Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
18 シネトロ・エクスペリメンタル・フィルム・フェスティバル
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験映画やアニメーションの背後にある制作や思考に関する分析と批評の促進に専念する、学際的なフェスティバルスクールとして構想されている。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
アビサル・チャント
聞こえるのは生きてる？
#SeeAndHearDifferently:
部屋の暗闇に遠くの音が響き渡り、海の底から聞こえてくる電話、人を惹きつけて縛る鋭い歌。 リスナーはタイムラグにアクセスして虚空に飛び込みます。 その飛躍には危険が伴い、同時に未知との出会いでもあります。 ジャンプする映画、暗闇の中、影の中、神秘の中、スペクトル、サウンド、そして静寂の中を探求する映画は、このエディションで私たちが興味をそそるものです。
動きとしての音は、静止しているのか動いているのかに関わらず、映像の時間的次元を明らかにすることができます。 音は、単に画像を意味的に支えるだけでなく、その構造軸としての役割を果たすこともあります。 映像と音の多様な関係を探る映画や、音をプラスチック素材として扱う映画を求めています。 音が映画を構成するコンセプチュアルなアプローチであれ、声が言われたことだけではなくその質にも重きを置くのか、プラスチック素材としての声、つまり啓示とリバーブとしての声、あるいは音楽が単にイメージに付随するのではなく映画自体の構造的な部分となるようなものです。 音を通して形になる映画。
私たちは音の奥深くに潜り、目を閉じて泳いだり、没頭したりしながら見たり聞いたりできるようにしたいと考えています。なぜなら、理論的または学芸的観点から見ると、この海ではほとんど調査が行われていないからです。
深淵の聖歌は呼びかけの役割を果たし、この呼びかけこそが、この版で私たちが応えたいことなのです。 私たちは、見ることも聞くことも違うという呼びかけのもと、これらの聖歌に共鳴するアニメーション、ドキュメンタリー、フィクション、ハイブリッド映画、実験作品を探しています。
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
公式ウェブサイト:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
公式メールアドレス:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[重要]
1. すべてのメールは、上記の公式メールアドレスから送信された場合にのみ公式とみなされます。 公式メールアドレスからの確認なしにFesthomeからメールしか届かない場合は、セレクションのプロモーションを行わないでください。
2. 選択した映画のみに film@gzdoc.cn で通知します。 11 月末までにメールで通知が届かない場合は、映画が選ばれていないことを意味します。
GZDOC 4つのメインセッションの紹介:
GZDOCは、ドキュメンタリーの資金調達と取引機能を備えた唯一の国家レベルの専門プラットフォームであり、国内の産業政策と国際的な開発動向を紹介し、中国のドキュメンタリー産業のパイオニアとなっています。 20年にわたりドキュメンタリー映画祭に特化したGZDOCは、コンペティション、上映、ピッチング、トレーニング、フォーラム、マーケットを統合した総合的な文化イベントとなりました。
① ゴールデン・カポック賞コンペティション
コンペティション部門は、優れた映画製作技術と高度な制作を通じて、さまざまな文化の交流を促進し、普遍的な感情や価値観を伝えることができる優れたドキュメンタリーを称えることに特化しています。 このセクションには公開上映は一切含まれていません。 制作チームがそうするつもりなら、上映セクションにも登録してください。
② ゴールデン・カポック・スクリーニング
さまざまなドキュメンタリー映画を一般に公開し、優れたストーリーテリングスキル、本物の表現、実験的な物語を備えた最新の映画を観客に見せることを目的とした非競争的上映部門です。
③ GZDOC ピッチングセクション
GZDOCは、世界市場向けの進行中のプロジェクト、またはグローバル市場からの進行中のプロジェクトを募集しています。
第21版では、ドキュメンタリープロジェクトのプレセール、共同制作、委託を発展させることを目的として、中国および海外のバイヤー、放送局、業界の主要プレーヤーを意思決定者として招待します。
④ GZDOC ドックショップ
DOCSHOP は、映画製作者、配給業者、バイヤー、コミッショナーなどが一年中開かれるマーケットプレイスで、3 種類の著作権協力モードがあります。
1) オンデマンド上映システム
DOCSHOPは、GZDOC会場に上映エリアを確保します。 参加者は、オンデマンド上映システムを通じてDOCSHOPに提出された映画を視聴します。 その後、視聴者の購買意欲を記録した上映レポートが作成されます。 GZDOCのスタッフは、映画祭終了後にこれらのリクエストを処理します。
必要に応じて、DOCSHOPは公式ウェブサイト（www.gzdoc.cn）にオンラインオンデマンド上映システムも設置します。 オンライン・オンデマンド・システムは登録されたゲストのみが利用でき、映画の予告編のみが公開されます。
2) 日常業務
GZDOC DOCSHOPは、年間を通じて取引を促進するために、さまざまなプラットフォームに映画を推薦し続けます。
3) 業界上映
業界上映会は、登録された代表者と業界の専門家を対象に、GZDOC会場で行われる映画上映会です。 映画を宣伝するために、その場での宣伝を手配することもできます。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
2024年ニューヨークタイムズは、スクリームフェストを旅行する価値のあるハロウィン映画祭のトップ5の1つに挙げました！
第26回スクリームフェスト® ホラー映画祭は、ハリウッドのTCLチャイニーズ・シアターズで開催されます。
