The Lake Champlain International Film Festival (LCIFF) turns the spotlight on new films and filmmakers working in any and all genres and forms of film. Good, old-fashioned entertainment and cutting-edge artistry will be showcased in equal measure. Set in Plattsburgh, nestled in the heart of the Adirondacks, LCIFF takes place in November along the banks of Lake Champlain.
The screenings will take place at the Strand Theatre, a landmark of cultural and historical importance. Located in the heart of downtown Plattsburgh, the Strand was originally built as a Vaudeville Theatre in 1924 and is currently on the National Registry of Historic Places. Imagine viewing your film in a gloriously restored theatre, your work framed by the opulence of Hollywood's Golden Age.
Festival trailer:
http://youtu.be/boZ4uomXZ2Q
En raison de la pandémie, il n'y aura pas de projections de films ni d'exposition d'œuvres d'art dans les salles de cinéma, ce sera un festival virtuel du 30 au 31 octobre BA2026.
Art Non Stop Festival est le festival international du film et de l'art né à Buenos Aires, en Argentine, qui se déroule du 26 au 28 octobre. Organisé par le producteur Arte Non Stop, combinant cinéma, peinture et sculpture sous le thème exclusif du cinéma.
La raison d'être du festival est de promouvoir l'art dans toutes ses expressions. Offrir un nouvel espace année après année aux artistes et aux sculpteurs, pour qu'ils puissent interagir entre leurs œuvres d'art et les films d'art et de fiction qui participent du monde entier à différents concours et catégories, avec des réceptions et des expositions ouvertes à tous les publics.
Il s'agit d'un festival indépendant officiel, d'expositions gratuites et de lieux itinérants qu'il renouvelle année après année (projection non conventionnelle, pas dans les cinémas) dans le but de découvrir et de promouvoir de nouveaux espaces artistiques et de créer de nouveaux spectateurs.
C'est pourquoi il appelle les artistes à réaliser des ateliers en direct pour créer des œuvres d'art, avec l'intervention de tous les artistes présents, dans l'idée qu'elles soient données à des institutions bénéfiques
Réalisation de films et d'expositions d'œuvres d'art, expositions gratuites du 30 au 31 octobre.
CINÉ/CINÉMA
1 - Competencia Oficial Largometraje Internacional
Para aquellos realizadores que cuenten avec 2 (dos) o más películas de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Durée supérieure à 60 (sesenta) minutes. -
-Longs métrages internationaux officiels de la compétition
Pour les cinéastes qui ont 2 (deux) longs métrages ou plus (nationaux et/ou internationaux) de fiction, d'animation et/ou de documentaires (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 60 (soixante) minutes. -Titres inclus-
2 - Premier film en compétition officielle
Pour les cinéastes qui présentent leur premier long métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format) Durée de plus de 60 (soixante) minutes. -Y compris les titres
3 - Animation officielle de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur long métrage (national et/ou international) de fiction et/ou d'animation réalisé dans n'importe quel format. Durée de fonctionnement gratuite. -Y compris les titres
4 - Compétition documentaire officielle
Pour les réalisateurs de documentaires (nationaux et/ou internationaux), de documentaires de fiction, de documentaires d'animation et/ou de documentaires réels (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 45 (quarante-cinq) minutes. -Y compris les titres-
5 -Compétition Compétition officielle de moyenne durée
Pour les cinéastes qui présentent leur film (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). Durée de 10 (dix) minutes à 44 (quarante quatre) minutes, titres compris
6 -Court-métrage officiel de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur court métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). DURÉE INFÉRIEURE À 10 (dix) minutes -y compris les titres-
QueerCinemad, anciennement connu sous le nom de LesGaiCinemad, le Festival international du film LGBTIAQ+ de Madrid est un festival du film LGTBI+ présenté dans les pays hispanophones. L'édition inaugurale a eu lieu en 1996. Avec une audience estimée à plus de 10 000 spectateurs, c'est un festival très fréquenté par les membres de la Communauté de Madrid et couvert par la presse espagnole.
Festival international du court-métrage.
(Sexe, Genre, Diversité et Érotisme).
NOUVEAU - Veuillez lire attentivement sur ReaOn (ReaniMania Online Animation Film Festival).
Le Festival international du film d'animation Reanimania d'Erevan a été fondé par le dessinateur, peintre et animateur Vrej Kassouny en 2008.
