Mencionado em publicações como Vox, Medium ou Backstage, o TMFF foi nomeado pela ShortFilm Connection “provavelmente o festival de cinema mais famoso atualmente na web”. Com quase 3500 FILMES SELECIONADOS até agora e dezenas de milhares de visitas ao site todos os meses, esperamos que através da TMFF você se destaque com seu projeto e obtenha o alcance que precisa e merece! Além disso, além de ser um evento qualificado para o IMDB, todas as seleções oficiais serão automaticamente inseridas em nossa extensa FILM COLLECTION: https://tmff.net/collection/
Mês a mês, nossos juízes (que trabalham na indústria cinematográfica) decidirão quem são os indicados e vencedores do TMFF. Recebemos mais de 13.000 projetos até agora, realizamos mais de 80 edições mensais e premiamos mais de 800 filmes de todo o mundo!
❗ E TENHA ISSO EM MENTE: Não colocaremos a versão completa do seu filme em nosso site se você não quiser. UM TRAILER SERVE.
❓ Perguntas frequentes: https://tmff.net/faq/
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
The Festival is held annually in April in San Sebastian. An appointment with quality cinema for all those sensitized to human rights.
Final Girls Berlin Film Festival apresenta cinema de terror dirigido, escrito ou produzido por mulheres*. Estamos realizando a sexta edição do FGBFF de 3 a 6 de fevereiro de 2022 em Berlim. Estamos à procura de filmes de terror (bem como filmes com elementos de terror ou filmes que prestem homenagem ao horror), de todos os comprimentos. Também estamos muito entusiasmados se as cineastas desejam visitar o festival para participar de painéis, ou dar palestras ou workshops sobre um aspecto particular do cinema de terror. Estamos empenhados em criar espaço para vozes e visões femininas, sejam monstruosas, heróicas ou alguma combinação confusa dos dois, no gênero de terror.
Established independent film directors of the city of joy Kolkata felt that the need for having a festival just by the directors. For the directors.
That is why the birth of DFK. It is a collaborative effort of independent filmmakers to facilitate world-class cinema here at the heart of City of Joy.
Our festival happens in London, UK, one of the world's most cosmopolitan cities, and screens short comedy films from around the globe. Our festival is held at the prestigious and lovely Hackney Picturehouse, home to many film premieres. We are proud to showcase, connect and promote talented comedy filmmakers from all over the world.
It is curated by WWCSFF Film Festivals which also produces the London-X4 Seasonal Short Film Festival and the Asia South East-Short Film Festival.
A US$100 Audience Favourite prize will go to the most popular film of the festival. Awards & Laurels will be available for the following categories:
– UK Comedy Short
– American Comedy Short
– European Comedy Short (including Ireland)
– Canadian Comedy Short
– Australasian Comedy Short
– African Comedy Short
– Asian Comedy Short
– Latin American Comedy Short
&
– Student Comedy Short
– Experimental Comedy Short
– Animated Comedy Short
– Music Video Comedy Short
– Shorter Comedy Short (under 2 minutes)
– Longer Comedy Short/ Web Series/Pilot (between 15 and 30 minutes)
Awards are judged by people involved in the comedy and film industry. In previous editions we were lucky to have on our panel:
-MATT TILLER (head of development for Comedy Central UK)
-MONA YOUSEFI (star of her own BBC show and comedy actor)
-TIM RENKOW (star of his own BBC show and stand up comedian)
-ALEXIS DUBUS (well known UK comedian)
-JOANNE LAU (part of the BBC Writersroom Comedy Room)
The Festival Directors have been involved in live and filmed comedy promotion, performance and production for over fifteen years.
Exciting, creative content is more important to us than slick production values. With comedy, if you make them laugh, audiences won't care if you filmed your masterpiece on your uncle the swinger's 1980s video camera.
London and the UK has a long, illustrious history of comedy from The Canterbury Tales to Monty Python. It is also a global centre for production companies and talent agencies that are looking for new talent to provide comedy content for the ever expanding market of online entertainment, digital content marketing and advertising. We have a database of these companies and agencies and update them about the talented filmmakers participating in our festival.
Most importantly though, the films we screen aim to entertain our festival audiences so we have some important criteria for the films we show:
GET TO THE FUNNY BITS QUICKLY.
