Nos complace anunciar la séptima edición del Festival de Cine MEET, promovido por la Asociación MEET (Movies for European Education and Training).
Un festival de gran envergadura organizado en tres eventos territoriales:
Ercolano (Nápoles) y Mazara del Vallo (Sicilia) (abril de 2025).
Garbatella - Roma (mayo de 2025).
El objetivo principal del Festival de Cine MEET es crear un puente entre las escuelas y el cine como medio para fomentar el uso del lenguaje audiovisual en la enseñanza y el aprendizaje, facilitando el diálogo y la inclusión social.
El objetivo del Festival es dar a conocer los vínculos entre la cultura, la educación, la formación y el cine y convertirse en un entorno innovador en el que las escuelas, las instituciones, las asociaciones y los directores de cine independientes puedan reunirse, debatir e intercambiar producciones audiovisuales inspiradas en cuestiones educativas.
El Festival promueve el conocimiento y la circulación de cortometrajes que se distinguen por las formas críticas y originales en las que interpretan el papel del cine en la escuela.
El Festival involucra activamente a las escuelas participantes en la elaboración y evaluación de las películas admitidas, con el objetivo de capacitar a los estudiantes y profesores en el lenguaje cinematográfico y audiovisual.
Fundado en 2001, el WOW Wales One World Film Festival ha sido durante mucho tiempo el único festival del Reino Unido dedicado principalmente a películas de África, Asia y América Latina, y también tiene el estatus de festival más antiguo de Gales.
Durante 24 años, este festival, clasificado para el IMDB, ha llevado a los cines de Gales una amplia gama de las mejores películas internacionales. Su programa anual de largometrajes, documentales y cortometrajes presenta películas reveladoras y que invitan a la reflexión y provienen de lugares que rara vez se ven en pantalla.
Con la asistencia de cineastas como Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach y Mark Cousins, entre otros, WOW también se ha consolidado como el festival de cine más antiguo de Gales.
WOW, que se celebra todos los años en marzo, reúne lo mejor del cine internacional galés o británico en el Aberystwyth Arts Centre y en otros cines de Gales.
Internacional y feminista, el festival aboga por la diversidad, la igualdad y la inclusión de voces ajenas a la corriente principal. Cada año, al menos la mitad de las películas del programa están dirigidas por mujeres y, desde 2023, el equipo de WOW está dirigido al 100% por mujeres y es diverso.
El festival de cine WOW Wales One World, en colaboración con cineastas y defensores del medio ambiente, se enorgullece de presentar nuestro compromiso de impulsar un cambio ambiental mensurable y fomentar la alfabetización climática entre las generaciones futuras.
En 2021, renovamos nuestra iniciativa «Pantalla verde» y la convertimos en la dinámica vertiente «Ecosinema». Esta transformación estuvo marcada por la inauguración del minifestival online Ecosinema, que estableció un nuevo estándar para la narración de historias de temática ecológica en nuestro festival.
Con Ecosinema como eje cinematográfico del festival, WOW sigue proyectando películas de temática ecológica en los cines y, a menudo, colabora con organizaciones como The Landworkers Alliance y el proyecto «Creando un espacio más seguro» para ofrecer proyecciones especiales, preguntas y respuestas y mesas redondas para su público.
¡Las inscripciones para nuestro Festival 2026 ya están abiertas!
El Primer Festival Internacional de Cine Kinky de Buenos Aires surge con un propósito inequívoco: visibilizar y celebrar una cultura que ha sido históricamente marginada y estigmatizada.
Este festival no es simplemente un evento cinematográfico, sino un espacio de encuentro, exploración y expresión artística para quienes viven y crean dentro del espectro del kink.
Nuestra misión es desafiar y desmantelar los prejuicios que suelen rodear a las prácticas kinky y BDSM, presentando historias auténticas y diversas que capturen las múltiples dimensiones de esta cultura. Cada película seleccionada para el festival será una ventana a las realidades y experiencias de las personas que forman parte del colectivo, ofreciendo perspectivas que rara vez encuentran su lugar en el cine convencional.
Festival Internacional de Cine AmiCorti — 8ª edición
Del 2 al 7 de junio de 2026 | Roccaraso (AQ), Italia «Cine que inspira cambios, da voz a los silenciados y une a las comunidades».
Fundado en 2019, el Festival Internacional de Cine AmiCorti es un evento independiente y socialmente comprometido que celebrará su octava edición en 2026 en el hermoso entorno montañoso de Roccaraso (Italia), y tendrá lugar en el histórico Cinema Roma.
