¿Te encanta la ciencia ficción? ¡A nosotros también! Los premios de cine y televisión de ciencia ficción de San Francisco rinden homenaje a algunos de los cortometrajes, vídeos online o en streaming, episodios de televisión y directores más fascinantes, creativos y entretenidos del año. Honran el gran trabajo y la excelencia.
La SFTA de ciencia ficción de ciencia ficción acepta cortometrajes y vídeos, episodios y pilotos de televisión y pósters, y se dedica a descubrir y honrar el apasionante y emocionante género cinematográfico conocido como ciencia ficción.
La ceremonia de entrega de los premios a cortometrajes y programas de televisión de ciencia ficción de San Francisco se celebra en uno de los lugares más exclusivos de San Francisco y es una velada memorable que reúne cortometrajes, vídeos, apariciones de directores, fans y, por supuesto, premios de ciencia ficción
FARO 1540 - La Asociación para la Defensa y la Promoción del Patrimonio Ambiental y Cultural de Faro, tras el éxito de las últimas ediciones de FARCUME - Festival Internacional de Cortometrajes de Faro, organiza la 11ª edición de este Festival que se celebrará en la ciudad de Faro del 26 al 28 de septiembre de 2025.
Esta 15ª edición de FARCUME pretende exhibir y promover obras de la sección de cortometrajes de hasta 18 minutos de duración, divididas en tres categorías: Animación, Documental y Ficción.
En este festival, todos los ciudadanos nacionales y extranjeros pueden participar, individualmente o en grupos, simplemente cumpliendo con lo estipulado en el reglamento, llenando un formulario de inscripción y enviando sus obras a la organización antes del 11 de julio de 2025, sujeto a preselección.
El objetivo principal de este Festival sigue siendo el mismo: dar a conocer y dar a conocer nuevos talentos, así como promover de cerca del público los excelentes trabajos que se realizan en este ámbito, pero que no siempre cuentan con la promoción deseada y merecida.
En otras palabras, FARCUME, en un ambiente informal, de buen humor y distendido, pretende premiar y reconocer la dedicación, el compromiso, la creatividad y el mérito de los directores, actores y equipos técnicos que, con medios modestos, pueden desarrollar obras de gran calidad.
Dados los principios y objetivos de «FARO 1540», que incluso tiene el estatus de ONG (Organización Ambiental No Gubernamental), el Festival seguirá teniendo una gran preocupación y sensibilidad ambiental, alertando a los participantes para que no presenten cortometrajes que denuncien o fomenten la falta de respeto por el medio ambiente, la desigualdad de los derechos humanos o el abuso de los animales. Se desarrollará aún más un Plan de Gestión Ambiental específicamente «diseñado» para este evento a fin de garantizar la optimización de los recursos necesarios para la promoción y realización del evento y la gestión de los residuos generados.
Con la intención de acercar el mejor cine en formato corto a las poblaciones más pequeñas y a las zonas rurales de la Comunidad Valenciana nace Cinema 4L.
Un Festival de Cine que selecciona películas independientes que de otra manera serían inaccesibles al público de estas localidades.
Proyecciones al aire libre desde nuestro 4L con la máxima calidad, en la que el público decidirá con su voto el mejor cortometraje.
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Amb la intenció d'acostar el millor cinema en format curt a les poblacions més xicotetes i a les zones rurals de la Comunitat Valenciana naix Cinema 4L.
Un Festival de Cinema que selecciona pel·lícules independents que d'una altra manera serien inaccessibles al públic d'aquestes localitats.
Projeccions a l'aire lliure des del nostre 4L amb la màxima qualitat, en la qual el públic decidirà amb el seu vot el millor curtmetratge.
CINE NO VISTO
Festival de cine independiente de bajo coste
PRESENTACION
El principal objetivo del festival Cine no visto es la de dar visibilidad a las producciones de cine independiente de bajo coste, que por diferentes razones no llegan a un público mayoritario y cuyo principal camino es el de los festivales.
Desde la organización Cine no visto somos conscientes de la titánica tarea que supone sacar adelante un proyecto con pocos medios, es por eso que para nosotros la técnica es un elemento más, por lo cual no será definitivo para su selección que el proyecto tenga un alarde de medios, nos interesa mucho qué se cuenta y el simbolismo de cada plano.
Pero por supuesto, vamos a valorar todos y cada uno de los aspectos posibles, interpretación, edición, fotografía, música, guion, en definitiva, todos y cada uno de los factores que son necesarios para la realización del proyecto.
