One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
Il Mix Brasil Festival è un evento culturale annuale con un focus sui film legati alla sessualità nelle sue varie forme espressive.
Nel 2020, un pubblico stimato di 176k persone ha partecipato alle proiezioni, spettacoli teatrali e musicali, conferenze e dibattiti promossi nella 28a edizione annuale del festival.
Il Mix Brasil si terrà a novembre presso i prestigiosi cinema di San Paolo e sfrutta appieno la diversità della città per ospitare una varietà di eventi innovativi. Dopo San Paolo, i tour Mix Brasil hanno ridotto i programmi ad altre città brasiliane.
L'evento è realizzato da Associação Cultural Mix Brasil, un'organizzazione senza scopo di lucro che cerca di promuovere la libertà di espressione della diversità sessuale guardando modi nuovi e diversi che questo si ottiene.
** IMPORTANTE — AVVISO COVID-19 **
A causa della pandemia di Covid-19, l'edizione del Festival Mix Brasil 2021 si svolgerà online, su una piattaforma sicura, con un numero limitato di partecipanti in ogni proiezione. Se le linee guida degli enti pubblici locali lo consentono, il Festival può anche svolgersi nelle sale cinematografiche.
Si conclude quindi che la sua inscrição al Festival Mix Brasil/ Festhome significa che lei accetta che, se selezionato, il film sarà anche mostrato online.
Giunto al suo 24° anno, il 24fps International Short Film Festival si è guadagnato una reputazione per aver presentato alcuni dei programmi espositivi più unici e stimolanti del circuito del festival.
La missione di 24fps è quella di celebrare e incoraggiare studenti e registi indipendenti. I programmi di proiezione pubblica del festival sono progettati per evidenziare il creatore tanto quanto il lavoro stesso. Tutti i film esposti sono presentati da un commentatore e i cineasti presenti hanno l'opportunità di parlare al pubblico del festival alla fine della mostra del loro film.
I film sono esposti come parte tre programmi curati. Tutti i film sono proiettati nella sede espositiva del festival, il famoso Paramount Theatre, che è elencato nel Registro Nazionale dei luoghi storici degli Stati Uniti.
I film accettati saranno cortometraggi, medi e lungometraggi prodotti in video digitale; categorie di documentari, fiction, sperimentali o di animazione; film sugli sport di montagna, l'avventura o la spedizione; film che contribuiscono alla conoscenza e alla protezione dell'ambiente; film sulla cultura della montagna o sullo stile di vita all'aria aperta.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
18° FESTIVAL DEL CINEMA SPERIMENTALE CINETORO
CINETORO è concepito come una Festival-School transdisciplinare, dedicata alla pratica curatoriale e alla formazione dei registi, alla costruzione di ponti tra talenti emergenti e artisti di spicco nazionali e internazionali e alla promozione di analisi e critiche relative alla produzione e al pensiero alla base del cinema e dell'animazione sperimentali.
Sosteniamo un cinema in cui poesia e arte dialogano; che ponga il suo limite oltre il perimetro della spettacolarità, della correttezza tecnica, degli argomenti e delle forme all'ordine del giorno. È un cinema imperfetto, che accetta la sua condizione artigianale e si preoccupa del recupero della coscienza della corporeità; riflette, problematizza e mette in discussione la costruzione dell'immagine e del suono.
Cinema con un'impronta territoriale, che ridisegna, muta e si pronuncia davanti al mondo. Ridimensionare il territorio, trasformare la prospettiva sulla ruralità e fornire alla comunità spazi per l'appropriazione della conoscenza.
CANTI ABISSALI
Quello che sentiamo è vivo?
#SeeAndHearDifferently:
Un suono lontano rimbomba nell'oscurità della stanza, un richiamo proveniente dalle profondità abissali dell'oceano, una canzone penetrante che attrae e lega. L'ascoltatore accede al ritardo temporale e salta nel vuoto. Quel salto comporta un pericolo e, allo stesso tempo, è un incontro con l'ignoto. Quei film che saltano, che cercano nell'oscurità, nell'ombra, nel mistero, nello spettro, nel suono ma anche nel silenzio, sono quelli che ci interessano di questa edizione.
