티라나 국제 영화제는 유럽에서 가장 중요한 영화 행사 중 하나로 2003년에 창설된 최초의 국제 영화제입니다.
공식 아카데미 시상식® 및 유럽 필름 어워드 예선 페스티벌로 승인되어 매우 기쁩니다. 이는 영화 제작자와 미래의 최우수 단편 영화상 수상자에게도 학생 아카데미 시상식 (SAA) 에도 정말 큰 기회입니다.
TIFF는 알바니아뿐만 아니라 지역에 전 세계 대안 및 독립 영화의 문화 중심지를 만드는 것을 목표로 합니다. 알바니아는 태양적이고 열정적이며 친근한 나라이며 “치열한 경쟁”외에도 TIFF는 동시에 티라나 사람들, 손님 및 영화를 좋아하는 모든 사람들이 영화 언어 커뮤니케이션 주간을 갖는 문화의 만남의 장소가 되는 것을 목표로 합니다.
TIFF는 알바니아, 유럽 및 전 세계의 영화 아티스트와 영화 애호가들이 함께 모여 영화 예술 형식에 대한 열정과 지식을 공유할 수 있는 친근한 공간을 만드는 것을 목표로 합니다. TIFF의 의도는 이 흥미로운 경치 좋은 지역에서 미래의 협력을 촉진하기 위해 전 세계의 영화 제작자, 제작자 및 유통업체를 티라나로 데려오는 것입니다. TIFF는 이러한 독특한 목소리와 작품을 결합하여 관객에게 놀라운 다양성에 대한 대안적인 비전을 소개하기 위해 최선을 다하고 있습니다. “다르게 생각하고, 똑같이 바라보세요”는 TIFF의 슬로건이자 모토입니다.
TIFF는 일 년 간의 활동과 다양한 소규모 파트너 및 소규모 축제를 통해 다른 도시로의 여행을 포함하여 행사 전, 도중 및 후에 활동을 실시하여 청중 개발 (특히 젊은 청중을 대상으로) 의 효율성을 높이는 것을 목표로 합니다. 각 도시의 기존 시설을 사용하기 위해 전국의 소규모 단체 및 청소년 센터와 협력하면 TIFF에 큰 국가적 영향을 미칠 뿐만 아니라 TIFF가 참석할 각 도시의 소규모 행사 가치가 높아질 것입니다.
이 축제는 매년 전 세계 120여 개국에서 선정되는 온라인 플랫폼을 통해 온라인으로 제출하여 수천 개의 제출물을 받습니다. TIFF는 알바니아의 모든 장르와 기간의 유럽 및 비 유럽 영화의 상영 장소 수 및 시간을 확대하는 것을 주요 목표로 하는 국제 영화 행사이며, 영화 상영을 결합하여 전국의 새로운 관객을 육성하는 행사로 간주됩니다.영화 리터러시 (Film Literacy) 에 초점을 맞춘 공개 토론 및 주제별 토론이 신규 및 증가 영화 관객에게 다가오고 있습니다.
TIFF의 일일 프로그램은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 및 비디오 아트 등 모든 형식과 장르의 장편 영화와 단편 영화의 200 개 이상의 초연을 결합합니다. 전 세계의 모든 영화 제작자에게 열려 있는 TIFF는 국제적인 명성을 지닌 유명 감독들의 새로운 영화 작품과 재능 있는 학생과 젊은 예술가들의 영화를 선보입니다.
A. 경쟁 프로그램
1. 풀 렝스 필름
• 장편 영화
• 퍼스펙티프 (데뷔 장편 영화)
• 다큐멘터리
• 알바니아어로 제작
2. 단편 영화
• 소설/실사 (Oscar® 및 유럽 필름 어워드 예선)
• 애니메이션 (Oscar® 및 유럽 필름 어워드 예선)
• 다큐멘터리 (유럽 필름 어워드 예선)
• 비디오 아트 및 실험 (유럽 필름 어워드 예선)
• 학생 영화 (모든 장르) (아카데미 시상식® 자격)
• 발칸 영화 (모든 장르)
• 알바니아어
3. PANORAMA에는 아동, 여성, 이민, 장애인 통합, LGBT 등과 같이 가장 민감한 사회 주제 및 문제가 있는 사회 집단에 관한 주제별 섹션이 있습니다.
• 키즈
• 세대
• 새로운 세계
• 다양한 마음
• 퍼레이드
4. 스크린플레이 콘테스트 IFF
오리지널 실사 및 애니메이션 단편 영화 대본 및 모든 장르의 기타 단편 스크립트 (최대 20페이지) 의 응용 프로그램으로 구성됩니다.
