In 2006 the U.S. Congress designated an area known as the Gullah Geechee corridor which runs from Wilmington, NC to Jacksonville, Fl. This corridor is considered “home to one of America’s most unique culture”.
Today the Horry County Gullah Geechee Heritage Festival is in its ninth year. We are proud present programs that pass the torch to future generations so that they know from where Gullah came. Our work is very important. That is why we host an annual festival, which features Gullah arts and culture. The festival has seen growth over the past years. We discuss who we are, where we are, and what we need to do. We celebrate the African American people. We invite anybody to come in to learn.
The Horry County Gullah Geechee Heritage committee has striven for the past nine years to recognize the cultural importance of this designation.Under the leadership of Ms. Sondra Ward, since 2007 this event has become an annual reunion and home coming for Gullah Geechee descendants. The addition of our film festival enhances our overall mission.
We serve all of Horry County and neighboring Georgetown County. This project is as much about pride for people of Gullah descent as it is about awareness for the community. To date we’ve had support from local businesses, Horry County Parks and Recreation, City of Myrtle Beach, Coastal Carolina University, Myrtle Beach Chamber of Commerce, North Myrtle Beach Chamber of Commerce, Town of Atlantic Beach, the Little River Chamber of Commerce, and local churches.
SF3 - o SmartFone Flick Fest é o festival internacional de filmes para smartphones da Austrália.
Aberto a cineastas de todas as idades de todos os países; de cineastas de primeira viagem a profissionais. Desde que seu filme seja filmado inteiramente em um smartphone ou tablet, seu filme será elegível para inscrição. Nossos Embaixadores do Festival de 2022 são a lenda de Hollywood Phillip Noyce, Kerry Armstrong, Christopher Stollery, Kriv Stenders, Nicole da Silva, Jason van Genderen, Emily Prior, Stan Grant, Kara Rose, Jon Bell e Wanuri Kahiu. Nosso estimado painel de julgamento consiste na nata das indústrias cinematográfica australiana e de Hollywood.
Temos 5 categorias em 2022. Eles são:
1. O SF3 Best Film para curtas-metragens 20 minutos ou menos. Os filmes devem ser totalmente filmados em smartphones ou tablets, com exceção de que uma quantidade muito mínima de imagens de Drone é permitida. Os filmes podem ser editados em qualquer dispositivo e com qualquer programa e equipamento externo, como lentes e microfones, podem ser usados. Dentro desta categoria, também concederemos o #FILMBREAKER Award para cineastas de primeira viagem e o Luma Touch Finished on Mobile Award por filmes filmados e editados em um dispositivo móvel como prêmios adicionais. A Seleção Oficial desta categoria será exibida em nossas Finais de Gala de 2022 e disputará nossos principais prêmios.
2. O melhor filme SF3. Isto é para longas-metragens filmados inteiramente em smartphones e tablets. Uma quantidade mínima de imagens de drone é permitida. Os filmes devem ser de 40 minutos e não no máximo.
3. O SF3 Kids Award para cineastas de 16 anos ou menos no momento das filmagens. Todos os filmes devem ser filmados inteiramente em smartphones e tablets. Uma quantidade mínima de imagens de drone é permitida. O limite de tempo é de até 10 minutos. Filme infantil mais longo que seja realmente fantástico e justifique ser mais longo será aceito com permissão de nós em sf3@sf3.com.au
4. O Prêmio SF360 para vídeos 360 e VR até 20 minutos.
5. O SF3 Mini Award é para filmes de até um máximo de 3 minutos de duração.
Todo mundo tem uma ótima ideia para um curta-metragem e uma câmera de filme em potencial no bolso, então não há desculpas. Aqui está sua chance de começar a filmar e estar na corrida para compartilhar mais de US $50.000 em prêmios concedidos anualmente, e ter seu filme exibido em uma das telas de estréia da Austrália diante de uma audiência global em nosso Festival de 2022, na Primavera Australiana. O festival será ao vivo e online, dependendo das restrições atuais da Covid.
Nossos filmes finalistas e um longa-metragem serão selecionados de todas as entradas para a tela no SF3 2022. Estaremos realizando exibições ao vivo e prêmios em Sydney, Austrália, e nosso festival incluirá exibições ao vivo, eventos de tapete vermelho, festa VIP, eventos de networking e masterclasses.