Il suono, in quanto movimento, può rivelare la dimensione temporale di un'immagine, ferma o in movimento. Piuttosto che limitarsi a supportare semanticamente le immagini, il suono può fungere da asse strutturale. Cerchiamo film che esplorino le diverse relazioni tra immagine e suono o trattino il suono come materiale plastico. Che si tratti di un approccio concettuale in cui il suono struttura il film; o in cui la voce ha un peso non solo per ciò che viene detto, ma anche per le sue qualità: la voce come materiale plastico, come rivelazione e riverbero; o dove la musica, invece di accompagnare semplicemente l'immagine, diventa una parte strutturale del film stesso. Film che prendono forma attraverso il suono.
Vogliamo immergerci nelle profondità del suono, in modo che con gli occhi chiusi possiamo vedere e ascoltare mentre nuotiamo e ci immergiamo, poiché, da un punto di vista teorico o curatoriale, sono state fatte poche esplorazioni in queste acque
I canti abissali fungono da richiamo, e questa chiamata è ciò a cui vogliamo rispondere, in questa edizione. Cerchiamo animazioni, documentari, fiction, film ibridi e sperimentazioni che risuonino con questi canti, con questo invito a vedere e sentire in modo diverso.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Sito ufficiale:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Indirizzo e-mail ufficiale:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Importante]
1. Tutte le e-mail devono essere considerate ufficiali solo quando vengono inviate dagli indirizzi e-mail ufficiali sopra elencati. Ti preghiamo di non fare una promozione di selezione se ricevi solo un'e-mail da Festhome senza alcuna conferma dal nostro indirizzo email ufficiale.
2. Informeremo i film selezionati solo tramite film@gzdoc.cn. Se non sei stato avvisato via e-mail entro la fine di novembre, significa che il tuo film non è stato selezionato.
Introduzione delle quattro sessioni principali di GZDOC:
GZDOC è l'unica piattaforma professionale a livello statale con funzioni di finanziamento e negoziazione documentali ed è diventata la pioniera dell'industria documentaria cinese, presentando le politiche industriali nazionali e le tendenze di sviluppo internazionali. Dedicato al festival del documentario da due decenni, GZDOC si è trasformato in un evento culturale completo che integra competizione, proiezione, presentazione, formazione, forum e mercato.
① Concorso Golden Kapok Award
La sezione Concorso è dedicata a premiare documentari eccezionali in grado di promuovere lo scambio di varie culture, comunicare emozioni e valori universali attraverso eccellenti tecniche cinematografiche e una produzione di alto livello. Questa sezione non contiene proiezioni pubbliche. Se il team di produzione ha l'intenzione di farlo, si prega di registrarsi anche alla sezione di proiezione.
② Proiezione Golden Kapok
Questa è la sezione di proiezione non competitiva che mira a presentare al pubblico una varietà di film documentari, mostrando al pubblico gli ultimi film con brillanti capacità narrative, espressioni autentiche o narrazioni sperimentali.
③ SEZIONE GZDOC PITCHING
GZDOC recluta progetti in corso da e verso il mercato globale.
La 21a edizione inviterà acquirenti cinesi e internazionali, emittenti e attori chiave del settore come decisori, con l'obiettivo di sviluppare la prevendita, la coproduzione e la commissione di progetti documentari.
④ GZDOC DOCSHOP
Il DOCSHOP è un marketplace aperto tutto l'anno per registi, distributori, acquirenti e commissari, ecc. Contiene tre tipi di modalità di cooperazione in materia di copyright:
1) Sistema di screening su richiesta
Il DOCSHOP allestirà un'area di proiezione presso la sede di GZDOC. I partecipanti guarderanno i film inviati a DOCSHOP attraverso il sistema di proiezione su richiesta. Verranno quindi generati report sulle proiezioni, che registreranno gli interessi di acquisto degli spettatori. Lo staff di GZDOC elaborerà queste richieste dopo il festival.