オンラインの大手ホラー出版物の中には、この映画を「サンダンス・オブ・ホラー」と呼んでいるところもあります。
ドレッド・セントラルのベスト・ジャンル・フェスト 2025-26
ムービーメーカー・マガジンの50の映画祭は、2023年の入場料に見合う価値がある
2021年、世界のベスト・ジャンル・フェスト50選
入場料に見合う25の映画祭と13の必見の映画祭
2019年、世界のベスト・ジャンル・フェスト30選
スクリームフェスト® ホラー映画祭は、米国最大かつ最長のホラー映画祭です。 パラノーマル・アクティビティは2007年の映画祭で発見され、初公開されました。
この映画祭では、世界中の新しいジャンルの映画が上映されます。 その他のプレミアには、Huluの「カーヴド・アンド・ミスター・クロケット」の世界初演であるスティーブン・ソダーバーグ・プレゼンツ・ディヴィニティ、「ICK」、「パラノーマル・アクティビティ:ゴースト・ディメンション」、「パラノーマル・アクティビティ」、「デッド・アント」、「トリック・アンド・トリート」、「30デイズ・オブ・ナイト」、「ヒューマン・ムカデ」、「アメリカン・メアリー」、「ダイアリー・オブ・ザ・デッド」などがあります。
過去のスクリームフェスト® ショートフィルムをご覧になるには、当社の YouTube チャンネル（www.youtube.com/screamfestla）をご覧ください。
FIDIC 2017. V COCOA INTERNATIONAL INDEPENDENT DANCE FESTIVAL
FIDIC is a biannual international independent festival that gathers international, regional and local artists in a dance event that seeks to promote artistic creation and production, research, support and exchange among colleagues. It is also an occasion to train the audience through reflection and debate meetings that are open to general public.
The festival will take place in the City of Buenos Aires from September 7th to 17th, and its program will feature both national and international shows, urban interventions, and research and exchange meetings. It will also offer spaces for collaborative productions between artists that are coming from different regions and seeking cultural exchange.
FIDIC has many different sections: international, regional and local shows that will take place both at conventional and unconventional settings, performances, spaces to reflect, meetings with producer artists, screen dance, video projections and clinics. In this edition, there will also be place for artists who address movement from a different perspective to show their work. In addition, the festival schedule includes an analysis exercise developed by an interdisciplinary team.
Screen Dance Section – Third Edition Registration is now open: June 9th to July 7th
Submissions after the given deadline will not be considered.
The third edition of the International Screen Dance Exhibition aims to disseminate and promote these expressions, fostering their production in Argentina and around the world.
Artists from any nationality are allowed to participate.
The choosing of the topic is free and authors can submit as many short films as they wish. If the screen dance video submitted is in any language other than Spanish, subtitles in Spanish must be included.
Video runtime limit: 15 minutes.
Call for entries and selection process
Call for entries includes the following categories:
• Screen dance as an artistic expression (with performers or animated)
• Videoclips developed from the choreographic movement
• Screen dance documentary
Registration of plays will not be considered.
