El Festival de Cine de Zaragoza, nace en 1995 para crear una actividad cinematográfica en la ciudad. En principio su denominación principal fue la de Jóvenes Realizadores. A partir del año 2007 su nombre oficial pasó a ser el de Festival Cine Zaragoza.
Festival con diferentes Certámenes, de carácter generalista y nacional (aunque alguno de sus Certámenes, son Internacionales).
A partir del año 2021, después de celebrar la 25 edición del Festival, planteamos una evolución del proyecto.
XVIII CONCURSO CORTO-JOVEN CIUDAD DE TOLEDO
Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.
Lo que comenzó como un festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo del público y al compromiso de su organización, en un evento con gran proyección cultural. A lo largo de sus nueve ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un referente para la región.
En su X edición en 2025, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional, consolidando el formato ampliado de varios días con proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad, en un entorno participativo y cercano.
Tras el lanzamiento en 2021 de su web oficial y sus canales digitales, Nambrocorto entra en una nueva fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrirse próximamente a participantes internacionales.
Talleres, foros, actividades formativas, exhibiciones artísticas, impacto social y difusión digital forman el corazón de esta décima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder sus raíces comunitarias.
Lloret Negre es el primer festival de género negro de la Costa Brava. Su objetivo es promocionar el género negro. Asimismo, Lloret Negre pretende dar a conocer Lloret de Mar y su herencia plasmada durante siglos en la Costa Brava.
RIZOMA es un festival internacional único que combina cine, arte, música, conferencias y un compromiso con la comunidad para construir cada edición entorno a un concepto central.
Como el rizoma mismo, RIZOMA está interconectado, es interdependiente y no jerárquico. RIZOMA valora el que las diferentes ramas de la cultura se alimenten e inspiren las unas a las otras. Creemos en la horizontalidad de un rizoma por eso es importante juntar artistas emergentes y consagrados para que unos se alimenten de otros y como no al público como una parte más del festival.
Conocido por haber traído a Madrid por primera vez a creadores de la talla de David Lynch, John Waters y Debbie Harry. RIZOMA también destaca por su esfuerzo en sacar a la luz el trabajo de los nuevos artistas españoles. Con este fin crea el Premio RIZOMA de CINE, para la distribución de la película ganadora.
CineFem, el Primer Festival Internacional de Cine de la Mujer de Uruguay, cuya primera edición se realizara en Salto (Uruguay) pero que de ahí en más se desarrolló permanentemente en Punta del Este, es un espacio para reflexionar acerca del rol de la mujer en el cine y en nuestra sociedad. CineFem, una mirada de mujer.
(PORTUGUESE) CineFem, o Primeiro Festival Internacional de Cinema Feminino do Uruguai, cuja primeira edição foi realizada em Salto (Uruguai), mas que desde então se desenvolveu permanentemente em Punta del Este, é um espaço de reflexão sobre o papel da mulher no cinema e na nossa sociedade. CineFem, com o ponto de vista da mulher.
(FRENCH) CineFem, le premier festival international de cinéma féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est désormais développé de façon permanente à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, avec le point de vue de femme.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARQUEOFILME DE GORDION
Hoy, estamos ante ustedes para invitarlos a ser parte de una historia que proviene de lo más profundo de la historia. El Festival de Arqueología y Patrimonio Cultural de Gordion, dedicado a la arqueología y el patrimonio cultural de Gordion, no es solo un festival de cine, es un viaje de descubrimiento. Este festival ofrece la oportunidad de pasar las polvorientas páginas del pasado y llevar a la pantalla las historias más preciadas de la historia de la humanidad.
Gordion es conocida no solo como el lugar donde Alejandro Magno desató el legendario nudo, sino también como una ciudad con un rico patrimonio cultural y arqueológico. Nuestro festival tiene como objetivo compartir este patrimonio con una audiencia global. Tus obras son fundamentales para contar la historia de Gordion y mantener viva su magia.
Una historia puede trascender el tiempo y el espacio. Sus películas llevarán a los espectadores a un viaje por las antiguas calles de Gordion y les ofrecerán una experiencia vívida de la historia. Este festival es una oportunidad para destacar no solo el valor artístico de tus obras, sino también sus aspectos educativos e inspiradores.
El Festival de Arqueofilm de Gordion desempeña un papel importante en la preservación y promoción del patrimonio cultural. Su participación contribuirá a transmitir este patrimonio a las generaciones futuras y ayudará a mantener el diálogo cultural. Sus películas llevarán la historia de Gordion a la escena mundial y apoyarán la preservación de este legado único.