Se necessario, il DOCSHOP istituirà anche un sistema di screening online su richiesta sul sito ufficiale (www.gzdoc.cn). Il sistema on demand online sarà disponibile solo per gli ospiti registrati e pubblicherà solo trailer di film.
2) Funzionamento quotidiano
Il GZDOC DOCSHOP continuerà a consigliare film su varie piattaforme nel tentativo di facilitare gli scambi durante tutto l'anno.
3) Proiezioni di settore
Gli Industry Screenings sono proiezioni di film presso la sede GZDOC per delegati registrati e professionisti del settore. Si potrebbe organizzare una pubblicità sul posto, nel tentativo di promuovere i film.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
Il New York Times del 2024 nomina Screamfest come uno dei 5 migliori festival cinematografici di Halloween per cui vale la pena viaggiare!
La 26a edizione dello Screamfest® Horror Film Festival si svolgerà presso i TCL Chinese Theatres di Hollywood.
Alcune delle più grandi pubblicazioni horror online lo hanno definito il «Sundance of Horror».
I migliori festival di genere di Dread Central 2025-26
Il 50 Film Festival di Moviemaker Magazine vale la quota di iscrizione 2023
I 50 migliori festival di genere al mondo nel 2021
25 festival cinematografici che valgono la quota di iscrizione e 13 festival cinematografici degni di nota
30 sanguinosi festival di genere al mondo 2019.
Screamfest® Horror Film Festival è il festival di film horror più grande e longevo degli Stati Uniti. Paranormal Activity è stato scoperto e presentato in anteprima al festival nel 2007.
Il festival presenta nuovi film di genere provenienti da tutto il mondo. Altre anteprime hanno incluso Steven Soderbergh Presents Divinity, anteprima mondiale di Carved and Mr. Crocket di Hulu, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Per vedere i cortometraggi Screamfest® precedenti, visita il nostro canale YouTube: www.youtube.com/screamfestla
FIDIC 2017. V COCOA INTERNATIONAL INDEPENDENT DANCE FESTIVAL
FIDIC is a biannual international independent festival that gathers international, regional and local artists in a dance event that seeks to promote artistic creation and production, research, support and exchange among colleagues. It is also an occasion to train the audience through reflection and debate meetings that are open to general public.
The festival will take place in the City of Buenos Aires from September 7th to 17th, and its program will feature both national and international shows, urban interventions, and research and exchange meetings. It will also offer spaces for collaborative productions between artists that are coming from different regions and seeking cultural exchange.
FIDIC has many different sections: international, regional and local shows that will take place both at conventional and unconventional settings, performances, spaces to reflect, meetings with producer artists, screen dance, video projections and clinics. In this edition, there will also be place for artists who address movement from a different perspective to show their work. In addition, the festival schedule includes an analysis exercise developed by an interdisciplinary team.
Screen Dance Section – Third Edition Registration is now open: June 9th to July 7th
Submissions after the given deadline will not be considered.
The third edition of the International Screen Dance Exhibition aims to disseminate and promote these expressions, fostering their production in Argentina and around the world.
Artists from any nationality are allowed to participate.
The choosing of the topic is free and authors can submit as many short films as they wish. If the screen dance video submitted is in any language other than Spanish, subtitles in Spanish must be included.
Video runtime limit: 15 minutes.
Call for entries and selection process
Call for entries includes the following categories:
• Screen dance as an artistic expression (with performers or animated)
• Videoclips developed from the choreographic movement
• Screen dance documentary
Registration of plays will not be considered.
Submission process:
-Send an e-mail to fidic2017@gmail.com containing the LINK (YouTube, Vimeo, etc.) to the material. If the material is password protected, it must be included in the e-mail.