Submission process:
-Send an e-mail to fidic2017@gmail.com containing the LINK (YouTube, Vimeo, etc.) to the material. If the material is password protected, it must be included in the e-mail.
-The e-mail subject line must be: Festival Cocoa 2017/Sección Video Danza. The e-mail body must contain title and author of the video.
Or
-Register in https://festhome.com
Selection process is not competitive. Videos will be assessed by a judging panel. Results will be published on our website and social networks. Authors whose videos were selected will receive an e-mail with the proper information.
All selected videos will be included in the Festival’s video library and may be presented at different exhibitions organized during the year with exclusive cultural and or educational (not commercial) purposes.
Important: If the video is accepted, it will have to be shared through Dropbox or WeTransfer in .MOV or .MP4 h264 format, along with two pictures in high resolution and the signed statement.
Send form and statement to: fidic2017@gmail.com
Agreement
2017 Cocoa International Festival requests, together with the submission of the video for its possible inclusion in the exhibition, the author’s agreement with the terms of the Festival. It also requests the author’s agreement to reproduce and exhibit their creation/s during any of the Festival’s activities, such as exhibitions, catalogues, videos, brochures and other promotional action regarding the Festival exclusively. The artist takes all the responsibility before third parties for any kind of claim regarding the originality or authorship of the submitted project/s.
コロンビア・アーバン・アート・フィルム・フェスティバル（CUAFF）は、コロンビアのボゴタを拠点とするインディペンデント映画祭です。 アーバンアート、ヒップホップ、アイデンティティ、レジスタンス、そして無許可の表現の脈動を探る、ストリートの精神を捉えた、大胆で生々しく活気に満ちた映画作品にスポットライトを当てます。
特に、電車の構内、屋上、城壁など、線路の外に創造性が存在する地下から浮かび上がる物語に惹かれます。 私たちの使命は、街を生きたキャンバスとして、映画を混乱と真実のツールと見なす映画製作者の声を広めることです。 短編映画、ドキュメンタリー、実験作品、ハイブリッド形式など、境界を打ち破り、思考を刺激するような作品を歓迎します。
7年間にわたり、Oftálmicaはこの州で最も重要な映画ショーの1つとして、また同国の南東部で最も傑出した作品の一つとしての地位を確立してきました。 ショーの目的は、プロモーションを生成することです, 展示スペース、公共と映画製作者の間の対話, 都市と国家の文化の発展に貢献します.
このため、すべての国内外の視聴覚プロデューサーは、Xlapa、ベラクルス、メキシコで開催される 7 番目の国際独立映画展 OFTÁLMICA 2020、この呼び出しに参加するために招待されています。
Cork International Film Festival’s mission is to present Ireland’s most exciting, diverse, and ambitious annual film festival, connecting and stimulating audiences and artists through a carefully curated selection of the best films, to create a unique shared cultural experience, rooted in Cork, open to the world.
Cork International Film Festival is rightly positioned and valued at the forefront of Ireland’s film culture. By curating and presenting a programme of exceptional films, our vision is for a film festival recognised and respected around the world for its record of launching and nurturing the careers of the filmmakers of tomorrow. We celebrate award-winning films alongside emerging talent, providing a unique festival experience in Ireland, delivering a depth of engagement for audiences through the medium of film in all its diverse forms, and the opportunity to see these films first in Cork.
The Festival showcases the latest and best international and Irish features, documentaries and shorts, both in cinemas and online via our dedicated digital platform, and includes programmes for schools, families, classics, a focus on film and mental health (Illuminate) and specialist Industry Days, including Doc Day, cementing the Festival as the destination festival for documentary in Ireland.
The Festival welcomes submissions of features and shorts, and all forms of film production – fiction, documentary, animation, experimental, etc. We look for interesting new voices and work that pushes boundaries and takes risks. We champion new voices and celebrate excellence in filmmaking throughout our programme. We also recognise filmmakers’ achievements through our 10 Awards, three of which are Academy Award® qualifying.
Applicants to the 2021 submissions platform will be notified of the outcome of their submission in September 2021.
フェデリコ・フェリーニに捧げ、世界で唯一の祭り, フェリーニの美しい街で行われました:リミニ.
