El Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF) es un festival de cine anual creado por Initiative Africa en 2007 y que se celebra en Addis Abeba, Etiopía. El festival es el mayor festival de cine documental independiente de África y se creó como una iniciativa única que buscaba utilizar el poder de los documentales para apoyar formas innovadoras de crear conciencia sobre cuestiones sociales.
El festival es un evento educativo y de celebración que presenta una selección cuidadosamente seleccionada de películas de cineastas experimentados y emergentes que abordan una amplia gama de temas, como la construcción de la paz, la desigualdad, el empoderamiento de las mujeres, los derechos de los niños y mucho más.
La 18ª edición del Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF). Como activista social establecida en Etiopía, Initiative Africa organizará un festival de cine documental de cinco días, del 15 al 19 de mayo de 2024, con más de 30 películas locales e internacionales, bajo los temas de Acción por la paz, la seguridad y la reconciliación, la igualdad de género y la inclusión, la seguridad alimentaria y ambiental y la atención médica, que tendrá lugar en la Alianza Ethio-Française, el Teatro Hager Fikir, el Goethe-Institut Äthiopien e Italian Instituto cultural de Addis Abeba.
El público del festival son en su mayoría jóvenes y la comunidad educada que tienen el coraje de cambiar su sociedad. Proyectamos las películas de forma gratuita sin necesidad de pagar la entrada.
Sección Oficial a concurso.
Official Competition Section.
El único festival de cine del mundo que se lleva adelante en el impresionante marco del domo del Planetario de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP).
El festival Gritos en el planetario nació en el 2022 con la convicción de difundir y promover la producción latinoamericana de películas de género y, a la vez, acercar a los adolescentes y jóvenes a los ámbitos de divulgación científica, tal como lo es el planetario de la universidad.
En su edición de 2024 el festival se desarrollará entre los días 13 al 15 de septiembre en el Planetario UNLP.
Mas información https://gritosenelplanetario.com.ar/
Corto Circuito fue creado en Senigallia en 2013 por Confluenze, una organización medioambiental con una gran pasión por los cortometrajes. La colaboración con otros festivales ha sido crucial para la realización de las últimas nueve ediciones. Con la X edición del festival, Corto Circuito se convierte en competición, con el nombre de «Festival del Cinema di Senigallia».
Presidido por Giancarlo Zappoli, tiene como objetivo descubrir nuevos talentos con especial atención a los cortometrajes (y a sus autores), reservando también una sección especial del festival para las producciones realizadas en Las Marcas.
El Festival también tiene como objetivo promover y buscar nuevas perspectivas, abriéndose a diferentes visiones del cine.
12º Festival de Cine Dada Saheb Phalke 22, Delhi NCR, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Dada Saheb Phalke Film Festival es un único festival de cine independiente sin fines de lucro, no comercial y de la India, establecido en 2011 en Delhi NCR con la misión de celebrar el cine y el trabajo de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario de nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que es considerado como el padre del cine indio y recordado con cariño como Dada Saheb Phalke por la fraternidad cinematográfica de toda la India y el mundo. Su objetivo es reconocer el esclarecedor, entretenido y progresivo cine de la nueva era de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival gana reputación y se considera uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece a lo largo de los años y atrae a cineastas de toda la India y más de 90 países de todo el mundo. El festival tiene secciones para largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música y performance.
El 12º Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India en sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene paralelo. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que fue iniciado por la leyenda Dada Saheb Phalke y lo estamos llevando adelante.