-The e-mail subject line must be: Festival Cocoa 2017/Sección Video Danza. The e-mail body must contain title and author of the video.
Or
-Register in https://festhome.com
Selection process is not competitive. Videos will be assessed by a judging panel. Results will be published on our website and social networks. Authors whose videos were selected will receive an e-mail with the proper information.
All selected videos will be included in the Festival’s video library and may be presented at different exhibitions organized during the year with exclusive cultural and or educational (not commercial) purposes.
Important: If the video is accepted, it will have to be shared through Dropbox or WeTransfer in .MOV or .MP4 h264 format, along with two pictures in high resolution and the signed statement.
Send form and statement to: fidic2017@gmail.com
Agreement
2017 Cocoa International Festival requests, together with the submission of the video for its possible inclusion in the exhibition, the author’s agreement with the terms of the Festival. It also requests the author’s agreement to reproduce and exhibit their creation/s during any of the Festival’s activities, such as exhibitions, catalogues, videos, brochures and other promotional action regarding the Festival exclusively. The artist takes all the responsibility before third parties for any kind of claim regarding the originality or authorship of the submitted project/s.
Il Colombian Urban Art Film Festival (CUAFF) è un festival cinematografico indipendente con sede a Bogotá, in Colombia. Diamo risalto a opere cinematografiche audaci, crude e vivaci che catturano lo spirito delle strade, esplorando l'arte urbana, l'hip hop, l'identità, la resistenza e il polso dell'espressione non autorizzata.
Siamo particolarmente attratti dalle storie che emergono dalla metropolitana, dai cantieri dei treni, dai tetti e dalle mura della città, dove la creatività esiste anche al di fuori delle linee. La nostra missione è amplificare le voci dei registi che vedono la strada come una tela vivente e il cinema come uno strumento di distruzione e verità. Diamo il benvenuto a cortometraggi, documentari, pezzi sperimentali e formati ibridi che superano i confini e stimolano la riflessione.
Nel corso di sette anni Oftálmica si è posizionata come uno dei più importanti spettacoli cinematografici dello stato e anche uno dei più importanti nella regione sud-orientale del paese. Lo scopo della mostra è quello di generare una promozione, uno spazio espositivo e un dialogo tra il pubblico e i registi, contribuendo allo sviluppo culturale della città e dello stato.
Per questo motivo tutti i produttori audiovisivi nazionali e stranieri sono invitati a partecipare a questo bando per la settima mostra internazionale indipendente OFTÁLMICA 2020, che si terrà a Xlapa, Veracruz, Messico.
Cork International Film Festival’s mission is to present Ireland’s most exciting, diverse, and ambitious annual film festival, connecting and stimulating audiences and artists through a carefully curated selection of the best films, to create a unique shared cultural experience, rooted in Cork, open to the world.
Cork International Film Festival is rightly positioned and valued at the forefront of Ireland’s film culture. By curating and presenting a programme of exceptional films, our vision is for a film festival recognised and respected around the world for its record of launching and nurturing the careers of the filmmakers of tomorrow. We celebrate award-winning films alongside emerging talent, providing a unique festival experience in Ireland, delivering a depth of engagement for audiences through the medium of film in all its diverse forms, and the opportunity to see these films first in Cork.
The Festival showcases the latest and best international and Irish features, documentaries and shorts, both in cinemas and online via our dedicated digital platform, and includes programmes for schools, families, classics, a focus on film and mental health (Illuminate) and specialist Industry Days, including Doc Day, cementing the Festival as the destination festival for documentary in Ireland.
The Festival welcomes submissions of features and shorts, and all forms of film production – fiction, documentary, animation, experimental, etc. We look for interesting new voices and work that pushes boundaries and takes risks. We champion new voices and celebrate excellence in filmmaking throughout our programme. We also recognise filmmakers’ achievements through our 10 Awards, three of which are Academy Award® qualifying.
