El Grito es el primer y único festival de cine fantástico y horror en Venezuela.
Somos un espacio que promueve la reflexión, el encuentro y la formación a través del cine fantástico y de horror, sirviendo de plataforma para su divulgación y promoción como géneros que van más allá del entretenimiento, separándolos de los clichés que los envuelven , destacando su valor poético y herramientas propias para emocionar desde distintas narrativas, técnicas y temas. Bajo la iniciativa de la Casa Audiovisual El Grito (www.elgritoproduce.com), este encuentro nace en diciembre 2019 en la ciudad de San Cristóbal, Estado Táchira.
Buscamos obras que trasciendan lenguajes narrativos, estéticos y técnicos dentro del género, valiéndose de la historia como elemento principal en su propuesta audiovisual, demostrando como autor, una búsqueda de nuevas formas de mostrar situaciones, conflictos y giros de tuerca de la mano de referencias de distintas disciplinas que alimenten su concepto.
EL GRITO busca elevar su voz hasta convertirse en un ruido atronador que sacuda nuestra ciudad y convoque por años todo tipo de pesadillas y monstruos que puedan fortalecer nuestra desgastada sensibilidad humanidad.
Más información en elgritoproduce.com
El Centro de Enseñanza Superior Alberta Giménez convoca el XIII Premio de Periodismo Alberta Giménez, cuyo objetivo es el fomento de la profesión
responsable mediante la atención y difusión de temas relacionados con aspectos sociales de importancia.
Las temáticas responderán a contenidos de interés humano, ciñéndose a los siguientes asuntos:
o Social
o Colectivos vulnerables
o Formación y sistema educativo
o Cultura
o Paz y Justicia
o Ética y Religión
o Comunicación
o Medio ambiente
o Cualquier otra disciplina con enfoque social
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
¡Aficionados contraatacan! es el primer festival internacional de cine amateur y de bajo presupuesto que se celebra en uno de los cines más antiguos del mundo, el Cinema Zvezda de Belgrado, Serbia. Teatro fue capturado por jóvenes cineastas, artistas y lugareños durante el invierno de 2014. en un evento conocido como «el cine Zvezda ocupación», que fue escrito en Guardian, LA tiempos, Monde y fue apoyado por muchos directores regionales y artistas.
Nuestro equipo seleccionará siete películas para ser proyectadas en la pantalla grande durante el festival, que va desde el 18 de septiembre hasta las 20.9. El jurado especial votará por la película ganadora, que recibirá un premio en metálico de 500 euros y 7 días de proyección en nuestro cine.
No importa si te consideras que la nueva estética de Andy Warhol o Tommy Wiseau está más cerca de ti, aceptamos películas subterráneas, basura, experimentales, eróticas y narrativas hechas sin o con un presupuesto muy limitado!
COVID-19 Nota!
Ninguno de los eventos en vivo de «Amateur strike back» será cancelado!
Si hay un aumento de las indicaciones de que podrían ser pospuestos debido a la situación, los participantes serán notados de antemano!
El Festival Internacional de Cortometrajes intergeneracional sobre Personas Mayores (FICMA) nació en el seno de la Federación de Asociaciones de Mayores de Salamanca (FAMASA) con el objetivo de brindar una oferta cultural que contribuya a mejorar la calidad de vida de las personas mayores, con dependencia o discapacidad, acercándolos a una ciudadanía plena y ofreciendo el patrimonio cultural del que son protagonistas. Se celebra todos los años en el mes de octubre desde el 2016 en la ciudad de Salamanca, siendo un encuentro de cultura intergeneracional.
El Festival se plantea como un lugar de debate y discernimiento para preguntas como: ¿De que manera ha tratado el cine a las personas mayores? ¿Cómo se refleja el papel de las personas mayores en la familia, las relaciones sentimentales, afectivas y sociales?. ¿Repercute la influencia del cine de manera positiva o negativa en los estereotipos y creencias que genera la sociedad sobre la tercera edad y los mayores? ¿Trata de la misma manera a hombres que a mujeres?
La importancia de dignificar las relaciones intergeneracionales entre jóvenes y mayores se vuelve vital para encontrar caminos hacia un futuro mejor.