SMArt アカデミー文化協会, SMArt ラボと共同で, エミリア・ロマーニャ地方の後援の下で, リミニ地区、リミニの自治体, アマーコルトフィルムフェスティバルの第 13 版を発表します。, 11 月に短編映画コンテスト 2020 リミニで.
アマコルトは、AFICに関連付けられています (アソシオーネ·デイ·フェスティバルCinematograficiイタリア語) と
FEDIC (フェデラツィオーネ・イタリアーナ・デイ・チネクラブ).
私たちは、著名なミュージシャンや映画製作者を集めて短編映画を祝うフォーラムを開催することを目的とした独立した映画祭です。 ダブリン国際短編映画・音楽祭は、短編映画と音楽の芸術的、教育的、歴史的重要性を称えるものです。 インディペンデント映画アーティストが作品を共有し、コミュニティとの対話を生み出すためのプラットフォームを提供します。 映画製作についての議論と研究を促進します。
DISFMFはアイルランド最大の独立系短編映画祭で、2026年には15周年を迎えます。
2025年には、世界中から90本以上の短編映画を選びました。このフェスティバルでは、定評のある新進気鋭の映画製作者、受賞歴のある映画製作者が世間の注目を集めました。
映画館に戻ると、映画祭はアイルランド最大の映画館であるシネワールドと授賞式の夜にザ・シュガークラブで開催されました。
DISFMFはインディペンデント映画製作者の視点から行われています。
選ばれた各映画の監督とプロデューサーは、すべての会場と上映会に無料で入場できます。
あらゆる種類の短編映画が受け入れられます。 例としては、アクション、アダプテーション、アドベンチャー、広告、アニメーション、アートハウス、ブラックコメディ、子供/家族、コメディ、ドキュメンタリー、ドラマ、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、ファンタジー、ヒストリカル、メロドラマ、犯罪＆ギャングスター、バイオピック、フィルム・ノワール、ロードフィルム、スーパーヒーロー、スーパーナチュラル、モキュメンタリー、インディペンデント、ミュージックビデオ、ミュージカル、リアリティ、宗教、ロマンス、サイエンスフィクション、サイレント、スポーツ、学生、スリラー/サスペンス、テレビ、Aiなど。
Located just 50 miles north of the Golden Gate Bridge, the Wine Country Film Festival is wine country's original and longest running film festival. It features more spectacular Festival screenings under the stars - Films al Fresco™ - than any other festival in North America.
A top tier event, the festival is slow paced and friendly with time to enjoy a wonderful recreation region.
Praised for its carefully curated program, the Festival takes pride in the discovery and exposure of new talent and broadening the ‘film literacy’ of our audience. It is your film and your voice that create the tone of each edition.
There are seven main sections: World Cinema, U.S. Cinema, Arts in Film, Music in Film, CineLatino, Cinema of Conscience (humanity and social issues), and EcoCinema, plus a special mini-section of Food On Film. We program shorts, documentaries, animation and dramatic features.
Share your passion and unique vision with us. At the Festival your film will be received by an enthusiastic public. You may be invited to participate in Master Classes that are lively and informative. Often we feature Filmmaker personalized tours to wineries and local attractions.
Many supporting events bring a greater appreciation to the art of filmmaking such as performances, readings, exhibitions of paintings, sculpture and photography. Films are screened in local venues and outdoors under the stars in spectacular wine country settings such as the sheltered emerald arena at Muscardini Cellars Winery.