SECCIONES
⦁ Mejor largometraje.
⦁ Mejor cortometraje español.
⦁ Mejor cortometraje andaluz.
⦁ Mejor cortometraje extranjero.
PREMIOS * **
⦁ Mejor largometraje (Internacional y andaluz)
⦁ Mejor cortometraje Internacional ***
⦁ Mejor cortometraje nacional
⦁ Mejor cortometraje andaluz
⦁ Mejor actriz/ actor (largometraje)
⦁ Mejor dirección (largometraje)
⦁ Mejor dirección de fotografía (largometraje)
⦁ Mejor edición (largometraje)
⦁ Mejor guion (largometraje)
⦁ Mejor sonido (largometraje)
⦁ Mejor banda sonora (largometraje)
⦁ Mejor obra jienense.
⦁ Premio del público.
* Todos aquellos premiados que no puedan asistir a la gala de entrega de premios no recibirán premio físico.
** Algún premio puede quedar desierto si así el jurado lo considera oportuno.
La Magnetic Film Association se enorgullece en anunciar la octava edición del festival de cortometrajes «N.I.F.F. Noto International Film Festival» 2024
El festival está dedicado a todos los cortometrajes creados en cualquier formato y abierto a todos los autores italianos y extranjeros.
El N.I.F.F entregará el prestigioso premio «MARIO MONICELLI» a la mejor dirección.
El jurado técnico nombrado por los organizadores de MAGNETIC FILM PRODUCTION estará compuesto por artistas y trabajadores del campo de la cinematografía, la música y el periodismo, presidido por el crítico de cine Giuseppe Liotta.
El Festival Internacional de Cine We Make Movies celebra la estética cinematográfica del bricolaje. El WMMINTL, que se celebra en Hollywood todos los años, sirve para destacar a los cineastas aficionados de todo el espectro de la industria y de todos los géneros. En 2024, también nos entusiasma continuar con nuestro concurso de guiones de cortometrajes (presentado en 2023), en el que actores profesionales leerán sus guiones en directo a 5 finalistas en el festival de Los Ángeles.
Desde películas de terror hasta drama, desde comedias hasta documentales, experimentales y underground, hasta videoarte y vídeos musicales, rendimos homenaje a los cineastas que abrazan el auténtico espíritu indie creando arte de calidad a su manera. Basado en la idea de «hacer la película que TÚ quieres ver», este festival de una semana de duración ofrece eventos sociales y de networking, paneles de la industria, una muestra de cortometrajes, largometrajes, series y videoarte de todo el mundo, actuaciones multimedia en vivo y una ceremonia de entrega de premios. Al reunir a cineastas de todo tipo, nos esforzamos por elevar a los artistas y revitalizar la industria de la que queremos formar parte.
Nuestro festival atrae no solo a narradores descarados con un punto de vista distinto, sino también a creativos emprendedores que piensan de forma innovadora en lo que respecta al proceso de hacer películas. Aplaudimos a los cineastas que entienden la importancia de una auténtica producción independiente (y saben cómo llevar las numerosas funciones necesarias). Damos la bienvenida a profesionales experimentados y narradores veteranos, voces emergentes y nuevos talentos, y todo lo demás, pero nuestros héroes son los cineastas que desafían la forma en que siempre se han hecho las cosas buscando soluciones imaginativas y únicas a los problemas más comunes de preproducción, producción y posproducción. Si eres un cineasta que se arriesga y afirma su autenticidad, nos interesa descubrirte y promocionarte porque eres el futuro del cine y la cinematografía.
WMMINTL es una extensión natural de We Make Movies (wemakemovies.org), un colectivo cinematográfico con una próspera comunidad mundial, un centro de servicios para todas las necesidades de preproducción, producción y posproducción, una alternativa práctica a la escuela de cine y una agencia de marketing y marca digital para empresas, organizaciones y artistas independientes por igual. WMM apoya activamente a los cineastas al conectarlos con una comunidad solidaria de profesionales artísticos con ideas afines y recursos y herramientas educativas rentables y confiables, además de brindarles un espacio para la expresión artística, la colaboración y la evaluación a través de nuestros laboratorios semanales y un festival internacional de cine anual.
Nuestro objetivo es capacitar a nuestros colegas cineastas, proporcionar una experiencia personalizada adaptada a las necesidades de cada proyecto, presupuesto y artista y, en última instancia, cerrar la brecha entre el cineasta y el negocio del cine.