이 대회는 최고의 대본만을 평가하는 것이 아니라 파트너, 제작자 및 유통업체로부터 이들이 제작할 수 있는 최고의 대본을 평가하고 단편 영화를 위한 가장 유명한 국제 페스티벌에 성공적으로 배포될 수 있는 가장 큰 기회를 제공하는 것을 목표로 했습니다.
B. 특별 프로그램 및 상영
대회 프로그램 외에도 TIFF는 특별 프로그램과 상영을 위한 넓은 공간을 확보하고 있습니다.
1. FOCUS는 특정 국가의 영화 작가 및/또는 영화에 대한 찬사 또는 오마주를 기반으로 한 특별 프로그램입니다.
2. RetroSpectif와 TIFF Classics는 영화 역사상 가장 유명한 국내 또는 국제 작가를 새로운 관객에게 제공합니다.
3. 인생을 그려보고 미래를 창조하세요
TIFF는 평균 5~15세 어린이를 위한 전용 프로그램인 특별 프로그램 KiDS에 계속해서 넓은 공간을 제공할 것입니다. 이 이니셔티브는 유럽 영화의 배포 및 홍보를 위해 Creative Europe에서 인수한 프로젝트를 통해 예술 영화로 미래의 영화 관객을 양성하고 교육하기 위한 장기 투자로 이루어졌습니다.
4. REFLECTING ALBANIA는 알바니아 또는 알바니아어권 지역에서 영화를 제작한 외국 영화 제작자들을 위한 축제의 가장 오래된 프로그램입니다. Festiffal은 페스티벌 파트너가 엄선한 영화로 구성된 특별 프로그램입니다.
5. Oscar® 후보 단편 영화 및 유럽 필름 어워드 쇼트 투어
6. Festiffal은 페스티벌 파트너가 엄선한 영화로 구성된 특별 프로그램입니다.
C. 새로운 기능 — 병렬 스크리닝
티라나 국제 영화제는 신청자들이 이용할 수 있는 네 가지 주요 서비스를 발표하게 되어 기쁘게 생각합니다. TIFF는 2003년 창립 이래 전 세계 120여 개국에서 40,000편 이상의 단편 및 장편 영화를 받았습니다. 이러한 모든 응용 프로그램 중에서 경쟁 프로그램을 위해 매년 200개 이상의 영화를 선택할 수 있습니다. 이 네 가지 새로운 서비스를 통해 TIFF는 더 많은 관객과 전문가에게 대안 방식 (TV, 온라인, 시장, 특별 프로그램) 으로 많은 영화를 선보일 수 있는 기회를 제공합니다.
신청자는 선택적으로 이러한 신규 서비스 각각에 대해 명확하게 신청해야 합니다.
• 티프.TV 공모전
우리는 미디어 TV 파트너와 함께 감독들이 알바니아 관객에게 영화 (공식 경쟁 프로그램 선정 여부에 관계없이) 를 상영하고 TV 심사위원과 관객 상을 수상할 수 있는 기회를 제공합니다.
• TIFF 온 투어
TIFF는 제출된 영화의 홍보대사 역할을 하며 한 해 동안 다른 알바니아 도시를 선정하여 여행할 예정입니다. TIFF는 또한 각 협력 축제의 특정 주제 또는 주제에 따라 다른 지역 축제에 대한 특별 상영을 제안합니다.
• TIFF 온라인 라이브러리
TIFF는 영화 라이브러리의 일부로 전용 페이지를 통해 각 영화의 온라인 프레젠테이션을 제공하며 모든 관련 정보와 함께 전 세계 인터넷 시청자 및 업계의 의견을 받을 수 있습니다. 영화 상영은 누구나 무료로 이용할 수 있습니다. 감독/프로듀서가 원하는 한 영화 라이브러리에서 영화를 볼 수 있습니다.
• TIFF 마켓 코너
TIFF는 잠재 구매자가 모든 영화를 시청하고 선택할 수 있는 시장 코너를 만들 것입니다. TIFF는 페스티벌 프로모터 및 디스트리뷰터로도 활동할 것입니다. 유통 업체와 금융 계약을 맺은 경우 TIFF에는 5% 의 수수료가 부과됩니다.