Awards include (partial list)
アリゾナ・アンダーグラウンド映画祭は、アリゾナ州で唯一のプレミアアンダーグラウンド・カルト映画祭です！ 15年目を迎え、反抗的に独立したビジョンを持つ映画制作者の作品を紹介することが私たちの唯一の使命です。 私たちは、アーティストとその作品を祝う世界中のあらゆるジャンルのインディペンデント映画を代表する探求に取り組んでいます。 ナラティブ、ホラー、ドキュメンタリー、実験、アニメーション、搾取のカテゴリを取り上げる。 地下で参加しよう！
長年にわたってフェスティバルで上映された映画の多くは、フェスティバル上映からの配給や、報道などのフェスティバルからの注目を受けています。 過去10年間、多くの映画でワールドプレミアを務めており、引き続き映画を初公開し、インディペンデント映画のベストを披露します。
AZUFFについて批評家が何を言っているのですか
「それはずっと長く続いたフェストのビジョンと自信を持っています。」-Filmaker Magazine
「名門フェスティバル」— ハフィントン・ポスト
「無敵！」 -アリゾナデイリースター
「本当にすごい」-ツーソン市民
「AZUFFが地下ネットワークに光を当てた... 独立した映画をライムライトに持ち込む」-Yahoo News
「一流の映画祭」-Trashwire
「フェスティバルの本当のパワーハウス」-アンダーグラウンド・フィルム・ジャーナル
「先見の明のインディペンデント・シネマの端へのワイルド・ライド」-映画祭審査官
ティラナ国際映画祭は、2003年にヨーロッパで最も重要な映画イベントのひとつとして創設された最初の国際映画祭です。
アカデミー賞® およびヨーロピアン・フィルム・アワードの公式予選フェスティバルとして承認されたことを嬉しく思い、光栄に思います。私たちの映画製作者にとって、また将来の最優秀短編映画賞受賞者にとって、また学生アカデミー賞（SAA）にとっても本当に素晴らしい機会です。
TIFFは、アルバニアだけでなく、この地域でも、世界的なオルタナティブ映画やインディペンデント映画の文化の中心地となることを目指しています。 アルバニアは太陽に恵まれ、熱狂的で友好的な国です。TIFFは、「激しい競争」のほかに、ティラナの人々、ゲスト、映画を愛するすべての人々が映画と言語のコミュニケーションウィークを開催する、文化の出会いの場となることを同時に目指しています。
TIFFは、アルバニア、ヨーロッパ、そして世界中の映画アーティストや映画愛好家が集まり、映画芸術形式に対する情熱と知識を共有するための友好的な空間を作ることを目指しています。 TIFFの目的は、この興味深い景勝地での将来の協力を促進することを期待して、世界中の映画製作者、プロデューサー、配給業者をティラナに呼び込むことです。 TIFFは、これらの独特な声と彼らの作品を一つにまとめることで、観客に並外れた多様性というオルタナティブなビジョンを紹介することにコミットしています。 TIFFのスローガンでありモットーは、「違うことを考えて、同じように見る」です。
TIFFは、1年間の活動や、国内のさまざまな小規模なパートナーや小規模なフェスティバルとの他の都市への旅行など、イベントの前、最中、後に活動を実施することにより、（特に若い視聴者向けに）視聴者育成の効率を高めることを目指しています。 各都市の既存の施設を利用するために、全国の小さな組織や青少年センターと提携することは、TIFFに国家的に大きな影響を与えるだけでなく、TIFFが開催される各都市での小規模イベントの価値を高めることにもつながります。
このフェスティバルは毎年、世界中の120か国以上から何千もの応募があり、オンラインプラットフォームを通じて応募され、選考を申請しています。 TIFFは、アルバニアのあらゆるジャンルとデュレーションのヨーロッパおよび非ヨーロッパ映画の会場数と上映時間を拡大することを主な目的とする国際的な映画イベントであり、映画の上映と映画の上映を組み合わせて、全国に新しい観客を育成するイベントと見なされています。公開討論とテーマ別討論は、映画リテラシーにも焦点を当てた、新しい映画視聴者と増加する映画視聴者に近づいています。
TIFFのデイリープログラムは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、エクスペリメンタル、ビデオアートなど、あらゆる形式とジャンルのコンペティションの長編映画と短編映画の200以上のプレミアを組み合わせたものです。 世界中の映画製作者なら誰でも参加できるTIFFは、国際的に高い評価を得ている著名な監督による新しい映画作品や、才能のある学生や若手アーティストによる映画を紹介しています。
A. コンペティションプログラム
1。 長編映画
• 長編映画
• Perspectiff（デビュー長編映画）
• ドキュメンタリー
• アルバニア製
2。 短編映画
• フィクション/ライブアクション（オスカー® ＆ヨーロピアン・フィルム・アワード予選）
• アニメーション（オスカー® ＆ヨーロピアン・フィルム・アワード予選
• ドキュメンタリー（ヨーロッパ・フィルム・アワード予選）
• ビデオアート＆エクスペリメンタル（ヨーロッパ・フィルム・アワード予選）