L'histoire de l'animation en Arménie a commencé 70 ans auparavant, avec la sortie du premier film arménien, Le chien et le chat de Lev Atamanov (né Levon Atamanyan) en 1938.
En s'efforçant d'honorer l'art à la fois dans l'esprit et dans le nom, le Festival a depuis réintroduit l'art du cinéma d'animation au public arménien.
Le festival comprend une sélection de longs métrages et de courts métrages non commerciaux très attendus avec 15 programmes en compétition et hors compétition, ainsi qu'un Market Forum for Animation Professionals (MARANI). Le festival propose également une gamme d'ateliers pratiques, de séminaires, de master classes et de conférences présentés par une foule de talents de l'industrie mondiale.
Le festival est devenu une plateforme de développement et de promotion même au-delà des frontières arméniennes. En tant que plus grand événement dans le Caucase du Sud (et le plus unique au sein de sa classe), Reanimania joue un rôle essentiel dans la transition entre l'est et l'ouest. Il est en train de devenir l'un des festivals émergents les plus importants, recevant plus d'un millier de films et attirant des dizaines de milliers de personnes du monde entier. Dans sa 8ème édition, Reanimania est déjà en train de devenir l'un des plus importants festivals de films d'animation du monde entier, accueillant des concurrents, des visiteurs et des amateurs d'animation de plus de 75 pays.
L'objectif de Reanimania est d'élargir et d'étendre la frontière arménienne à travers l'art de l'animation et le cinéma d'animation.
Par conséquent, voici une NOUVELLES !
Reanimania Int. Le Festival du Film d'Animation est fier d'annoncer le lancement de ReAbroad
Qu'est-ce que ReaOn ?
ReaOn est un Festival de Film d'Animation en Ligne qui se déroulera parallèlement à Reanimania IAFCAFY, fin de chaque Octobre chaque année, YET, ReaOn sera ON jusqu'à la mi-Décembre pour donner l'occasion à un plus grand nombre de fans d'Animation de regarder et de rencontrer les dernières mises à jour et films.
La plateforme ReaOn donnera la chance à ses adeptes, professionnels du cinéma d'animation, artistes, cinéastes et fans de films d'animation de rejoindre Reanimania du monde entier et de suivre avec les derniers succès dans les films d'animation et les classiques à travers sa nouvelle plateforme ReaOn.
ReaOn sera accessible à son public en ligne, où qu'il se trouve dans le monde, et quiconque détient (Achats) Badge/Accréditation en ligne, pendant les dates du festival, sera parallèlement PARTIE DE REANIMANIA EVENT !
C'est une opportunité UNIQUE pour ceux qui veulent garder avec les battements de cœur du monde de l'animation, mais ne peuvent pas voyager pour de nombreuses raisons. MAINTENANT VOUS POUVEZ ÊTRE là pour les coups, pendant que vous êtes assis à la maison.
ReaOn, donnera la chance de visionner les films dont les réalisateurs ont signé et accepté de rejoindre le festival d'animation en ligne ReaOn, en cas de
-Sélection en compétition officielle.
-Possibilité de sélection hors programme de compétition.
- Films/cinéastes qui ne sont pas d'accord sur la participation à la plateforme ReaON, en cas de sélection en compétition officielle, leurs films ne seront visionnés qu'à Traditional, festival physique sur le terrain comme d'habitude, leur choix sera pleinement respecté.
Vous pouvez facilement nous rejoindre en achetant votre badge (prix spécial Early bird) ici : (Le lien pour acheter votre badge sera activé à la mi-mars)
L'ouverture de l'accréditation en ligne sera bientôt lancée !
La devise de Reanimania est la suivante : « La vie est une image, faire en sorte que l'image vienne à la vie ».
ATTENTION :
· Veuillez en être informé, la inscription est payante.
· Veuillez consulter le lien de Reanimania pour le paiement.
· Ou inscrire directement via le site web de Reanimania (https://reanimania.com/submit-a-film).
Fondé en 1973, le Curtas Festival do Imaxinario est le plus ancien festival et le plus grand événement consacré au cinéma fantastique, de science-fiction et d'horreur en Galice. Situé à Vilagarcía de Arousa, le Curtas Festival do Imaxinario est un lieu incontournable pour assister aux avant-premières des meilleurs longs et courts métrages de genre, ainsi qu'à un large éventail d'activités parallèles, notamment des expositions, des réunions, des présentations, des ateliers, des concerts, des invités internationaux et bien plus encore. Toutes les expressions artistiques du genre fantastique convergent au Festival international du film fantastique de Galice.