Applicants to the 2021 submissions platform will be notified of the outcome of their submission in September 2021.
Unico Festival al mondo dedicato a Federico Fellini, realizzato nella splendida città natale di Fellini: Rimini.
L’associazione culturale SMArt Academy, in collaborazione con SMArt Lab, e con il patrocinio della Regione Emilia Romagna, della Provincia di Rimini e del Comune di Rimini indice la 13th edizione di Amarcort Film Festival, concorso di cortometraggi che si svolgerà a Novembre 2020 a Rimini.
Amarcort è associato AFIC (Associazione dei Festival Cinematografici Italiani) e FEDIC
(Federazione Italiana dei Cineclub).
Siamo un festival indipendente dedicato a riunire musicisti e registi affermati in un forum per celebrare i cortometraggi. Il Dublin International Short Film and Music Festival celebra l'importanza artistica, educativa e storica dei cortometraggi e della musica. Offre agli artisti cinematografici indipendenti una piattaforma per condividere il loro lavoro e creare un dialogo con la comunità. Promuove la discussione e lo studio del cinema.
DISFMF è il più grande festival indipendente di cortometraggi in Irlanda, nel 2026 festeggiamo il 15° anniversario.
Nel 2025 abbiamo selezionato oltre 90 cortometraggi da tutto il mondo, il festival ha portato all'attenzione del pubblico registi affermati, emergenti e pluripremiati.
Tornando al cinema, il festival si è svolto al Cineworld, il più grande cinema d'Irlanda, e allo Sugar Club per la serata della cerimonia di premiazione.
Il DISFMF è condotto dal punto di vista del cineasta indipendente.
Il regista e il produttore di ogni film selezionato beneficeranno dell'ingresso gratuito in tutte le sedi e le proiezioni.
Sono accettati tutti i tipi di cortometraggi. Ecco alcuni esempi: Azione, Adattamento, Avventura, Pubblicità, Animazione, Arthouse, Commedia nera, Bambini/Famiglia, Commedia, Documentario, Drammatico, Sperimentale, Fantastico, Storico, Melodramma, Crimine e gangster, Biopics, Film-Noir, Road Film, Supereroi, Super-Natural, Mockumentary, Indipendente, Video musicale, Musical, Reality, Religious, Romance, Science Fiction, Silent, Sport Student,, Thriller/Suspanse, TV, Ai e altro ancora.
Located just 50 miles north of the Golden Gate Bridge, the Wine Country Film Festival is wine country's original and longest running film festival. It features more spectacular Festival screenings under the stars - Films al Fresco™ - than any other festival in North America.
A top tier event, the festival is slow paced and friendly with time to enjoy a wonderful recreation region.
Praised for its carefully curated program, the Festival takes pride in the discovery and exposure of new talent and broadening the ‘film literacy’ of our audience. It is your film and your voice that create the tone of each edition.
There are seven main sections: World Cinema, U.S. Cinema, Arts in Film, Music in Film, CineLatino, Cinema of Conscience (humanity and social issues), and EcoCinema, plus a special mini-section of Food On Film. We program shorts, documentaries, animation and dramatic features.
Share your passion and unique vision with us. At the Festival your film will be received by an enthusiastic public. You may be invited to participate in Master Classes that are lively and informative. Often we feature Filmmaker personalized tours to wineries and local attractions.
Many supporting events bring a greater appreciation to the art of filmmaking such as performances, readings, exhibitions of paintings, sculpture and photography. Films are screened in local venues and outdoors under the stars in spectacular wine country settings such as the sheltered emerald arena at Muscardini Cellars Winery.