OBJETIVOS
El objetivo del FICMA es conseguir que los salmantinos se acerquen al cine desde la perspectiva de las personas mayores. Este festival es una excelente oportunidad para ofrecer una fiesta del cine a la ciudad y una visión activa y positiva de este sector de la población. El festival tiene como meta resaltar lo positivo de las personas mayores y reforzar las relaciones intergeneracionales.
FICNOVA es una iniciativa que se celebra en torno al 2 de octubre cada dos años, conmemorando así el Día Internacional de la No-violencia declarado por Naciones Unidas. La fase a concurso se celebra de forma bienal desde la II edición en 2014, tras la decisión unánime de todas las sedes organizadoras tomada en mayo de 2015. Está organizada por la Asociación Humanista sin ánimo de lucro FICNOVA en colaboración con otras organizaciones humanistas, asociaciones, entidades y personas que comparten la sensibilidad transformadora de la no-violencia activa, en diferentes ciudades de diferentes países.
Tras sus seis primeras ediciones celebradas en octubre de 2013, 2014, 2016, 2018, 2020 y 2022 en diferentes ciudades de Argentina, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Guatemala, Mauritania, México, Perú y España, nuevamente participan en la preparación de la 7 Edición del FICNOVA 2024 activistas de diferentes ciudades en todo el mundo.
La relación definitiva de sedes puede variar, bien porque se produzcan nuevas incorporaciones o porque en alguna ciudad no se consiguieran a tiempo las condiciones mínimas para su celebración, teniendo en cuenta las dificultades propias del trabajo voluntario en cada país, la autofinanciación y el cumplimiento de la permanente independencia de cualquier tipo de acuerdo gubernamental que pudiera condicionar los objetivos del festival.
Dependiendo de la logística conseguida en cada lugar, tres meses antes de su inicio, publicaremos las sedes que cumplan las condiciones mínimas generales para su celebración.
En ningún caso la no celebración en una ciudad propuesta inicialmente puede suponer perjuicio al conjunto, ni a los autores de las obras presentadas, ya que el festival no es de carácter comercial, ni remunerado. Cada lugar es independiente, y todos los esfuerzos realizados en un punto que no pudieran completarse pueden servir para próximas ediciones del festival.
También queremos informar a los autores que la presentación de obras a concurso no la realizan en exclusividad, permitiéndose a estos la libre disposición de las mismas y la presentación simultánea a cualquier otro certamen que consideren.
Festival de cortometrajes de ámbito nacional. Géneros: ficción, documental, animación, experimental...
El festival Itinerante Cine en Mi Barrio, se consolida como una plataforma vital para la difusión de cortometrajes nacionales en el departamento del Cauca, brindando a las audiencias de diversas subregiones la oportunidad de disfrutar de cine en pantalla gigante. La convocatoria 2024 está abierta a cortometrajes que, por su propuesta narrativa, resalten y tengan el potencial de llegar a audiencias diversas. Los trabajos cinematográficos podrán abordar temáticas libres, con especial atención a aspectos como el medio ambiente, los derechos humanos, la creatividad y la juventud, las artes y las culturas, reflejando así la riqueza de la biodiversidad colombiana.
Este año, la ruta itinerante del festival inicia en el Pacífico caucano, con paradas en Timbiquí y Guapi. La sala móvil se trasladará luego al sur, a las tierras del Patía, y posteriormente al norte en Santander de Quilichao, en los Valles del Cauca. También visitará el oriente de Tierra Dentro, conocido por sus tesoros escondidos.
El festival contará con programación especial durante la semana central en Popayán, Cauca, donde se desarrollarán actividades adicionales, incluyendo talleres, conversatorios y muestras oficiales. Esta itinerancia no solo busca exhibir cortometrajes, sino también promover el diálogo y el intercambio cultural, reafirmando el compromiso del festival con la promoción del cine nacional en el ámbito local e internacional.
¡Inscribir ahora al concurso de cortometrajes stirandfry!
Buscamos películas originales y atractivas y, sobre todo, queremos celebrar a los cineastas que trabajan con recursos mínimos.
CATEGORÍAS (acción en directo y animación)
- Narrativa
- Documental
- Experimental
- Vídeo musical
El lema del festival es: «Del humanismo a la paz y la amistad». Se celebra cada dos años. La Cruz Roja Búlgara es la principal organizadora del foro.
