El FINDECOIN - Festival Internacional de Cortometrajes Independientes “El día se hace corto” tiene como objetivo la difusión y promoción de la cinematografía Venezolana, Latinoamericana y Mundial; y, de todo su ámbito cultural. Intenta mostrar obras cinematográficas que diviertan, entretengan, pero por encima de todo, que ejerzan una influencia educativa en los niños, jóvenes y población en general.
Tú lo sabes mejor que nadie: hacer una película de menos de 4 minutos requiere mucho talento y creatividad. Por eso, el Très Court les rinde homenaje desde hace más de veinte años con su Festival Internacional, que se celebra simultáneamente en junio en unos cincuenta lugares de los cinco continentes. Las proyecciones tienen lugar exclusivamente en la gran pantalla, en salas o al aire libre, para un público tan fiel como ferviente.
Las Très Courts se dividen en seis secciones, dos de las cuales compiten: la Internacional, la Competición de Palabras Femeninas, la Selección Francesa, la Selección Familiar, la Selección Documental y la Selección Ríe (antes del fin del mundo).
Tanto si eres principiante como si eres un profesional, clásico o vanguardista, siempre que tu película no supere los 4 minutos, no dudes en probar suerte, sobre todo porque la inscripción de tu (s) película (s) es gratuita. Se aceptan todos los géneros: ficción, documental, animación, CGI, drama, comedia, documental e incluso películas gore o de terror.
Pipa os The surf capital of Brasil and renowned for the tropical beaches and the wonderful weather. The event will gather filmmakers from all over the world on 4 days of festival.
MISSION & OBJECTIVE
One of the oldest and most respected festivals and film arts organizations in the U.S., the 47-year old USA Film Festival is a Dallas-based, 501c3 non-profit organization dedicated to the encouragement and recognition of excellence in the film and video arts. Through its YEAR-ROUND "live cinema" programs and special events, the USA Film Festival provides an opportunity for the public to discover new films and sheds new light on familiar films by facilitating discussion and encounters with master, mid-career and emerging filmmakers. Programs include a major annual film festival, now in its 47th year; the International Short Film & Video Competition; the Annual KidFilm festival, the oldest and largest-attended children's film festival in the U.S.; tributes and retrospectives organized around important themes and filmmakers; and extensive educational community outreach activities. With the exception of special member screenings, all events are open to the public.
ABOUT THE FESTIVAL
47th Annual USA Film Festival
A curated event featuring only the best new features & shorts; U.S. and foreign films; Tributes to master artists; International Short Film & Video Competition with cash awards administered by national jury. Filmmakers present their works and discuss them with the audience; If your short film is also selected to play in the curated showcase, air travel (U.S. filmmakers) and lodging (all filmmakers) are provided to enable you to be with us to present your film. (Air vouchers and hotel are limited quantities; We distribute as films are booked until the resources are exhausted.)
Master Artist Tributes
Tributes & retrospectives honoring master artists including directors, actors, screenwriters, cinematographers, composers, art directors, editors and more.