저희를 찾아주세요:
info@tiranafilmfest.com | www.티라나필름페스트닷컴 | 페이스북.com/티라나필름페스트 |
인스타그램.com/티라나필름페스트 | 트위터 @TiranaFilmFest | 유튜브닷컴/사용자/티라나필름페스티벌1 | vimeo.com/ 티라나필름페스트 | 링크드인.com/ 회사/1796049/관리자/
Camaiore Film Festival is a film festival dedicated to independent and experimental short and fits into the wake of a tradition that has always bound the earth Camaiore to the cult of the seventh art.
The Festival although very young has already seen the participation of many authors, Italians and foreigners, who have correctly interpreted the various trends of contemporary cinema and they were amply live up to both its style and language.
The exhibition is divided into five categories: Film, Documentary, Video clips, Animation and Graphics, School.
맨발, 젖은 머리카락, 햇볕에 키스한 피부, 여름 바람, 친구와 연인, 음료, 별들로 가득한 하늘 등 해변에서 밤을 보내는 것보다 더 편안하고 즐거운 일은 무엇일까요? 우리는 알고 있습니다. 위대한 영화 시리즈의 회사에서 이러한 모든! 여름의 최고를 영화와 혼합하여 기분을 느낄 수 있는 멋진 경험을 제공합니다. 말 그대로.
흑해 영화제는 새로운 영감과 동기 부여 인재를 수여하는 연례 행사입니다. 젊은 예술가와 장로 예술가, 초보자 또는 먼 길을 포장하여 창의적인 기여를 인정하기 위해 고안된 이 축제는 사회적으로, 교육적으로, 경제적으로 현명하게 지역사회에 혜택을 줍니다.
이 페스티벌은 루마니아 흑해 연안을 따라 펼쳐지는 세계 각국의 혁신적인 독립 영화관을 선보일 예정입니다. 네 번째 에디션은 젊고 진동하며 예술적인 정신으로 유명한 카리스마 넘치는 바마 베체 (Vama Veche) 에서 개최됩니다.
다큐멘터리, 애니메이션, 실험, 학생, 다큐멘터리, 뮤직 비디오, 인권, 패션영화 등 다양한 단편영화를 수용하고 있습니다. 영화 제작은 지난 10 년간 이루어질 수 있습니다.
멋진 해변 영화의 밤은 여름 바람을 즐기고 수백만 개의 별에서 영화를 볼 것으로 기대하고 있습니다!
그것은 모든 느낌에 관한 것입니다. 그것은 시네필스에 관한 모든 것입니다!
The festival is to be held in the city of Petrozavodsk, capital of the Karelian Republic, which is a territorial entity of the Russian Federation and will introduce best works by film-directors aiming at younger generation.
Contacts for information:
http://filmforyouth.ru
mail: info@filmforyouth.ru
cell.: +7-915-354-25-37
Screenings also will be held in other cities of the Karelian Republic.
All the festival films entering the contest programme will be dubbed by professional actors at the festival organizers expense! (Reading subtitles might be a struggle for many kids and teenagers).
Also, dubbing - it's your professional way in Russian cinema distribution.
In 2006 the U.S. Congress designated an area known as the Gullah Geechee corridor which runs from Wilmington, NC to Jacksonville, Fl. This corridor is considered “home to one of America’s most unique culture”.
Today the Horry County Gullah Geechee Heritage Festival is in its ninth year. We are proud present programs that pass the torch to future generations so that they know from where Gullah came. Our work is very important. That is why we host an annual festival, which features Gullah arts and culture. The festival has seen growth over the past years. We discuss who we are, where we are, and what we need to do. We celebrate the African American people. We invite anybody to come in to learn.
The Horry County Gullah Geechee Heritage committee has striven for the past nine years to recognize the cultural importance of this designation.Under the leadership of Ms. Sondra Ward, since 2007 this event has become an annual reunion and home coming for Gullah Geechee descendants. The addition of our film festival enhances our overall mission.
We serve all of Horry County and neighboring Georgetown County. This project is as much about pride for people of Gullah descent as it is about awareness for the community. To date we’ve had support from local businesses, Horry County Parks and Recreation, City of Myrtle Beach, Coastal Carolina University, Myrtle Beach Chamber of Commerce, North Myrtle Beach Chamber of Commerce, Town of Atlantic Beach, the Little River Chamber of Commerce, and local churches.