Cada año, el festival se convierte en una plataforma para películas de autor e independientes que abordan temas urgentes y universales como los derechos humanos, la justicia social, la sostenibilidad ambiental, la inclusión y la memoria colectiva.
Damos la bienvenida a cortometrajes, largometrajes, documentales, películas de animación y vídeos musicales de todo el mundo, obras que suscitan la reflexión, promueven el diálogo intercultural e inspiran la transformación social a través del lenguaje universal del cine.
Qué ofrece el festival:
Proyecciones públicas en Cinema Roma
Encuentros con directores y profesionales en el Auditorium Roccaraso
Talleres de educación cinematográfica para estudiantes y jóvenes cineastas
Mesas redondas, paneles temáticos y clases magistrales
Entregas oficiales de entrega de premios
Oportunidades para establecer contactos, visibilidad en la prensa y contactos de distribución
Cada año, AmiCorti reúne a una vibrante comunidad internacional de cineastas, productores, educadores, activistas y estudiantes, todos comprometidos a utilizar el cine como una herramienta para el cambio cultural y social.
¿Por qué participar?
AmiCorti es más que un festival: es un movimiento cultural que celebra el cine auténtico, independiente y consciente. Invitamos a todos los cineastas que creen en el poder transformador del cine a inscribir su trabajo y unirse a nuestra comunidad artística.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Síguenos en Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
V Festival Internacional de Cortometrajes, Visualízame en tu memoria, tiene como objetivo promover la reflexión sobre la muerte y el proceso posterior, la memoria personal y familiar, social, democrática e histórica.
El Festival Internacional de Cine Espacial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se celebra anualmente en Kaluga. Las películas y programas sobre el espacio y su relación con la ciencia, el arte y la cultura participan en las proyecciones competitivas, no competitivas y retrospectivas del Festival.
El propósito del ISFF de Tsiolkovsky no es solo presentar nuevas películas sobre el espacio, sino también promover todas las áreas de la ciencia y el arte, de una forma u otra relacionadas con el espacio, fortalecer las tradiciones del diálogo internacional entre científicos y cineastas para resolver problemas urgentes del desarrollo de la ciencia, la cultura y las nuevas tecnologías modernas. Además, el Festival tiene una importante misión educativa sobre todos los temas relacionados con el pasado, el presente y el futuro de la investigación espacial y las actividades espaciales.
Metas y objetivos de la ISFF de Tsiolkovsky:
• la presentación más completa del estado actual de la cinematografía mundial relacionada con temas espaciales;
•demostración de los mejores documentales y largometrajes sobre el espacio, creados tanto en Rusia como en el extranjero, para el público y los miembros del jurado. En las retrospectivas y las proyecciones especiales, el público tendrá la oportunidad de ver las películas más famosas del cine «espacial» nacional y extranjero;
•el ISFF de Tsiolkovsky puede convertirse en una plataforma para la comunicación en vivo de personas creativas y científicos, así como para el intercambio de proyectos e ideas ya preparadas en el campo del espacio y el cine «espacial»;
•mantener un interés constante del público por los productos cinematográficos relacionados con temas espaciales;
•un encuentro de cineastas con el público de una de las regiones del país en desarrollo más intenso;
•la oportunidad para los cineastas no solo de comunicarse eficazmente con la ciencia, sino también de transformar las ideas del «espacio» científico en algo accesible y creativo para un público amplio;
• familiarizar a los científicos con el mundo del cine y descubrir su potencial creativo y su accesibilidad.
LEMA DE LA ISFF: Lo que hoy es imposible, mañana puede ser posible (K.E. Tsiolkovsky, científico autodidacta que se convirtió en el fundador de la astronáutica moderna)
LOGOTIPO DEL ISFF DE TSIOLKOVSKI: El logotipo oficial del Festival utilizado en los símbolos del festival y en los periódicos oficiales es un dibujo de K. E. Tsiolkovsky del «Álbum de viajes espaciales», que creó para la primera película de ciencia ficción soviética llamada «Vuelo espacial».
El JURADO del ISFF de Tsiolkovsky incluye no solo a cineastas profesionales, sino también a astronautas, así como a científicos de la industria espacial.
Objetivo: Seleccionar el programa que ha de representar al cine no comercial español en el Concurso Mundial de la Unión Internacional de Cine (UNICA)-2026, este año en Lugano (Suiza).