Since its inception in 1971, the USA Film Festival has presented the world, national or regional premieres of thousands of studio and independent feature films and short experimental, animated, documentary and dramatic films. The eye-popping roster of filmmaker guests numbers in the thousands and is too long to list in total, but includes ACTORS Ed Harris, Kevin Spacey, Benjamin Bratt, Brian Cox, Thomas Haden Church, M. Emment Walsh, Chris Cooper, Peter Fonda, John Turturro, Andy Garcia, Dakota Fanning, Anthony Hopkins, Gary Oldman, Alfred Molina, Christopher Walken, Tommy Lee Jones, James Earl Jones, Jimmy Smits, Jodie Foster, Marcia Gay Harden, Richard Dreyfuss, Audrey Hepburn, Dennis Hopper, James Stewart, Robert Duvall, Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Burt Lancaster, Kirk Douglas, Gregory Peck, Jackie Chan, Derek Jacobi, Ian McKellen, Richard E. Grant, Josh Lucas, Wanda Sykes, Martin Short, Charles Durning, Stephen Tobolowsky, Harry Shearer, Dennis Quaid, Gregory Hines, Terry Jones, Ray Liotta; SCREENWRITERS/WRITERS George Axelrod, Robert Towne, Buck Henry; James V. Hart, Paul Rudnick; EFFECTS WIZARDS Dennis Muren; VOICE ARTISTS June Foray, Will Ryan; ANIMATORS Frank Thomas, Ollie Johnston, Michael Sporn, John Dilworth, Don Bluth, Gary Goldman, Ray Harryhausen, Henry Selick; AUTHORS John Grisham, Kimberly Willis Holt, Cari Best, Rosemary Wells, Richard Condon, John Boyne, Dominick Dunne; PRODUCERS Bernie Brillstein, Jeffrey Katzenberg, Jerry Bruckheimer, Polly Platt, Christine Vachon; COMPOSERS Mark Mothersbaugh, Quincy Jones, Elmer Bernstein, Hans Zimmer, Paul Williams; EDITORS Dede Allen; Dennis Virkler; CINEMATOGRAPHERS Owen Roizman, Conrad Hall, Laszlo Kovacs; ART DIRECTORS Henry Bumstead, Richard Sylbert; CRITICS/FILM WRITERS Roger Ebert, Leonard Maltin, Mike Clarke, Stephen Rebello; DIRECTORS Milos Forman, Danny Boyle, Mark Herman, Neil LaBute, Ken Russell, Ismail Merchant & James Ivory, Albert Maysles, Peter Greenaway, Blake Edwards, Robert Benton, Michael Apted, Wim Wenders, Norman Jewison, Arthur Penn, Alan J. Pakula, Paul Mazursky, Sydney Pollack, Stanley Donen, Paul Schrader, Martha Coolidge, Mel Stuart, John Waters, Andy Warhol, Charles Burnett, Budd Boetticher, Robert Altman, Oliver Stone, Atom Egoyan, John Frankenheimer, Martin Ritt, Alan Rudolph, Michael Powell, Chuck Jones, Richard Brooks, Frederick Wiseman, John Cassavetes, Frank Perry, Peter Bogdanovich, Robert Wise, Rouben Mamoulian, Sidney Lumet, George Cukor, King Vidor, Mervyn LeRoy, William Wyler, Joseph L. Mankiewicz, Raoul Walsh, Frank Capra, George Stevens, and many more.
Solo para cineastas latinoamericanos.
Brussels Short Film Festival es una exposición destinada a los amantes del cine, tanto al público como a los profesionales. El objetivo
es promover y difundir cortometrajes y generar contactos entre público, jóvenes directores y profesionales.
En el marco del Festival de Cortometrajes de Bruselas, la asociación sin ánimo de lucro Un Soir... Un Grain en Bruselas organiza 3 concursos: Concurso
Nacional
Internacional de Cine
Estudiantil
«Next Generation» «Next Generation Festival». del 22 de abril al 02 de mayo de 2020.
El Festival de Cortometrajes de Bruselas es una exposición destinada a los amantes del cine, tanto al público como a los profesionales. El objetivo es promover y difundir los cortometrajes y generar contactos entre el público, los jóvenes directores y los profesionales.
Desde 2018, el ganador del Gran Premio de la Competencia Internacional podrá optar a la categoría de cortometraje de animación o cortometraje de acción real de los Premios de la Academia® sin la emisión habitual en salas de cine, siempre que la película cumpla con las normas de la Academia.
The season of LOVE is upon us.
Has LOVE been good to you? Have you been smitten by its beauty and captivated by its passion? Does the mention of your loved one fill you with joy?
Or is it a season which weighs upon you. Its trials and tribulations, the heartbreaks, quarrels, cheating, possessiveness, you know what we mean, right?
IS LOVE - The most amazing feeling in the world or just another four letter word?
Whether you're a full-time Aashiq or frustrated Romeo, pick up that camera and show us what love means to you -good or bad, funny or sad, beautiful or ugly, all aspects of it!
This contest is your chance to submit a short film less than 20 minutes on either LOVE or its SIDE EFFECTS, as you perceive them. In this season of love express your feelings through a film and win some amazing prizes.
1 What are we looking for?
Short Films on the theme of
a. Love, romance, affection, etc.
b. The side effects of love including breakups, commitment phobia, possessiveness, manipulation, emotional blackmail and so on. This is the season of love and some light-hearted fun is welcome.