• 学生映画（全ジャンル）（アカデミー賞® 予選）
• バルカン映画（すべてのジャンル）
• アルバニア語で
3。 PANORAMAには、子供、女性、移民、障害者の統合、LGBTなどについて、最もデリケートな社会的トピックや問題のある社会集団に特化したテーマ別のセクションがいくつかあります。
• キッズ
• 世代
• 新世界
• 多様な心
• パレード
4。 脚本コンテスト/IFF
オリジナルの実写・アニメーション短編映画脚本をはじめ、あらゆるジャンルの短編脚本（最大20ページ）を応用しています。
このコンペティションは、最高の脚本だけを評価することを目的としたものではなく、パートナー、プロデューサー、ディストリビューターから、彼らが制作し、最も人気のある国際短編映画祭で成功する可能性が最も高い最高の脚本を評価することを目的としていました。
B. 特別プログラム&上映
TIFFは、コンペティションプログラムのほかに、特別プログラムや上映会のために広いスペースを確保しています。
1。 FOCUSは、映画作家や特定の国のフィルモグラフィーへのオマージュやオマージュに基づいた特別なプログラムです。
2。 RetrospectiffとTIFF Classicsは、映画史上最も著名な国内外の作家を新しい観客に呼び込みます。
3。 自分の人生を描き、未来を創造しよう
TIFFは、平均5歳から15歳までの子供向けの特別プログラムであるKiDSの特別プログラムに引き続き大きなスペースを提供します。 このイニシアチブは、ヨーロッパ映画の配給とプロモーションのためのクリエイティブヨーロッパでの買収プロジェクトを通じて、芸術的な映画で将来の映画観客を育成し、教育するための長期的な投資として提供されています。
4。 リフレクティングアルバニアは、アルバニアまたはアルバニア語圏で映画を制作した外国の映画製作者に捧げられた、映画祭で最も古いプログラムです。 FestiffALは、フェスティバルパートナーが厳選した作品を集めた特別プログラムです。
5。 オスカー® ノミネートショートフィルム＆ヨーロピアン・フィルム・アワード短編ツアー
6。 FestiffALは、フェスティバルパートナーが厳選した作品を集めた特別プログラムです。
C. 新機能 — 並行上映
ティラナ国際映画祭では、応募者が利用できる4つの主要なサービスを発表します。 2003年の設立以来、TIFFは世界120か国以上から4万本以上の短編映画と長編映画を受け取りました。 これらの応募の中から、毎年200本以上の映画がコンペティションプログラムに選ばれます。 これら4つの新しいサービスにより、TIFFは多くの映画をより多くの視聴者と専門家に別の方法（テレビ、オンライン、マーケット、特別番組）で上映する機会を提供します。
申請者は、これらの新しいサービスのそれぞれについて、任意で明確に申請する必要があります。
• TIFF.TV コンペティション
メディアTVパートナーと共に、監督がアルバニアの視聴者に映画を上映し（公式コンペティション番組の選考有無に関わらず）、テレビ審査員や観客賞を獲得する機会を提供しています。
• ツアー中のTIFF
TIFFは、応募された映画のアンバサダーを務め、今年中にアルバニアの他の都市を厳選して旅行します。 TIFFは、各コラボレーションフェスティバルの特定のテーマやテーマに合わせて、他の地域のフェスティバルにも特別上映を提案します。
• TIFF オンラインライブラリ
TIFFでは、映画ライブラリの一部として、各映画のオンラインプレゼンテーションを専用ページで提供しています。すべての関連情報と、国際的なインターネット視聴者や業界からのコメントを受け取ることができます。 映画の上映は誰でも無料で参加できます。 映画は、監督/プロデューサーが希望する限り、映画ライブラリーで視聴できます。
• TIFF マーケットコーナー
TIFFは、潜在的な買い手がすべての映画を見て選択できるマーケットコーナーを作ります。 TIFFはフェスティバルのプロモーターおよびディストリビューターとしても機能します。 ディストリビューターとの金融契約の場合、TIFFは5％の手数料を受け取ります。
私たちを見つけて:
info@tiranafilmfest.com | www.tiranafilmfest.com | facebook.com/tiranaFilmFest |
instagram.com/tiranafilmfest | twitter @TiranaFilmFest | youtube.com/user/tiranaFilmFestival1 | vimeo.com/ tiranafilmfest | linkedin.com/ company/1796049/admin/
Camaiore Film Festival is a film festival dedicated to independent and experimental short and fits into the wake of a tradition that has always bound the earth Camaiore to the cult of the seventh art.
