Petaluma International Film Festival® (PIFF) is an annual event showcasing independent feature and short films from around the world.
The festival is open to all film genres.
LUSCAフィルムフェスト（元プエルトリコホラー映画祭）は、ラテンアメリカ有数のファンタスティック映画祭の一つ。 LUSCAは一般公開されている。 認定された国内外のプレスだけでなく、テレビや映画のバイヤーや配給会社も参加しています。
このエキゾチックなフェストでは、インディーズ映画製作が提供している最高のジャンルの映画を紹介するだけでなく、奇妙なアートワーク展、コスプレコンテスト、シネマアーケード、ミュージカルイベントの展示など、特別なイベントも多数開催されます。
サンペドロ国際映画祭は、幅広いインディペンデント映画、ドキュメンタリー、ショートパンツでサンペドロの多様な文化とコミュニティを祝うために設立されました。 SPIFFは、すべての人々に感動的なエンターテインメントを具現化する映画を展示することに尽力しています。 新鮮な声と異なるグローバルな視点を表現する作品, これらの映画が観客を啓発することを意図して, 映画製作者のための貴重な露出を提供しながら, ローカルおよび国際.
初年度には、ロサンゼルスで初めてシルバーライニングのプレイブックを審査しました。 2年目には、シッティング・ブルの偉大な孫であるアーニー・ラポントを開催しました。 2015年、私たちはディレクターブライアン・シンガーと通常容疑者の20周年を祝いました。 また、2つの短編映画がアカデミー賞に勝つかノミネートされました！ 2017年には、13日の金曜日30周年をショーン・S・カニンガム監督と共に開催しました。 私たちは7年目について非常に興奮しています！
多作アメリカの作家と詩人チャールズ・ブコウスキーは、15年間サンペドロの家に電話しました。 DWグリフィスの初期の短編映画の一部は、サンペドロで撮影されました. 最近では、NCIS、マッドメン、デクスターの映画乗組員を見つける可能性が高くなります。 サンペドロで撮影された他の映画には、「キングコン」、「チャイナタウン」、「ポイントブレイク」、「子羊の沈黙」、「いつもの容疑者」、「パールハーバー」、「タイタニック」、「夏の500日間」などがあります。 SPIFFは、このような豊かな映画の歴史を持つ都市で私たちの第5版を発表するために興奮しています。
FFF 2017 accepts feature films, documentary, animation, medium and short films from established and emerging , independent filmmakers, film schools and media collectives from Ireland Europe and around the world.
The Southampton International Film Festival is a unique event where all filmmakers and film lovers can be treated like Hollywood Royalty. When it comes to Independent Films, We have had many successful years in the industry.
We have been a part of independent film distribution, independent movie making and the management of other International Film Festivals, we started in 2009, we currently have over 40 films in the market and have helped run five other film festivals.
Every year many of our participants and visitors tell us that highlight of the event is the socialising VIP dinner held on the first day of the festival, the VIP evening events held every evening and of course our Awards night.
We also give budding new producers and directors the chance to get some funding towards their next movie.
Complementing the excitement of seeing and meeting the
independent movie makers and their films at the festival. We have
our educational programs, ‘Pitch and Toss’ and talks from people
in the industry. This program allows us to share with members
and visitors the skills, joys and pitfalls in the success of bringing
your vision to the silver screen.
We are able to provide our guests with a taste of what even the biggest movie makers experienced as they tried to introduce their films into the world. Telling their story has been a vital part of the success of our festivals.
We can't wait to see you at our festival and look forward to chatting to you about your film and future projects. If your just here to enjoy the festival we hope to sit down and debate the many aspects of the films and see your choice for film of the festival.
伝説のピンク・フロイドのアルバムにインスパイアされた、映画のダークサイドから始めるところです。
肉眼では見えない、神秘的であいまいな暗い側から始めます。境界がぼやけていて、ニュアンスが無限で、確実で、正確で、あらかじめ決められているものは何もありません。 目に見えないどころか見えない、水面下に横たわっている、あるいは他の場所に横たわっている、より深い意味を暗示し続けているので、単純化することはできません。 映画という一面は、決して融通が利かず、常に探究心を持ち、見るもの、聞くもの、知覚するものの意味に疑問を抱かせます。
よく見ると、すべてに暗い面があることがわかります。 グリム兄弟の民話、フリッツ・ラングの幻想的で終末論的なビジョン、スティーブン・キングのナラティブ・フィクションの原型、スタンリー・キューブリックの忘れられないイメージ、ピーター・ジャクソンの「ロード・オブ・ザ・リング」の叙事詩のようなホーマーの詩に見られます。 聖典からゲーム・オブ・スローンズまで、ダークサイドがあらゆる芸術の原動力であり、ラヴェンナ・ナイトメア・フィルム・フェストはその映画の象徴です。
----------------------------------------------------
お知らせ複数投稿の特別料金
映画学校や教育機関からの高い参加要請を考慮して、同じ学校/機関からの複数の応募には、短編映画4本につき10ユーロの特別料金を設定しました。 この割引を利用するには、info@ravennanightmare.it までご連絡ください。
FKMは、ア・コルーニャのファンタスティック映画祭は、ホラー、ファンタジー、SF映画に特化されているフェスティバルです。 コンペティション部門では、2020年と2021年に制作された最高のショートフィルムと特集映画が上映されます。 どの目的は、視聴覚産業と芸術の発展に貢献する、ジャンルの視点、独立したプロダクションの配布、映画文化に新しい男性と女性の映画製作者の取り込みを促進するfomented。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
グルジアのミッドランズの町ビルに拠点を置くオフライン映画祭は、映画愛好家や製作者にとってエキサイティングなイベントです。アイルランドの映画や国際的な映画が町の周りの風変わりな会場で上映され、すべての前に短編映画が上映され、観客は選択肢に甘やかされます。
このフェスティバルには、業界の専門家による映画製作のあらゆる側面に関するワークショップも含まれています。おそらく、オフラインの最もエキサイティングな側面は、ショートフィルム製作の競争です。
フィルムメーカーのチームは、数日でBirrのショートフィルムを作成し、編集し、多くの場合、カメラの前と後ろで地元の人々の助けを参加します。
映画は国際審査委員会に提出され、最終日に公開され、受賞した短い賞品が惜しみなく賞金を贈られます。
XI Short Festival El Palo for short filmmakers born / as and / or residents in Málaga (Spain).