2 Duration Maximum – 20 minutes (excluding credits)
3 Deadlines Last Date of Submissions – 14th February 2017
100% waiver available if you offer your film for distribution to Pocket Films. You will also be entitled to a share in the revenue generated for the film as per T&C mentioned in the rules. FOR WAIVERS WRITE TO US ON INFO@POCKETFILMS.IN.
El Festival Internacional de Cine Universitario KINOKI es realizado por los alumnos de la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México desde el año 2004 . Consiste en generar un marco para que los alumnos de las diferentes universidades del mundo participantes, puedan exponer sus trabajos al mismo tiempo que compiten en la selección oficial del festival. Así mismo, se trata de un punto de reunión en el que personas del medio cinematográfico nacional e internacional, tienen un espacio de interacción con los alumnos de la Universidad.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
Las Noches de Derechos Humanos acogen con agrado la inscripción de películas dedicadas a cuestiones de derechos humanos.
Todos los formatos y géneros de películas serán considerados para la selección del programa de cine del festival. Human Rights Nights tiene una amplia perspectiva de los derechos humanos que incluye los derechos civiles, políticos, económicos, sociales y culturales.
Películas artesanal, DIY, autoproducidas con micro presupuesto.
Festival Internacional de Cine de Cuenca 2026
Donde las historias del mundo encuentran su eco en los Andes
El Festival Internacional de Cine de Cuenca (FICC) es uno de los eventos pioneros del cine en Ecuador. Con más de veinte años de historia, se ha convertido en un punto de encuentro estratégico para cineastas, productores, distribuidores y programadores internacionales, consolidando a Cuenca como un epicentro del cine en Latinoamérica.
A lo largo de su trayectoria, el FICC ha contado con la presencia de referentes importantes, nombres que reafirman la vocación del festival de tender puentes entre la industria global y las narrativas locales.
En 2022, el festival expandió su alcance con la creación del Shortfest Cuenca, plataforma especializada en cortometrajes que funciona como laboratorio de innovación narrativa y descubrimiento de nuevos talentos, consolidando así su rol en el ecosistema cinematográfico internacional.
Secciones Competitivas 2026
• Competencia Latinoamericana de Largometrajes (ventana al cine de la región).
• Competencia Internacional de Largometrajes (obras de más de 40 minutos, todas las temáticas, géneros y estilos).
• Competencia Internacional de Cortometrajes (espacio de experimentación y nuevas voces).
• Competencia Nacional de Cortometrajes – Ecuador y Cuenca (motor de desarrollo para la industria local).
Secciones No Competitivas
• Visiones Fantásticas: dedicado al cine de género, fantástico y horror.
• Cine y Derechos Humanos: con foco en ecología, feminismo y justicia social, respondiendo a los debates más urgentes de nuestro tiempo.
FICC 2026 – Una plataforma para la industria
El festival no solo es un espacio de exhibición, sino también una plataforma de networking y coproducción, que conecta al cine ecuatoriano y latinoamericano con agentes internacionales: productores, distribuidores, plataformas y festivales aliados.
Cuenca: ciudad del cine
El FICC 2026 se celebrará en julio en la ciudad de Cuenca, Ecuador. Declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO, Cuenca se transforma cada año en un escenario cinematográfico vivo, donde la tradición y la modernidad dialogan en cada proyección.
El festival Itinerante Cine en Mi Barrio, se consolida como una plataforma vital para la difusión de cortometrajes nacionales en el departamento del Cauca, brindando a las audiencias de diversas subregiones la oportunidad de disfrutar de cine en pantalla gigante. La convocatoria 2024 está abierta a cortometrajes que, por su propuesta narrativa, resalten y tengan el potencial de llegar a audiencias diversas. Los trabajos cinematográficos podrán abordar temáticas libres, con especial atención a aspectos como el medio ambiente, los derechos humanos, la creatividad y la juventud, las artes y las culturas, reflejando así la riqueza de la biodiversidad colombiana.
Este año, la ruta itinerante del festival inicia en el Pacífico caucano, con paradas en Timbiquí y Guapi. La sala móvil se trasladará luego al sur, a las tierras del Patía, y posteriormente al norte en Santander de Quilichao, en los Valles del Cauca. También visitará el oriente de Tierra Dentro, conocido por sus tesoros escondidos.