Nosso Festival de 2021 foi empurrado para o início de 2022 devido a um bloqueio contínuo em Sydney e foi realizado em parceria com o Palace Chauvel Cinemas e o Actors Centre Australia. Em 2019 e 2020, o SF3 foi realizado no Event Cinemas, George St, bem no coração de Sydney, Austrália. Fomos um dos poucos festivais que vão ao vivo em 2020 em um show vendido de Sydney! Nossas finais de gala de 2018 também foram uma venda completa na Sydney Opera House e nossas exibições SF3 Kids and Shortlist foram realizadas no Event Cinemas Bondi Junction. De 2015-2018, realizamos nossas finais de gala no icônico Art déco Chauvel Cinema em Paddington, Sydney. Somos defensores apaixonados pela exibição dos melhores filmes para smartphones de todo o mundo, aparecendo nas principais telas grandes de Sydney.
Muitos dos nossos últimos filmes de Gala e outros finalistas foram convidados para exibir em todo o mundo em nossos festivais de cinema parceiros, incluindo o International Mobil Film Festival em San Diego, MINA, Dublin Smartphone Film Festival e muito mais. As oportunidades são infinitas para cineastas de smartphones.
Todos os filmes DEVEM ser filmados inteiramente em um smartphone ou tablet, atender aos nossos requisitos de tempo e você pode usar qualquer software de edição, aplicativos e adições de telefone, e você pode editar em um PC, laptop, tablet ou seu telefone.
Então, retire o telefone do bolso e comece a filmar, é realmente tão fácil!
ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de carácter independiente que, por una u otra razón, no disfrutan de distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío. Asimismo, otro de sus propósitos, no menos relevante, es presentar una selección de películas que atiendan a las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, al fenómeno “indie” en el cine español y a la educación de la mirada de las nuevas generaciones de espectadores.
Todos os anos, o Festival apresenta documentários, curtas-metragens e filmes que se dividem em Seleção Oficial, Seção de Informação, Óperas Premium, entre outros. Além disso, são convidados atores, diretores e personalidades que participam de diferentes fóruns e atividades de interesse cultural e cinematográfico. Alguns dos artistas e personalidades que nos visitaram nos últimos anos são: Paco León, Pablo Trapero, Martina Gusmán, Johnny Pacheco, Marlon Moreno, Manolo Cardona, Frank Perozo, Marianela Sinisterra, Jorge Alberti, Jacobo Morales, Denise Quiñones e Mirta Ibarra, entre outros.
Os filmes que compõem a Seleção Oficial participam em vários prêmios, tais como: Prêmio do Público, Melhor Ator, Melhor Atriz, Melhor Filme e Melhor Diretor. Para conseguir uma seleção justa, são escolhidos 5 membros do Júri, compostos por pessoas relacionadas com a indústria cinematográfica e com grande vontade de avaliar cada um destes filmes de forma objetiva e muito profissional.
O objetivo de cada ano é superar o ano anterior e continuar oferecendo um espaço artístico onde a variedade e a qualidade predominam em cada peça exposta.
O festival oferecerá uma programação diversificada, com filmes de famosos diretores, estreantes e estudantes de animação de vários países, muitos dos quais foram premiados em vários festivais internacionais de animação.
Festival Internacional de Cinema de Animação “Tindirindis “- não é uma cena de cinema comercial. A missão do festival é oferecer a maior variedade do mundo da animação: os diferentes estilos, o trabalho das escolas, para mostrar a animação, que incentiva a criatividade.
Animação artística, retrospectivas de autores, filmes que estimulam a criatividade. O festival de 22 anos acontece todos os anos na Lituânia, mostrando os melhores trabalhos de animação não comercial de todo o mundo. Os programas de competição incluem curtas-metragens para crianças, adultos, experimentais, estudantis, estreantes e clipes musicais. Desde 2018, nova indicação - “Melhor Animadoc”. A partir de 2019, uma nova indicação “Para o Melhor Trabalho de Animação Aplicada” será introduzida, com o objetivo de introduzir novas formas de animação: performances, trabalhos de mídia interativa, aplicativos, instalações, anúncios, trabalhos educacionais, obras de realidade virtual. O objetivo do festival é revelar a grande variedade de animação, diversidade e perspectivas. Durante o festival, apresentamos retrospectivas de mestres de animação, organizando reuniões com espectadores, workshops de animação, master classes para estudantes e funcionários da indústria com famosos criadores de animação do exterior e da Lituânia.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
What do Ron Howard, Christine Lahti, Spike Lee and Steven Spielberg have in common? Their film directing careers were launched from a short film.
Roselle Park Loves Shorts! Film Festival is looking for future Academy Award winning film directors by giving aspiring film makers their break. We will showcase their work before a live audience, which will provide feedback and the opportunity to have audience reaction. The film festival takes place in the center of Roselle Park, New Jersey,
Take a look at our Welcome to the Roselle Park Loves Shorts! Film Festival video by TV Host Bobby Rivers and learn more about our what makes our Short Film Festival special: https://www.youtube.com/channel/UCI5ICEQ3SOgakRgbN8rNEDw
Roselle Park Loves Shorts! welcomes the breakout artist as well as the seasoned professional to screen their best, edgy, thought provoking, colorful and inspiring work of art. Special emphasis is placed on newcomers in the field of film and the teenage filmmaker looking for an arena in which to showcase their art.