Awards include (partial list)
Arizona Underground Film Festival è l'unico festival cinematografico cult underground dell'Arizona! Celebrando il nostro quindicesimo anno, facciamo della nostra unica missione mostrare il lavoro dei registi con visioni di sfida indipendenti. Siamo alla ricerca di rappresentare ogni genere di film indipendente di tutto il mondo che celebra l'artista e il loro lavoro. Tratteremo categorie di Narrativa, Horror, Documentari, Sperimentali, Animazione e Sfruttamento. Unisciti a noi nella metropolitana!
Molti dei film proiettati al festival nel corso degli anni hanno continuato a ricevere la distribuzione dalla proiezione del festival, o l'attenzione della stampa e di altri festival. Siamo stati la prima mondiale per molti film negli ultimi 10 anni e continueremo a presentare film in anteprima e mostreremo il meglio del cinema indipendente.
COSA DICONO I CRITICI SU AZUFF
«Ha la visione e la fiducia dei festival che sono in circolazione da molto più tempo.» - Filmmaker Magazine
«Prestigioso festival» — The Huffington Post
«Imbattibile!» - Arizona Daily Star
«Veramente incredibile» - Tucson Citizen
«AZUFF fa luce sulla rete sotterranea... portando film indipendenti nella luce della calce» - Yahoo News
«Un festival cinematografico di prim'ordine» - Trashwire
«Una vera potenza di un festival» - Underground Film Journal
«Un giro selvaggio ai bordi del cinema indipendente visionario» - Film Festival Examiner
TIRANA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è il primo festival cinematografico internazionale creato nel 2003 come uno degli eventi cinematografici più importanti in Europa.
Siamo entusiasti e onorati di essere stati approvati come festival ufficiale di qualificazione agli Academy Awards® e agli European Film Awards, è davvero una straordinaria opportunità per i nostri registi e futuri vincitori del premio al miglior cortometraggio anche per gli Student Academy Awards (SAA).
Il TIFF mira a creare in Albania, così come nella regione, un centro culturale di cinema alternativo e indipendente a livello mondiale. L'Albania è un paese solare, entusiasta e amichevole e oltre alla «forte concorrenza» il TIFF mira allo stesso tempo a essere un punto di incontro di culture, dove gli abitanti di Tirana, gli ospiti e tutti coloro che amano il cinema avranno una settimana di cinema, lingua e comunicazione.
Il TIFF mira a creare uno spazio accogliente per gli artisti cinematografici e gli appassionati di cinema provenienti dall'Albania, dall'Europa e dal mondo intero per riunirsi e condividere la loro passione e conoscenza della forma d'arte cinematografica. L'intenzione del TIFF è quella di portare a Tirana registi, produttori e distributori da tutto il mondo, nella speranza di promuovere la cooperazione futura in questa interessante area scenica. Riunendo queste voci distinte e il loro lavoro, il TIFF si impegna a presentare al pubblico visioni alternative di straordinaria diversità. «Think Different, Watch Alike» è lo slogan e il motto del TIFF.
Il TIFF mira a dimostrare una forte efficienza nello sviluppo del pubblico (soprattutto verso il pubblico giovane) implementando attività prima, durante e dopo l'evento, tra cui attività annuali e viaggi in altre città con diversi partner più piccoli e festival più piccoli nel paese. La collaborazione con piccole organizzazioni e centri giovanili in tutto il paese al fine di utilizzare le strutture esistenti in ogni città non solo darà al TIFF un grande impatto nazionale, ma migliorerà dall'altro lato l'aumento di valore dei piccoli eventi in ciascuna delle rispettive città in cui il TIFF sarà presente.
Il festival riceve ogni anno da oltre 120 paesi in tutto il mondo migliaia di iscrizioni provenienti da presentazioni online tramite piattaforme online che richiedono la selezione. Il TIFF è un evento cinematografico internazionale il cui obiettivo principale è quello di ampliare il numero di sale e gli orari di proiezione di film europei e non europei di tutti i generi e durate in Albania, nonché è considerato un evento per sviluppare nuovo pubblico in tutto il paese, combinando proiezioni di film con dibattiti pubblici e dibattiti tematici che si avvicinano a un pubblico cinematografico nuovo e crescente e si concentrano anche sull'alfabetizzazione cinematografica.