Bienvenido al Radical Frame Film - Serie de cortometrajes 2026 - Berlín
En el Radical Frame Film Festival nos enorgullece anunciar la duodécima edición de la serie de cortometrajes.
La idea del Radical Frame Film Festival surgió hace años, cuando un grupo de activistas, artistas y amigos de Denver decidieron dar a conocer al público los mensajes del cine videoactivista.
Creemos que, debido al clima social y político actual, tanto a nivel local como global, nuestra misión (ofrecer un foro para películas y debates que inviten a la reflexión) es más crítica que nunca.
Nos comprometemos a presentar películas progresistas, de izquierda, radicales, antirracistas, experimentales y visionarias que aborden temas como, entre otros, el medio ambiente, los derechos humanos, la injusticia social, la antiglobalización, etc.
El Radical Frame Film Festival presenta todos los géneros de cine independiente de todo el mundo durante esta increíble celebración bicontinental de artistas independientes.
El Radical Frame Film Festival es un foro en el que los cineastas pueden prosperar fuera del ámbito convencional.
La serie de cortometrajes centra la atención en cortometrajes verdaderamente independientes, creados por cineastas nuevos y establecidos. El objetivo es permitir que cualquier persona, independientemente del país, pueda cumplir sus sueños y empezar a dar los pasos necesarios para vivir la vida con pasión y propósito.
XVI Festival de Cortometrajes de Piélagos "Piélagos en Corto"
El Ayuntamiento de Piélagos presenta la 16ª edición de su festival de cine, un escaparate para el talento local e internacional. Con categorías competitivas para Cantabria, España, Internacional y el Geoparque UNESCO Costa Quebrada, el evento premia lo mejor del cortometraje (ficción, hasta 30 minutos).
Los seleccionados optarán a galardones como Mejor Corto Cántabro, Nacional o Internacional, además de reconocimientos técnicos y el prestigioso premio Geoparque, que destaca obras vinculadas a este patrimonio natural.
Plazo de inscripción abierto hasta el 20 de diciembre de 2025 a través de Festhome.
La gala final, en 2026, incluirá proyecciones, encuentros profesionales y alojamiento para nominados.
¡Una cita imprescindible para el cine emergente, donde paisaje y narrativa se unen!
El Festival Internacional de Cine Miniboxoffice es ahora el Festival Internacional de Cine de Noida. Tras tres exitosas ediciones, el Festival Internacional de Cine Miniboxoffice, que se dedica principalmente a cortometrajes, ahora se amplía con la adición de una sección de largometrajes. En 2014, la dirección de Miniboxoffice la rebautizó con el nombre de «NOIDA», la ciudad de más rápido desarrollo de la India. Es un homenaje a la ciudad en la que Miniboxoffice comenzó su andadura en 2010 y que, en sí misma, es la sede de la mayor ciudad cinematográfica del norte de la India.
El objetivo del 13º Festival Internacional de Cine de Noida, 26, es presentar grandes obras de cineastas de todo el mundo a lo grande y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y dar a conocer a los participantes las tendencias actuales del cine. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y se ha comprometido a convertirse en un evento cinematográfico de primera calidad que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
La edición de 2014 a 25 del NIFF fue un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-26 alcance muchos hitos en el desarrollo del cine independiente. Con esto, doy la bienvenida a todos los cineastas a unirse al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de un cine enriquecedor y entretenido.
El festival Visualízame comenzó en 2011.
Organizado por Fundación Inquietarte, el principal objetivo de Visualízame es el de servir de plataforma para la difusión de obras cinematográficas en las que participen mujeres en la dirección, el guion y/o la producción.
Así mismo, servir de plataforma de difusión a cortometrajes que promuevan la igualdad, además del respeto a los Derechos Humanos.
Por eso contamos con dos premios especiales para cortometrajes comprometidos con la agenda 2030 de Objetivos de Desarrollo Sostenible, y películas cuyo argumento aborde el tema de la muerte y del duelo.
El IPFF está en camino hacia su tercera edición en 2022. Una vez más, celebraremos el cine de retratos cortos y el arte que explora, educa y transforma.
FILOSOFÍA
Un retrato es una imagen cargada de significado. Multicapa y polifacética, tiene una dimensión visual, psicológica, material, emocional y espiritual.