El festival contará con programación especial durante la semana central en Popayán, Cauca, donde se desarrollarán actividades adicionales, incluyendo talleres, conversatorios y muestras oficiales. Esta itinerancia no solo busca exhibir cortometrajes, sino también promover el diálogo y el intercambio cultural, reafirmando el compromiso del festival con la promoción del cine nacional en el ámbito local e internacional.
El Festival Internacional de Cortometrajes Shorty Week tiene como objetivos:
- Promover el cortometraje como medio de expresión, y por lo tanto, parte de nuestra cultura.
- Dar oportunidad a la difusión de los trabajos de nuevos talentos.
- Acercar al público el mundo del cortometraje a través de diferentes actividades
- Posibilitar, a través de este formato, la contribución a la mejora del mundo en que vivimos.
- Divertir/nos y disfrutar con lo que hacemos.
El X Festival Internacional de Cortometrajes Shorty Week 2023 se desarrollará a comienzos de septiembre en el Castillo de Santa Catalina de Cádiz. Allí se podrán ver los cortometrajes participantes en las diferentes secciones competitivas y la entrega de premios.
The Universe Multicultural Film Festival seeks to bring to the best of classic and contemporary filmmaking from the world; Committed to enlightening the public with a unique international film program, a forum for cultural understanding and enriching educational opportunities. The Festival focuses on showcasing diverse cultural and heritages films, supports the creation and advancement of innovative and artistic cinematic works of both emerging and seasoned filmmakers and proudly embraces the passion, independent spirit and vision of these talented artists. With the integration of the local community and educational institutions into all aspects of the Festival, the Festival stimulates an interest in the study and appreciation of film and encourages people of all ages and background to participate and share the harmony universe.
*About the festival
The year 2016 marked the commencement of a new tradition in the city of Miraj, as the first ever Miraj International Short Film Festival(MISFF) was held in February 2016.
It was for the very first time a festival of such kind and magnitude was being held here. To bring back the fading lime light, bestow the truly deserved recognition of the city and safeguard the city’s rich heritage was the sole purpose of organizers and the festival directors.
It seems art does not have language, it neither minds borders nor race, and it rather came true at the film festival. Films from different states of the country and across the globe participated in the festival and proudly took back prizes from our soil, entwining with us, a lifelong relation. We are now reaching to you with the second edition of the MISFF only to join more people in our initiative and inspire the youth of today in the art of film making. We aim to recognize the smallest glimpse of a filmmaker and avail them a platform to showcase their talent. Come; let’s get mesmerized in this beautiful carnival of art.
*About the City
Miraj- a city that can be defined in a single word: Art! The city adorned with a crown of art and music. They say art runs in the blood and it couldn’t be truer for this city. The hometown of percussion and stringed instruments, a rich heritage of classical music and a tradition of theater and dramas dating back to the independence struggle. The land gave birth to many artist.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
¡Bienvenido al COLORTAPE FILM FESTIVAL!
¡Estamos orgullosos de anunciar al ganador de 2025!