Organised by Donostia Kultura, the San Sebastián Horror and Fantasy Film Festival took its first steps in 1990. Ever since its beginnings, the Festival has endeavoured to fashion a programme offering something for every kind of spectator. Horror movies, sci-fi, animation, shorts, classics from all over the world… have alternated the length and breadth of its history with shows, exhibitions, concerts and various other activities in the attempt to create a varied competition in which everyone can find something they like.
2024 Le New York Times désigne Screamfest comme l'un des 5 meilleurs festivals de films d'Halloween qui valent le détour !
Le 26e festival annuel du film d'horreur Screamfest® aura lieu dans les cinémas chinois TCL à Hollywood.
Certaines des plus grandes publications d'horreur en ligne l'ont surnommée le « Sundance de l'horreur ».
Les meilleurs festivals de genre de Dread Central 2025-26
Les 50 festivals du film du magazine Moviemaker valent le prix d'entrée 2023
50 meilleurs festivals de genre au monde en 2021
25 festivals de films qui valent le prix d'entrée et 13 festivals de films à couper le souffle
30 meilleurs festivals de genre au monde en 2019.
Le festival du film d'horreur Screamfest® est le plus grand et le plus ancien festival de films d'horreur des États-Unis. Paranormal Activity a été découvert et présenté pour la première fois au festival en 2007.
Le festival présente de nouveaux films de genre du monde entier. Parmi les autres premières, citons Steven Soderbergh Presents Divinity, la première mondiale de Hulu's Carved and Mr. Crocket, ICK, Paranormal Activity : The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Pour visionner les courts métrages précédents de Screamfest®, rendez-vous sur notre chaîne YouTube : www.youtube.com/screamfestla
Mission:
A judged film festival described as "Sundance with Fangs" by Newsday Long Island. We provide a venue for showcasing your films within a celebratory & respectful environment, where fans can enjoy the independent films entered by those of you who passionately craft your Strange-ifical, Weird-ifical, Horror-ifical, Sci-fi-tastical, Fantastical and Macabre-licious films. The opportunity to win awards, increase film visibility via press and possibly obtain distribution is always part of the equation with the Macabre Faire Film Festival.
For starters the word "Macabre" is pronounced: Ma-Cob. The "re" is hardly ever heard. What does it mean?
Although it is an adjective meaning: disturbing and horrifying because of involvement with or depiction of death and injury, WE ARE NOT SOLELY A HORROR FILM FESTIVAL but instead a whole lot more than that. We usually approach the Macabre Faire Film Festival with a lighter touch in the sense that, not all of the films screened are horror and instead many may simply be considered a bit on the darker side. Of course, we will add some horror to this festival but, when we hear the word "Macabre" we remember those hauntingly fascinating films that starred legendary greats such as:
Vincent Price & Peter Cushing or those fantastic Gothic horrors like the "Hammer" films. These names in themselves represent what "macabre" means to us. What we are saying is that the word "Macabre" DOES NOT mean we only accept HORROR films but instead that we welcome those films that can tap into our fears through what you don't see or hear. A dark drama, mystery, suspense, thriller or dark comedy can do a lovely job making us feel uncomfortable in the dark. So folks, this is what many of the films selected for the Macabre Faire Film Festival offer. A buffet for any pallet. About the only thing we may have to say "No Thanks" to would be a romantic comedy/drama... unless, there's a monster under the bed during love making or other dark element.
All submitted films are pre-screened by select judges that includes Eileen Dietz, our Festival Ambassador, of the original "The Exorcist" film to ensure the films have followed guidelines and are an overall fit for the festival. Then the films are passed on to another set of judges consisting of more filmmakers, film critics, genre film fans and or seasoned actors to choose the Official Selections. Once these selections have been identified there is an additional judging process in collaboration with the original pre-screening judges to identify the different category nominees. Once you have been notified we insist on having the film festival entry form filled out and submitted back to the festival via email or snail mail within 4 weeks of acceptance. This form can be found on our website or it has been emailed to you as an attachment with your initial welcoming email.