Fundada por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y branding del entretenimiento y administrada por Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 ofrece la oportunidad a los cineastas de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que al igual que es imprescindible apoyar y fomentar la participación de miembros de la comunidad cinematográfica y profesionales, también es importante que encontremos y cultivemos a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
El Festival Internacional de Cortometrajes Psarokokalo es un festival anual que se celebra en Grecia desde 2007. El festival tiene como objetivo ofrecer un escaparate para el trabajo de nuevos cineastas de todo el mundo y promover la diversidad y la riqueza del cortometraje. El festival forma parte de un proyecto que tiene como objetivo investigar, promover y desarrollar el arte cinematográfico. El programa del festival incluye proyecciones de cortometrajes de Grecia y del extranjero, así como eventos audiovisuales, conferencias, clases magistrales, exposiciones y conciertos en vivo. La calidad de sus proyecciones, conferencias y exposiciones lo ha convertido en un punto de referencia para cinéfilos, cineastas, profesionales y nuevos artistas. Cada año, las actividades del festival se ampliaron, recibiendo más participación de diferentes países y recibiendo un mayor apoyo de cineastas y profesionales. El festival tiene como objetivo cruzar las fronteras para desarrollar un espíritu de amistad y cooperación con festivales internacionales y cineastas de todo el mundo. El Festival Internacional de Cortometrajes de Psarokokalo está dirigido por Kyklos, una organización sin fines de lucro con sede en Atenas cuyo objetivo es promover acciones relacionadas con el cine y la conciencia pública sobre los problemas ambientales. «Kyklos» en griego significa ciclo y la visión del ciclo es el respeto de los derechos fundamentales, incluida la libertad, la igualdad de oportunidades y la diversidad cultural.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES ONE SHOT
La información sobre el desarrollo futuro se publicará en la página de Facebook del festival: https://www.facebook.com/oneshotfest La página de Facebook del festival y la dirección de correo electrónico kadrrope@gmail.com están disponibles para preguntas y aclaraciones.
«One Shot» promueve la producción de cine independiente en Armenia. Las películas presentadas no tienen limitaciones en cuanto al formato de rodaje. Las películas se pueden filmar en teléfonos móviles, películas y cámaras HD. La competencia tiene tres categorías: «Un minuto, una toma», «Cortometrajes» y «Cine sin fronteras». También hay programas especiales y mesas redondas.
El Festival Internacional de Cortometrajes «One Shot» es una plataforma de cine abierto. Fue fundado en 2003. El presidente fundador es Gagik Ghazareh. Organización fundadora: Centro Armenio de Arte Experimental Contemporáneo. El símbolo del festival representa una estatua tridimensional de una antigua escultura rupestre de la montaña Geghama, que tiene 5000 años de antigüedad.
El festival de cine «Seize the Film» se centra en la proyección de películas relacionadas con el tema de la discapacidad/al menos un actor es una persona discapacitada y tiene ediciones en Novi Sad (Serbia), Rijeka (Croacia), Banja Luka (Bosnia y Herzegovina) y Kotor (Montenegro).
Además de la proyección de películas sobre el tema de la discapacidad, el Festival también cuenta con programas de acompañamiento y posproducción: Film Caravan, que incluye proyecciones en espacios culturales, escuelas y otros festivales, y «Seize the film Kids», proyecciones de películas aptas para niños de 7 a 12 años (en Serbia).
Desde el año 2003, CAOSTICA organiza en Bilbao este Festival referente en la cultura del audiovisual más transgresor e irreverente.
El Center for Common Memory for Democracy and Peace, una asociación nacional que hace campaña por los valores humanos universales y defiende los derechos humanos, incluido el derecho a «una vida digna hasta el final», no puede permanecer insensible al debate actual sobre el medio ambiente y a la búsqueda por parte de la comunidad internacional de soluciones prácticas para frenar su preocupante deterioro.
Si bien el derecho a la vida es un logro irreversible, la aparición de la cuarta generación de derechos asocia el bienestar humano con «una vida sana en un entorno sano». Por lo tanto, cualquier degradación del medio ambiente significa una degradación de la calidad de vida.
El tema «La memoria del cielo y la tierra», elegido como tema unificador de la 13ª edición del Festival Internacional de Cine y Memoria Compartida, que se celebrará en Nador del 25 al 30 de mayo de 2024, en vísperas del Día Mundial del Medio Ambiente (que se celebra todos los años el 5 de junio), forma parte de los esfuerzos para crear conciencia, a través del arte en general y del cine en particular, sobre un flagelo devastador que amenaza a la humanidad.