¡ENHORABUENA A LA GANADORA DEL FESTIVAL DE 2025 (UE, AU), «Mercy Box», dirigida por Sabrina Khan
Otros ganadores de las categorías de 2025 son:
- Mejor largometraje documental internacional: «Follow Your Heart», de Liyu Qin
- Mejor serie documental internacional: «Serie Nostradamus dirigida por Shihyun Wang
- Mejor cortometraje documental internacional: «Love, Law, Legacy», El cortometraje documental destaca a los pioneros legales negros de Florida, dirigido por Joseline J. Hardrick
- Mejor cortometraje internacional: «Gangsta to Grace», dirigido por Letitia Scott Jackson y Valerie Denise Jones
- Mejor película de animación: «Ras la frange - Fed Up», dirigida por Sandra Mateescu
- Mejor cortometraje latino: «Match», dirigido por Sara Valbuena
- Mejor película del sudeste asiático: «nguoși Đän Ong Đi lác - ban quóc té 'El hombre perdido', de Quóc Tháng Vu
- Mejor película china: «A Distant Flame», dirigida por Sihui Sha
- Mejor cortometraje indio: «Mumbai's Noire»
- Mejor película india: «Honours Veil»
- Mejor fotografía: «Cruzando las tierras altas de Islandia», dirigida por Dan Razvan Coma
- Mejor largometraje latino: «Transformando realidades: transformando realidades», de Vanessa Gisell Pintos Bideau y Mario Ayala Cabello
- Elegida por el jurado: «El tiempo impregna en la calle», dirigida por Soo Min Park
- Mejor adaptación al cuento: «Children of hope-remény gyermekei», dirigida por Csaba Szuchy
- Mejor guion internacional: «R.E.M.» Guión escrito por John P Martinez
- Mejor guion australiano: «Prattlebots», escrito por David Hearne
- Mejor tráiler: «Crazy Texas», dirigida por Francis Juarez
- Mejor película persa: «Claimant», dirigida por nadereh sadat serki
- Mejor película portuguesa: «A Miss», dirigida por el brasileño Daniel Porto
- Mejor película eslava: «No olvides sonreír», dirigida por David Dulev
Recibirá más actualizaciones en su correo electrónico en los próximos 15 días. Procesamiento de gran volumen gracias por su comprensión.
¡Enhorabuena y gracias por compartir tus trabajos creativos con nosotros!
Del CEO y fundador Alexandru Schiller
Las películas del festival se pueden ver en (enlace temporal) https://www.colortapeinternational.com/2025/
¡ENHORABUENA AL GANADOR DE 2024!
«La crisis invisible: historias sobre vacunas que nunca te contaron»
dirigida por Cindy Drukier.
Puede encontrar más detalles en https://www.colortapeinternational.com/2030/
¡Gracias!
EL VALOR TOTAL DE LOS PREMIOS NFT DE 2024 SERÁ DE APROXIMADAMENTE 215,82 ETH aproximadamente (635.000 USD, tipo de cambio actual 0,00034 ETH -0,00 (0,88%) el 15 de mayo a las 6:04 a.m. UTC (nota: el valor de mercado del AUD/USD/ETH está sujeto a cambios en diciembre)
Organizado entre Australia (Brisbane, Perth) y Hungría, COLORTAPE se esfuerza por redefinir lo que puede ser un festival de cine al invitar a cineastas de diversos orígenes multiculturales y diversidad mixta de todo el mundo, creando un entorno estimulante en el que el arte y la cultura, la creatividad, la originalidad, la libertad de pensamiento y expresión, las preocupaciones y problemas ambientales, la huella de carbono futura, la inteligencia artificial y la inspiración ocupen un lugar central. Nuestro festival de cine permite a los cineastas de todo el mundo superar los límites y mostrar y compartir el arte cinematográfico, su trabajo creativo único, su visión, historias, ficción, temas y voces a través de la experiencia cinematográfica compartida.
Gracias por visitar nuestra plataforma de festivales de inscripción de películas. A nuestro público le encantan tus películas. No dude en inscribirnos sus obras.
Un evento de proyección en línea y al aire libre (cuando esté permitido)
PREMIOS:
Puede encontrar más información aquí https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Para su comodidad, a continuación encontrará algunos enlaces importantes que quizás desee consultar y obtener más información. Los enlaces están en constante desarrollo, si encuentra errores, envíenos un correo electrónico con el enlace, ¡gracias!
El evento de proyección y la competición de películas de 2024 (lista, visualización y votación) se podrán encontrar antes del 30 de junio en https://www.colortapeinternational.com/2030/
Antes de enviarla, lea nuestros términos y condiciones, que se encuentran en https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
LO QUE DEBES HACER:
¡DENOS EL ENLACE DE ACCESO A LA DESCARGA DEL SCREENER! ¡Es muy IMPORTANTE
Los festivales necesitan tener acceso a las películas para poder proyectarlas. Sin películas, las proyecciones en los festivales no pueden tener lugar. Por lo tanto, para participar necesitamos al proyectador. Debido a la mala experiencia del pasado, a la gran distancia que recorren los datos de un continente a otro durante la reproducción de películas «sobre la marcha», por ejemplo, a una distancia europea a más de 10 000 km de Australia, a las continuas y frecuentes congelaciones de fotogramas durante el evento, las películas se detienen y comienzan porque no había una conexión continua, un ancho de banda reducido y una velocidad relativamente lenta (Australia tiene un Internet más lento que muchos países del mundo). Es un hecho.