El festival no solo ofrece la oportunidad de mostrar sus obras en una plataforma internacional, sino también la oportunidad de establecer contactos con otros cineastas y arqueólogos. Además, los talleres y mesas redondas organizados durante el festival te permitirán entablar diálogos en profundidad sobre tus obras.
Al participar en el Gordion Archeofilm Festival, no solo formarás parte de un festival de cine, sino que también darás un paso importante en la promoción y preservación del patrimonio cultural. Te invitamos a compartir la historia única de Gordion con el mundo y a formar parte de este fascinante viaje.
El Festival Mundial de Cine Juvenil Don Bosco (DBGYFF) es un festival de cine anual para públicos diversos, cuyo objetivo es alentar, educar y empoderar a los jóvenes de todo el mundo. Esta plataforma ofrece una oportunidad de oro para que los realizadores de cortometrajes reciban reconocimiento por su habilidad, exhiban sus películas a un público más amplio, establezcan conexiones con cineastas apasionados y con ideas afines e inspiren en los veteranos de la industria. Al centrarse en los cortometrajes, DBGYFF no solo alienta a los talentos emergentes, sino que también enriquece el diverso panorama cinematográfico del festival.
DBGYFF invita a jóvenes de entre 14 y 25 años a participar en este festival sobre el tema «Tengo un sueño»: La juventud y el cambio climático: hacer que la madre tierra sea más limpia y ecológica, y a subir sus entradas en cualquiera de las cinco categorías: cortometrajes de 2 minutos; cortometrajes de 5 minutos; películas de animación de 5 minutos; vídeos musicales de 5 minutos; documentales de 10 minutos.
Se puede acceder a toda la información sobre este festival en 5 idiomas (inglés, italiano, español, portugués y francés) en el portal web: www.dbgyff.com.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
¿Te gustaría descubrir nuevas formas de contar historias? ¿Te interesan temas como el transmedia, los videojuegos y otros medios novedosos relacionados con el mundo audiovisual? Este es tu festival.
El Área de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de San Nicolás del Puerto y el Punto Vuela de San Nicolás del Puerto convocan el XI Festival de Cortometrajes de Terror y Fantástico “La Vieja Encina” 2025, a celebrarse el 2, 3 y 4 de octubre de 2025.
El Festival Internacional de Cine de León FICL, invita a participar a todos los cineastas en la Convocatoria Oficial FICL 2024 a partir del 1 de abril al 5 de agosto del presente año pudiendo postularse con largometraje, cortometraje y documental corto de ficción, no ficción o animación para formar parte de la Decima Edición consecutiva a realizarse entre el 30 de octubre al 03 de Noviembre del presente año. Los seleccionados podrán ser parte de las tres secciones competitivas del festival: Talento Internacional, Talento Local y Talento Universitario.
The Global Drama Project es una productora de entretenimiento independiente con sede en la ciudad de Nueva York. Trabajamos en la creación de plataformas para que artistas jóvenes y subrepresentados de todo el mundo muestren su arte.
Lamentablemente, nunca hay suficiente espacio para el arte de todos, pero en algunas comunidades las oportunidades son tan escasas que los artistas brillantes nunca ven su obra a la luz del día (o a oscuras en un teatro).
Así que... ¡Hemos creado el Festival de Cortometrajes Global Drama Project! Presentaremos una selección de cortometrajes en un evento de proyección en vivo en Nueva York, seguido de una sesión de preguntas y respuestas en vivo. Las películas se exhibirán por categorías: películas narrativas, documentales, cine queer, mejores cineastas del BIPOC, mejores cineastas femeninas y películas internacionales. Por la noche del evento, habrá una ceremonia de entrega de premios con alfombra roja en la que se rendirá homenaje a los ganadores de cada categoría, junto con el gran premio al mejor actor y a la mejor película.
Estamos comprometidos con las oportunidades justas y la representación equitativa.
*Las mujeres representan menos del 30% de los cineastas. Las personas de color constituyen menos del 27% de los cineastas. *
El festival cristiano de artes cinematográficas y audiovisuales, llamado Revelation, se celebrará en octubre y celebrará la creatividad y la expresión de la fe a través del audiovisual. Este evento único destaca por su formato híbrido, que permite a los participantes de diferentes regiones participar tanto en línea como en persona. La Iglesia de Dios de Oasis será el punto central de las proyecciones presenciales y ofrecerá un espacio acogedor y lleno de culto para los amantes del cine cristiano.