Un retrato siempre sufre una transformación. Imita y repite la vida, pero se convierte en algo o alguien nuevo en el camino. Cambia su tema original mientras lo captura. Luego, el retrato se transforma de nuevo a través de la mente de cada valiente intérprete.
Un retrato cinematográfico es un alma en forma de luz que se encuentra con el lienzo de la pantalla blanca mientras pares de ojos miran fijamente su inmensidad. Es un rastro. Y un cartel. Y un ensueño. Es pasado, presente y futuro entrelazados.
CENTRAR
El retrato es el foco de las películas que se proyectarán en el IPFF. Buscamos películas de retratos que ya se han completado, así como las que se crearán con la idea concreta de «retrato». De una persona. Un grupo de personas. Un objeto. Algo invisible, pero sustancial. Del yo. O de otra cosa.
BIENVENIDO
El IPFF da la bienvenida a una amplia gama de películas y cineastas: estudiantes, profesionales, desde producciones de bajo presupuesto hasta producciones a gran escala, películas alternativas e independientes de particulares y colectivos o instituciones.
OBJETIVO
IPFF aspira a reunir a artistas y espectadores que anhelan sinceramente enriquecerse con el arte, la discusión intelectual y una experiencia del cine a través de un nuevo prisma: el de la película de retratos.
CARÁCTER
IPFF es un evento y una plataforma híbridos. Simbiosis de intrigantes encuentros en directo y experiencias virtuales memorables: proyecciones, discusiones, conferencias y clases magistrales.
ESPÍRITU
El IPFF es para aquellos que necesitan mucho arte y emoción. Para aquellos que tienen hambre de puntos de vista experimentales. Y para los que están siempre enamorados del cine.
39ª Edición de la Semana de Cine de Medina del Campo. Festival calificador para los Premios GOYA de la Academia de Cine.
El Segundo Festival de animación Comfama es un evento Cultural de la Caja de Compensación Familiar de Antioquia, Comfama, que busca contribuir a la formación de audiencias con programación de producciones audiovisuales de animación y conversaciones que generen reflexiones alrededor de diferentes realidades y ayudar al fortalecimiento del sector de la animación a través del Mercado de animación ELPAUER.
En el 2025, el Festival de animación Comfama será otra vez un espacio en el que los asistentes podrán disfrutar de largometrajes internacionales, cortometrajes iberoamericanos, series colombianas y producciones universitarias, convirtiéndose en un espacio para el disfrute contenidos realizados mayoritariamente en la técnica de animación, dirigido par públicos familiares y juveniles.
Comfama le da la bienvenida a una nueva edición e invita a directores y productores de animación iberoamericanos (profesionales y aficionados) a inscribir sus cortometrajes en la sección de Cortometrajes Iberoamericanos y a realizadores colombianos universitarios en la sección Creadores Universitarios.
Concebimos IBZCF como una ventana al cine contemporáneo, a sus nuevas tendencias y creadorxs que aportan nuevos caminos narrativos para realizar películas vivas, necesarias y modernas.
La 10ª edición de IBZCF se desarrollará en 10 sedes de los 5 municipios de la Isla y online en la plataforma Filmin. Ibizacinefest renueva su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en Baleares y España, actividades dirigidas a profesionales, secciones de cortometrajes para descubrir e impulsar el talento local y balear o nuestro programa educativo con proyecciones especiales para crear nuevas audiencias.
La reflexión tendrá también su espacio a través de coloquios abiertos a la relación del cine con diversas problemáticas socioculturales actuales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas de IBZCF, de nuevo como calificador a los Premios Goya,Premios Forqué y Premios Fugaz, colaborando de nuevo con la European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Realizamos nuestro Taller-Residencia de Slow-Cinema con rodajes simultáneos al desarrollo del Festival presencial de 15 cortometrajes con los que inundaremos más que nunca nuestra Isla de cine contemporáneo con más 120 títulos.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
Del 22 al 26 de abril de 2026, tendrá lugar en Potsdam la 55ª edición del Festival Internacional de Cine Estudiantil Sehsüchte, uno de los festivales más grandes de Europa para cineastas emergentes. Ofrece a los cineastas emergentes de todo el mundo una plataforma para presentar su trabajo a un público amplio y establecer contactos en la industria. Sehsüchte, que comenzó en la década de 1970 como un festival de cine de la RDA para jóvenes cineastas, se ha consolidado a lo largo de las décadas como un festival de cine de importancia internacional y se ha convertido en una parte integral del panorama cultural de Berlín y Brandeburgo.