Tiene una importancia creciente como una poderosa herramienta para la difusión de valores humanitarios y culturales a través del cine. Tradicionalmente, al Festival asisten los líderes más importantes de las organizaciones internacionales de la Cruz Roja. El Comité Internacional de la Cruz Roja, la Liga (ahora Federación) de Sociedades de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja, la Organización Mundial de la Salud, la UNESCO, el SIDALC, la Asociación de Productores Cinematográficos, la Asociación de Distribuidores de Cine, la Organización Internacional de Críticos de Cine, las cinematografías nacionales y el cine casas de producción.
Muestra de Cortometrajes.
El premio Cortomontagna está dedicado exclusivamente a los cortometrajes.
El tema principal del premio es la vida en la montaña, narrada y documentada a través de un vídeo que expresa el punto de vista y la interpretación del autor.
Las posibles interpretaciones sobre el tema principal pueden ir desde la narración de actividades deportivas (esquí, escalada, senderismo, por ejemplo) hasta temas naturalistas-ambientales, pasando por hechos e historias de vida de comunidades o territorios montañosos.
Todos pueden participar en esta competición.
Después de una primera edición exitosa del Film Frames International Film Festival 2019, Estamos encantados de anunciar la segunda edición del Film Frames International Film Festival. Que se llevará a cabo en la ciudad de Pune,. Se organiza el 1 y 2 de mayo de 2021 para conmemorar el Homenaje a LATE.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, el padre del cine indio, que es considerado como el padre del cine indio y recordado con cariño como Dada Saheb Phalke por la fraternidad cinematográfica en toda la India y el mundo. Su objetivo es reconocer el cine de la nueva era iluminador, entretenido y progresista de los cineastas jóvenes y experimentados.
En la 1ª Edición del total de la FFIFF 65 + Países participantes en este festival & FFIFF crear un récord mundial para el máximo de países participantes en el festival de cine debut
Film Frames International Film Festival (FFIFF) está organizado conjuntamente por PRAYOG KALAKRUTI y ASHTAVINAYAK MOTION FILMS.
La misión y objetivo del Festival Internacional de Cine de Frame (FFIFF) es dar a los cortometrajes y documentales una identidad que diferencie esta forma artística, de la gran pantalla convencional. FFIFF muestra cortometrajes/documentales que celebran diversas culturas, estética, tradiciones, temas sociales y relevantes y otros trabajos que desafían y trascienden las expectativas.
Se anima a cineastas de todo el mundo, estudiantes y profesionales por igual, a enviar su trabajo (cortometrajes y documentales solamente) que será comisariado por algunas de las mejores mentes de la industria, y que será proyectado en la FFIFF.
La misión de Film Frames International Film Festival es «entretener y atraer al público mediante el corte de las películas más innovadoras y convincentes, y la creación de experiencias de festivales notables». La proyección en FFIFF es una manera segura de empezar a crear un zumbido alrededor de su película y su carrera.
Debido a la pandemia actual, las fechas del festival son TBD, pero estamos buscando un festival en persona!
** Ayuda a celebrar 18 grandes años de CHICAGO CARRETE SHORTS **
** PRECIONADO EL FESTIVAL DE 5 TOP SHORTS EN LA AMÉRICA DEL NORTE **
Durante más de una década, el ** International REEL Shorts Festival de Chicago ha brindado a FILMAKERS de todo el mundo la oportunidad de mostrar su trabajo a REEL POBLE en el área de Chicagoland.
Buscan proporcionar un ambiente de apoyo con tarifas de entrada bajas y precios de entradas de bajo costo.
Con lugares únicos como el estado del arte «Chicago Filmmakers Fire House Theater», los clásicos en el distrito de los teatros Belmont de Chicago o una proyección en el sótano en el mundialmente famoso «Mothers», donde podrá disfrutar de una cerveza local mientras ve algunas de las mejores películas del mundo.
Todos somos Pantalones Cortos Todo el Tiempo!! No hay características que roban su centro de atención:)
El Meridiano del Pacífico es el Festival Internacional de Cine de los países asiáticos del Pacífico, establecido en 2003. El festival se celebra anualmente a principios de otoño en Vladivostok, a orillas del Mar de Japón.