Revelation se dedica exclusivamente a la exhibición de exposiciones cinematográficas y audiovisuales. Las películas seleccionadas abarcan una variedad de géneros y estilos, todos alineados con los valores y el mensaje de la fe cristiana.
El formato híbrido del festival refleja el compromiso de hacer que el evento sea accesible a un público más amplio, incluidas las personas que no pueden asistir físicamente a la iglesia del Oasis de Dios. A través de la plataforma en línea, los participantes podrán ver las exposiciones desde cualquier lugar, lo que garantizará que el mensaje y el arte cristianos lleguen a un público mundial. Revelation promete ser una experiencia transformadora tanto para los cineastas como para los espectadores, que unirá a todos en una celebración compartida del arte y la fe.
El festival mundial de cortometrajes shnit es una plataforma de primer nivel para la exhibición y promoción de cortometrajes. Este festival es un evento transnacional único que se celebra simultáneamente en diez ciudades de los cinco continentes. El festival consta de tres segmentos principales:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Se extenderá hasta el 31 de agosto de 2025
▪ shnit EXPANDED | Disponible hasta el 30 de septiembre de 2025
▪ shnit FINALE | Ámsterdam, 30 de septiembre de 2025
Los ganadores de la COMPETICIÓN MUNDIAL, así como las películas nominadas por un público reducido a la COMPETICIÓN MUNDIAL E INTERNACIONAL, podrán participar en los Óscar® de 2026 de conformidad con las normas de la 98ª edición de los Óscar® [estreno cinematográfico].
En los últimos veintitrés años, shnit se ha convertido en un importante festival internacional de cortometrajes, reinventándose continuamente. Originalmente una iniciativa local, ahora es un evento mundial que conecta e inspira a cineastas y audiencias de diferentes orígenes culturales. El festival promueve la diversidad, la originalidad y el intercambio artístico. Con sus selecciones cinematográficas de alta calidad, shnit atrae a más de 30 000 visitantes, lo que lo convierte en uno de los principales festivales de cortometrajes del mundo.
shnit es una organización sin fines de lucro, coordinada en colaboración con los ejecutivos del festival. El festival opera según los principios de excelencia y profesionalismo, lo que fomenta su expansión internacional.
* Áreas de juego planificadas para 2025
El shnit Worldwide Shortsfestival se celebra simultáneamente en varias ciudades, los shnit PLAYGROUNDS, de los cinco continentes. Los PLAYGROUNDS previstos para 2025 son:
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ El Cairo [Egipto]
▪ Ciudad del Cabo [Sudáfrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscú [Rusia]
▪ Sídney [Australia]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
▪ Berna [Suiza] — INAUGURACIÓN DEL SHIRT
▪ Ámsterdam [Países Bajos] — shnit FINALE
PROYECCIONES EN VIVO del 15 al 17 de agosto de 2025
«Los actores deben actuar, los escritores deben escribir, los cineastas deben hacer películas... , vendrán directores, productores y público... Eso es entretenimiento».
El Festival Internacional de Cine de Bistrița Romania sigue ofreciendo una plataforma dinámica para que los cineastas de todo el mundo muestren su trabajo. Nuestro objetivo es unir a un público diverso y ofrecer un escenario para películas que cautiven a través de una narración única, todo ello en un formato breve pero impactante.
Acompáñenos en este viaje cinematográfico, en el que un jurado internacional formado por profesionales experimentados aportará su experiencia a un evento que celebra el arte de hacer cine.
Al comenzar nuestra tercera edición en 2025, nos entusiasma continuar nuestra asociación con Artcast Teleki, organizando proyecciones en el histórico castillo de Teleki junto con un festival repleto de conciertos, exposiciones de arte, talleres de cerámica y mucho más. Este año, presentamos 44 películas de todo el mundo.
De cara al futuro, estamos encantados de ampliar nuestro festival a la ciudad de Bistrița, garantizando que aún más público pueda disfrutar del poder de los cortometrajes. A medida que crecemos, mantenemos nuestro compromiso de celebrar el arte del cine y reunir a creadores y audiencias en una apreciación compartida de la narración de historias.
Todos los ganadores recibirán los laureles oficiales y el certificado de logro de la categoría ganadora tras el evento en directo.