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (Malaga) // Solo podrán presentarse al concurso cortometrajistas nacidos y/o residentes en la provincia de Málaga.
One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
ミックスブラジルフェスティバルは、表現の様々な形でセクシュアリティに関連する映画に焦点を当てて、毎年恒例の文化イベントです。
2020年、フェスティバル第28回で推進された上映会、演劇、音楽公演、会議、討論会に出席した推定176万人が参加しました。
Mix Brasilは11月にサンパウロ市内の有名な映画館で開催され、街の多様性を最大限に生かし、様々な革新的なイベントを開催しています。 サンパウロの後, ミックスブラジルツアーは、他のブラジルの都市へのプログラムを要約しました.
イベントは、Associação文化ミックスブラジルによって行われます, これが達成される新しいと異なる方法を見て性的多様性の表現の自由を促進しようとする非営利団体.
** 重要 — COVID-19 アラート**
Covid-19パンデミックにより、Festival Mix Brasil 2021のエディションは安全なプラットフォーム上でオンラインで開催され、各スクリーニングに参加できる人数は限られています。 地方公共機関のガイドラインがこれを許可する場合、映画祭は映画館でも開催されます。
したがって、Festival Mix Brasil/Festhomeでの提出は、あなたが選択した場合、フィルムもオンラインで表示することに同意することを意味します。
24fps国際短編映画祭は、24fpsでフェスティバルサーキットで最もユニークでやりがいのあるエキシビション・プログラミングを発表することで評判を得ています。
24fps の使命は、学生と独立系映画制作者を祝い、奨励することです。 フェスティバルの公開上映プログラムは、作品そのものと同じくらいクリエイターを強調するように設計されています。 出展作品はすべてコメンテーターによって紹介され、出席した映画製作者には、映画の展示終了時にフェスティバルの観客と話す機会が与えられます。
この映画は、パート3のキュレーションプログラムとして展示されています。 すべての映画は、アメリカ合衆国国家歴史登録財に登録されているランドマークであるパラマウント劇場で上映されている。
受け入れられる映画は、デジタルビデオで制作された短編映画、中編映画、長編映画、ドキュメンタリー、フィクション、実験、アニメーションのカテゴリー、マウンテンスポーツ、アドベンチャー、探検に関する映画、知識と環境保護に貢献する映画、山岳文化やアウトドアライフスタイルに関する映画です。
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
18 シネトロ・エクスペリメンタル・フィルム・フェスティバル
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験映画やアニメーションの背後にある制作や思考に関する分析と批評の促進に専念する、学際的なフェスティバルスクールとして構想されている。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
アビサル・チャント
聞こえるのは生きてる？
#SeeAndHearDifferently:
部屋の暗闇に遠くの音が響き渡り、海の底から聞こえてくる電話、人を惹きつけて縛る鋭い歌。 リスナーはタイムラグにアクセスして虚空に飛び込みます。 その飛躍には危険が伴い、同時に未知との出会いでもあります。 ジャンプする映画、暗闇の中、影の中、神秘の中、スペクトル、サウンド、そして静寂の中を探求する映画は、このエディションで私たちが興味をそそるものです。
動きとしての音は、静止しているのか動いているのかに関わらず、映像の時間的次元を明らかにすることができます。 音は、単に画像を意味的に支えるだけでなく、その構造軸としての役割を果たすこともあります。 映像と音の多様な関係を探る映画や、音をプラスチック素材として扱う映画を求めています。 音が映画を構成するコンセプチュアルなアプローチであれ、声が言われたことだけではなくその質にも重きを置くのか、プラスチック素材としての声、つまり啓示とリバーブとしての声、あるいは音楽が単にイメージに付随するのではなく映画自体の構造的な部分となるようなものです。 音を通して形になる映画。
私たちは音の奥深くに潜り、目を閉じて泳いだり、没頭したりしながら見たり聞いたりできるようにしたいと考えています。なぜなら、理論的または学芸的観点から見ると、この海ではほとんど調査が行われていないからです。
深淵の聖歌は呼びかけの役割を果たし、この呼びかけこそが、この版で私たちが応えたいことなのです。 私たちは、見ることも聞くことも違うという呼びかけのもと、これらの聖歌に共鳴するアニメーション、ドキュメンタリー、フィクション、ハイブリッド映画、実験作品を探しています。
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