URGENT NOTE: IF THERE IS NO CORRESPONDENCE BETWEEN THE FESTIVAL AND INDIVIDUAL WHO SUBMITTED THE ACCEPTED FILM WITHIN 4 WEEKS FROM INITIAL ACCEPTANCE NOTIFICATION, WHICH ALL FILMMAKERS RECEIVE FROM FESTHOME BY DEADLINE DATE, YOUR FILM WILL NO LONGER BE AN OFFICIAL SELECTION IN THE MACABRE FAIRE FILM FESTIVAL. So we urge everyone to check their spam folders at all times and or ensure to make contact with the festival within 4 weeks of the acceptance notification. Failure to do so will exclude your film from the festival. Please take the time to ACTUALLY READ all the pages of the submission form which contains mailing address information (if needed) and other very important details which includes getting your discs or film posters sent to the festival in a timely fashion. This does not mean mailing materials in 2 weeks before the event as they will not be accepted.
Moving on...
January's festival always falls on Martin Luther King Jr weekend for easy remembering. This 4 day event start with Thursday and Friday being solely screening days with minimal panels within 3 screening rooms. The festival continues for another 2 days with Saturday screenings starting at 12pm into midnight within 4-5 screening rooms and an intimately sized vendor room with additional panels available for guests. Saturday evening is capped with an elaborate Red Carpet Gala Award Ceremony that offers a glamorous atmosphere filled with Press, Photos, Entertainment, Dinner and Awards! This is NOT to be missed.
Sunday captures the conversations from the night prior winners and more. A perfect day to catch those shorts you may have missed as it usually hosts an encore segment for short films from 12pm until 6pm. Be sure to visit the vendor room before the day is over and sit in on another panel or other special treat before it all ends until the following year.
Several films that have screened at MFFF have received distribution at this time for titles like: Cannibal Diner, Caesar & Otto's Deadly XMas, Caesar & Otto's Paranormal Halloween, Model Hunger, The Perfect House, House of Afflictions, Dead Woman's Hollow, The Long Island Serial Killer, The Ghouligans, Devil Knows His Own, Coyote, and others being discussed at this very moment. Will yours be next?
RIP Horror Film Festival, was established by the local LA indie entertainment industry leaders; Producers, directors, agents, writers, IT, and businessmen. Working to represent & award, indie legendary giants, the working filmmaker and our future student filmmakers. Supporting, mentoring and representing the Indie community in all genres of filmography. Providing marketing and networking events to promote the indie community. Send all materials to: LJR Global Cinema Productions c/o RIP Hollywood, 8549 Wilshire Blvd. suite #1081, Beverly Hills, California 90211
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de la science-fiction, de l'horreur et du fantastique. C'est le plus ancien festival de films fantastiques d'Amérique latine.
Il a débuté en 2000 en mettant l'accent sur les films indépendants de ces genres, et depuis 2004, sous la forme d'un festival compétitif, Buenos Aires Rojo Sangre est très fréquenté avec plus de 200 films projetés et 12 000 entrées par le public et l'industrie chaque année. BARS est parrainé par l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels (INCAA) et déclaré d'intérêt culturel par la législature de la ville autonome de Buenos Aires.
REVUES DE PRESSE
DREAD CENTRAL : Les meilleurs festivals d'horreur du monde 2021
Le plus ancien festival de films de genre d'Amérique latine, le Rojo Sangre de Buenos Aires « a gagné le respect de tous les autres festivals grâce à son endurance », explique un panéliste. « Il est extrêmement bien organisé et ses fans adorent tout, des films B bizarres aux films d'horreur de haut niveau. »
« Il est également important de souligner l'entêtement de ce festival », plaisante un panéliste, et un autre panéliste est d'accord, soulignant qu'il tient à « conserver son idée principale d'un festival conçu pour les fans d'horreur par des fans d'horreur ».