SF3 - SmartFone 플릭 페스트는 호주의 국제 스마트폰 영화제입니다.
처음 영화 제작자부터 전문가까지 모든 국가의 모든 연령대의 영화 제작자에게 공개됩니다. 영화가 완전히 스마트폰이나 태블릿에서 촬영되는 한 영화를 제출할 수 있습니다. 우리의 2022 축제 대사는 할리우드의 전설 필립 노이스, 케리 암스트롱, 크리스토퍼 스톨러리, 크리브 스텐더스, 니콜 다 실바, 제이슨 반 겐데렌, 에밀리 프라이어, 스탠 그랜트, 카라 로즈, 존 벨 & 와누리 카히우. 존경받는 심사 패널은 호주와 할리우드 영화 산업의 크림으로 구성되어 있습니다.
2022년에는 5개의 카테고리가 있습니다. 그들은 다음과 같습니다.
1. 20분 이하의 단편 영화를 위한 SF3 베스트 필름. 영화는 스마트폰 또는 태블릿에서 완전히 촬영해야 합니다. 단, 드론 영상은 아주 적은 양의 드론 영상이 허용됩니다. 필름은 모든 장치에서 편집 할 수 있으며 모든 프로그램과 렌즈 및 마이크와 같은 외부 장비를 사용할 수 있습니다. 이 카테고리에서 처음 영화 제작자에게 #FILMBREAKER 어워드와 모바일 장치에서 촬영 및 편집한 영화에 대해 Luma Touch Mined on Mobile 어워드를 추가 상품으로 수여합니다. 이 카테고리의 공식 셀렉션은 2022년 갈라 파이널에서 상영되며 최고의 상을 수상할 예정입니다.
2. SF3 최고의 장편 필름. 이것은 전적으로 스마트폰과 태블릿에서 촬영한 장편 영화를 위한 것입니다. 최소한의 드론 푸티지가 허용됩니다. 영화는 40분에서 최대치가 아니어야 합니다.
3. 촬영 당시 16세 이하 영화 제작자를 위한 SF3 키즈 어워드. 모든 영화는 전적으로 스마트폰과 태블릿에서 촬영해야 합니다. 최소한의 드론 푸티지가 허용됩니다. 제한 시간은 최대 10분입니다. 정말 환상적이고 더 길다는 것을 정당화하는 더 긴 어린이 영화는 sf3@sf3.com.au 의 허락하에 받아 들여질 것입니다.
4. 360 및 VR 비디오에 대한 SF360 어워드 (최대 20분)
5. SF3 미니 어워드는 최대 3분 길이의 영화에 적합합니다.
누구나 주머니에 단편 영화와 잠재적 인 영화 카메라에 대한 좋은 아이디어를 가지고 있으므로 변명의 여지가 없습니다. 여기에 촬영을 시작하고 매년 수여되는 50,000 달러 이상의 상금을 공유하고 호주 봄의 2022 페스티벌 전 세계 시청자 앞에서 호주의 초연 스크린에서 영화를 상영할 수 있는 기회가 있습니다. 축제는 라이브 및 온라인 모두에서 진행되며 현재 Covid 제한 사항에 따라 다릅니다.
결선 진출 영화와 하나의 장편 영화는 SF3 2022의 모든 출품작에서 스크린까지 선정됩니다. 호주 시드니에서 라이브 상영과 상을 개최하며 라이브 상영, 레드 카펫 이벤트, VIP 파티, 네트워킹 이벤트 및 마스터 클래스가 포함됩니다.
2021 축제는 시드니에서의 지속적인 폐쇄로 인해 2022 년 초에 추진되었으며 팰리스 쇼벨 시네마와 호주 배우 센터와 협력하여 개최되었습니다. 2019년과 2020년에는 호주 시드니 중심부의 조지 세인트 이벤트 시네마에서 SF3가 열렸습니다. 우리는 매진 시드니 쇼에서 2020 년에 생방송 할 수있는 몇 안되는 축제 중 하나였습니다! 2018 갈라 파이널은 시드니 오페라 하우스에서 완전한 매진이었으며 SF3 키즈 및 후보 상영은 이벤트 시네마 본다이 정션에서 열렸습니다. 2015-2018년부터 시드니 패딩턴의 상징적인 아르데코 쇼벨 시네마에서 갈라 파이널을 열었습니다. 우리는 시드니 최고의 대형 스크린에 등장하는 전 세계 최고의 스마트 폰 영화를 선보이는 열정적 인 지지자입니다.