Il programma giornaliero del TIFF combina più di 200 anteprime di lungometraggi e cortometraggi in concorso in tutti i formati e generi: fiction, documentario, animazione, arte sperimentale e videoarte. Aperto a qualsiasi regista di tutto il mondo, il TIFF presenta nuovi lavori cinematografici di registi affermati con reputazione internazionale, nonché film di studenti di talento e giovani artisti.
A. PROGRAMMA DEL CONCORSO
1. LUNGOMETRAGGI
• Lungometraggi
• Perspectiff (lungometraggi esordi)
• Documentario
• Realizzato in albanese
2. CORTOMETRAGGI
• Fiction/Live Action (qualificazioni agli Oscar® e agli European Film Awards)
• Animazione (qualificazioni agli Oscar® e agli European Film Awards)
• Documentario (qualificazione agli European Film Awards)
• Video Art & Experimental (qualificazione agli European Film Awards)
• Film per studenti (tutti i generi) (qualificazione agli Academy Awards®)
• Balkan Films (tutti i generi)
• In albanese
3. PANORAMA ha alcune sezioni tematiche dedicate agli argomenti sociali più sensibili e ai gruppi sociali problematici come bambini, donne, immigrazione, integrazione delle persone con disabilità, LGBT, ecc. con queste sezioni:
• Bambini
• Generazioni
• NUOVO MONDO
• MENTI DIVERGENTI
• SFILATA
4. SCENEGGIATURA CONTESTIFF
Consiste nell'applicazione di sceneggiature originali di cortometraggi animati e live-action e altre sceneggiature brevi di tutti i generi (max. 20 pagine).
Il suddetto concorso non mirava a valutare solo la migliore sceneggiatura, ma a valutare dai nostri partner, produttori e distributori, la sceneggiatura migliore e possibile da loro prodotta e con le maggiori possibilità di essere distribuita con successo nei più famosi festival internazionali di cortometraggi.
B. PROGRAMMA SPECIALE E PROIEZIONI
Oltre al programma del concorso, il TIFF riserva un ampio spazio ai programmi speciali e alle proiezioni.
1. FOCUS è un programma speciale, basato su un tributo o un omaggio all'autore cinematografico e/o alla filmografia di un determinato paese.
2. RetroSpectiff e TIFF Classics portano al nuovo pubblico i più importanti autori nazionali o internazionali della storia del cinema.
3. IMMAGINA LA TUA VITA, CREA IL FUTURO
Il TIFF continuerà ad avere un ampio spazio al programma speciale KiDS, un programma esclusivo per bambini dai 5 ai 15 anni di età media. Questa iniziativa si presenta come un investimento a lungo termine per aumentare ed educare il futuro pubblico cinematografico con film artistici attraverso progetti acquisiti in Europa creativa per la distribuzione e la promozione di film europei.
4. REFLECTING ALBANIA è il programma più antico del festival, dedicato ai registi stranieri che hanno prodotto i loro film in Albania o in territorio di lingua albanese. FestiffAl è un programma speciale con film selezionati dai partner del festival.
5. Cortometraggi nominati agli Oscar® e tour di cortometraggi agli European Film
6. FestiffAl è un programma speciale con film selezionati dai partner del festival.
C. NUOVE FUNZIONALITÀ — PROIEZIONI PARALLELE
TIRANA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ha il piacere di annunciare quattro importanti servizi disponibili per i candidati. Dalla sua nascita nel 2003, il TIFF ha ricevuto oltre 40.000 cortometraggi e lungometraggi da oltre 120 paesi in tutto il mondo. Tra tutte queste candidature, più di 200 film possono essere scelti ogni anno per il programma del concorso. Con questi quattro nuovi servizi, il TIFF offre l'opportunità a molti film di essere proiettati in modi alternativi (TV, online, mercato, programmi speciali) presso un pubblico più ampio ed esperti.