The Festival although very young has already seen the participation of many authors, Italians and foreigners, who have correctly interpreted the various trends of contemporary cinema and they were amply live up to both its style and language.
The exhibition is divided into five categories: Film, Documentary, Video clips, Animation and Graphics, School.
ビーチで夜を過ごすよりもリラックスして楽しいものは何でしょうか... 裸足、濡れた髪、太陽にキスをした肌、夏の風、友人や恋人、飲み物や星でいっぱいの空ですか？ 分かってる 偉大な映画のシリーズの会社でこれらのすべて! 私たちはあなたに感じさせることを目指して、夏のベストを映画館と混合する素晴らしい体験を提供します。 文字通り
黒海映画祭は毎年恒例のイベントで、刺激的で意欲的な才能を授与します。 若者と高齢のアーティスト、初心者、または背後に舗装された長い道のりの両方の創造的な貢献を認めるように設計された、祭りは、社会的、教育的、経済的にコミュニティに利益をもたらす-賢明です。
このフェスティバルは、ルーマニアの黒海沿岸に沿って行われ、世界中から革新的な独立映画館を展示します。 第 4 版は、ヴァマ Veche で開催されます。, その若者のために知られているカリスマ的な場所, 振動し、芸術的な精神.
物語、ドキュメンタリー：物語、アニメーション、実験的、学生、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、人権、ファッション映画、そして長編映画：私たちの第5版では、様々な短編映画を受け入れている。 映画制作は、過去10年以内に行うことができます。
素晴らしい海辺の映画の夜は、夏の風を楽しみ、数百万の星の下で映画を見ることを期待しています！
それはすべての感触についてです。 それはすべてシネフィールズについてです！
The festival is to be held in the city of Petrozavodsk, capital of the Karelian Republic, which is a territorial entity of the Russian Federation and will introduce best works by film-directors aiming at younger generation.
Contacts for information:
http://filmforyouth.ru
mail: info@filmforyouth.ru
cell.: +7-915-354-25-37
Screenings also will be held in other cities of the Karelian Republic.
All the festival films entering the contest programme will be dubbed by professional actors at the festival organizers expense! (Reading subtitles might be a struggle for many kids and teenagers).
Also, dubbing - it's your professional way in Russian cinema distribution.
In 2006 the U.S. Congress designated an area known as the Gullah Geechee corridor which runs from Wilmington, NC to Jacksonville, Fl. This corridor is considered “home to one of America’s most unique culture”.
Today the Horry County Gullah Geechee Heritage Festival is in its ninth year. We are proud present programs that pass the torch to future generations so that they know from where Gullah came. Our work is very important. That is why we host an annual festival, which features Gullah arts and culture. The festival has seen growth over the past years. We discuss who we are, where we are, and what we need to do. We celebrate the African American people. We invite anybody to come in to learn.
The Horry County Gullah Geechee Heritage committee has striven for the past nine years to recognize the cultural importance of this designation.Under the leadership of Ms. Sondra Ward, since 2007 this event has become an annual reunion and home coming for Gullah Geechee descendants. The addition of our film festival enhances our overall mission.
We serve all of Horry County and neighboring Georgetown County. This project is as much about pride for people of Gullah descent as it is about awareness for the community. To date we’ve had support from local businesses, Horry County Parks and Recreation, City of Myrtle Beach, Coastal Carolina University, Myrtle Beach Chamber of Commerce, North Myrtle Beach Chamber of Commerce, Town of Atlantic Beach, the Little River Chamber of Commerce, and local churches.