TODAS LAS CATEGORÍAS TÉCNICAS Y DE INTERPRETACIÓN SON GRATUITAS AL INSCRIBIR TU PELÍCULA EN CUALQUIER COMPETICIÓN.
50 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción - MovieMaker Magazine
20 festivales internacionales de cine imprescindibles - MovieMaker Magazine
Los 10 festivales de cine europeos más emocionantes: The Guardian
El Festival Internacional de Cine de Mallorca entra en su 13ª edición con una clara declaración de objetivos: tender puentes entre culturas, tender puentes entre personas. Esto se refleja en la narración de la película, los lugares de rodaje o el reparto y el equipo. La idea es proyectar películas que sean inclusivas y diversas e inviten al público a experimentar una variedad de idiomas y culturas.
El MIFF es reconocido como uno de los festivales internacionales de cine de más rápido crecimiento en Europa, y utiliza el cine independiente para dar forma a una comunidad creativa, lo que permite a los cineastas sentirse inspirados, establecer contactos y prosperar en esta idílica isla paradisíaca del Mediterráneo.
El MIFF, el centro neurálgico de la creación de redes, reúne a las mentes más brillantes del cine local e internacional en la animada y rica ciudad de Palma, en Mallorca. Durante siete días, el programa de EMIFF está diseñado para mostrar una mezcla culturalmente diversa, inclusiva y provocadora de largometrajes, cortometrajes, documentales, vídeos musicales, películas para niños, películas experimentales, cortos de animación, películas estudiantiles y un concurso de guiones de largometrajes y cortometrajes.
Algunos de nuestros programas actuales incluyen películas galardonadas, tales como:
Triángulo de tristeza
Ramillete
Un Amor
Días perfectos
La tierra prometida
Con proyecciones competitivas en los lugares más impactantes de la isla, el MIFF es el lugar ideal para que los cineastas se codeen con profesionales del sector en el Club de Productores del festival, Cinematography Focus, Pitch Forum y numerosos talleres. Entre los ponentes y mentores se encuentran los ganadores del Óscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, el director Ruben Östlund, el director de fotografía ED Lachman, el actor Mads Mikkelsen, la directora Isabel Coixet y muchos más.
El MIFF se enorgullece de formar parte de la lista de MovieMaker «Los 50 mejores festivales de cine que merecen la cuota de inscripción» siete años seguidos, además de figurar continuamente en la lista de los 100 festivales de cine mejor valorados de Freeway, situándose entre el 1,5% más alto de los más de 10 000 festivales de cine y mercados creativos de todo el mundo.
El Grimmfest 2024 se celebrará del 3 al 6 de octubre y organizará un evento en directo con nuestro socio habitual, Odeon Great Northern.
Las inscripciones se abrirán a partir del 1 de noviembre de 2023 y todos los premios seguirán siendo válidos.
El Grimmfest se ha convertido rápidamente en uno de los festivales de cine de género más populares del mundo. Ahora, en su decimosexta edición, el festival contará con la asistencia de miles de seguidores a principios de octubre en el Odeon Great Northern de Manchester, Reino Unido. Con una plétora de estrenos de películas de terror, fantasía negra y ciencia ficción, además de preguntas y respuestas de muchos de los cineastas y estrellas de las películas, el Grimmfest 2024 será una celebración masiva del cine de género en la gran pantalla.
El festival busca las mejores películas de terror y género novedosas y emocionantes para estrenarlas en el norte del Reino Unido. Todas las películas seleccionadas se beneficiarán de una amplia cobertura de prensa y también competirán por uno de nuestros prestigiosos premios Reaper. Este año, las películas competirán en las siguientes categorías: mejor largometraje, mejor director, mejor actor, mejor actriz, mejor guion, mejor banda sonora, mejor fotografía, mejor cortometraje, mejor efectos de sonido, mejor miedo y el premio Converted Audience. Los ganadores se darán a conocer justo después del festival, a mediados de octubre.
El GRIMMFEST sigue atrayendo a Manchester (Reino Unido) a una enorme comunidad de aficionados al cine de género, periodistas e invitados. Recientemente, la revista MovieMaker lo nombró «uno de los mejores festivales de género del mundo».
Las inscripciones para cortometrajes y largometrajes se abrirán en noviembre de 2023.
Las películas seleccionadas serán vistas y votadas por un jurado especial compuesto por expertos en el género.