BE ORIGINAL AND AVOID CLICHES.
"Brevity is the soul of wit" William Shakespeare
(and he knows better than us because he wore tights)
Being able to share great, undiscovered comedy films is a real buzz and delight for us and our festival is an essential calendar feature both for audiences wishing to have some great nights of laughter and for the discovery of new comedy creators.
All participants in our festival (if they wish) will have their contact details along with their film details made available to our industry database.
Com o objetivo de despertar as Filipinas para novas formas de pensamento através de filmes!
ÉCU - The European Independent Film Festival proudly provides the platform for independent filmmakers to express authentic, cinematic storytelling in the most compelling ways possible.
As one of the world’s most recognised independent film festivals in the world, ÉCU embraces innovation and creativity and allows directors in competition to showcase their films to audiences who love and appreciate independent cinema. Filmmakers who are selected into ÉCU’s Official Selection join an active community of creatives who are continually pushing the boundaries of independent cinema.
Since its inception in 2006, ÉCU has forged a path for independent film and the scope of its presence has grown to a global scale with the festival often being referenced as the European equivalent of Sundance; an honour that we don’t take lightly.
"Paris has become my second home, and ÉCU my creative family. Mr.Scott Hillier is now the father of my independent spirit. I’m deeply honored and grateful for the Audience Award, and truly moved to see my film open the official 2025 trailer. Thank you from the bottom of my heart." Fumitaka Otoguro producer of Tokyo Strange Tale winner of the Audience Award 2025
"This festival is an outstanding, welcoming, and attentive event for independent film lovers, catering to both the audience and filmmakers. It devotes considerable attention to the presentation and dissemination of films and their creators, and also meticulously analyzes film themes and content. The team of festival organizers is exceptional, demonstrating great care and responsibility. We are very happy that our film PURGA was featured in this festival. Highly recommended!" - Gintare Valeviciute Brazauskienė, Co-director of PURGA, the winner of the Best European Independent Animation award 2024
"Great opportunity for independent filmmakers around the world, the festival has values and I like the way people engaged and watched all the films with passionate." - Abdulmohsen Almutairi, director of Memories from the North, ÉCU 2023 Official Selection
"It is always an absolute joy to present one's work at ECU. The team are fantastically helpful, the jury extremely competent, and the selection of the highest quality. I would recommend participating to anyone who's in love with indie filmmaking!" - Celina Liesegang, producer of Viscera: Autopsy of a (non)human body, ÉCU 2022 Official Selection
"It was an absolute privilege to be part of the ÉCU Film Festival and in the company of so many incredible and high quality independent films! What truly fantastic programming and as a filmmaker you are really made to feel part of a passionate global community of people who really believe in the same values around story telling and visual expression. Thank you to the whole team behind the scenes." - Karina Astrup, producer of MORGANA, ÉCU 2021 Official Selection
Each year, our festival takes place in Paris during the springtime, which is not only a beautiful season but also an exciting time of year for ÉCU, because that is when we showcase roughly around 60 of the World’s very best independent films. Although ÉCU emphasises European talent, it also recognises the genius of international filmmakers with several categories allocated to non-European films.
The next ÉCU, the 21st edition, will take place on April, 2026 in Paris, France.
ÉCU isn’t just about screening an amazing slate of films over its three-day event in Paris. There are also professional workshops led by experts in the industry, Q&A’s held with the attending filmmakers after every screening session and a chance to network with fellow filmmakers, producers, agents, industry representatives, prospective film buyers and, of course, the cinema-loving public. At ÉCU, there is a dialogue focusing on celebrating but also critiquing the world’s best indie cinema of today.
Though ÉCU’s main event IS the three-day festival in Paris each spring, there is even more! Thanks to our 50+ partner festivals, partner organisations, film centres and film commissions, ÉCU goes on an annual world tour called ÉCU-On-The-Road. This gives award-winning films (as well as many of the Official Selection films) the opportunity for their films to reach a broader, global, international audience.
ÉCU-On-The-Road showcased films in over 80 countries around the globe in 2016 to 2025 at special ÉCU mini-festivals, partner festivals, cultural institutions and film schools, including an amazing seven day special festival in São Paulo, Brazil. The event was made possible through the support of Caixa Cultural, São Paulo and was a huge success. ÉCU also held special events in Berlin (Germany), Atami (Japan) and was part of festivals in Lebanon, Italy, Russia, USA, Romania, Austria, Denmark and other countries. This gives ÉCU filmmakers great exposure to audiences that they may never have reached otherwise.