과거 갈라와 기타 결선 진출자 영화제 중 다수가 샌디에고, 미나의 국제 모빌 영화제, 더블린 스마트폰 영화제 등을 포함한 파트너 영화제에서 전 세계를 상영하기 위해 초대되었습니다. 스마트 폰 영화 제작자에게는 무한한 기회가 있습니다.
모든 영화는 전적으로 스마트폰 또는 태블릿에서 촬영해야 하며, 시간 요구 사항을 충족해야 하며, 편집 소프트웨어, 앱 및 휴대폰 추가 기능을 사용할 수 있으며 PC, 노트북, 태블릿 또는 휴대폰에서 편집할 수 있습니다.
휴대 전화를 주머니에서 꺼내 촬영을 시작하십시오. 정말 쉽습니다!
ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de carácter independiente que, por una u otra razón, no disfrutan de distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío. Asimismo, otro de sus propósitos, no menos relevante, es presentar una selección de películas que atiendan a las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, al fenómeno “indie” en el cine español y a la educación de la mirada de las nuevas generaciones de espectadores.
매년 다큐멘터리, 단편영화, 영화제에서는 공식 셀렉션, 정보부, 프리미엄 오페라 등으로 나뉘어져 있습니다. 또한 다양한 포럼과 문화 및 영화 관련 활동에 참여하는 배우, 감독 및 성격이 초대됩니다. 파코 레온, 파블로 트라페로, 마르티나 구스만, 조니 파체코, 말론 모레노, 마놀로 카르도나, 프랭크 페로조, 마리아넬라 시니스테라, 호르헤 알베르티, 야코보 모랄레스, 데니스 퀴뇨네스, 미르타 이바라라 등이 있습니다. 공식 셀렉션 작품을 구성하는 영화들은 관객상, 최우수 연상, 여우주연상, 최우수 영화, 최우수 감독과 같은 여러 상을 수여한다 .
공정한 선출을 위해 5명의 심사위원이 선정되며, 영화산업과 관련된 인재들로 구성되어 있으며, 각 영화를 객관적이고 전문적인 방식으로 평가하고자 하는 의지를 가지고 있습니다. 매년 전년도를 뛰어넘어 전시되는 각 작품마다 다양성과 품질이 우세한 예술적 공간을 제공하는 것이 목표입니다 .
이 페스티벌은 수많은 국제 애니메이션 페스티벌에서 수상한 다양한 국가의 유명 감독, 데뷔작 및 애니메이션 학생들의 영화를 선보이는 다양한 프로그램을 제공합니다.
국제 애니메이션 영화제 “틴디린디스 “는 상업 영화의 장면이 아닙니다. 이 페스티벌의 사명은 가장 폭넓은 애니메이션 세계를 선보이는 것입니다. 다양한 스타일과 학교들이 애니메이션을 보여줌으로써 창의성을 고취시키는 것입니다.
예술적 애니메이션, 작가의 회고, 창의성을 자극하는 영화. 리투아니아에서는 매년 22주년을 맞이하는 페스티벌이 전 세계 최고의 비상업적 애니메이션 작품을 선보입니다. 경쟁 프로그램에는 어린이, 성인, 실험, 학생, 데뷔 및 음악 클립을 위한 단편 및 장편 영화가 포함됩니다. 2018년부터 “최우수 애니닥” 후보에 새로 올랐습니다. 2019년부터 공연, 인터랙티브 미디어 작품, 애플리케이션, 설치, 광고, 교육 작품, 가상 현실 작품 등 새로운 애니메이션 형식을 소개하기 위해 “응용 애니메이션 최우수 작품” 후보작이 새로 도입될 예정입니다. 이 페스티벌의 목적은 다양한 애니메이션, 다양성 및 관점을 드러내는 것입니다. 페스티벌 기간 동안 우리는 애니메이션 마스터의 회고, 시청자와의 만남, 애니메이션 워크숍, 해외 및 리투아니아의 유명 애니메이션 제작자와 함께 학생 및 업계 직원을 위한 마스터 클래스를 선보입니다.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
What do Ron Howard, Christine Lahti, Spike Lee and Steven Spielberg have in common? Their film directing careers were launched from a short film.