El festival en Vladivostok
Vladivostok tiene una historia muy inusual: en los tiempos zaristas era un puerto abierto y la ciudad-fortaleza, en la época soviética tenía el estado de la base militar y la ciudad cerrada, y hoy está en camino a convertirse en un puerto libre de nuevo.
Vladivostok es la ciudad que seguramente se convertirá en un centro, conectando Europa y Asia, un lugar donde cada año la comunidad cinematográfica internacional se reúne para compartir sus mejores películas.
El meridiano del Pacífico es un acontecimiento cultural significativo en el Lejano Oriente, una gran excusa para explorar la Rusia del Pacífico. El cine es la forma de arte más potente y accesible, a través de la cual el festival introduce al público la cultura contemporánea.
El festival apoya el desarrollo positivo de las relaciones de cineastas locales, nacionales y asiáticos. El festival siempre presenta solo las mejores y únicas películas. Los espacios del Meridiano del Pacífico son donde surgen nuevos proyectos, los profesionales del cine se reúnen con el público y los jóvenes directores y actores encuentran reconocimiento.
Durante 18 años de su trabajo, el festival de cine ha mostrado cerca de 2.500 películas, vistas por más de un millón de espectadores. Cada año, el festival reúne a profesionales del cine (actores, directores, productores y críticos de cine) de todo el mundo, que atraen a audiencias de otras regiones rusas y permite a los jóvenes adquirir experiencia práctica participando en la organización del festival.
A lo largo de cada año, el equipo del festival trabaja en la organización de este evento cultural internacional, y la preparación se lleva a cabo desde el final del festival actual hasta el comienzo del siguiente. En el momento de la apertura del festival más de 100 personas, incluyendo voluntarios, participan en el trabajo de diferentes sedes del foro de cine.
La Misión del Meridiano del Pacífico
Proporcionamos acceso a las películas más potentes de nuestro tiempo y desarrollamos la cultura de la visión compartida, haciendo que el público esté conectado con el desarrollo del arte del cine de los países de la costa del Pacífico. Con la ayuda del arte del cine, estamos transformando el mundo que nos rodea, haciendo que la comunidad local esté más informada e involucrada en el movimiento de festivales de cine.
De acuerdo con esta misión, los objetivos del equipo del festival son los siguientes:
1. Mantener la organización del festival al más alto nivel, cumpliendo con los estándares mundiales de acuerdo con las recomendaciones de la FIAPF;
2. Promover la comprensión del público de la cultura mundial mediante la selección y presentación de los mejores ejemplos del arte del cine;
3. Asegurar el acceso a las películas y los programas educativos del público, la participación y la sensibilización de la comunidad regional;
El meridiano del Pacífico es el único festival de cine ruso, que se centra en el cine de los países de la APR. Participando activamente en el desarrollo del intercambio cultural, el festival reúne a más de 60 países del sudeste asiático, América del Norte y del Sur y la cuenca del Pacífico. Cada año el festival de cine se abre y muestra al público películas modernas.
El IFF del Meridiano del Pacífico sigue siendo abierto, accesible y amigable para un público amplio y diverso. El lema del festival es «Películas para todos, películas para cada uno».
Jurados del Festival
Desde 2003, el jurado internacional del festival está formado por los mejores representantes de la comunidad profesional de cineastas rusos e internacionales. El jurado internacional determina los ganadores y premia los premios en las siguientes nominaciones: Mejor largometraje, Mejor Cortometraje, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actriz y Premio Especial del Jurado.
Desde 2011, el Meridiano del Pacífico IFF cuenta con el jurado NETPAC (Asociación para la Promoción del Cine Asiático). NETPAC es una organización internacional que reúne a 30 países miembros, establecida con el apoyo de la UNESCO en 1990. Esta organización cultural y cinematográfica panasiática reúne a críticos de cine, cineastas, organizadores y curadores de festivales de cine, distribuidores de cine y profesores. NETPAC es considerada una autoridad líder en el cine asiático; participa en la selección de películas para programas de cine asiático de varios festivales internacionales de cine, presenta a cineastas de Asia al público mundial, publica libros y organiza seminarios y conferencias. También ha establecido un premio especial NETPAC, Mejor Película Asiática, que se otorga en 44 festivales de cine de todo el mundo.