Por lo tanto, el comité organizador del festival pide:
1- Películas documentales que aborden temas como:
- Los estragos del calentamiento global
- La destrucción de la biodiversidad y los ecosistemas
- El agotamiento de los recursos naturales
- Las consecuencias de la deforestación
- Contaminación del agua y el aire
- Desastres causados por actividades industriales
- Los efectos perjudiciales de una industrialización excesiva
- Sobreexplotación de los recursos naturales
2- Cortometrajes y largometrajes que, sin estar sujetos al tema unificador de la edición:
- Abordar la memoria o los derechos humanos;
- Abordar las causas humanas con nuevos enfoques;
- Proponer nuevos temas con una visión moderna.
MISIÓN Y OBJETIVO ~
El Festival de Cine Independiente de Filadelfia se compromete a descubrir y mostrar una experiencia cinematográfica única que no esté restringida por los límites convencionales.
SOBRE EL FESTIVAL ~
Bienvenidos a nuestro decimoséptimo año y qué año esperamos que sea.
Con la Ciudad Metropolitana de Filadelfia como palé, el Festival de Cine Independiente de Filadelfia busca y reúne una combinación única de innovación, tecnología, creatividad y diversidad de películas en un ecosistema cinematográfico en constante evolución.
El festival se lanzó en 2007 a partir de la iniciativa cinematográfica mediabureau.com. El grupo se había reunido como parte del Philadelphia Underground Film Forum #uff y, ante la creciente y acumulada demanda de cine independiente en una encrucijada, lanzó el primer festival en 2008. Lo que antes era un grupo de proyección digital se ha convertido en un evento anual de 6 días al que asisten cineastas de todo el mundo.
El festival programa películas originales en 12 géneros, animación, realidad virtual y vídeos musicales. Nos gusta hablar de las películas que programamos, en línea y fuera de línea, utilizando #piff #pifffilms #uff #DemocratizeContent en nuestras redes de medios activas. La gran mayoría del programa del festival es de primer nivel mundial y local.
¡Esperamos tener noticias tuyas y vernos en el festival!
SorsiCorti es un festival de cortometrajes que combina la convivencia y el interés por el arte del cortometraje.
SorsiCorti nació de la pasión por el cine y del deseo de explorar las vías innovadoras y experimentales de los cortometrajes
Una selección cuidadosa y precisa, llevada a cabo por un comité de evaluación compuesto por expertos cinéfilos, permite que solo los cortometrajes de alta calidad accedan a la proyección del programa.
SorsiCorti ha desarrollado una estrecha colaboración con la joven realidad cultural del Piccolo Teatro Patafisico de Palermo, que también se convirtió en la sede oficial de las proyecciones en directo. Sin embargo, en los alrededores de la ciudad se organizan varios eventos.
En el histórico pueblo encantado de Millesimo, en la provincia de Savona (Italia), se celebrará la primera edición del «Festival Internacional de Cine de Millesimo» en mayo de 2024.
El evento tendrá lugar en el histórico castillo construido por Enrico II Del Carretto en 1206 y contará con la proyección de cortometrajes de todo el mundo. Una velada dedicada al arte en un entorno rodeado de vegetación y lleno de turistas que pueblan cada año este pequeño diamante del valle de Bormida, galardonado como uno de los pueblos más bellos de Italia. Certificado oficial y selección de los ganadores de todas las categorías.
El Festival Internacional de Medios de Sobh se estableció en Irán en 2023 con el objetivo de presentar una amplia gama de productores de televisión presentes en el Servicio Mundial del IRIB, así como brindar a los artistas locales e internacionales una plataforma para crear arte y facilitar las interacciones positivas y las transformaciones culturales.
Este festival tiene como objetivo fomentar la creatividad artística con el fin de construir una plataforma mediática sólida e influyente a escala mundial, reconociendo y recompensando a las personas con talento y con experiencia en los medios de comunicación.
Esperamos que nuestras actividades educativas, que incluyen talleres y seminarios, ayuden a los artistas a conocer una variedad de medios, amplíen su visión y fomenten el pensamiento independiente.
El festival «Sobh» se centra en «Los medios de comunicación y el nuevo orden mundial» y profundiza en la importancia de las identidades locales y regionales, el espiritualismo, la autoridad cultural y la influencia de los orígenes familiares. Además, explora la idea de que el discurso puede dar lugar a la resistencia y la oposición contra los poderes opresores.