Sehsüchte se ve a sí mismo como un lugar de encuentro y creación, como un evento de diversidad cultural y una celebración del cine, hoy y mañana. La organización e implementación del festival están totalmente en manos de los estudiantes de la Universidad de Cine de Babelsberg KONRAD WOLF. Esto permite un intercambio dinámico entre jóvenes talentos, creadores de medios e investigadores.
Lema 2026: ¿Qué queda?
El lema del festival de cine Sehsüchte de 2026 es ¿Qué queda?. En la 55ª edición de Sehsüchte, queremos dirigir nuestra mirada hacia el pasado, el presente y el futuro. ¿Qué queda? quiere saber lo que queda: de nuestros ideales, nuestro hogar, nuestras esperanzas y temores, y de un mundo en el que queremos creer. Con ¿Qué queda? , queremos desafiar el pesimismo que implica la pregunta: queremos reconocer el potencial de cambio y desarrollar perspectivas de futuro no a pesar de los desafíos del presente, sino debido a ellos. ¿Qué queda? significa asumir la responsabilidad, permitirnos decir adiós y encontrar el valor para nuevas oportunidades y visiones colectivas, para lograr una actitud constructiva más allá de la resignación.
¿Qué queda? ¿Qué queda por esperar? ¿Qué queda por hacer?
Las exploraciones artísticas y cinematográficas, los talleres y los formatos de debate quieren invitar tanto a los cineastas como al público a enfrentarse a la complejidad de este mundo. Entre la agitación y el despertar, la tradición y la rebelión, el dolor y la esperanza: en su 55ª edición, Sehsüchte quiere crear espacios en los que los cineastas y el público puedan enfrentarse a crisis políticas y personales para descubrir lo que queda.
Secciones:
● Película de ficción
● Película documental
● Película animada
● Cine experimental
● Enfoque: Impacto social: narración y producción
● Futuro: niños
● Futuro: Adolescentes
● Realidad virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Guión)
● Schreibsüchte (Presentación)
● Retrospectiva
● Exposición: Más allá de la pantalla
● Exhibición
Presentado por MANHATTAN SHORT (el primer y único festival de cine mundial del mundo), un festival de 10 días en el que se seleccionarán 8 cortometrajes únicos y se proyectarán virtualmente del 14 al 25 de febrero en ManhattanShortOnline.com.
Con tantos maravillosos cortometrajes que se producen cada año, la búsqueda del vehículo perfecto para su lanzamiento... no tiene fin. MANHATTAN SHORT es la organización perfecta para estos cineastas, con un legado de 24 años, que ha crecido desde un camión hasta proyectarse anualmente en más de 500 cines de los 6 continentes.
¡Ahora tus grandes ideas tienen la plataforma de lanzamiento adecuada para catapultar tu trabajo a la estratosfera! ¡Así que únete a nosotros y crea magia!
El evento se promocionará a través de los canales MANHATTAN SHORT y cada cineasta seleccionado recibirá 350$.
AMDocs es uno de los festivales de documentales y animación más grandes de los Estados Unidos. Estamos ubicados en la hermosa Palm Springs, no muy lejos de la capital de los medios de comunicación de Hollywood. Nos enorgullece compartir el mejor entorno de visualización tanto para nuestro público como para los cineastas.
AMDocs es muy progresista en la divulgación educativa, el intercambio de mercado y hace todo lo posible para ayudar a nuestros cineastas a alcanzar sus objetivos.
IMAXINARIA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN QUE TIENE LUGAR EN LA CIUDAD DE A CORUÑA, IMPULSADO POR AFUNDACIÓN
Un proyecto que busca promocionar y dar a conocer la animación audiovisual menos comercial al público general, y funcionar, también, como punto de encuentro de profesionales del sector, donde Galicia posee una amplia y reconocida tradición innovadora. Dirigen el festival Matilde Rodríguez, comisaria de la Muestra Internacional de Ilustración Contemporánea (MiiC), y el realizador Alberto Vázquez, referente en la animación actual, ganador de numerosos premios nacionales e internacionales.
CULTURA X ALIMENTOS
IMAXINARIA forma parte del programa “Cultura por Alimentos” de Afundación, una iniciativa que apela a la participación de la ciudadanía y responde al llamamiento solidario de los Bancos de Alimentos locales. De este modo, la entrada del festival es gratuita a cambio de alimentos no perecederos. Un compromiso social que también se refleja en los propios contenidos del festival.