Desde 2013, el festival cuenta con el Jurado Internacional FIPRESCI. FIPRESCI, la Federación Internacional de Críticos de Cine, establecida hace 90 años, reúne a críticos de cine y expertos cinematográficos de todo el mundo. El objetivo principal de la organización es apoyar el cine como arte y como una forma brillante e independiente de expresar la visión del mundo. El premio de esta organización es de gran importancia en el mundo cinematográfico.
Programa del Festival
Durante cada festival se proyectan alrededor de 200 películas en sus sedes. Películas de todos los géneros, longitudes y formatos encuentran su lugar en sus diversos programas.
El programa COMPETICIÓN incluye 8 largometrajes y 8 cortometrajes producidos en la región de Asia y el Pacífico este año. Cada año, el número de solicitudes entrantes aumenta, pero solo se seleccionan 20 películas para la competición.
Los programas no competitivos presentan el nuevo mundo y el cine ruso. El programa PANORAMA está dedicado a los eventos cinematográficos más destacados en Rusia y en el extranjero. El programa IN FOCUS presenta obras maestras de uno de los países de la región Asia-Pacífico, o de un género. A lo largo de los años, el festival ha familiarizado a su público con las películas de Australia, Laos, Corea del Norte, Rusia, China y Corea del Sur, con thrillers espías y películas de terror. Se presta gran atención a las retrospectivas de destacados cineastas.
El festival también abarca diferentes eventos culturales y empresariales: mesas redondas, discusiones sobre películas específicas, conferencias, talleres, exposiciones de arte, Cinetour y sesiones de encuentro del público.
El International Zinema School Fest 2020 se celebrará del 23 al 27 de noviembre en la ciudad de Bilbao organizado por la asociación cultural Begira Elkartea.
Además de contribuir a la difusión de la creación audiovisual más actualizada, durante cinco días el festival se convertirá en un referente y un marco de reflexión para las nuevas tendencias del panorama cinematográfico internacional, tejiendo una red de colaboración y fomentando el intercambio de ideas, experiencias y conocimiento.
LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL es un festival de cine independiente. Lake View Film Festival está abierto a todas las organizaciones/Agencia/Independent /Productor/Directors. Con el objetivo de inspirar, motivar y premiar a los genios verdaderamente innovadores y artísticos de nuestro tiempo. Cada artista independiente espera salir algún día de la escena underground y compartir sus talentos con las masas. Esperemos que la plataforma de escaparate que proporcionamos ayude a facilitar ese sueño. Estamos encantados de mostrar una amplia gama de obras de todos los géneros que harán vibrar a profesionales de la industria, cineastas y espectadores.
Nuestros jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Cada película seleccionada recibirá la distinción de una selección oficial del evento en el que los jueces premiarán las mejores películas de cada categoría. Todas las películas oficiales Selected serán proyectadas en el evento. El evento se llevará a cabo en Ludhiana.
Todas las Selecciones Oficiales, Nominados y Ganadores serán anunciadas en nuestro sitio web y a través de las redes sociales.
El Festival de Cine de Elche, organizado por la Fundación Mediterráneo, tiene como objetivo principal ofrecer un espacio cultural a realizadores y aficionados al cine. Supone un compromiso constante con el fomento de la cultura y el respaldo a los valores emergentes del séptimo arte, apostando por la innovación, la conversación del público con los autores y la eliminación de barreras tecnológicas a la hora de concursar y votar.
El Festival Internacional de Cine Documental al Aire Libre de China（OUTDOCS）cumplió su objetivo de registrar y respetar el magnífico paisaje natural y el espíritu indomable de los seres humanos. Con el cine como soporte, OUTDOCS promueve un estilo de vida positivo para el público e inspira la creatividad de la vida; con las películas como fuerza, comparte y desarrolla el desarrollo de China en materia de deportividad, aventura y exploración, cultura al aire libre y deportes. Para premiar las excelentes películas al aire libre y sus contribuciones artísticas y culturales, cree un altiplano con un valor humanístico para películas documentales sobre aventuras al aire libre, deportes, viajes y humanidades, protección del medio ambiente y conservación de la vida silvestre. Comienzan el concurso de premios OUTDOCS y la sesión de proyección. Estamos solicitando inscripciones en todo el mundo.