Festival Internacional de Cortometrajes de Animación - ANISHORT es un concurso internacional que sirve para apoyar a los cortometrajes de animación y a sus creadores. Al mismo tiempo, sirve para la promoción, propagación, recuperación y visualización de las posibilidades de los mejores cortometrajes animados de todo el mundo.
También debería ser un lugar donde se reúna la comunidad de personas creativas que producen estas películas. Por otro lado, entonces es el lugar para las personas que disfrutan viendo estas películas y que son fanáticos de este tipo de arte.
El festival tendrá lugar desde el 20 de septiembre de 2022 en varias ciudades seleccionadas de la República Checa, Eslovaquia, Estonia y Polonia.
Los 20 mejores cortometrajes de animación competirán en esta competición.
Las películas serán juzgadas por un jurado internacional seleccionado. El jurado está compuesto principalmente por profesionales o profesiones estrechamente asociadas con la animación, un total de 7 jueces, cada uno de un país diferente.
Es una celebración vibrante y emocionante de la industria cinematográfica que tiene como objetivo principal brindar una plataforma para cineastas emergentes y fomentar la interacción entre cineastas y audiencia.
Este evento anual reúne a expertos de la industria y profesionales del cine, con entusiastas del séptimo arte y amantes del cine de la zona media de San Luis Potosí.
Creemos firmemente en la importancia de dar voz y visibilidad a los jóvenes cineastas, brindando una plataforma invaluable para que estos talentos emergentes muestren su trabajo.
En la selección oficial, se encuentra una cuidadosa curaduría de las mejores películas mexicanas y latinoamericanas contemporáneas.
El objetivo de TNFF es celebrar, educar, empoderar, promover y hacer proliferar el cine independiente de asombrosa calidad en Chennai (antes conocida como Madrás), la capital del estado de Tamil Nadu. El TNFF tiene como objetivo brindar oportunidades a los cineastas independientes para que muestren su creatividad. Nuestra misión es presentar a nuestra audiencia el contenido independiente.
El tercer Festival de Cine de Tamil Nadu será un festival de cine con proyecciones en vivo en varios lugares.
El Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF) ofrece 10 días de celebración, con proyecciones en directo de cine independiente local e internacional de increíble calidad. Las categorías de películas incluyen largometrajes narrativos, largometrajes de animación, largometrajes documentales, cortometrajes documentales, cortometrajes, cortometrajes de animación, vídeos musicales, cortometrajes y producciones estudiantiles de escuelas de cine.
Su película se clasificará en una de las siguientes secciones:
1. International Mix (para cine internacional)
2. Indian Mix (para nuevos descubrimientos y talentos prometedores del mundo cinematográfico indio)
3. Tamil Mix (para desafiar la nueva tendencia del cine tamil)
4. Generation Next: estudiante de primaria: 5-12 años. (películas para un público joven)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 años. (películas para público adolescente)
6. Campus Student Mix (películas estudiantiles de todo el mundo)
Para que el evento sea verdaderamente internacional, TNFF contará con los siguientes programas: oportunidades de prensa, ocasiones para establecer contactos, asistencia de la industria, foros de debate y talleres de alta calidad.
Los invitados más importantes que adornaron nuestra segunda ceremonia de entrega de premios del TNFF y que hicieron que el evento fuera memorable son nuestro invitado principal, el Sr. Thambi Ramaiah, director, letrista y actor indio ganador de un premio nacional. El Sr. Ravindhar, director de fotografía y miembro del jurado, tiene un impresionante legado que abarca más de cuatro décadas en la industria del cine y el Sr. Sab John Edathattil, guionista y miembro de nuestro jurado, tiene 34 años de carrera como guionista y ha filmado unos 32 guiones. Es una de las principales voces de guiones y narradores del sur de la India, especialmente en la industria cinematográfica en malayalam y tamil.