https://www.dreadcentral.com/top-10-lists/364442/the-best-horror-festivals-in-the-world-2021/3/
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The Bubble : Blood, Guts, & Cinema : Le festival du film d'horreur BARS arrive à Buenos Aires de Jorge Farah
« Le festival Rojo Sangre de Buenos Aires offre ces sensations fortes au public porteño depuis près de vingt ans, en projetant des films résolument « hors des sentiers battus » et qui auraient du mal à trouver une distribution commerciale plus conventionnelle dans cette partie du monde. Bien qu'il soit principalement axé sur l'horreur, le festival propose en fait une gamme assez variée de films, allant de films comiques et ironique à minuit à des films incorporant des éléments de fantaisie en passant par des films d'horreur plus sombres et implacables. Il y en a pour tous les goûts. »
https://www.thebubble.com/buenos-aires-rojo-sangre-film-festival
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VARIÉTÉ : Gardner, Yamaguchi et Urrutia gagnent au BARS de John Hopewell
« Lancé en 2000, BARS, l'un des plus grands festivals de genre d'Amérique latine, a joué un rôle moteur dans le développement de la scène de production de genre argentine, en mettant en valeur et en récompensant les premières œuvres de réalisateurs tels qu'Adrian Garcia Bogliano, qui a remporté le prix du public en 2004 pour le premier long métrage, « Habitacion para turistas ». »
https://variety.com/2013/film/global/gardner-yamaguchi-urrutia-win-at-bars-1200808359/
Women in Focus emerged in 2009 with the aim of encouraging the promotion and protection of women's rights through film, through the dissemination of films that allow give visibility to the violation of their rights and encourage debate. In this way he sought to create an open standard for men and women around the world space where open dialogue between genres and promote the active participation of the whole society to defend the full exercise of human rights, with a focus on the situation women in the world. They worked on a broad call, unlimited sex, age or origin, and with the conviction that change is possible only from the inclusion of attention.
The axis of Women in Focus is on the woman and her history of violations, to disseminate and denounce the naturalization of the unjust conditions they are facing, and give visibility to the diversity of social, cultural experiences and forms of organization, aiming thinking about other possible worlds. Through films about women also understand and discuss the construction of gender and how it is all of society we seek.
LE FESTIVAL :
Le Festival international du film « Cinema Povero » est ouvert à tous : les cinéastes riches ou pauvres, quel que soit leur sexe ou leur religion, sont les bienvenus, à condition qu'ils aient développé une idée belle et originale avec un budget limité.
Né en 1995, le Festival International Nature Namur est aujourd’hui le rendez-vous incontournable des amateurs de nature et de belles images, rassemblant chaque année plus de 35.000 spectateurs et visiteurs de tous horizons ! Avec ses trois compétitions internationales – photos, films amateurs et films professionnels –, et ses multiples activités nature, il se place désormais au rang des 5 plus gros évènements européens du genre.
Experimental Forum est un festival international de cinéma et d'art vidéo présentant des films expérimentaux et des images animées d'artistes réalisés par des cinéastes d'auteur et des vidéastes innovants du monde entier. Notre objectif est de fournir une plate-forme de soutien aux œuvres passionnantes et stimulantes qui sortent du cadre des festivals de films et des galeries d'art traditionnels.
Nous accueillons des œuvres de cinéma expérimental (abstrait, narratif ou documentaire), des œuvres d'art vidéo, des essais, des images animées et des arts médiatiques d'artistes, ainsi que des films documentaires et narratifs qui cherchent à élargir, redéfinir ou reconfigurer les moyens et les fins de leurs domaines respectifs. Experimental Forum existe pour donner accès aux œuvres d'images animées des artistes et développer leur audience et s'engage à faire participer le public local à des voix nouvelles et/ou inédites dans le cinéma.
Nous nous intéressons particulièrement aux œuvres réalisées par des cinéastes débutants et des artistes dont le travail est sous-représenté. Nous fournissons une plateforme collaborative pour les œuvres d'images animées réalisées pour la galerie et le cinéma dans le but de créer une communauté au-delà des clivages disciplinaires et institutionnels.
Le SITGES - Festival international du film fantastique de Catalogne est un festival de genre fantastique spécialisé et compétitif conformément aux règlements établis par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films). Le festival a également été déclaré « festival qualifié » par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences® aux États-Unis. Cela signifie que les courts métrages ayant remporté les prix du « meilleur court métrage » dans la sélection fantastique officielle et du « meilleur court métrage » dans la catégorie Anima't seront automatiquement pris en considération par le comité de sélection des Hollywood Academy Awards®.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
C'est là que nous commençons, le côté obscur du cinéma, inspiré du légendaire album de Pink Floyd.