Roselle Park Loves Shorts! Film Festival is looking for future Academy Award winning film directors by giving aspiring film makers their break. We will showcase their work before a live audience, which will provide feedback and the opportunity to have audience reaction. The film festival takes place in the center of Roselle Park, New Jersey,
Take a look at our Welcome to the Roselle Park Loves Shorts! Film Festival video by TV Host Bobby Rivers and learn more about our what makes our Short Film Festival special: https://www.youtube.com/channel/UCI5ICEQ3SOgakRgbN8rNEDw
Roselle Park Loves Shorts! welcomes the breakout artist as well as the seasoned professional to screen their best, edgy, thought provoking, colorful and inspiring work of art. Special emphasis is placed on newcomers in the field of film and the teenage filmmaker looking for an arena in which to showcase their art.
The Roselle Park Loves Shorts! Film Festival prefers short films 20 minutes or less, but will consider films up to 40 minutes in length, inclusive of title and credits. Special recognition will be given for submissions which use iPhone, iPad, or Android as their central means of film making. As a special feature of the Film Fest, we encourage teenagers to submit their original work.
An added bonus THIS YEAR WE HAVE WAVED ANY FEES: there will be no submission fee for this year's Short Film Festival. It is our way of celebrating our Inaugural Short Film Festival year.
The Short Film Festival is part of RP Loves Arts! annual day long celebration of all the arts featuring local, statewide and professional artists in a variety of media! Touted by Roselle Park News as the #1 event in 2015, RP Loves Arts! fest welcomed visitors to outdoor showcases of artists, Master Classes, discussions of film, animation, gaming, dance, music, and ending with an evening of Jazz.
Roselle Park Loves Shorts! was created from a desire of artists and volunteers from various professions looking to host a diversity of newcomers and professionals in the field of film making so they may network and build their portfolio.
The Film and Arts festival is a part of the ongoing efforts to promote the growing Arts community and diversity in Roselle Park, New Jersey, part of the New York City
metropolitan area. Visitors are a mere 20 minutes from downtown Manhattan by car and there is easy accessibility by New Jersey Transit train or bus. Roselle Park Loves Shorts! and Roselle Park Loves ARTS! are only minutes by foot from either the NYC bus or train.
P.S. - If you are wondering which short films our notables directed - Howard directed "Cards, Cads, Guns, Gore and Death"; Lahti directed "Lieberman in Love"; Lee directed "Joe's Bear Stay Barbershop: We Cut Heads"; Spielberg directed NBC's "Night Gallery segment "Eyes." So will you be the next on the list?
BirthInjuryGuide.org is hosting an online film festival to highlight films that advocate and educate about the frequency and cause of birth injuries. The best short film will receive a $1000 scholarship towards education in the field of health care and health advocacy.
Scandinavian International Film Festival (SCIFF) is proud to advance into its third annual, world-class event. We would like to take this opportunity to introduce you to the mission of this exclusive film festival: The Scandinavian International Film Festival serves as a cinematic cultural template for emerging, talented filmmakers who wish to express their uniqueness through the lens of past excellence while exposing themselves to the latest innovative concepts in the arts.
THE SCANDINAVIAN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL is considered as culture high level event in Helsinki, Finland.
SCIFF creates a wonderful screening environment allowing participants to feature their films in the high quality venues available to the audience in Helsinki. Professionals and industry makers will be invited to evaluate best work to be awarded in the end of the Festival.
The SCIFF’s objective is to highlights today’s conflicts such as Racism, Radicalism and Human crises issues to the Scandinavian and European audience by edifying and developing the Finnish and the international cinematic community, who focuses and faces those topics. This objective cannot be achieved without tight, talented and strong films and filmmakers.
The State Government, thru the Cultural Institute of Baja California (ICBC), in an effort to encourage the study of the audiovisual culture, calls all international visual and interdisciplinary artists, as well associations and cultural and educational institutes to participate in the festival to be held in Mexicali, Tijuana y Ensenada, Baja California, Mexico, from the 5th through the 16th of November of 2018.
The International Silent Film Festival wants to celebrate the possibilities of cinema as an art of entertainment, education and emancipation of the public, reclaiming the narratives of glances, dramatic gestures, musical accompaniment and even the importance of intertitles for contemporary filmmakers to be inspired.