El jurado de este año se seleccionará y anunciará antes del festival.
Entre los ganadores anteriores se encuentran: PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT RAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY Y MUCHOS MÁS.
Entre los invitados anteriores se encuentran: Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (Re-animator), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrampent), Mick Garris (The Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Juego de tronos), El duende de Claudio Simonetti, Las hermanas Soska (rabiosas), Steve Oram (turistas), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Before Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Darkplace, de Garth Marenghi), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), el elenco de HELLRAISER de Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) y muchos más.
The Dead And SudBuried Horrorthon comenzó su andadura en 2016 en la zona más oscura de Suffolk, en la pequeña ciudad comercial de Sudbury, como una celebración de las películas de terror clásicas. En tan solo un día, siete de estos clásicos se volvieron a proyectar en la gran pantalla del íntimo teatro The Quay Theatre. El primer Horrorthon, que tuvo lugar en una ciudad sin un cine real para cumplir nuestro sueño de ver estas películas en una gran pantalla, se planeó en torno a un cumpleaños, por lo que, si no lograba reunir a suficientes fanáticos del terror obsesionados como para sentarse a ver películas de terror sin parar durante todo el día, ¡podríamos considerarlo un regalo para nosotros mismos!
Afortunadamente, un público pequeño pero perfectamente formado acudió, disfrutó y soportó más de 13 horas de películas maravillosas que dieron origen a nuestra propia franquicia. Creemos que las películas deben verse en una pantalla grande, con un gran sonido y con un público para disfrutarlas de verdad, ¡y esa es la verdadera razón por la que el Horrorthon sigue regresando cada año!
Regresamos en 2017, 2018 y 2019 bombardeando a un público cada vez mayor con más películas de terror clásicas y añadiendo obsequios, descuentos de empresas locales ¡y mucho más! Lamentablemente, debido a Covid, nuestro 2020 se pospuso, pero para cerrar la brecha hasta 2021, creamos un evento virtual con la plataforma Eventive y una gran cantidad de películas y cortometrajes completamente nuevos durante todo un fin de semana.
Volviendo al mundo real tras la pandemia, reunimos al mayor público hasta ahora en nuestro quinto evento para ver un fin de semana de 7 largometrajes completamente nuevos (2 estrenos en el Reino Unido), como Wyvern Hill, It Came From Below, Alien On Stage, Sweetie You Won't Believe It, Tales Of The Creeping Death, Werewolf Castle y Box, con 4 preguntas y respuestas en directo entre directores y actores tras la proyección, 7 películas de terror clásicas protagonizadas por The Lost Boys, The Changeling, The Howling, Pieces, Friday The 13th, Videodrome y [•REC] con presentaciones en vídeo de Joe Dante, Alex Winter y Sean S Cunningham además de 24 increíbles pantalones cortos de todo el mundo.
El enorme éxito de Horrorthon V dio lugar a un evento aún mayor de 3 días para Horrorthon VI en 2022, con 8 clásicos como Deep Red, The Living Dead At The Manchester Morgue, Return Of The Living Dead, The Fog and The Beyond, 8 películas del circuito de festivales, entre las que se incluyen The Creeping, Night Shift, Powertool Cheerleaders versus The Boyband Of The Living Dead, Do Not Disturb, The Outwaters, Super Z, Anthropophagus II, Feed Me y 19 pantalones cortos completamente nuevos, ¡además de la adición de camiones de comida y productos promocionales!
El séptimo Horrorthon, Taste The Blood Of Dead y SudBuried fue el mayor evento hasta la fecha, ¡con un público más numeroso que nunca! El evento de 3 días contó con clásicos como Train To Busan, The Haunting, Death Line y Motel Hell, las nuevas películas Eight Eyes, Beaten To Death, How To Kill Monsters, The Moor, The Black Mass, The Pocket Film Of Superstitions, Lore and Punch, ¡y 19 nuevos cortometrajes de terror!
La octava edición se amplió con un inicio más temprano y más películas: 18 largometrajes, entre ellos Protein, The Invisible Raptor, Straight On Till Morning, The Last Video Store, Bogieville, Cara, The Well, Scared Shitless y Members Club, además de 18 cortos, más preguntas y respuestas, más camiones de comida, ¡simplemente más de todo!
Volvemos en octubre de 2025 con nuestra novena edición en nuestra casa habitual, The Quay Theatre de Sudbury, Suffolk. ¡Ven y únete a nosotros!