Este es el lugar donde todos los artistas, pensadores, activistas y creadores se esfuerzan por lograr el amanecer (Sobh) de la justicia, la humanidad, la paz y la espiritualidad en un mundo nuevo.
La segunda edición de este festival se inaugurará con tres secciones principales: la sección principal, el IRIB World Service y la sección especial sobre Palestina.
El Festival de Cine de Albuquerque, con el lema «Todo el mundo es alguien», se erige como un faro de celebración digital para los narradores de historias de todo el mundo. Ubicado en el corazón de la vibrante capital de Nuevo México, Albuquerque, nuestro festival abre sus puertas de par en par y da la bienvenida a un caleidoscopio de talentos cinematográficos de todos los rincones del mundo.
Sumérgete en la lucha con tus obras maestras, ya que solicitamos inscripciones de todos los géneros cinematográficos; aquí hay un centro de atención para cada creador, independientemente de su nacionalidad. Es tu momento de brillar y de competir por prestigiosos premios en una multitud de categorías.
Unámonos. Hagamos manualidades. Vamos a alegrarnos.
Con un espectro tan amplio como la propia imaginación, nuestro festival te invita a unirte a un prestigioso círculo en el que las películas seleccionadas no solo se proyectan, sino que compiten por una serie de distinciones, otorgadas tanto por nuestro panel de expertos como por la voz del público. Tenga la seguridad de que cada participante recibe la atenta mirada que se merece. Como cineastas experimentados, apreciamos la dedicación que se ha puesto en vuestro arte. Por eso, promocionamos las películas seleccionadas oficialmente con un diálogo destacado: hasta 10 minutos de conversación en profundidad sobre tu trayectoria creativa, que podrás compartir en nuestro sitio web oficial, en nuestro canal de YouTube y en todas las redes sociales.
Nuestro comité es tan variado como las películas que celebramos, y cuenta con una variedad mundial de profesionales, desde arquitectos hasta emprendedores, desde artistas hasta cineastas y productores de efectos visuales, cada uno de los cuales aporta una perspectiva única a la pantalla. Cada inscripción se vigila minuciosamente, lo que garantiza que su visión sea vista y apreciada en su totalidad.
Nuestros objetivos:
Transmitir narrativas y discursos cinematográficos nuevos e innovadores de todo el mundo.
Ofrecer una visión exclusiva del ámbito pionero del nuevo cine.
Fomentar el intercambio de ideas y experiencias entre los vibrantes participantes de nuestro evento.
Nuestro credo:
Somos los campeones del soñador cinematográfico, los que creemos en el poder de la historia. El Festival de Cine de Albuquerque «Todos son alguien» está dedicado a mostrar la más diversa gama de narrativas. ¿Nuestra misión? Capacitar a todos los cineastas con una pasión ardiente, conectar a los creadores con el público y ayudar a consolidar su huella en el universo cinematográfico en constante expansión.
En los comienzos del cine, con la aparición del cinematógrafo, los artistas de las diferentes vanguardias encontraron una nueva herramienta de expresión, llamada séptimo arte, que pronto fue adoptada por los grandes estudios.
Así, el espacio que ocupa el Festival Internacional de Cine de Santander — Picknic Film Festival, es un lugar en el que largometrajes de poca visibilidad y distribución, pero seleccionados en importantes festivales de cine, y contando con el beneplácito de la crítica especializada, tienen la posibilidad de ser difundidos.
Underground the Floorboards tiene su sede en la animada zona artística de Hackney, en Londres.
Para nuestra décima edición, continuaremos con nuestro evento en línea, que se proyectará durante dos semanas en nuestra plataforma en línea: https://www.visualcontainer.tv/, que se proyecta en todo el mundo y obtuvo más de diez mil visitas la última vez, y esta vez queremos más.
Nuestra muestra está abierta a artistas y cineastas de todo el mundo cuyo trabajo tenga una forma narrativa experimental y no lineal. Queremos ver variedad, ya sea cine experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documental experimental o animación.
Sin prejuicios, sin prejuicios, no nos importa si no estudiaste en las escuelas de arte más prestigiosas. Queremos ver una obra única de naturaleza artística, que cree su propio lenguaje.