Since 2006, ÉCU has helped the careers of hundreds of independent filmmakers, actors, DPs, editors, screenwriters and we are honoured to give aspiring film directors the chance for their voices to be seen and heard.
Above all, we are proud to be a filmmakers’ festival!
The Patagonia Aysén Film Festival – FECIPA, in keeping with the unique characteristics of our region, seeks to highlight works that showcase the territorial, cultural, heritage, political, and socio-environmental diversity of southern Chile and Argentina, specifically promoting the dissemination of creations that incorporate local and regional perspectives.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
*About the festival
The year 2016 marked the commencement of a new tradition in the city of Miraj, as the first ever Miraj International Short Film Festival(MISFF) was held in February 2016.
It was for the very first time a festival of such kind and magnitude was being held here. To bring back the fading lime light, bestow the truly deserved recognition of the city and safeguard the city’s rich heritage was the sole purpose of organizers and the festival directors.
It seems art does not have language, it neither minds borders nor race, and it rather came true at the film festival. Films from different states of the country and across the globe participated in the festival and proudly took back prizes from our soil, entwining with us, a lifelong relation. We are now reaching to you with the second edition of the MISFF only to join more people in our initiative and inspire the youth of today in the art of film making. We aim to recognize the smallest glimpse of a filmmaker and avail them a platform to showcase their talent. Come; let’s get mesmerized in this beautiful carnival of art.
*About the City
Miraj- a city that can be defined in a single word: Art! The city adorned with a crown of art and music. They say art runs in the blood and it couldn’t be truer for this city. The hometown of percussion and stringed instruments, a rich heritage of classical music and a tradition of theater and dramas dating back to the independence struggle. The land gave birth to many artist.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
O Festival de Málaga é reconhecido pela Federação Internacional de Associações de Produtores Cinematográficos (FIAPF) (www.fiapf.org).
Em conformidade com esses objetivos, a 29ª edição do Festival de Málaga será realizada de 6 a 15 de março de 2026.
O Tlanchana Fest, Festival de Cinema e Arte Digital, é realizado pela Tlanchana Cultura Audiovisual AC, a fim de criar um espaço de exposição para talentos emergentes do México e do mundo, combinando elementos que promovem a criação cinematográfica em conjunto com novas mídias e arte digital.
A 10ª edição do Tlanchana Fest será realizada de 3 a 5 de julho de 2026 e contará com uma série de exibições, conferências e workshops, além de instalações e outras atividades que serão realizadas virtualmente e pessoalmente e que servirão como incentivo para o trabalho em questões de arte cinematográfica e digital.
O Miniboxoffice International Film Festival agora é o Festival Internacional de Cinema de Noida. Depois de três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, agora se tornou maior com a adição da seção de longas-metragens. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia, 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
O objetivo do 13º Festival Internacional de Cinema de Noida-26 é apresentar grandes cineastas de todo o mundo em grande estilo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e apresentar as tendências atuais do cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento cinematográfico premium que promova o crescimento de cineastas independentes.
A edição de 2014 a 25 do NIFF foi um grande sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-26 alcance muitos marcos no desenvolvimento do cinema independente. Com isso, convido todos os cineastas a se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamento e cultura de diferentes nações na forma de um cinema enriquecedor e divertido.
Festival with national and international competition section.
Special sections for invited movies and to workshops
AFIRMANDO OS DIREITOS DAS MULHERES é um projeto que surgiu do Festival de Málaga, em colaboração com a documentarista Mabel Lozano e o Departamento de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga, como uma ferramenta de protesto e defesa. Esta seção foi criada com o objetivo de explorar e abordar questões que aumentam a conscientização social sobre os direitos das mulheres a cada ano.
Lançada em 2008, esta seção do Festival de Málaga está agora em sua 19ª edição. O projeto tem um duplo propósito: esclarecer as injustiças que as mulheres continuam enfrentando no século 21 simplesmente por serem mulheres e promover e apoiar filmes criados por mulheres.