Las personalidades que estuvieron presentes en el 1er Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF 2020) en línea son el Rev. P. A.J. Thamburaj, S.J., rector del Loyola College, durante el año académico 1983-84. Fue el pionero que introdujo el curso VISCOM en el Loyola College, por primera vez en la ciudad de Chennai, el estado de Tamil Nadu y el país de la India; el Sr. DSR Subash, PRESIDENTE del Sindicato de Periodistas de Tamil Nadu; el Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secretario regional de la Federación de Sociedades Cinematográficas de la India; Dr. M. Davamani Christober, director y secretario del American College de Madurai; S. S. Stanly (director de cine); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cine, investigador, autor, escritor, actor y orador; Sr. Aranthai Manian, guionista, director de películas y series de televisión; locutor de radio y orador; Sra. Uma Vangal, cineasta, profesora de cine, becaria de Fulbright, columnista, oradora pública y analista de medios; Sr. Mohan V. Raman, actor, escritor, locutor y orador indio. En 2017 y 2019, fue miembro del jurado del Premio Nacional de Cine al mejor guion sobre cine; el Sr. Hariharan Krishnan, es profesor de artes y director del laboratorio de medios en la Universidad KREA; el Sr. Ajayan Bala, autor, editor, guionista y crítico de cine tamil (Kollywood) Es autor de unos 30 libros sobre diversos temas, nueve de ellos solo sobre cine; Girish Wankhede (analista comercial)); el Sr. Vivek Mohan, ganador del Premio Nacional de Cine del Presidente en 1999; el Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), ganador de varios premios; el Sr. Ranjith Shankaran, asociado Profesora del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mahindra de Hyderabad; la Sra. Sharada Ramanathan (directora de cine), ganadora de tres premios nacionales de cine por su debut como directora en la película tamil de 2007 «Sringaram»; y el Sr. Balaji Mohan (director, actor y productor de cine).
PEDIMOS A TODOS LOS PARTICIPANTES QUE COMPRUEBEN SI LA INFORMACIÓN DE CONTACTO QUE PROPORCIONARON PARA SU PROYECTO ES CORRECTA. TAMBIÉN LE PEDIMOS QUE REVISE PERIÓDICAMENTE TODAS LAS CARPETAS DE SU BANDEJA DE ENTRADA DE CORREO ELECTRÓNICO, INCLUIDA LA CARPETA DE CORREO NO DESEADO.
Solicitamos que todas las solicitudes enviadas desde la India nos envíen un correo electrónico o nos llamen si tiene problemas relacionados con el pago.
Todos los indios que necesiten una FACTURA DEL GST deberán enviarnos un correo electrónico con su información completa de facturación del GST. Te la proporcionaremos cuando los fondos se liberen de esta plataforma.
Solicitamos a todos que envíen su inscripción a través de uno de los socios de inscripción. Somos un FESTIVAL DE CINE RESPETUOSO CON EL MEDIO AMBIENTE y, por lo tanto, no aceptamos DVD ni CD.
La 1ª Muestra de Cine Fantástico Abreu e Lima tiene lugar en cuatro barrios de la ciudad de Abreu e Lima, en la región metropolitana de Recife, que son: Desterro, Planalto, Caetés I y Zona Rural Espaço 21. Este es el primer evento de esta naturaleza en la ciudad que tiene menos de 100 mil habitantes según 2022.
Habrá dos días de sesiones en cada barrio y dos sesiones por día, la primera para niños y jóvenes, de 18:00 a 19:30 y la otra a partir de las 20:00 horas, diseñada para adultos.
La exposición se centra en el género fantástico, donde un número significativo de cineastas y directores de Pernambuco debutaron sus carreras en el séptimo arte. Con este enfoque, el objetivo es estimular la imaginación y promover posibles sueños en los jóvenes y adultos de la ciudad.
Las exposiciones comienzan el último fin de semana de junio y continúan durante tres fines de semana más en julio.
Se espera una audiencia de entre 200 y 300 personas por día de sesión.
Festival de cine de la COSTA BRAVA 2025.
Presentaciones de las películas y cortometrajes en la sala de cine del club La Devesa de Tor. GALA DE PREMIOS PRESENCIAL el sábado 12 de julio en l'ESCALA (Costa Brava). Promoción en S'AGARÓ, PLATJA D'ARO y L'ESCALA.
El Festival Internacional de Cine y Televisión Infantil «KINOSVET» se celebrará a partir de octubre de 2025 en Minsk (Bielorrusia).
El festival «KINOSVET» está diseñado para desarrollar, inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas, aquellos que pronto influirán en la cultura de masas de sus países. El festival permitirá que se vea y se escuche a aquellos que quieren mejorar este mundo. Y también brindará a una amplia gama de espectadores el sabor de un arte altamente moral, profundo, humano e inspirador.