I richiedenti devono opzionalmente presentare una domanda chiara per ciascuno di questi nuovi servizi.
• Concorso TIFF.TV
Con i nostri media TV partner offriamo la possibilità ai registi di proiettare i loro film (selezionati per il programma ufficiale competitivo o meno) al pubblico albanese e vincere le giurie televisive e i premi del pubblico.
• TIFF in tour
Il TIFF fungerà da ambasciatore dei film presentati e viaggerà con una selezione in altre città albanesi nel corso dell'anno. Il TIFF proporrà anche proiezioni speciali ad altri festival regionali in base a un argomento o tema specifico di ciascun festival collaborativo.
• Libreria online TIFF
Il TIFF offre la presentazione online di ogni film, in una pagina dedicata, come parte di una cineteca, con tutte le informazioni correlate e con la possibilità di ricevere commenti dal pubblico internazionale di Internet e dall'industria. La proiezione dei film è aperta a chiunque senza costi aggiuntivi. I film saranno disponibili per la visione nella cineteca purché il regista/produttore lo desideri.
• Angolo del mercato TIFF
Il TIFF creerà un angolo di mercato, in cui i potenziali acquirenti potranno guardare tutti i film e fare la loro selezione. Il TIFF fungerà anche da promotore e distributore del festival. In caso di contratto finanziario con un distributore, il TIFF riceverà una commissione del 5%.
Ci trovi:
info@tiranafilmfest.com | www.tiranafilmfest.com | facebook.com/TiranafilmFest |
instagram.com/tiranafilmfest | twitter @TiranaFilmFest | youtube.com/user/TiranafilmFestival1 | vimeo.com/ tiranafilmfest | linkedin.com/ azienda/1796049/admin/
Camaiore Film Festival, è una rassegna cinematografica dedicata al cortometraggio indipendente e sperimentale e si inserisce nel solco di una tradizione che da sempre lega la terra camaiorese al culto della settima arte.
Il Festival sebbene molto giovane ha già visto la partecipazione di numerosi autori, italiani e stranieri, i quali correttamente hanno interpretato le varie tendenze del cinema contemporaneo e si sono mostrati ampiamente all’altezza sia per lo stile che per il linguaggio.
La rassegna si articola su cinque categorie: Film, Documentario, Videoclip, Animazione & Grafica, Scuola.
Cosa potrebbe mai esserci di più rilassante e piacevole che passare una notte in spiaggia... a piedi nudi, capelli bagnati, pelle baciata dal sole, vento estivo, amici e amanti, bevande e un cielo pieno di stelle? Lo sappiamo. Tutto questo in compagnia di una serie di grandi film! Vi offriamo la meravigliosa esperienza di mixare il meglio dell'estate con il cinema, con l'obiettivo di farvi sentire. Letteralmente.
Il Black Sea Film Festival è un evento annuale che premia nuovi talenti ispiratori e motivanti. Progettato per riconoscere i contributi creativi di artisti giovani e anziani, principianti o con una lunga strada lastricata, il festival beneficia della comunità socialmente, educativamente ed economicamente.
Il Festival presenterà un cinema indipendente innovativo da tutto il mondo, che si svolge lungo la costa rumena del Mar Nero. La quarta edizione si terrà a Vama Veche, luogo carismatico noto per il suo spirito giovane, vibrante e artistico.
Alla nostra quinta edizione accettiamo una varietà di cortometraggi: narrativa, animazione, sperimentale, studente, documentario, video musicale, diritti umani, film di moda, e anche lungometraggi: narrativa, documentario. La produzione cinematografica può essere realizzata negli ultimi dieci anni.
Meravigliose serate di film sul mare vi aspettano per godervi la brezza estiva e guardare film sotto milioni di stelle!
E' tutta una questione di sensazioni. E' tutta una questione di CineFeels!