Nous commençons par le côté obscur, invisible à l'œil nu, mystérieux, obscur, un côté aux frontières floues et aux nuances infinies, où rien n'est certain, précis, prédéterminé. Non visible plutôt qu'invisible, qu'il se trouve sous la surface ou ailleurs, c'est quelque chose qui ne peut être simplifié car il fait continuellement allusion à des significations plus profondes. C'est le côté du cinéma qui n'est jamais accommodant et toujours curieux, qui nous amène à nous interroger sur le sens de ce que nous voyons, écoutons, percevons.
Si vous regardez de plus près, vous verrez qu'il y a un côté obscur à tout. On le retrouve dans les contes populaires des frères Grimm, dans les visions fantastiques et apocalyptiques de Fritz Lang, dans les archétypes de la fiction narrative de Stephen King, dans les images inoubliables de Stanley Kubrick, dans les poèmes d'Homère comme dans l'épopée du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson. Des Saintes Écritures à Game of Thrones, le côté obscur est la force motrice de toutes les formes d'art et le Ravenna Nightmare Film Fest en est l'icône cinématographique.
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NOTEZ LES FRAIS SPÉCIAUX POUR LES SOUMISSIONS MULTIPLES
Compte tenu de la forte demande de participation émanant des écoles et institutions de cinéma, nous avons établi un tarif spécial pour les inscriptions multiples provenant de la même école/institution : 10 €/4 courts métrages. Veuillez nous contacter à l'adresse info@ravennanightmare.it pour profiter de cette réduction.
Le festival international de courts métrages Flor Azul se tiendra au Centre Culturel 25 de Febrero (Caballito, Ville de Buenos Aires, Argentine) le 25 septembre 2021.
Le festival est organisé par le Centre Culturel 25 de Febrero et le groupe 25 de Febrero.
50 festivals de films valant le prix d'inscription - MovieMaker Magazine, 2017-2025
20 festivals internationaux de films essentiels - MovieMaker Magazine
Les 10 festivals de films européens les plus passionnants - The Guardian
Le festival international du film Evolution Mallorca entame sa 15e édition avec une mission claire : PROMOUVOIR LA DIVERSITÉ ET L'INNOVATION DANS LE CINÉMA. EMIFF est fier d'être une plateforme internationale pour les nouvelles voix indépendantes du cinéma. Cet engagement se reflète dans la narration, les lieux de tournage, les acteurs et l'équipe de tournage. L'objectif est de projeter des films inclusifs, innovants et d'inviter le public à découvrir une grande variété de langues et de cultures.
L'EMIFF est reconnu comme l'un des festivals internationaux de films à la croissance la plus rapide en Europe. Il utilise le cinéma indépendant pour favoriser une communauté créative, permettant aux cinéastes de se sentir inspirés, de nouer des contacts et de s'épanouir dans cette île paradisiaque idyllique de la Méditerranée.
Le festival Evolution Mallorca réunit les plus brillants cerveaux locaux et internationaux du cinéma à
Palma, ville animée et culturellement riche de Majorque.
Pendant sept jours, le programme de l'EMIFF est conçu pour présenter un mélange culturellement diversifié, inclusif et provocateur de longs métrages, de courts métrages, de documentaires, de vidéoclips, de films pour enfants, de films expérimentaux, de courts métrages d'animation, de films étudiants, et d'un concours de scénarios de longs métrages et de courts métrages.
Les points forts du festival incluent :
L'accent mis sur la cinématographie
Le club des producteurs
Panel sur les femmes aux postes de direction
Laboratoire de scénarios
Focus sur les nouveaux talents
Conférences cinématographiques
Masterclasses
Les projections compétitives ont lieu dans certains des lieux les plus époustouflants de l'île, tels que le théâtre principal historique, le moderne Palau de Congressos, l'hôtel officiel du festival Portixol, le Rialto Living et le cinéma Cineciutat. L'EMIFF est le lieu idéal pour les cinéastes qui souhaitent rencontrer des professionnels de l'industrie, des conférenciers et des mentors, notamment les lauréats d'un Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, le réalisateur Ruben Östlund, le directeur de thèse Ed Lachman, l'acteur Mads Mikkelsen, la réalisatrice Isabel Coixet, et bien d'autres encore.
EMIFF est fier de figurer dans la liste des « 50 meilleurs festivals de films valant le prix d'entrée » de MovieMaker pendant huit années consécutives, et de figurer régulièrement sur la liste des 100 festivals de films les mieux notés sur Freeway, se classant dans le top 1,5 % des plus de 10 000 festivals de films et marchés créatifs du monde entier.