The Roselle Park Loves Shorts! Film Festival prefers short films 20 minutes or less, but will consider films up to 40 minutes in length, inclusive of title and credits. Special recognition will be given for submissions which use iPhone, iPad, or Android as their central means of film making. As a special feature of the Film Fest, we encourage teenagers to submit their original work.
An added bonus THIS YEAR WE HAVE WAVED ANY FEES: there will be no submission fee for this year's Short Film Festival. It is our way of celebrating our Inaugural Short Film Festival year.
The Short Film Festival is part of RP Loves Arts! annual day long celebration of all the arts featuring local, statewide and professional artists in a variety of media! Touted by Roselle Park News as the #1 event in 2015, RP Loves Arts! fest welcomed visitors to outdoor showcases of artists, Master Classes, discussions of film, animation, gaming, dance, music, and ending with an evening of Jazz.
Roselle Park Loves Shorts! was created from a desire of artists and volunteers from various professions looking to host a diversity of newcomers and professionals in the field of film making so they may network and build their portfolio.
The Film and Arts festival is a part of the ongoing efforts to promote the growing Arts community and diversity in Roselle Park, New Jersey, part of the New York City
metropolitan area. Visitors are a mere 20 minutes from downtown Manhattan by car and there is easy accessibility by New Jersey Transit train or bus. Roselle Park Loves Shorts! and Roselle Park Loves ARTS! are only minutes by foot from either the NYC bus or train.
P.S. - If you are wondering which short films our notables directed - Howard directed "Cards, Cads, Guns, Gore and Death"; Lahti directed "Lieberman in Love"; Lee directed "Joe's Bear Stay Barbershop: We Cut Heads"; Spielberg directed NBC's "Night Gallery segment "Eyes." So will you be the next on the list?
BirthInjuryGuide.org is hosting an online film festival to highlight films that advocate and educate about the frequency and cause of birth injuries. The best short film will receive a $1000 scholarship towards education in the field of health care and health advocacy.
Scandinavian International Film Festival (SCIFF) is proud to advance into its third annual, world-class event. We would like to take this opportunity to introduce you to the mission of this exclusive film festival: The Scandinavian International Film Festival serves as a cinematic cultural template for emerging, talented filmmakers who wish to express their uniqueness through the lens of past excellence while exposing themselves to the latest innovative concepts in the arts.
THE SCANDINAVIAN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL is considered as culture high level event in Helsinki, Finland.
SCIFF creates a wonderful screening environment allowing participants to feature their films in the high quality venues available to the audience in Helsinki. Professionals and industry makers will be invited to evaluate best work to be awarded in the end of the Festival.
The SCIFF’s objective is to highlights today’s conflicts such as Racism, Radicalism and Human crises issues to the Scandinavian and European audience by edifying and developing the Finnish and the international cinematic community, who focuses and faces those topics. This objective cannot be achieved without tight, talented and strong films and filmmakers.
The State Government, thru the Cultural Institute of Baja California (ICBC), in an effort to encourage the study of the audiovisual culture, calls all international visual and interdisciplinary artists, as well associations and cultural and educational institutes to participate in the festival to be held in Mexicali, Tijuana y Ensenada, Baja California, Mexico, from the 5th through the 16th of November of 2018.
The International Silent Film Festival wants to celebrate the possibilities of cinema as an art of entertainment, education and emancipation of the public, reclaiming the narratives of glances, dramatic gestures, musical accompaniment and even the importance of intertitles for contemporary filmmakers to be inspired.
XII Festival Internacional de Curtas “VISÃO” foi lançado pela primeira vez na Sibéria (Rússia) em 2007.
O Festival tem como objetivo demonstrar filmes oficiais de seleção em três nomeações: filme de ficção, documentário, animação; e inclui uma cerimônia de premiação e demonstração de filmes fora da seleção.
O Festival também organiza workshops de críticos e diretores de cinema, além de reuniões com profissionais criativos.
Uma das tradições maravilhosas do Festival “VISÃO” é o voto do público. Juntamente com o júri profissional, o público começa a escolher o melhor filme preenchendo questionários.
O melhor filme escolhido pelo público recebe um prêmio especial.
O slogan do Festival, “Compartilhe sua visão do mundo”, apela a cada jovem diretor para visualizar sua visão sobre o mundo e compartilhá-la com o público. Cada trabalho é único e aborda uma determinada categoria de espectadores. Ajuda a tornar o programa do Festival diversificado e versátil.