XII 국제 단편영화제 “VISION” 은 2007년부터 시베리아 (러시아) 에서 처음 시작되었습니다. 영화제는 영화제, 다큐멘터리, 애니메이션의 세 가지 후보로 공식 선발 영화를 시연하는 것을 목표로 하며, 시상식과 선발 대상 영화의 시연을 포함합니다 .
영화제@@
에서는 영화 비평가와 감독들의 워크숍, 크리에이티브 전문가들과의 만남도 개최됩니다. “비전” 축제의 멋진 전통
중 하나는 관객 투표입니다. 전문 배심원들과 함께, 관객들은 설문지를 작성하여 최고의 영화를 선택하게 된다. 관객@@
이 선택한 최고의 영화는 특별상을 수여합니다. 축제의 슬로건인 “세상에 대한 당신의 비전을 공유하라” 는 모든 젊은 감독에게 세계에 대한 자신의 시각을 시각화하고 관객과 공유하도록 촉구합니다 .
각 작품은 고유하며 특정 카테고리의 시청자를 다룹니다. 페스티벌 프로그램을 다양하고 다양하게 만들 수 있습니다.
HIGHLAND PARK INDEPENDENT FILM FESTIVAL (HPIFF) fosters emerging and established filmmakers by providing forums for screening projects, networking with industry professionals and mentoring student filmmakers in Northeast Los Angeles. All films will screen at the historic Highland Theatre on a DCP system
지네비
빌바오 국제 다큐멘터리 및 단편 영화 페스티벌
1.959년에 시작되어 빌바오 시청 문화부가 주최한 ZINEBI는 2024년 11월 8일부터 15일까지 66회를 기념합니다.
1974년부터 FIAPF가 인정한 다큐멘터리 및 단편 영화 부문의 스페인 유일의 클래스 A 국제 페스티벌로, 할리우드 아카데미에서 공식 팔마레 및 예선전의 단편 영화 중 오스카 예선으로 인정했으며, 스페인 아카데미 BAFTA 어워드와 GOYA Awards에서도 인정했습니다.
ZINEBI는 혁신적이고 암시적인 최신 형식과 형식을 모두 갖춘 페스티벌이며 신진 작가들에게 꾸준히 베팅하고 있습니다. 국제 스케줄 (다큐멘터리, 애니메이션, 픽션) 의 라인업과 첫 작품을 집중적으로 다루는 ZIFF-ZINEBI FIRST FIRST FIRST FIRM 섹션은 이들의 가장 큰 특징입니다. Honour Mikeldis는 뛰어난 국제 감독들의 업적과 가장 관련성이 높은 현대 작품들을 다루는 BEAUTIFUL DOCS 섹션과 최근 제작한 바스크 다큐멘터리 장편 영화 전용 섹션인 BERTOKO BEGIRADAK의 엄격한 선택을 인정하는 작품이기도 합니다. 게다가 매년 시청각 바스크 산업을 홍보하는 데 전념하는 ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING이라는 제목의 전문가 만남을 기념합니다.
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Festival) 은 연례 페스티벌과 연중 봉사 활동을 통해 교육, 제작, 감사의 기회를 창출함으로써 영화와 영화 제작자를 장려합니다.
2020년은 세인트 클라우드 필름 페스티벌 10주년을 맞이합니다!
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Fest) 은 미시시피 강 유역의 역사적인 극장에서 8일 동안 열립니다. 다운타운의 아트 씬은 주변 예술 공동체의 허브입니다. 많은 지역 시각 예술가들이 생제르맹 거리와 5번가를 따라 전시되어 있습니다.
우리는 미래 지향적 인 독립 영화를 홍보하는 데 헌신하는 비영리 단체이며 학생들이 자신의 프로젝트를 만들 수있는 기회를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 초등학생을 위한 스톱모션 워크숍을 개최하고 고등학생 및 대학생에게 주말 콘테스트의 일환으로 영화를 제작할 수 있는 기회를 제공합니다.
군중은 영화에 대한 열정과 지능. 우리는 새로운 관객에게 당신의 영화를 보여줄 수있는 기회를 원합니다. 라이브 액션에서 애니메이션, 다큐멘터리에 이르기까지 모든 영화제작자는 장소와 목소리를 가지고 있습니다.