Nadie quiere ver una película que se detiene y comienza continuamente.
Este tipo de fallo técnico hace que algunas películas no se puedan ver si se reproducen desde Vimeo, la plataforma de anuncios de Festhome. Por lo tanto, es IMPRESCINDIBLE descargar el screener para que se pueda ver sin problemas, sin interrupciones y sin saltos, fotogramas retrasados, etc. Gracias por tu comprensión. Administrador del CIFF
SOBRE NUESTRA OPORTUNIDAD DE MÚLTIPLES PLATAFORMAS DE VENTA DE PELÍCULAS:
Para aumentar los puntos acumulados por los cineastas por parte del público, al ver películas en línea, debes permitirnos proyectar en nuestro sitio web o en un cine al aire libre o interior, si está disponible. Opcional, no garantizado. Necesitamos reservar la ubicación, disponer de los permisos, la responsabilidad pública, las aprobaciones municipales, etc. Todo ello sujeto a disponibilidad y confirmación.
Por eso, a la mayoría de los cineastas les gustaría recibir la puntuación más alta posible y les gustaría que sus películas fueran vistas por el público en general.
Si no desea que su película aparezca en el COLORTAPE FILM FESTIVAL, POR FAVOR, elimine su participación de las inscripciones.
Puede encontrar más información sobre las presentaciones y las reglas en:
Comunicados de prensa y prensa https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Política de privacidad
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Proyección del evento (en interiores y exteriores, sujeta a la aprobación de los ayuntamientos y a los permisos meteorológicos y ambientales) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
El Festival Internacional de Cine Colortape es un festival de cine multicultural y de propiedad privada que promueve el arte y la cultura de todo el mundo a través de las películas, al tiempo que une las diferencias culturales y la amistad y muestra la visión creativa de cineastas de todo el mundo. Somos firmes defensores y promotores de la paz, el amor, la amistad y el respeto mutuo. ¡Uno de los pocos festivales, si no el único, que garantiza la aceptación, la entrada y la certificación de todos los cineastas! ¡Más de 5324 cineastas han sido premiados en los últimos 8 o 9 años!
Dedicado principalmente a artistas internacionales que quieran mostrar su trabajo al público australiano. Ofrece una selección transparente y culturalmente imparcial. Abrir la puerta a quienes normalmente son rechazados o descalificados injustamente debido a una diferencia cultural.
También pueden participar cineastas australianos locales, residentes en nuestras costas o fuera de ellas.
Reconocemos que hay muchas más opciones disponibles para los cineastas locales. En el pasado, observamos que muchas películas australianas tampoco reciben el reconocimiento y la aceptación adecuados en los festivales de cine locales. Deberían ser reconocidas. Incluso si hay películas de mejor calidad con presupuestos más altos, presentadas desde el extranjero. Aun así, nos gustaría recompensar a todos por su arduo trabajo y su naturaleza creativa.
Colortape es un concurso y festival de cine que ofrece la oportunidad de proyectar películas en interiores y exteriores, siempre que sea posible, para mostrar el trabajo de los cineastas y recompensar a todos al final de la temporada competitiva.
El festival Colortape fue nominado como uno de los festivales de cine más prestigiosos y reconocidos del hemisferio sur y posiblemente sea uno de los mayores certámenes cinematográficos multiculturales de Asia y el Pacífico por el número de entradas anuales y gratuito para la comunidad australiana.
En 2016 y 2017, 2018 fue nominado nuevamente por tercer año consecutivo al premio «Access Community Services Cultural Diversity Award» otorgado por el gobierno estatal de Queensland, así como a los premios Regional Achievement y Community Awards.
Nuestro festival se esfuerza por conectar y unir diversos orígenes culturales de todos los rincones del mundo, al tiempo que proporciona una plataforma sólida para que los cineastas compitan, muestren su trabajo y sean recompensados (reconocimiento certificado) al mismo tiempo, y ofrece un festival íntimo en el que los cineastas y el público pueden compartir y promover la amistad y la paz, para participar en el arte del cine y el cine.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