Ao afirmar os direitos das mulheres, chamamos a atenção para os desafios que as mulheres enfrentam em diferentes partes do mundo. Ainda hoje, existem muitos lugares onde mulheres e meninas devem lutar diariamente por sua sobrevivência. Nessas regiões, as práticas tradicionais e as normas culturais muitas vezes impedem seu desenvolvimento pessoal e social, impedindo-as de alcançar a igualdade com seus colegas do sexo masculino.
Lançado em 1980, nosso festival, o primeiro de sua categoria na Coreia do Sul, cresceu e evoluiu do Festival Coreano de Curtas-Metragens para se tornar o Festival Asiático de Curtas-Metragens de Busan em 2000 e, eventualmente, o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Busan em 2010 (www.bisff.org).
Realizado no final de abril no Busan Cinema Center, o BISFF entrega uma dúzia de prêmios em três seções competitivas (Competição Internacional, Competição Coreana e Operação Kino), além de apresentar várias seções curadas e não competitivas, incluindo: País convidado, curtas coreanos, curtas asiáticos, prisma, cinema 3D, etc.
BISFF é membro da Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) e da NETPAC (Rede para a Promoção do Cinema da Ásia-Pacífico https://netpacasia.org). Em 2018, tornou-se o primeiro festival de qualificação para o Oscar® da Coreia do Sul.
O Festival de Cinema de Medina (SECIME) é um dos eventos mais consolidados no cenário cinematográfico nacional, identificado como uma das principais referências para a promoção e divulgação de curtas-metragens. Conseguiu se consolidar como um festival com personalidade própria, apostando tanto em talentos emergentes quanto nas trajetórias mais consolidadas.
O festival é sinônimo de compromisso com o curta-metragem, colocando-se no epicentro de uma oferta audiovisual endossada pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha como um dos principais festivais na pré-seleção de candidatos ao Prêmio Goya. Além de ter desde 2016 com o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association).
Sua oferta abrange seis competições em nível nacional e internacional, a fim de cobrir todos os gêneros e formatos audiovisuais - ficção, fantasia e animação - além de oferecer um espaço para documentários e videoclipes. Aumentar a oferta por meio de vários ciclos, como The Image of History, The Classics Chair e Museum Afternoons.
Além disso, entre seus objetivos está a promoção, criação e produção audiovisual através do Concurso Nacional de Projetos de Curta-Metragem e a influência no crescimento da indústria audiovisual de Castela e Leão com a pré-seleção de obras para o Projeto Quercus.
O festival completa sua oferta através do compromisso com novas formas de comunicação e divulgação do audiovisual através dos espaços de reunião, streaming e a contribuição teórica oferecida pelas masterclasses conduzidas por e para profissionais.
Se você quiser saber mais sobre nossas propostas, acesse nosso site: http://medinafilmfestival.com ou entre em contato conosco em info@medinafilmfestival.com
O Festival de Cinema de Medina (SECIME) é um dos eventos mais consolidados no cenário cinematográfico nacional, identificado como uma das principais referências para a promoção e divulgação de curtas-metragens. Conseguiu se consolidar como um festival com personalidade própria, apostando tanto em talentos emergentes quanto nas trajetórias mais consolidadas.
O festival é sinônimo de compromisso com o curta-metragem, colocando-se no epicentro de uma oferta audiovisual endossada pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha como um dos principais festivais na pré-seleção de candidatos ao Prêmio Goya. Além de ter desde 2016 com o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association).
Sua oferta abrange seis competições em nível nacional e internacional, a fim de cobrir todos os gêneros e formatos audiovisuais - ficção, fantasia e animação - além de oferecer um espaço para documentários e videoclipes. Aumentar a oferta por meio de vários ciclos, como The Image of History, The Classics Chair e Museum Afternoons.
Além disso, entre seus objetivos está a promoção, criação e produção audiovisual através do Concurso Nacional de Projetos de Curta-Metragem e a influência no crescimento da indústria audiovisual de Castela e Leão com a pré-seleção de obras para o Projeto Quercus.
O festival completa sua oferta através do compromisso com novas formas de comunicação e divulgação do audiovisual através dos espaços de reunião, streaming e a contribuição teórica oferecida pelas masterclasses conduzidas por e para profissionais.
Se você quiser saber mais sobre nossas propostas, acesse nosso site: http://medinafilmfestival.com ou entre em contato conosco em info@medinafilmfestival.com
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
