival Cine Zaragoza.
Festival con diferentes Certámenes, de carácter generalista y nacional (aunque alguno de sus Certámenes, son Internacionales).
A partir del año 2021, después de celebrar la 25 edición del Festival, planteamos una evolución del proyecto.
XVIII CONCURSO CORTO-JOVEN CIUDAD DE TOLEDO
Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.
Lo que comenzó como un festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo del público y al compromiso de su organización, en un evento con gran proyección cultural. A lo largo de sus nueve ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un referente para la región.
En su X edición en 2025, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional, consolidando el formato ampliado de varios días con proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad, en un entorno participativo y cercano.
Tras el lanzamiento en 2021 de su web oficial y sus canales digitales, Nambrocorto entra en una nueva fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrirse próximamente a participantes internacionales.
Talleres, foros, actividades formativas, exhibiciones artísticas, impacto social y difusión digital forman el corazón de esta décima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder sus raíces comunitarias.
Lloret Negre es el primer festival de género negro de la Costa Brava. Su objetivo es promocionar el género negro. Asimismo, Lloret Negre pretende dar a conocer Lloret de Mar y su herencia plasmada durante siglos en la Costa Brava.
RIZOMA Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelazada tiene entre sus objetivos celebrar el trabajo rompedor en la escena internacional, descubrir y apoyar a las nuevas voces del cine español y en español y hacerse eco de las tendencias contemporáneas del audiovisual. Desde RIZOMA también se pretende facilitar la visibilidad y el acceso a la distribución o la comercialización de propuestas independientes.
CineFem, el Primer Festival Internacional de Cine de la Mujer de Uruguay, cuya primera edición se realizara en Salto (Uruguay) pero que de ahí en más se desarrolló permanentemente en Punta del Este, es un espacio para reflexionar acerca del rol de la mujer en el cine y en nuestra sociedad. CineFem, una mirada de mujer.
(PORTUGUESE) CineFem, o Primeiro Festival Internacional de Cinema Feminino do Uruguai, cuja primeira edição foi realizada em Salto (Uruguai), mas que desde então se desenvolveu permanentemente em Punta del Este, é um espaço de reflexão sobre o papel da mulher no cinema e na nossa sociedade. CineFem, com o ponto de vista da mulher.
(FRENCH) CineFem, le premier festival international de cinéma féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est désormais développé de façon permanente à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, avec le point de vue de femme.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARQUEOFILME DE GORDION
Hoy, estamos ante ustedes para invitarlos a ser parte de una historia que proviene de lo más profundo de la historia. El Festival de Arqueología y Patrimonio Cultural de Gordion, dedicado a la arqueología y el patrimonio cultural de Gordion, no es solo un festival de cine, es un viaje de descubrimiento. Este festival ofrece la oportunidad de pasar las polvorientas páginas del pasado y llevar a la pantalla las historias más preciadas de la historia de la humanidad.
Gordion es conocida no solo como el lugar donde Alejandro Magno desató el legendario nudo, sino también como una ciudad con un rico patrimonio cultural y arqueológico. Nuestro festival tiene como objetivo compartir este patrimonio con una audiencia global. Tus obras son fundamentales para contar la historia de Gordion y mantener viva su magia.
Una historia puede trascender el tiempo y el espacio. Sus películas llevarán a los espectadores a un viaje por las antiguas calles de Gordion y les ofrecerán una experiencia vívida de la historia. Este festival es una oportunidad para destacar no solo el valor artístico de tus obras, sino también sus aspectos educativos e inspiradores.
El Festival de Arqueofilm de Gordion desempeña un papel importante en la preservación y promoción del patrimonio cultural. Su participación contribuirá a transmitir este patrimonio a las generaciones futuras y ayudará a mantener el diálogo cultural. Sus películas llevarán la historia de Gordion a la escena mundial y apoyarán la preservación de este legado único.
El festival no solo ofrece la oportunidad de mostrar sus obras en una plataforma internacional, sino también la oportunidad de establecer contactos con otros cineastas y arqueólogos. Además, los talleres y mesas redondas organizados durante el festival te permitirán entablar diálogos en profundidad sobre tus obras.
Al participar en el Gordion Archeofilm Festival, no solo formarás parte de un festival de cine, sino que también darás un paso importante en la promoción y preservación del patrimonio cultural. Te invitamos a compartir la historia única de Gordion con el mundo y a formar parte de este fascinante viaje.