¿Qué películas y programas de televisión se proyectan en todo el mundo hoy en día? ¿Quién enseña a los artistas y medios de comunicación contemporáneos y, lo que es más importante, a los futuros artistas y medios de comunicación formas de iluminar las leyes morales y espirituales? ¿Quién controla el contenido y la dirección ideológica de los tipos de arte más significativos y fuertes? El propósito del festival es buscar, encontrar y ofrecer un lugar a jóvenes talentos que puedan crear arte hermoso y significativo que haga que nuestro mundo sea más brillante y amable.
Objetivos del festival:
desarrollo de la cinematografía;
educación moral de niños y adolescentes;
la formación de la personalidad con la ayuda del cine;
iniciación de la generación más joven a la cultura espiritual;
aumentar el interés por crear películas centradas en el público infantil y juvenil.
Tareas del festival:
llenar el mundo de buenas imágenes con ideas humanas y valores morales para hacer que nuestro mundo sea más brillante;
revivir el cine infantil, juvenil y familiar;
llamar la atención de la sociedad de todo el mundo sobre los problemas sociales relacionados con los niños, las personas necesitadas y la naturaleza;
promover valores espirituales verdaderos y universales;
educar a una nueva generación de cineastas;
ampliar y fortalecer las conexiones de cineastas de diferentes países, tanto para niños como para jóvenes;
llamar la atención de las organizaciones estatales, públicas y comerciales para que apoyen la cinematografía infantil y familiar, así como para que alienten a los jóvenes autores.
Organizado por la Associazione Culturale «NO_NAME» con el apoyo del municipio de Pedara (Sicilia, Italia), la LIGA INTERNACIONAL DE CORTOS DE SICILIA, es un festival totalmente dedicado a cortometrajes de todo el mundo, incluido en el programa anual de «Via dei Corti - Festival Indipendente di Cinema Breve».
La 9ª edición de la Liga Internacional de Cortometrajes de Sicilia tendrá lugar del 15 al 29 de julio en Pedara
Se invita a los autores extranjeros a enviar sus cortometrajes con subtítulos en italiano. Información: shortleague@viadeicorti.it
Organizado por «NO_NAME», «CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere» es un festival totalmente dedicado a películas, cortometrajes y documentales que hablan sobre la inmigración y la integración cultural.
La novena edición del Festival CineMigrare, que se celebrará en 2025, tendrá lugar del 15 al 29 de julio en Pedara (Connecticut).
Varios invitados especiales están invitados a esta segunda edición y recibirán el Premio CineMigrare 2024.
Se invita a los autores extranjeros a enviar sus cortometrajes con subtítulos en italiano. Información: info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
Ahora en su 24º año, el Festival Internacional de Cortometrajes de 24 fps se ha ganado la reputación de presentar algunos de los programas de exposiciones más singulares y desafiantes del circuito de festivales.
La misión de 24fps es celebrar y alentar a los estudiantes y a los cineastas independientes. Los programas de proyección pública del festival están diseñados para destacar tanto al creador como al propio trabajo. Todas las películas expuestas son presentadas por un comentarista y los cineastas que asisten tienen la oportunidad de hablar con el público del festival al final de la exposición de su película.
Las películas se exhiben en la tercera parte de programas comisariados. Todas las películas se proyectan en el recinto ferial del festival, el emblemático Teatro Paramount, que figura en el Registro Nacional de Lugares Históricos de Estados Unidos.
INTRAS, la salud mental y la cultura: Visionando
En INTRAS pensamos que la salud mental es un término muy amplio que reconoce aspectos culturales, sociales, filosóficos e históricos más allá de lo puramente biológico y sanitario.
Por eso, este festival busca recoger y mostrar todas las miradas posibles con la finalidad de visibilizar diferentes realidades y combatir los estigmas asociados a los problemas de salud mental.
Desde esta perspectiva convocamos el II Festival de cortos sobre salud mental ‘Visionando’ que se celebrará entre los meses de septiembre y octubre de 2025 en la ciudad de Valladolid como sede principal.
¿Por qué surge Visionando?
‘Visionando’ nace en 2023 como ciclo de cine con la colaboración del Ayuntamiento de Valladolid, creando un espacio en la ciudad donde reflexionar sobre la salud mental a través de la proyección de películas seguidas de coloquio con profesionales de la salud mental, el cine y los medios de comunicación. En ellos se abordaron diferentes perspectivas de la salud mental: las relaciones familiares, afectivas y sociales, los cuidados, el paso por las unidades de psiquiatría, las nuevas tecnologías y su impacto, la violencia de género y su abordaje terapéutico, la integración en comunidad y la importancia del empleo como herramienta normalizadora.