HIGHLAND PARK INDEPENDENT FILM FESTIVAL (HPIFF) fosters emerging and established filmmakers by providing forums for screening projects, networking with industry professionals and mentoring student filmmakers in Northeast Los Angeles. All films will screen at the historic Highland Theatre on a DCP system
ZINEBI
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTÁRIO E CURTA-METRAGEM DE BILBAO
Iniciado no ano de 1.959 e organizado pelo Departamento Cultural da Prefeitura de Bilbao, o ZINEBI celebrará sua 66ª edição de 8 a 15 de novembro de 2024.
É o único festival internacional de Classe A na Espanha na categoria documentário e curta-metragem reconhecido pela FIAPF desde 1974, reconhecido pela Academia de Hollywood como qualificador para o Oscar entre os curtas-metragens dos palmares e eliminatórios oficiais, bem como pela Academia Espanhola para os Prêmios BAFTA e os Prêmios GOYA.
O ZINEBI é um festival que reúne todas as formas e formatos mais atuais, inovadores e sugestivos, e que está fazendo uma aposta constante para os autores emergentes. A programação da programação internacional (documentário, animação e ficção) e sua seção ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, dedicada aos primeiros trabalhos, são sua marca realmente distintiva. Também são notáveis os Honor Mikeldis, que reconhecem a prestigiosa carreira de ilustres diretores internacionais e as seleções rigorosas de suas seções BEAUTIFUL DOCS, dedicada aos filmes contemporâneos mais relevantes, e BERTOKO BEGIRADAK, uma seção dedicada aos longas-metragens documentais bascos de uma produção recente. Além disso, todos os anos é celebrado o encontro profissional intitulado ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dedicado a promover a indústria audiovisual basca.
O St Cloud Film Fest promove cineastas e cineastas criando oportunidades de educação, produção e valorização durante um festival anual e através de um ano de divulgação.
2020 marca o 10º ano da St Cloud Film Fest!
O St Cloud Film Fest acontece ao longo de oito dias em um teatro histórico nas margens do Rio Mississippi. A cena artística do centro da cidade é um centro para a comunidade artística circundante. Muitos artistas visuais locais exibem exposições ao longo da St. Germain Street e 5th Avenue.
Somos uma organização sem fins lucrativos dedicada à promoção de filmes independentes e empenhada em dar aos alunos a oportunidade de criarem seus próprios projetos. Nós realizamos workshops stop-motion para estudantes do ensino fundamental e damos aos estudantes do ensino médio e universitário a chance de fazer um filme como parte de um concurso de fim de semana.
As multidões são apaixonadas e inteligentes sobre o cinema. Adoraríamos a chance de mostrar seu filme para um novo público. Da ação ao vivo à animação, do documentário ao experimental, todos os cineastas têm um lugar e uma voz neste festival de cinema.
O 16º Festival Internacional de curtas-metragens da Cuenca del Salado será realizado em Rauch (Argentina) de 6 a 12 de outubro de 2025.
O Festival é organizado pela Associação Civil “Cineclub El Gabinete” de Rauch, com o apoio da Diretoria de Cultura do Município de Rauch e do Instituto Cultural de Buenos Aires e o endosso da Faculdade de Arte da UNICEN (Universidade Nacional do Centro da Província de Buenos Aires).
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) é um festival internacional de cinema dedicado aos gêneros de HORROR, ficção científica e fantasia.
Nasceu em 2000 para focar no cinema de gênero independente e, desde 2004, na forma de um festival competitivo.
O Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) foi criado em 2006. O fundador e organizador é “Batumi Art-house ARGANI”. O BIAFF é um evento anual realizado na segunda quinzena de setembro em Batumi (Geórgia).
O festival está focado no cinema artístico. As principais seções do festival BIAFF incluem: Competição Internacional (seções de longa-metragem, documentário e curta-metragem), retrospectivas, Meet the Jury, Master Collection, etc. Além das exibições de filmes, o programa do festival inclui vários workshops, master classes e eventos do setor.
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la región.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o con subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISSEXUAIS, TRANS E INTERSEX.
O Festival Internacional de Cinema Afro “Ananse” tem como objetivo tornar visíveis os aspectos culturais e sociais sobre a população negra. Trabalhando como parte de um circuito que permite que movimentos alternativos sejam divulgados a novos cineastas para fazer vídeos sobre os afrodescendentes em todo o mundo.
“Ananse” é o primeiro festival que convida cineastas de todo o país a possibilidade de criar espaços de produções visíveis representando as visões das comunidades negras.