SF3-SmartFone フリックフェストは、オーストラリアの国際スマートフォン映画祭です。
初めての映画製作者からプロフェッショナルまで、あらゆる国のあらゆる年齢の映画制作者に開放されています。 フィルムがスマートフォンやタブレットで完全に撮影されている限り、あなたの映画は提出の対象となります。 2022年のフェスティバルアンバサダーは、ハリウッドの伝説フィリップ・ノイス、ケリー・アームストロング、クリストファー・ストーリー、クリフ・ステンダーズ、ニコール・ダ・シルバ、ジェイソン・ヴァン・ジェンデレン、エミリー・プライア、スタン・グラント、カラ・ローズ、ジョン・ベル、ワヌリ・カヒウです。 私たちの尊敬する審査パネルは、オーストラリアとハリウッドの映画業界のクリームで構成されています。
2022年には5つのカテゴリーがあります。 彼らは以下のとおりです。
1. SF3 20分以下の短編映画ベストフィルム。 フィルムは、スマートフォンやタブレットで完全に撮影する必要があります。ただし、ドローン映像の量はごくわずかです。 フィルムはどのデバイスでも編集でき、レンズやマイクなどの外部機器でも使用できます。 このカテゴリーでは、初回映画製作者向けの #FILMBREAKER 賞と、モバイルデバイスで撮影・編集された映画を対象としたLuma Touch Finished on Mobile賞も追加賞として授与されます。 このカテゴリーからの公式セレクションは、2022年のガラファイナルで上映され、最優秀賞を獲得します。
2. SF3最優秀長編映画。 これは、スマートフォンやタブレットで完全に撮影された長編映画用です。 ドローンの映像は最小限に抑えられます。 映画は40分から、最大でなければいけません。
3. SF3キッズ賞は、撮影当時の映画製作者16歳以下を対象とする。 すべての映画は、スマートフォンやタブレットで完全に撮影する必要があります。 ドローンの映像は最小限に抑えられます。 制限時間は最大10分です。 本当に素晴らしく、長くなることを正当化する長い子供の映画は、sf3@sf3.com.au の許可を得て受け入れられます
4. SF360賞は、360ビデオとVR動画で最大20分まで視聴できます。
5. SF3ミニ賞は、最長3分までの映画を対象としています。
みんなポケットにショートフィルムと潜在的な映画カメラが素晴らしいアイデアを持っているので、言い訳はありません。 ここでは、撮影を開始し、毎年50,000ドル以上の賞品を共有し、オーストラリアの春で開催される2022年のフェスティバルで、オーストラリアのプレミアスクリーンで映画を世界中の観客の前で上映するチャンスです。 フェスティバルはライブとオンラインの両方で行われ、現在のCovidの制限によって異なります。
SF3 2022で上映されるすべてのエントリーから、ファイナリスト映画と長編映画1作品が選ばれます。 オーストラリアのシドニーでライブ上映と賞を開催し、ライブ上映、レッドカーペットイベント、VIPパーティー、ネットワーキングイベント、マスタークラスなどが含まれます。
私たちの2021フェスティバルは、シドニーでの継続的な封鎖により、2022年初頭にプッシュされ、パレス・ショーベル・シネマズとアクターズ・センター・オーストラリアとのパートナーシップで開催されました。 2019年と2020年にかけて、オーストラリアのシドニーの中心部にあるジョージ・セント・イベント・シネマズで、SF3が開催された。 2020年にシドニー・ショーでライブされる数少ないフェスティバルの1つでした！ 2018年のガラ・ファイナルはシドニー・オペラハウスでも完売され、SF3キッズとショートリストの上映がイベント・シネマズ・ボンダイ・ジャンクションで開催されました。 2015年から2018年まで、シドニーのパディントンにある象徴的なアールデコChauvel Cinemaでガラファイナルを開催しました。 私たちは世界中の最高のスマートフォン映画を展示するための情熱的な支持者であり、シドニーのトップビッグスクリーンに登場します。
サンディエゴで開催される国際モービル映画祭、MINAやダブリン・スマートフォン映画祭などのパートナー映画祭では、過去のガラやその他のファイナリスト映画の多くが、世界中の上映に招待されています。 スマートフォンの映画制作者にとって、機会は無限大です。
すべての映画は、スマートフォンやタブレットで完全に撮影し、時間要件を満たさなければならず、編集ソフトウェア、アプリ、電話の追加を使用でき、PC、ラップトップ、タブレット、または携帯電話で編集できます。
だから、あなたの携帯電話をポケットから引き出して、撮影を始めなさい、それは本当に簡単です！