Festival Internacional de Cine de Santo Tomé y Príncipe.
XII Edición Premios Pávez - Festival Internacional de Cine de Talavera de la Reina. Del 3 al 11 de octubre de 2025.
FESTIVAL CALIFICADOR DE LOS PREMIOS GOYA, FORQUÉ Y FUGAZ.
- Cortometrajes de producción y/o dirección española o iberoamericana.
- Cortometrajes producidos a partir del 1 de enero de 2024.
- Deberán estar subtitulados en español.
- Duración máxima 30 minutos con créditos incluidos.
- No podrán estar alojados en plataformas de internet de libre visionado.
- 5 secciones a concurso Nacional (Sección Oficial), Internacional (Iberoamérica), Local (Talavera de la Reina), Animación y Documental.
- 18 categorías que optan a premio.
- 5.700 euros en premios + 18 estatuillas
- DCP para Sección Oficial, Internacional y Local.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil Calibélula nace en el año 2017 en Santiago de Cali, con el propósito de acercar el cine a las infancias y juventudes a través de una programación diversa y de calidad.
Desde su primera edición hasta la fecha, el Festival ha contado con una selección significativa de contenido cinematográfico que ha llegado a salas de cine comerciales e independientes, así como a espacios alternativos e instituciones educativas, consolidándose como un espacio cultural de amplio alcance y proyección.
Uno de los pilares fundamentales del Festival es su componente pedagógico, que ha estado presente desde sus inicios. A través de este eje, niños, niñas y adolescentes de instituciones públicas y privadas, así como docentes, realizadores y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual, han participado de manera gratuita en actividades formativas, proyecciones comentadas, talleres y encuentros.
El Festival es un evento que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del Programa Nacional de Concertación Cultural, entre otras organizaciones públicas y privadas que respaldan su misión educativa, cultural y artística.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, CALIBÉLULA abre su Novena versión 2025 consolidándose como un proceso continuo que fortalece el desarrollo de la circulación y creación de nuevos contenidos cinematográficos cuyas temáticas son el niño y el adolescente. Y en su Novena versión ha logrado consolidarse gracias a los resultados obtenidos, tras la participación de importantes directores, productores y realizadores quienes con sus piezas cinematográficas y audiovisuales han hecho posible un contenido de calidad, como también gracias a la participación de empresas del sector público y privado que han apoyado la realización del Festival y el desarrollo de nuevas iniciativas de formación, previas el encuentro final.
Dentro de los objetivos de Calibélula están el contribuir al reconocimiento y ejercicio de los derechos de niños, niñas, adolescentes y jóvenes como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios colombianos, a través de la formación de públicos para el arte cinematográfico en las nuevas generaciones y del fomento a la producción nacional e internacional de contenidos cinematográficos y audiovisuales especializados en públicos infantiles y juveniles.
Es también nuestro propósito, fortalecer y propiciar el desarrollo de la circulación de nuevos contenidos cinematográficos a través de Calibélula, cuyas temáticas sean acordes y atractivas para nuestro público, que logren no solo promover buenas prácticas sino también desarrollar un pensamiento crítico y reflexivo sobre los contenidos que consumen y el ejercicio de sus derechos como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios; que los elementos audiovisuales de las obras como su guion, montaje, sonido y fotografía sean acordes a las edad del público; que propicien la resolución de conflictos y la convivencia pacífica a través de la construcción de valores y principios. Calibélula acompañará toda su programación con talleres y encuentros académicos para incentivar la creación de contenidos por parte de nuestros niños y adolescentes, entre otros objetivos.
Las obras seleccionadas en la versión 2025 serán programadas en salas de cine comercial alternativas, bibliotecas públicas, centros culturales; espacios al aire libre e instituciones académicas públicas y/o privadas, entre otros escenarios.
Nota: Como otra forma de circulación de contenido tendremos nuestra plataforma streaming www.ficijcalibelula.com creada en el 2020 y que ha sido la ventana de circulación de numerosas obras cinematográficas y audiovisuales.
Seguiremos con nuestra presencialidad en el 2025 siempre y cuando no existan limitantes sanitarias, ni de orden público. Hasta la fecha nuestra plataforma ha respondido a las necesidades de nuestros participantes, gracias a su robustez y amigabilidad, además de ser un espacio seguro que garantiza la protección de los derechos del contenido de nuestros realizadores.
